Posted on

Naomi Kawase a ajuns la Sfântu Gheorghe. Mai sunt două zile până la aflarea câștigătorilor Festivalului Internațional de Film Independent ANONIMUL

Regizoarea de origine japoneză, Naomi Kawase, a ajuns seara trecută la Sfântu Gheorghe unde se desfășoară cea de-a 20-a ediție a Festivalului Internațional de Film Independent ANONIMUL.

O prezență constantă la Cannes de peste două decenii, „una dintre cele mai cunoscute regizoare de film din lume” (BFI), apreciată la nivel mondial pentru filmele sale „care translează poeticul în sunet și imagine, făcând din ecranul de cinema un portal spre o nouă dimensiune de calm și frumos” (Le Monde), Kawase este pentru prima dată prezentă în România pentru a accepta Trofeul Anonimul pentru contribuția la frumusețea cinematografiei universale.

Aceasta a fost întâmpinată cu multă căldură de spectatorii Festivalului în cinematograful în aer liber din campingul Green Dolphin. „Aș vrea să vă felicit pentru că ați ajuns la ediția a 20-a și să vă mulțumesc din suflet pentru că m-ați invitat la festival și pentru că pot fi astăzi aici, alături de dumneavoastră, sub acest cer foarte frumos.” a spus Naomi Kawase pe scenă, în fața a peste 4000 de spectatori.

„E important, cred eu, de știut că Naomi Kawase este în această seară cu noi la ANONIMUL după peste 30 de ore de călătorie și ne onorează încrederea pe care aceasta ne-a acordat-o, dar și dorința ei de a fi cu noi la cea de-a 20-a ediție. Suntem onorați de o astfel de vizită și de faptul că anul acesta Trofeul Anonimul pentru contribuția la frumusețea cinematografiei universale va fi acordat acestei cineaste a cărei filme ascund o forță incredibilă mascată atent de sensibilitate și poezie.” a completat Miruna Berescu – Directorul Festivalului.

Primele patru zile și seri de proiecții, în prezența unor invitați speciali – regizori, producători și actori, au înregistrat mii de spectatori, iar la discuția liberă din cadrul seriei ANONIMUL Talks, care a durat mai mult de două ore, cineaștii și cinefilii au încercat să afle mai multe unii de la alții despre așteptările pe care le au fiecare și au identificat posibile soluții pentru a aduce filmul românesc mai aproape de un public mai larg.

Proiecțiile din campingul Green Dolphin au atras la această ediție un număr record de spectatori. Printre cele mai vizionate filme de până acum sunt: „Kidnapped”, de Marco Bellocchio, proiectat în deschiderea festivalului, în premieră, „Nu aștepta prea mult de la sfîrșitul lumii” – cel mai nou film semnat de Radu Jude, proiectat în premieră națională la ANONIMUL și filmul documentar „Official Film of the Olympic Games Tokyo 2020, Side A” regizat de Naomi Kawase.

ANONIMUL va continua, între altele, cu masterclass-ul susținut de invitata specială de anul acesta, Naomi Kawase și proiecțiile în premieră a filmelor: „Terrestrial Verses” prezentat anul acesta la Cannes în secțiunea oficială Un Certain Regard, „Last Summer” în regia cunoscutei cineaste Catherine Breillat, sau a filmelor românești „Castelul Crăiței” semnat de Liviu Mărghidan și „Între revoluții” regizat de Vlad Petri.

De asemenea, este în plină desfășurare programul „Vocația mea, filmul” organizat de Asociația FAMart și prezentat de E-ON România. Elevii din zona Deltei Dunării s-au întâlnit deja cu Emanuel Pârvu (actor și regizor), Ionuț Mareș (critic de film, selecționer), Răzvan Popescu Mirceni (biologul marin care a participat și la filmul documentar „Black Sea Gas: How They Did It” ce a fost proiectat anul acesta în festival), Dan Hurduc (actor și muzician) și Miruna Berescu (producător de film, directorul Anonimul).

