Premieră la unteatru: Otravă, de Lot Vekemans, pentru prima dată pe o scenă din România

Ce mai rămâne din tine după ce ai pierdut tot ce ai iubit? Oare este posibil să depășești cu adevărat un astfel de moment? Otravă, noua producție unteatru semnată de Toma Dănilă, aduce în premieră pe o scenă din România unul dintre cele mai apreciate texte ale autoarei contemporane Lot Vekemans. În spectacolul cu Alina Berzunțeanu și Cezar Antal, doi  oameni care s-au iubit se regăsesc după mult timp în locul în care s-au despărțit pentru totdeauna de fiul lor. Premiera va avea loc duminică, pe 21 mai, de la ora 20:00, în sala unteatru din Strada Sfinții Apostoli nr. 44. Biletele de acces sunt disponibile pe www.unteatru.ro.

 

,,Un text delicat, dar dur, de o tensiune aproape insuportabilă”, după cum îl descrie publicația The Times, Otravă surprinde manierele diferite în care doi oameni se pot raporta la același eveniment traumatic. După 9 ani, El și Ea se întâlnesc în locul în care a început suferința lor și încearcă să o vindece împreună. Dar timpul devine relativ atunci când vorbim despre pierderea cuiva iubit. Ei nu și-au pierdut doar fiul, s-au pierdut reciproc și s-au pierdut chiar și pe ei înșiși. Fiecare dintre ei a continuat să trăiască așa cum a știut, urmărit de dorința de a mai fi cândva parte dintr-un întreg.
Alina Berzunțeanu, foto Pascal Pamfil
Autoarea Lot Vekemans a studiat geografia umană, iar interesul ei pentru caracteristicile psihicului uman se desăvârșește în textul pe care Toma Dănilă a ales să îl monteze anul acesta la unteatru. Pentru a oferi publicului o experiență completă, regizorul și-a pus amprenta pe tot ceea ce ține de spațiul scenic și ilustrația muzicală a spectacolului. Dragoș Mărgineanu semnează design-ul de lumini, iar Daniel Voinea este creatorul afișului. Textul a fost tradus în limba română de Alexa Stoicescu.
Sinopsis

Un loc în care, înaintea Marii Treceri către dincolo, oamenii se întâlnesc spre aducerea aminte a zilelor în care au fost. Aici, doi oameni, un bărbat și o femeie, EL și EA, se regăsesc după mult timp. Timpul devine relativ.

Nouă, unsprezece sau zece ani? Contează când vorbim despre pierderea cuiva iubit? Contează când incercăm să recompunem bucățile care, odinioară, făceau un întreg?  Contează dacă nu mai suntem, împreună, tot?

Otrava traumei, otrava pe care o inghițim fără să știm, zi de zi, otrava care devine drog, fără să ne dăm seama.

Doi oameni, un EL și o EA, se află, împreună, în locul în care a inceput suferința lor și încearcă să o vindece, împreună.

“EL: Când simți doar durere atunci când te gândești la cineva…Când te gândești la cineva pe care l-ai…iubit…incredibil de mult
Și când nimic nou nu vine să înlocuiască această durere…Nu faci ceva atunci foarte…greșit?
EA: Eu simt numai durere. E dreptul meu!”

Despre Lot Vekemans
Autoarea Lot Vekemans (n. 1965) se numără printre cei mai aclamați dramaturgi, scenariști și scriitori olandezi contemporani. Piesele de teatru pe care le semnează au fost traduse în peste 20 de limbi și sunt montate în nu mai puțin de 35 de țări. Opera sa este apreciată în pentru limbajul natural și pentru perspectiva profundă asupra psihicului uman, care oferă privitorului/cititorului șansa de a privi direct în sufletele personajelor pe care Lot Vekemans le creează.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

Noul videoclip VUNK, Start/Stop, premieră tehnologică

VUNK lansează noul lor single – “Start/Stop”. Piesa este disponibilă pe toate platformele de streaming și este însoţită de un videoclip care îmbină tehnologia și efectele speciale.