Sâmbătă, 19 august, gala de închidere ANONIMUL 2023 va avea loc în camping, de la ora 21:30, când vor fi anunțați câștigătorii. Tot în cadrul galei, spectatorii vor putea urmări filmulețul ce documentează acțiunea de ecologizare desfășurată de OTP Bank România în parteneriat cu Festivalul. Pe 17 august, un grup format din voluntari, membri ai echipei OTP Bank și ANONIMUL, au petrecut 3 ore pe canalele Dunării din apropiere de Sfântu Gheorghe colectând deșeuri ce urmează să fie reciclate, în cadrul acțiunii „Vreau o Deltă ca-n filme”.

Gala de închidere a Festivalului Internațional de Film Independent ANONIMUL 2023 va fi urmată de un concert Șuie Paparude.

Programul Festivalului cuprinde două competiții de scurtmetraje, românești și internaționale, o competiție de lungmetraje și proiecții în afara concursului. Competițiile de scurtmetraj cuprind fiecare câte 12 titluri, iar selecția pentru ambele a fost realizată de criticul de film Ionuț Mareș.

Publicul va alege – prin vot – cel mai bun scurtmetraj românesc și cel mai bun scurtmetraj străin, fiecare premiu având valoare de 1000 de euro, în timp ce Fundația Anonimul va desemna din competițiile de scurtmetraj românesc și internațional câștigătorul Premiului „Ovidiu Bose Paștină”, în valoare de 1000 de euro.

Cinci lungmetraje de ficțiune concurează anul acesta pentru marele trofeu: „Fremont” (Statele Unite ale Americii), regizat de Babak Jalali, „Stella In Love” (Franța), de Sylvie Verheyde, „Terrestrial Verses” (Iran), de Ali Asgari și Alireza Khatami, „Légua” (Portugalia, Franța, Italia), de Filipa Reis si João Miller Guerra, și „The Quarrel” (India), de Sanal Kumar Sasidharana. Selecția competiției de lungmetraje a fost realizată de Ludmila Cvikova.

Câștigătorul Trofeului ANONIMUL va fi ales tot prin vot de publicul festivalului. Premiul, în valoare de 3000 de euro, este oferit de OTP Bank.

Programul ANONIMUL poate fi consultat pe www.festival-anonimul.ro, iar biletele cu valoare zero pentru proiecțiile din săli pot fi procurate de pe Eventbook.ro. În baza buletinelor de vot de la punctele de informare și de la intrarea în sălile de cinema din Sfântu Gheorghe sau direct pe site-ul festivalului, publicul poate vota filmele preferate. Votul online va fi deschis sâmbătă, între orele 11:00 și 18:00, pe www.vot-anonimul.ro.

Păreri?

Posted on

Regizoarea japoneză Naomi Kawase – invitata specială a celei de-a 20-a ediții a Festivalului Internațional de Film Independent ANONIMUL

Naomi Kawase, una din cele mai importante voci ale cinemaului mondial din ultimii 20 de ani, va ajunge pentru prima dată în România la Festivalul Internațional de Film Independent ANONIMUL, care se va desfășura între 14 și 20 august la Sfântu Gheorghe, în Delta Dunării.

 

Regizoarea de origine japoneză a debutat fulminant cu „Suzaku”, film cu care a obținut Premiul Camera d’Or la Festivalul de Film de la Cannes în 1997, devenind cel mai tânăr cineast distins cu acest premiu, la numai 27 de ani. Înainte de debutul său în ficțiune, a regizat o serie de scurtmetraje și filme documentare în care a atins mai mult tema relațiilor de familie, aceasta fiind dealtfel o temă recurentă a cineastei.

 

În 2007 obține Marele Premiu al Juriului la Cannes pentru „Mogari No Mori | The Mourning Forest”. Cariera sa este strâns legată de festivalul de pe croazetă, fiind o prezență constantă la Cannes de peste două decenii, opt dintre filmele sale au avut acolo premiera mondială, printre care și „Still the Water” (2014), „Sweet Bean” (2015) sau „Radiance” (2017). Este „una dintre cele mai cunoscute regizoare de film din lume” (BFI), apreciată la nivel mondial pentru filmele sale „care translează poeticul în sunet și imagine, făcând din ecranul de cinema un portal spre o nouă dimensiune de calm și frumos” (Le Monde).