Videoclipul “Start/Stop” aduce o nouă premieră tehnologică pentru VUNK, fiind un proiect cu un concept ambițios, care folosește diferite tehnologii și funcții ale unor aplicații de Social Media sau jocuri VR. Cadrele sunt integrate într-un spațiu virtual, iar montajul a fost realizat cu ajutorul unei tablete.
În realizarea clipului, au folosite minimal tehnici de tracking convenționale. Cu toate acestea, în cadru apar obiecte care au fost folosite ca trackere, pentru o mai mare siguranță. De asemenea, mișcarea camerei reale a fost de multe ori modificată după proiecția ei ca plan în spațiul virtual. Pentru izolarea personajului a fost folosit green screen-ul, dar și AI pentru rectoscopie în momentele în care totul a fost axat pe corelarea iluminării cu sursele virtuale în detrimentul luminării corecte a fundalului.
Simularea a fost realizată 3D, într-o suficientă măsură, iar stilul obiectivului fiind anamorfic vintage, cu toate deformările perspectivei și flare-urile necontrolabile specifice. A fost folosit Blender pentru tot ceea ce înseamnă 3D, având toate funcțiile dedicate cinematografiei. Frame-rate-ul folosit, de 60, a ajutat în tracking sau key-ing. Echipa de filmare a folosit un script propriu de ffmpeg pentru a reduce la 25fps și a păstra motion blur-ul specific unei expuneri de 1/50.

Vezi procesul de realizare a videoclipului: https://umusic.box.com/s/ukw7jpawcu0v6qgmea68n7533nggsnav

“Start Stop” este o piesă fresh și energică, care transmite un mesaj puternic despre libertatea de a ne trăi viața așa cum ne dorim și despre importanța de a trăi fiecare moment la maximum. Cu un sound și versuri catchy, piesa este un hit sigur pentru fanii trupei, dar și pentru oricine își dorește să se bucure de o melodie potrivită pentru playlist-ul personal. “Start/Stop” este al doilea single lansat de VUNK în acest an, melodia fiind compusă de către Cornel Ilie și Gabriel Maga.

De 28 ani pe scena muzicală din România, VUNK este trupa inovației în rock-ul românesc. Primul videoclip 3D, primul concert multimedia, primul afiș exclusiv din GIF-uri sau primul videoclip filmat live pe Facebook. Single-uri precum “Pleacă” (Hit Gold), “Vreau o țară că afară” (hit popular, devenit slogan național), “Așa și” sau “Numai la doi” au ocupat primul loc în topurile radio de-a lungul anilor, timp de mai multe săptămâni. În 2018, formația VUNK a devenit protagonista primului documentar al unui artist român – “Jur să spun adevărul”. Folosind tehnologia, show-urile spectaculoase și cântecele cu mesaj profund, VUNK își continuă viziunea de a conecta oamenii și de a le aduce bucurie, încredere și speranță.

Păreri?

Five Finger Death Punch canta in premiera in Romania

Five Finger Death Punch canta in premiera in Romania pe 14 iunie la Romexpo in aer liber unde vom sarbatori 19 ani de METALHEAD in Romania. Primele 500 de bilete din fiecare categorie se pun in vanzare vineri pe 3 martie la ora 11:00 si au preturi earlybird dar fanii METALHEAD vor primi pe 1 martie la ora 13:00 un cod pe pagina de Instragram METALHEAD cu care au acces la primele 200 de bilete, inaintea tuturor.

De 19 ani in Romania, METALHEAD a organizat mii de concerte cu sute de mii de spectatori cu artisti precum Iron Maiden, Slipknot, Slayer, Gojira, Sabaton, Deftones, Whitesnake, Garbage, Nightwish, alt-J, Disturbed, Godsmack, Powerwolf, Papa Roach, Three Days Grace, Apocalyptica, Billy Corgan, Skillet, Judas Priest, Sepultura, Stone Sour, Hollywood Undead, Accept, Nazareth si multi altii. In 2023 METALHEAD va asteapta cu o noua serie de evenimente rock si metal cu Pantera, Parkway Drive, Amon Amarth, Steve Vai, Deep Purple, Powerwolf, Hollywood Vampires, THE 1975 si multe alte nume care vor fi anuntate in curand. Povestea METALHEAD a inceput in 2004 in Clubul Underworld din Bucuresti cu o rockoteca si un site (inca activ, metalhead.ro) apoi cu concerte cu trupe locale dar si internationale si a trecut prin locatii precum Viking, Utopia, Live Metal Club, Silver Church, Old School, /FORM Space, Quantic Club, Arenele Romane, Sala Palatului sau Romexpo, un drum lung si frumos presarat cu mii de concerte reusite. Fara indoiala istoria rockului si a metalului, atat mainstream cat si underground din Romania ultimilor aproape 20 de ani, se impleteste alaturi de cea a METALHEAD.

Five Finger Death Punch vin din Nevada, Statele Unite, s-au format in 2005 si au lansat 9 albume de studio, un album live, doua compilatii, un EP si 33 de single-uri. Albumul de debut din 2007 a vandut peste 500.000 de exemplare doar in Statele Unite iar al doilea si al treilea deja au depasit 1 milion si au fost certificate Platinum de catre RIAA. Cu al sau carismatic dar si misterios solist, Ivan Moody, Five Finger Death Punch tine capetele de afis ale majoritatii festivalurilor din jurul lumii iar cel mai recent album, “Afterlife” lansat pe 19 august 2022 a fost promovat la nivel mondial prin turnee alaturi de Megadeth si The Hu.

Numele trupei este inspirat dintr-un film clasic de arte martiale. Trupa combina mai multe stiluri de la heavy metal la groove metal, alternative metal, hard rock sau thrash metal iar piese precum “Wrong Side of Heaven”, “Blue on Black”, “Bad Company”, “Gone Away” sau “A Little Bit Off”, piese cu zeci si sute de milioane de vizualizari pe Youtube, vor ramane peste ani in istoria muzicala a genului metal.

Biletele se pun in vanzare pe iabilet.ro la urmatoarele preturi:

– WAY OF THE FIST (A) – fara loc in fata scenei – 399 lei earlybird (primele 500) de bilete, 409 de lei in presale si 450 de lei la intrare
– BAD COMPANY (B) – fara loc, in spatele categoriei A – 309 lei earlybird (primele 500 de bilete), 329 de lei in presale si 350 de lei la intrare
– WRONG SIDE (C) – fara loc, in spatele categoriei B – 239 de lei earlybird (primele 500 de bilete), 259 lei in presale si 300 de lei la intrare

– PREMIUM – 699 lei – Pe platforma la inaltime aproape de scena, cu bar si acces separat.

Posesorii de bilete PREMIUM au acces in toate categoriile de bilete.

La pretul tuturor biletelor se adauga comisionul de emitere bilete al agentiei de ticketing.

Un eveniment METALHEAD powered by ROCK FM.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

Unul dintre cele mai populare și premiate filme spaniole ale anului, premieră în România: Bestiile de Rodrigo Sorogoyen

Transilvania Film anunță intrarea în cinematografele din România a filmului Bestiile, cea mai noua producție a regizorului spaniol nominalizat la Oscar Rodrigo Sorogoyen. Parte din Selecția Oficială a Festivalului de Film de la Cannes 2022, Bestiile este un thriller psihologic inspirat de un caz real petrecut în provincia Galicia: un cuplu de orășeni, care își doresc să facă downshifting, se mută la țară pentru a duce o viață mai aproape de natură. Dar ceea ce trebuia să fie o schimbare minunată se lovește de ostilitatea sătenilor și a unei comunități mult mai puțin idilice decât și-au imaginat-o cei doi.

Filmul va fi distribuit în cinematografele din toată țara începând cu 10 februarie.

„Cel mai puternic film pe care l-am văzut anul acesta” Catherine Deneuve

Cu peste 17 nominalizări la Premiile Goya (care vor avea loc pe 11 februarie), inclusiv pentru Cel mai bun Film, Bestiile a fermecat spectatorii și criticii din Europa și din  lume: a câștigat Premiul Publicului la Festivalul de Film de la San Sebastián și Grand Prix la Festivalul de Film de la Tokyo, are un scor de 100% pe platforma Rotten Tomatoes și a strâns în fața marelui ecran 1 milion de spectatori în Spania și Franța, cu încasări de peste 2,5 milioane de dolari.

Dincolo de conflictul urban vs. rural, Bestiile pune în lumină, într-un ritm captivant, și teme precum naționalismul și xenofobia, gentrificarea sau diferențele de clasă. Pentru Sorogoyen este o ilustrare a societății de astăzi, împărțită în două tabere: „Trăim într-o lume în care nu îl ascultăm cu adevărat pe celălalt și ne poziționăm în alb sau negru, nu mai e loc de gri. E nevoie de dialog real, dar asta se întâmplă din ce în ce mai puțin pentru că primează fanatismul și argumentele sunt ignorate”.  

În rolurile principale joacă actorii francezi Denis Ménochet (cunoscut pentru Inglourious Basterds regizat de Quentin Tarantino sau Peter Von Kant, cel mai nou film al lui François Ozon) și Marina Foïs. Scenariul este scris de Isabel Peña (premiată la San Sebastián în 2016 pentru scenariul de la Que Dios nos perdone) și de Rodrigo Sorogoyen.