 

În 2018, Kawase primește din partea Comitetului Olimpic Internațional propunerea de a realiza filmul Jocurilor Olimpice de la Tokyo, programate pentru anul 2020, dar amânate pentru 2021 din cauza pandemiei de COVID-19. Din cele peste 5 000 de ore de material, regizoarea semnează „Official Film of the Olympic Games Tokyo 2020, Side A & Side B”, două documentare de câte 120 de minute fiecare.

Filmul Oficial al Jocurilor Olimpice Tokyo 2020, Partea A a avut premiera mondială anul trecut la Festivalul de Film de la Cannes, în secțiunea Cannes Classics, și va putea fi văzut în premieră în România la ANONIMUL.

 

Naomi Kawase va primi în cadrul galei de închidere a festivalului Trofeul ANONIMUL pentru contribuția sa la frumusețea cinematografiei universale.

 

Trofeul ANONIMUL a mai fost acordat în trecut unor cineaști importanți precum: Park Chan-wook, Michel Franco, Sergei Loznitsa, Nuri Bilge Ceylan sau István Szabó.

 

„Aștept foarte mult întâlnirea cu Naomi Kawase – pentru a-i mulțumi, în primul rând. Mi se pare că un cineast ca ea oferă publicului atât de mult – prin felul în care alege să își spună poveștile despre familie, moarte, iubire, atât de sensibil și de personal, prin estetica filmelor sale, prin alegerile vizuale pe care le face. Este greu să uiți imaginile cu pomi înfloriți, cu valurile mării sau cu chipuri de copii din lungmetrajele ei, așa cum este greu să te desparți, la final, de fiecare din filmele lui Naomi Kawase.” spune Miruna Berescu, directorul Festivalului ANONIMUL.

 

 

Festivalul propune publicului prezent la Sfântu Gheorghe o Retrospectivă Naomi Kawase în care vor putea fi (re)văzute titluri importante din filmografia regizoarei, printre care: „Still the Water”, „Sweet Bean”, „Radiance”, „Asa ga kuru | True Mothers” (2020), dar și Filmul Oficial al Jocurilor Olimpice Tokyo 2020.

 

La finalul retrospectivei, Naomi Kawase va susține un Masterclass cu acces liber pentru publicul festivalului, în limita locurilor disponibile.

 

În cadrul ultimei proiecții din Warmup-ul ANONIMUL, care s-a desfasurat timp de 4 luni la Cinema Elvire Popesco, spectatorii bucureșteni vor putea vedea filmul „True Mothers” joi, 20 iulie, de la ora 20:00.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

Posted on

Naomi Kawase, invitata specială a celei de-a 11-a ediții Les Films de Cannes à Bucarest

                O prezență obișnuită a Festivalului de la Cannes, Naomi Kawase este invitata specială a Les Films de Cannes à Bucarest care se desfășoară anul acesta între 23 octombrie și 1 noiembrie. Ea va susține în cadrul festivalului un masterclass transmis în direct via Zoom, pe marele ecran, în care va vorbi despre cum lucrează la filmele sale dar și despre felul în care vede această artă.

„Cinemaul este un mod de a împiedica uitarea,
un început al schimbării, o bucurie.” – Naomi Kawase

 

Sentimentul pierderii și frica de moarte sunt temele recurente din filmele regizoarei japoneze, ale cărei prime încercări de cinema erau imagini filmate din mână cu femeia care a crescut-o. Imaginea se încețoșa, apoi se concentra pe obiectele cotidiene și, în cele din urmă, aparatul de filmat privea în sus, spre dansul razelor de lumină supraexpuse. Aceste alegeri vorbeau deja de ambiția unei tinere cineaste de-a căuta eternitatea, dragostea și speranța. A crescut fără să-și cunoască părinții și știa că femeia care avea grijă de ea și care îi era atât de dragă, va muri în curând. 30 de ani mai târziu, Naomi Kawase este încă fascinată de felul în care filmul poate uni trecutul cu viitorul, înregistrând momente care, altfel, ar fi pierdute pentru totdeauna. „Am câștigat multă cunoaștere prin experiență. Dar, pentru un creator, e periculos să înceapă să creadă că are mereu dreptate. Trebuie să creezi în mod constant ceva nou. Trebuie să fii mereu flămând”, a declarat Kawase într-un interviu pentru Associated Press. „Trebuie să fii mereu în stare să surprinzi ce se naște sub ochii tăi, lucruri care ar putea fi mai fantastice decât ceea ce ai deja.”