Denis Ménochet și Marina Foïs

Bestiile a fost și filmul surpriză al ediției din acest an a Festivalului Internațioanl de Film Transilvania, unde a fost proiectată într-o sală sold out.

Rodrigo Sorogoyen, a fost nominalizat la Oscar în 2017 pentru Madre și e cunoscut publicului pentru producții precum Stockholm (2013), Dumnezeu să ne ierte /Que Dios nos perdone (2016) sau Jocuri de putere /El Reino (2018).

Păreri?

Havana și Lidia Buble colaborează în premieră pentru o piesă în limba franceză: Tatoué

Anul 2023 începe cu surprize și cu o colaborare muzicală deosebită. Havana și Lidia Buble fac echipă pentru prima oară pentru „Tatoué”, un single în limba franceză cu un sound exotic, ce promite să devină hit și să te cucerească chiar de la primele acorduri. Compus de către Sorin Seniuc alături de Vanotek și Alexandra Miron, „Tatoué” dezvăluie o poveste de iubire ce îți marchează inima așa cum un tatuaj îți însemnează pielea.

„Este pentru prima oară când vă cânt în limba franceză, dar, după cum știți, eu sunt versatilă în ceea ce privește muzica. Sper să dansați pe ea. Bisous!”, spune Lidia.

„Ne doream de ceva timp să scoatem această piesă cu refrenul în franceză, doar că nu găsisem vocea feminină perfectă. Am reușit să vorbim cu Lidia și deja ne imaginam cât de bine va suna vocea ei împreună cu vocea lui Raul. Noi suntem îndrăgostiți de această colaborare și de contribuția minunată a Lidiei pe piesă. «Tatoué» vorbește despre o ultimă noapte împreună, un ultim dans, înainte de a spune «adieu»”, povestește Sorin Seniuc (Havana).

De-a lungul timpului, hiturile lansate de Havana au cucerit topurile muzicale și publicul din țări precum Canada, Franța, Germania, Rusia sau Italia, adunând împreună peste 800 de milioane de vizualizări doar pe canalul de YouTube Cat Music. Printre cele mai populare piese ce au făcut înconjurul lumii se numără „Vita Bella”, „Que Sera, Sera”, „Mon Amour”, „I Lost You”, „Big Love” (alături de Yaar și Kaiia), „Broken Heart” (feat. Yaar), „Perfect Kiss” (alături de Yaar și Kaiia) și „Last Night”. Au urmat „Serenata Mexicana”, o piesă cu un sound cool, despre acea poveste de dragoste pe care o auzim încă din băncile școlii și „Crazy Love”, alături de Ioana Ignat.

Lidia Buble a bifat multiple colaborări ce au cucerit publicul în anul ce a trecut, printre care cu DJ Project pentru piesa „Ochii Tăi”, cu Mabel Yeah pentru „Por Amor” și cu Direcția 5 pentru „If You Love Me”.

Păreri?

S-a lansat cartea PHOENIX. HAR/JAR. Primele reacții după premiera filmului. – În sfârșit un documentar care reușește să transmită istoria unei Legende, văzută prin prisma acelora care au creat-o și trăit-o! – Josef Kappl

Filmul documentar „Phoenix. Har/Jar” regizat de Cornel Mihalache și realizat de Televiziunea Română prin Casa de Producție TVR a avut premiera seara trecută pe TVR 1. Tot ieri a fost lansată cartea, cu același nume, apărută la Editura Integral.

Mircea Baniciu, Andrei Ujică, alături de mare parte din echipa filmului, reprezentanți ai presei și persoane din industria de film, au avut ocazia să vadă filmul, cu o seară înainte, într-o proiecție specială ce a avut loc la Cinema Union. O dată cu ei, Josef Kappl, Moni Bordeianu, Costin Petrescu, Erika Jozsa-Demian, Claudiu Rotaru și Mani Neumann au văzut filmul din țările în care se află în prezent, Phoenix. Har/Jar văzându-se astfel concomitent în șapte colțuri diferite ale lumii. Mai mult, aceștia s-au reunit via Zoom și au discutat cu publicul prezent în sală.

„Iată în sfârșit un documentar realizat de o echipă absolut profesionistă, care reușește să transmită istoria unei Legende, văzută prin prisma acelora care au creat-o și trăit-o!” a fost prima reacție a lui Josef Kappl după vizionare.

„Este un concept radical și curajos să construiești un film care leagă propoziție cu propoziție, ca și cum ar fi o singură frază ce durează 104 minute, 26 de capete vorbitoare din aceeași plasă de timp comun.” a declarat Andrei Ujică.

„Un film, în primul rând, adevărat care aduce în față interviuri ale membrilor trupei. Phoenix a fost un cumul de energie, un cumul de imagini care au rămas în picioare și cred că asta arată filmul și cartea. E un moment al adevărului despre Phoenix.”  a precizat Mircea Baniciu.

Phoenix. Har/Jar reunește membrii formației din perioada de dinaintea plecării din 1977 și punctează momentele importante din cronologia tumultuoasă a trupei, de la primele apariții din 1962 sub numele de „Sfinții”, până în prezent, povestind, în premieră, întâmplările prin care au trecut în țară, relația cu Securitatea, momentele în care au hotărât să fugă din România și cum au reușit s-o facă, dar și viața pe care au dus-o peste hotare înainte și după Revoluția din ’89. Phoenix. Har/Jar este istoria unei trupe legendare care a renăscut timp de 60 de ani indiferent de vremuri, vârste și orgolii, este povestea unei generații.

„Proiectul a intrat în portofoliul Casei de Producție TVR în luna iunie 2022 la inițiativa lui Mișu Predescu, directorul departamentului. La sfârșitul lunii aveam, împreună cu Cornel Mihalache, prima întâlnire cu Nicu Covaci. Au fost 5 luni intense – interviuri, vizionarea arhivelor lui Doru Ionescu – colegul nostru care are 8 emisiuni dedicate formației Phoenix, citirea cărților publicate de Costel Postolache la Editura Integral, vizionări arhive video, scanat fotografii arhive, transpuneri fișiere audio… Deseori ne întrebam ce mai putem spune noi în plus față de ce a spus deja Doru și ce s-a scris în cărți, în presă…
Discuțiile cu membrii formației și cu cei apropiați lor ne-au îndreptat ușor-ușor spre arhivele CNSAS
pentru care, toți cei care apar în film, ne-au dat acordul de a le citi dosarele și de a folosi informațiile pentru a putea construi cât mai corect povestea cinematografică a începuturilor, a fugii, a durerilor și reușitelor, a certurilor și împăcărilor, a despărțirilor și regăsirilor a celor care au creat românilor ‚iluzia unei posibile libertăți’.
Filmul Phoenix. Har/Jar e construit cu multă măiestrie de Cornel ca un dialog, ca o poveste spusă de o singură voce. Tare mult îmi doresc ca și membrii formației și presa și spectatorii obișnuiți să treacă dincolo de vorbele lor, de gândurile lor și să vadă emoțiile – singurele a căror sinceritate și veridicitate nu poate fi negată.”
spune Claudia Nedelcu Duca – producătorul filmului.

Premiera filmului a fost dublată de lansarea cărții Phoenix. Har/Jar ce conține interviuri din perioada 1962-1989 plus inserturi grafice din Arhivele Securității, deținute de Consiliul Național pentru Studierea Arhivelor Securității. Textele prezentate în carte conțin transcrierea integrală a interviurilor realizate în studiourile TVR și în alte locații din țară și străinătate. La sfârșitul fiecărui interviu din carte sunt inserate coduri QR care, prin scanare, deschid documente video, conținând fragmente inedite neincluse în filmul realizat de Televiziunea Română.

Cartea a fost lansată în cadrul Târgului de carte Gaudeamus Radio România, în prezența lui Mircea Baniciu, a lui Andrei Ujică, a regizorului Cornel Mihalache, a producătorului Claudia Nedelcu Duca, a lui Andrei Galiță – reprezentant CNSAS și a lui Costel Postolache, directorului Editurii Integral.

„Dacă ar fi s-o înscriem în seria titlurilor legate de Phoenix la Editura Integral, atunci această carte s-ar fi putut chema: <Însă noi…>, ea fiind prima în care sunt adunate vocile tuturor membrilor formației etalon. Asta îi dă întâi de toate o valoare documentară.” spune Andrei Ujică.

Phoenix. Har/Jar este un film documentar al Casei de Producţie TVR după un scenariu semnat de Cornel Mihalache și Claudia Nedelcu Duca, montajul filmului îi aparține Roxanei Elekes, regia lui Cornel Mihalache, iar Claudia Nedelcu Duca este producător. Din ianuarie producția va putea fi văzută și pe marele ecrane.

Păreri?