 

Ca autoare completă, Naomi Kawase s-a remarcat la Cannes în 1997 când a devenit cea mai tânără regizoare distinsă cu Premiul Camera d’Or pentru filmul său Suzaku. A primit în 2007 Grand Prix pentru The Mourning Forest și s-a întors în competiția oficială a festivalului cu Hanezu în 2011 și Still the Water în 2014. În 2015 revine la Cannes în secțiunea Un Certain Regard cu Sweet Bean, iar în 2016 a fost aleasă președinta juriului Cinéfondation după ce făcuse deja parte din juriul competiției oficiale al festivalului în 2013.

 

Una dintre cele mai interesante caracteristici a stilului lui Kawase este faptul că se situează printre puținii regizori care filmează secvențele în ordinea din scenariu. „Lucrurile se schimbă constant”, spune Kawase, „îmi fac planuri pentru ziua următoare, dar s-ar putea să mă trezesc și să am altă idee”. Diferența de abordare se observă. În filmele ei, timpul pare să treacă leneș, nesigur, construind o realitate uluitoare, aproape înspăimântătoare.

 

Les Films de Cannes à Bucarest vă invită în acest univers fascinant și vă propune să descoperiți una dintre cele mai intrigante și mai inclasabile cineaste moderne, grație unui portret realizat în trei pelicule.

 

Still the Water e amplasat pe insula japoneză Anami, acolo unde tradițiile legate de natură rămân eterne. În timpul dansurilor tradiționale de lună plină, din august, adolescentul Kaito descoperă un cadavru. „În acest film, Kawase livrează o meditație frapantă pe teme profund personale” e de părere Screen International, iar The Guardian crede că „Still The Water are idealism și tranchilitate”. Serenitatea cu totul specială a lui Kawase și generozitatea spiritului său rămân calitățile principale cu care abordează cinemaul.

 

În Sweet Bean, afacerea unui brutar ia avânt atunci când angajează o femeie excentrică, de 76 de ani, care s-a specializat în clătitele dorayaki. Sweet Bean vibrează de umanitate și se concentrează pe personaje pe care, în mod normal, nu le vedem pe ecran. „E posibil să fii lucid și sentimental – în acest film devastator de frumos, Kawase reușește acest lucru” exclama One Room with a View.

 

True Mothers, cel mai nou film al regizoarei, vine în premieră națională la cea de-a 11-a ediție Les Films de Cannes à Bucarest, după premiera mondială de la Toronto și prezența în selecția de la San Sebastian. Astfel spectatorii de la București vor fi printre primii din lume ce vor putea viziona filmul, o adaptare vizuală a romanului din 2015 al lui Mizuki Tsujimura, construit din textura bogată a stilului regizoral unic al autoarei ce îmbină senzualitatea procesului cinematografic cu realitatea palpabilă și vibrantă a narațiunii.


                True Mothers spune povestea părinților adoptivi ai unui copil de cinci ani care se confruntă cu posibilitatea ca mama naturală să-l vrea înapoi și se învârte în jurul a două personaje centrale puternice „pe care își ia timp să le prezinte spectatorului vrând să-l convingă că merită descoperite” (Screen Daily): Satoko mama adoptivă înstărită și Hikari, tânăra disperată care nu vrea să fie ștearsă din viața copilului ei. Critica de specialitate încadrează filmul lui Kawase într-o zonă autobiografică, regizoarea având la rândul său un copil adoptat, salutând noua perspectivă pe care o dă noțiunii de adopție și felul de expunere al poveștii prin îmbinarea de diferite fire narative și genuri, de la drama morală la romantismul adolescentin, expunerea socială și chiar thriller, într-o experiență cinematografică emoționantă, uneori neliniștitoare.

 

În completarea acestui triptic, regizoarea va discuta cu publicul festivalului într-o sesiune de Q&A după proiecția True Mothers și are, din partea festivalului, carte blanche în alegerea unui titlu din cinematografia japoneză care să fie inclus în secțiunea Focus Japonia din cadrul Les Films de Cannes à Bucarest și pe care îl va introduce. Kawase, care este și Directorul Executiv al Festivalului Internațional de Film de la Nara (Japonia), va suține și un masterclass în care va vorbi publicului de la București despre filmele sale și despre modul în care alege să lucreze, o introducere în lumea sa dar și al contextului socio-cultural în care creează.