Teatru în Sectorul 5: Microstagiunea unteatru cu acces gratuit debutează cu premiera spectacolului Risipire, în regia lui Vlad Bălan

În luna decembrie, unteatru oferă în dar spectatorilor 12 dintre cele mai puternice povești montate pe scena din Sfinții Apostoli nr. 44. Producții recente și foarte recente, născute din tumultul ultimilor doi ani, sau spectacole deja consacrate, care continuă să atragă atenția și admirația publicului, titlurile incluse în microstagiunea Teatru în Sectorul 5 vor putea fi urmărite în sala unteatru, cu acces gratuit, între 3 și 15 decembrieRisipire, o poveste despre timp, în regia lui Vlad Bălan, va deschide seria evenimentelor cu o reprezentație în premieră, programată pe 3 decembrie, de la ora 17:00.

Pentru a se bucura de acces gratuit la evenimentele incluse în programul microstagiunii Teatru în Sectorul 5, spectatorii sunt invitați să trimită un email la rezervari@unteatru.ro.

Click pentru a descărca materialele de presă
Șerban Pavlu, Dana Rogoz, Ofelia Popii, Marius Turdeanu, Richard Bovnoczki, Alexandru Papadopol, Mihaela Trofimov, Lari Giorgescu și Florina Gleznea se numără printre artiștii pe care iubitorii de teatru îi vor vedea pe scenă în spectacolele din această microstagiune. Programul include titluri prezentate în premieră în această toamnă, precum: MASS – o coproducție unteatru și Teatrul Național ,,Radu Stanca” din Sibiu, regizată de Andrei și Andreea Grosu, Interior/Exterior – spectacolul de dans creat de Oana Răsuceanu, Masacrul – în  regia lui Mihai Brătilă, și Noi, copiii cu aripi, semnat de Mariana Cămărășan.
Risipire, r. Vlad Bălan
Evenimentul va debuta sâmbătă, pe 3 decembrie, de la ora 17:00, cu premiera spectacolului Risipire, o poveste despre rolul pe care îl joacă amintirile în iubirea pentru celălalt. O producție care s-a dezvoltat pornind de la cercetări recente asupra creierului și memoriei, spectacolul urmărește povestea unei femei afectate de o boală degenerativă, care o pune în fața unei alegeri extrem de dificile: salvarea propriei viețí sau uitarea persoanei iubite pentru totdeauna. Din distribuție fac parte actrițele Camelia Pintilie, Corina Moise și Denisa Nicolae.
Programul microstagiunii Teatru în Sectorul 5
  • 3 decembrie, ora 17:00 – Risipire, r. Vlad Bălan
  • 3 decembrie, ora 21:00 – MASS, r. Andrei și Andreea Grosu
  • 4 decembrie, ora 19:00 – Venus in fur, r. Elena Morar
  • 5 decembrie, ora 19:00 – Alcesta, r. Kovács Zsuzsánna
  • 9 decembrie, ora 19:00 – Lemons. Lemons. Lemons. Lemons. Lemons., r. Iulia Grigoriu
  • 11 decembrie, ora 19:00 – INTERIOR/EXTERIOR, r. Oana Răsuceanu
  • 12 decembrie, ora 19:00 – Masacrul, r. Mihai Brătilă
  • 13 decembrie, ora 19:00 – Noi, Copiii cu aripi, r. Mariana Cămărășan
  • 14 decembrie, ora 19:00 – The Sunset Limited, r. Andrei și Andreea Grosu
  • 15 decembrie, ora 19:00 – (IN)DEPENDENȚII, r. Catinca Drăgănescu
  • Online – Conu Leonida față cu reacțiunea, r. Florin Liță
  • Online – O noapte furtunoasă, r. Andrei și Andreea Grosu
Un alt mod de a spune ,,mulțumesc” comunității care a susținut activitatea unteatru de-a lungul timpului, Teatru în Sectorul 5 reprezintă și o inițiativă menită să stimuleze interesul bucureștenilor pentru artele spectacolului. Totodată, pentru a face posibilă întâlnirea celor 12 producții cu oamenii care n-ar fi avut resursele să le descopere altfel, reprezentațiile programate în cadrul evenimentului vor putea fi urmărite cu acces gratuit.

 

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

I.A.R. Ieri, alaltăieri și răsalaltăieri, un spectacol în premieră la teatrul Elisabeta despre prietenie și adevăr în familiile de etnie rromă

Miercuri, 14 decembrie, de la ora 19.00, iubitorii de teatru și nu numai sunt invitați la o piesă în premieră. Adolescenți, tineri și pasionați de teatru, 11 la număr, vor urca pe scenă în cadrul premierei „Ieri, alaltăieri și răasalaltăieri” de Maria Cociș și Andreea Mocanu, regizată de Camelia Popa. Atât dramaturgii, cât și regizorul vor fi prezenți la premieră. Este un spectacol de o oră și jumătate, pregătit intens în doar 2 luni.

Camelia Popa regizorul acestui spectacol și Trupa 009, au un istoric de aproape 3 ani. Au făcut facut filme de scurt metraj și piese de teatru împreună, în cadrul unei școli de film și teatru. Maria Cociș, una dintre cele doua scriitoare ale piesei, mai scrisese o piesa de teatru, cu un an în urma, pe care ulterior a pus-o în scenă cu aceiași colegi. Piesa a fost primită bine de public aducând în atenție, povestea de iubire dintre un băiat de etnie rroma și o româncă, poveste de iubire ce s-a finalizat cu căsătoria celor doi, in ciuda opoziției părinților.

Prin prisma succesului avut cu acest prim spectacol, scenaristele Maria Cociș și Andreea Mocanu s-au gândit să facă o continuare a poveștii, păstrând mare parte dintre personajele folosite. „S-au apucat de scris, iar cu draft-ul acela de scenariu, au venit la mine și mi-au spus că au scris o piesa de teatru, pe care vor ca eu să o regizez. Mi-au dat scenariul, l-am citit, mi s-a părut un subiect cu potențial si foarte actual, iar de aici si până la prima zi de casting, au urmat mai multe draft-uri de scenariu, până am ajuns la forma finală”, a declarat Camelia Popa.

Ieri, alaltăieri și răsalaltăieri este o poveste universala, despre iubire, prietenie si adevăr. Faptul că acțiunea se desfășoară în interiorul a doua familii de etnie rroma, este doar o întâmplare care are și o explicație. Moartea neașteptată și timpurie a Cleopatrei, soția mult iubită a unui șef de clan, de etnie rroma, reușește să reconsolideze clanul, reamintindu-le tuturor că iubirea și iertarea înseamnă putere.

Actorii sunt doar adolescenți, talentati si pasionati de actorie: Cleopatra Mandeș – Sara Mircescu, George Mandeș– Mihai Costache, Menodora Vanciu – Teodora Ciocan, Vasile Vanciu– Costin Ilie, Baba Raimonda – Flavia Dumitru, Alexandru Amarescu – David Zăvoianu, Sebastian Mandeș – Sorin Niculescu, Smărănduca Vanciu – Andreea Mocanu, Alessia Andreescu – Alexia Tătaru, Mioara Mandeș– Maria Cociș, Ilie Mandeș – Matei Ilie

În ceea ce privește repetițiile acestea au început în luna octombrie, câte 3 ore, de doua ori pe săptămână. Toate biletele vândute vor reprezenta donații, costul intrării în sala de spectacol este de 70 lei, iar acești bani vor fi direcționați către centrul de plasament Mia’s Children, pentru mâncare și electricitate. Aceștia vor continua seria spectacolelor caritabile, în fiecare an, în luna Decembrie. Spectacolele vor avea în componență adolescenți talentați, fiind o reală rampă de lansare a acestora.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

Masacrul, o comedie cu maniere, fără maniere, în premieră la unteatru

 

Atunci când adulții nu se mai înțeleg, copiii din ei ies să-și facă dreptate. Iar asta nu se poate încheia întotdeauna cu bine. Masacrul, primul spectacol montat de regizorul Mihai Brătilă la unteatru, va avea premiera oficială pe 27 și 28 octombrie, în sala din Sfinții Apostoli nr. 44. O comedie cu maniere, fără maniere, producția revizitează unul dintre cele mai cunoscute texte ale autoarei Yasmina Reza, în interpretarea actorilor Alexandru Papadopol, Dana Rogoz, Florina Gleznea și Emil Măndănac.
Povestea e simplă: două cupluri căsătorite încearcă să medieze conflictul care s-a iscat între copiii lor de 11 ani, după ce unul dintre ei l-a lovit pe celălalt și i-a rupt doi dinți. Binevoitori, cei patru adulți se întâlnesc pentru a găsi o rezolvare matură și civilizată, dar ceea ce se vrea la început o discuție rezonabilă, concentrată pe soluții și pe concilierea celor două părți implicate, se transformă pe parcurs într-un haos emoțional. Comportamentul părinților devine tot mai irațional. Discuția degenerează, scoțând la suprafață orgolii rănite, frustrări neexprimate, complexe de inferioritate, frici și acte de cruzime.