Vă invit cu drag!

Posted on

Filme de Thomas Vinterberg și Naomi Kawase în deschiderea Les Films de Cannes à Bucarest între 23 octombrie și 1 noiembrie

„Văd că filmul e viu și încă în putere”, a declarat Thierry Frémaux, delegatul general al Festivalului de Film de la Cannes, la conferința de presă unde a anunțat anularea ediției din 2020, din cauza pandemiei de COVID-19. A fost prima întrerupere majoră a festivalului, din 1968 încoace, când puternicele proteste politice au dus la suspendarea, după câteva zile, a evenimentului. Și a fost prima ediție anulată complet, de la cea din 1939, inaugurală, la care s-a renunțat din cauza războiului. Și, totuși, optimismul a fost contagios la conferința de presă, unde Frémaux și președintele festivalului, Pierre Lescure, au dezvăluit o listă de 56 de filme alese în selecția oficială care a cuprins atât peliculele incluse în competiție, cât și cele din secțiunile paralele. Pandemia nepermițând în luna mai organizarea efectivă de proiecții publice în Franța, toate cele 56 de filme au primit eticheta ‘Cannes 2020’, o medalie de onoare care le-a acompaniat la premierele de mai târziu, de la festivalurile de la Telluride, Toronto, San Sebastian, New York și acum București.

Cea de-a 11 ediție Les Films de Cannes à Bucarest va oferi publicului român, de data aceasta privilegiat față de cel de pe croazetă, ocazia unică să vadă o selecție a celor mai bune dintre aceste producții. Ediția din acest an se va desfășura în interior, cu respectarea tuturor normelor de siguranță în vigoare, iar filmele vor putea fi văzute în București, între 23 octombrie și 1 noiembrie 2020, la Cinema Elvire Popesco, Cinema Muzeul Țăranului și Cinemateca Union, dar și la Cluj-Napoca (23-25 octombrie) cu sprijinul Primăriei şi al Consiliului Local Cluj-Napoca, Iași (23-25 octombrie) și Timișoara (30 octombrie-1 noiembrie).

Dacă în anii trecuți, afișul Les Films de Cannes à Bucarest omagia grafic filmele laureate cu Palme d´Or, în 2020, vizualul creat de graficiana Carmen Gociu, autoare a identității vizuale a festivalului la ultimele opt ediții, are ca punct de plecare afișul Festivalului de la Cannes din 1939 care a fost, până la urmă, anulat în contextul începerii celui de-al Doilea Război Mondial și omagiază forța vitală a cinematografului, capacitatea acestuia de a evoca cele mai importante fațete ale spiritului uman de 125 de ani încoace, în ciuda războaielor mondiale și a altor momente limită pe care le-a traversat civilizația modernă.

Ediția a 11-a a festivalului de la București se va deschide cu filmele a doi dintre cei mai celebrați autori contemporani, ambii prezenți în selecția din acest an a Festivalului de la Cannes:

Thomas Vinterberg și Naomi Kawase. Druk | Another Round, proiectat în premieră la puternicul festival de la Toronto, se anunță a fi unul dintre vârfurile carierei atât pentru regizorul danez, cât și pentru megastarul Mads Mikkelsen – actorul prezent zi de zi în casele noastre cu celebra replica „probably” – a unei celebre mărci de bere daneze.

Thomas Vinterberg face parte din școala daneză de autori care s-au impus în atenția criticilor și publicului din întreaga lume după publicarea manifestului intitulat Dogma 95 (împreună cu Lars von Trier). Vinterberg a câștigat deja ca student premiul pentru cel mai bun film al festivalului școlilor de film de la München în 1993 după care a devenit un autor consacrat cu Festen (1998). Another Round s-a vândut ca pâinea caldă la Cannes, fiind achiziționat spre distribuție în peste 30 de teritorii, din Statele Unite până în Japonia sau Australia, precum și în majoritatea țărilor europene, în România urmând a fi adus în cinematografe de Bad Unicorn.