Distribuția îi aduce la ,,masa tratativelor” pe Alexandru Papadopol, Dana Rogoz, Florina Gleznea și Emil Măndănac. În interpretarea lor, cel mai cunoscut și mai montat text al autoarei Yasmina Reza, tradus de Ionuț Grama, atinge noi valențe, explorând cu umor, cu naturaleţe şi cu multe nuanţe culisele vieții de familie, dincolo de imaginea aparent perfectă pe care adulții depun atât de multe eforturi s-o afișeze. Costumele și decorul poartă semnătura Alexandrei Alma, iar luminile sunt realizate de Alexandru Medveghi.

,,Pentru mine, Masacrul înseamnă bucuria de a redescoperi pasiunea de a face teatru doar de dragul teatrului. Liber de orice constrângere am ales acest minunat text distins în 2009 cu premiul Tony. Apoi, plin de entuziasm, alături de actorii din distribuție și împreună cu scenograful Alexandra Alma am pornit pe calea plină de aventuri a descoperirii misterelor acestui text. Pășind cu onestitate și tenacitate pe acest drum am ajuns în locuri minunate și pline de lumina si bucurie, dar și în locuri la care am asistat la propriul nostru masacru.”, povestește regizorul Mihai Brătilă despre procesul de lucru.

Primele reprezentații ale spectacolului au avut loc în această vară, dar premiera oficială Masacrul, în sala în care a fost creat spectacolul, va avea loc pe 27 și 28 octombrie, de la ora 20:00. Vârsta minimă recomandată pentru participarea la evenimente este de 14 ani. Biletele sunt disponibile pe www.unteatru.ro.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

NEW HIT ALERT! Costi, Shaggy și Dani Mocanu colaborează în premieră și lansează Trbaka

Costi, Shaggy și Dani Mocanu fac echipă pentru prima oară în această formulă și lansează „Trbaka”, un hit care promite să cucerească publicul de la primul play. Cu ritmuri dancehall, elemente balcanice și un sound fresh, „Trbaka” reunește trei artiști diferiți care s-au făcut remarcați atât local, cât și pe marile scene internaționale și care au adunat sute de milioane de vizualizări doar pe YouTube.

„Trbaka” este însoțit de un videoclip hot, dinamic, cu imagini și vibe-uri exotice, în regia lui Alex Ceaușu. „E un moment unic în România și sunt foarte bucuros să împărtășesc cu voi această fuziune americano-românească, pentru mine și pentru noi toți reprezintă un proiect cu totul și cu totul special”, povestește Costi.

Shaggy și Costi nu sunt la prima colaboare. După a doua nominalizare la Grammy, Costi continuă să facă echipă cu Shaggy, cei doi artiști lansând deja împreună hituri precum „Habibi”, „PASSION”, dar și „Go Down Deh”, single de succes ce a adunat peste 122 milioane de vizualizări pe YouTube.

De-a lungul timpului, Costi a făcut parte din mai multe proiecte muzicale, unde și-a pus amprenta în maniera sa caracteristică. În 2012 a fost nominalizat la Premiile Grammy cu hitul produs și cântat de Shaggy cu Kat DeLuna, „Dame”, iar recent s-a reîntors la renumita gală pentru a doua oară. Costi se numără printre compozitorii care au lucrat la albumele „Live N Livin” (lansat de Sean Paul) și „Positive Vibration” (lansat de Jesse Royal), amândouă nominalizate la categoria „Cel mai bun album reggae”, în cadrul premiilor Grammy 2022.

Până în prezent, Costi a lansat hituri internaționale precum „Bouncing”, (alături de Buppy Brown) sau „Reggae Dancer” și a colaborat cu artiști de renume precum Mohombi, Faydee și Shaggy pentru „I Need Your Love”, piesă ce a generat peste 200 de milioane de vizualizări pe YouTube. Un alt single ce a cucerit publicul și topurile de specialitate este „Bombon Bebe”, lansat de Costi alături de Emilia și Jay Maly.

Nici Dani Mocanu nu se află la prima colaborare cu hitmaker-ul Costi Ioniță. Cei doi artiști au colaborat pentru „Cireșica”, „Fragolina”, „Fericire”, „Bună dimineața”, „Bella”, alături de Jay Maly, și „Artileria”, hit ce a ocupat locul 1 în Trending și a adunat peste 60 de milioane de vizualizări pe YouTube.

Păreri?