Filmul, prezentat în deschiderea ediției de anul acesta, se concentrează asupra a patru profesori de liceu danezi care vor să testeze teoria că trăiești și muncești mai bine dacă reușești să menții un nivel constant de alcool în sânge. „De aici”, scrie Indiewire, „comedia neagră și extrem de captivantă a lui Thomas Vinterberg se transformă într-un vivace și fascinant referendum despre băutură în al cărui miez vibrează interpretarea feroce și neliniștitoare a lui Mikkelsen.” Cu un procent impresionant de 86% apreciere critică pe site-ul Rotten Tomatoes, pelicula este, cu singuranță, una dintre cele mai apreciate ale anului și mulți sunt de părere că doar anularea festivalului l-a împiedicat pe Mads să obțină încă un premiu pentru cel mai bun actor după cel din 2012 pentru The Hunt | Vânătoarea. Euforia cinefilă e din partea casei.

După premiera mondială de la Toronto și prezența în selecția de la San Sebastian, spectatorii de la București vor putea vedea la cea de-a 11-a ediție Les Films de Cannes à Bucarest, în premieră națională și printre primii din lume, cel mai nou film al regizoarei de origine japoneză, Naomi Kawase, True Mothers. Adaptare vizuală a romanului din 2015 al lui Mizuki Tsujimura, construit din textura bogată a stilului regizoral unic al autoarei ce îmbină senzualitatea procesului cinematografic cu realitatea palpabilă și vibrantă a poveștii, filmul spune povestea părinților adoptivi ai unui copil de cinci ani care se confruntă cu posibilitatea ca mama naturală să-l vrea înapoi.

True Mothers se învârte în jurul a două personaje centrale puternice „pe care își ia timp să le prezinte spectatorului vrând să-l convingă că merită descoperite” (Screen Daily): Satoko mama adoptivă înstărită și Hikari, tânăra disperată care nu vrea să fie ștearsă din viața copilului ei. Filmul lui Kawase care are la rândul său un copil adoptat, oferă o nouă perspectivă asupra noțiunii de adopție, țesând diferite fire narative și genuri, de la drama morală la romantismul adolescentin, expunerea socială și chiar thriller, într-o experiență cinematografică emoționantă, uneori neliniștitoare.

Naomi Kawase s-a remarcat la Cannes în 1997 când a devenit cea mai tânără regizoare distinsă cu Premiul Camera d’Or pentru filmul său Suzaku. A primit în 2007 Grand Prix pentru The Mourning Forest și s-a reîntors în competiția oficială a festivalului cu Hanezu în 2011 și Still the Water în 2014. În 2015 revine la Cannes în secțiunea Un Certain Regard cu Sweet Bean, iar în 2016 a fost aleasă președinta juriului Cinéfondation după ce făcuse deja parte din juriul competiției oficiale a festivalului în 2013.

Les Films de Cannes à Bucarest va prezenta publicului bucureștean peste 50 de filme, premierele urmând a fi grupate, ca și în anii trecuți, în secțiunile ‘Selection Officielle’, care selectează cele mai puternice filme din selecția canneză, ‘Cinema du Monde’ ce reunește cele mai apreciate filme din marile festivaluri ale anului, ‘Ziua de Aur’ care prezintă filmele premiate cu cele mai mari trofee în acest an și, bineînțeles, mult asteptata ‘Avanpremierele Toamnei’ care dă posibilitatea spectatorilor să descopere în proiecții desfășurate în prezenţa echipelor premierele româneşti ale sfârșitului de an, cu un pas înainte ca acestea să fie lansate în cinematografele din România.

„Am primit filme magnifice din lumea întreagă și avem datoria să le ajutăm să găsească un public”, a declarat Frémaux despre selecția dintr-un an în care cel mai mare festival din lume a continuat să scoată la lumină capodopere. Între 27 și 29 octombrie, odată cu Les Films de Cannes à Bucarest, în Franța, Festivalul de Film de la Cannes a decis să organizeze o mini-ediție simbolică în care vor fi proiectate în palatul festivalului de pe croazetă patru dintre titlurile incluse în Selecția Oficială anunțată anul acesta în mai, în vreme ce în aceeași perioadă, la București, și publicul românesc va avea ocazia să descopere încă și mai multe din aceste titluri.

Păreri?