MINA lansează ediția itinerantă MINA Pop-Up la Cluj, Iași și Timișoara

MINA, Museum of Immersive New Art, unul dintre cele mai inovatoare spații culturale din România, lansează pe 19 aprilie un nou concept revoluționar, MINA Pop-Up, un proiect itinerant, prezentat de George.Primul banking inteligent, ce aduce arta digitală și noile tehnologii în trei mari orașe din România: Cluj-Napoca, Iași și Timișoara. Proiectul este organizat în parteneriat cu Iulius Mall Cluj, Iulius Town Timişoara şi Palas Campus Iaşi, centrele de shopping, office şi entertainment dezvoltate de compania IULIUS în cele trei oraşe.

Spectatorii din țară vor putea astfel să participe la show-urile Gustav Klimt – The Immersive Show, Lumea Subacvatică – O călătorie imersivă a apei si Inner Constellations, spectacolul dedicat lucrărilor ilustratorului român Alex Nimurad.

MINA Pop-Up este un proiect MINA realizat în asociere cu atelierul de producție Kunst și se va desfășura într-un cort, care va avea aceeași suprafață pe care o are și spațiul imersiv din cadrul muzeului din București. Cortul de 450 mp va porni pe 19 aprilie într-o călătorie de 9 luni, poposind în fiecare oraș de pe traseu aproximativ 2-3 luni, cu prima destinație la Cluj.

Cele trei spectacole imersive vor fi disponibile publicului din țară în intervalele 19 aprilie – 2 iunie la Cluj, 10 iunie – 10 septembrie la Iași și 18 septembrie – 1 ianuarie la Timișoara.

„Începem aventura MINA Pop-Up pentru a oferi acces la arta imersivă, dar și la experiența unui spațiu cultural inovator și interactiv pentru publicul aflat departe de București. Cele trei expoziții de artă new media au prezentat interes pentru 180.000 de vizitatori în mai puțin de 6 luni de la deschiderea muzeului, astfel că inițiativa de a depăși granițele capitalei a venit natural”, spun fondatorii MINA.

Cu peste 50 de evenimente private și 300 de grupuri școlare care au pătruns în lumea artei imersive de la MINA, muzeul a devenit un fenomen în comunitatea artistică. La locația din București sunt disponibile anul acesta spectacolele Van Gogh, The Immersive Show, Cosmos – Descoperă tainele universului, Vrăjitorul din OZ Imersiv și [IN BETWEEN], o piesă de dans imersivă, regizată de Bobi Pricop.

Show-urile care vor fi prezente în turneu, Gustav Klimt. The Immersive Show, Lumea Subacvatică. O călătorie imersivă a apei și Inner Constellations – Alex Nimurad & One Night Gallery, durează 45 de minute și au constituit lineup-ul MINA în 2023, anul lansării muzeului în București.

Prima este o producție multimedia, prezentată de George. Inovație BCR, care cuprinde 60 dintre lucrările pictorului simbolist, un arc în timp prin „Epoca de Aur”, inspirată de stilul Art Nouveau și simbolurile bizantine. În cadrul show-ului se vor regăsi opere expuse în muzeele din toată lumea, precum „Doamna cu evantai”, „Sărutul” și „Doamna în Aur”, fiecare piesă fiind meticulos pusă în scenă 360 de grade, într-un spațiu de 7 metri înălțime. Spectacolul audio-vizual este realizat de studioul Aural Eye și producătorul muzical, Alexei Țurcan.

Cel de-al doilea spectacol, Lumea Subacvatică, prezentat de Kaufland Romania, este o incursiune educațională în biodiversitatea apei. De la Delta Dunării și Marea Neagră, până în adâncurile Oceanului, proiecția 360 de grade realizată de studioul Collider Visuals & Pixels Reality, adaptata de Les Ateliers Nomad, cu muzica produsa de Costas Ivanov, va evidenția frumusețea și importanța protejării ecosistemelor acvatice.

Spectacolul care înglobează ilustrațiile lui Alex Nimurad este o expoziție cu 21 de lucrări de artă, animate de studioul Noetic pe coloana sonoră realizată de Ștefan Andrei Stefanovici. Lucrările lui Nimurad sunt o dovadă a pasiunii sale pentru mitologie, artă clasică și design contemporan. Stilul său îmbină aceste influențe diverse cu elemente minimaliste, rezultatul fiind un limbaj vizual cu adevărat unic și dinamic.

Arta imersivă oferă publicului ocazia de a trece de la rolul de spectator la cel de protagonist în interiorul lucrării de artă. Este o modalitate prin care publicul este implicat activ în ceea ce vede. Totul este proiectat  la dimensiuni foarte mari, de aceea fiecare detaliu, culoare, tușă sunt mult mai ușor de observat. Proporțiile se schimbă iar acest detaliu oferă un sentiment autentic, acela de a pătrunde într-o nouă lume.

 

Biletele pentru spectacolele MINA Pop-Up sunt disponibile la prețul de 45 lei pe site-ul oficial al muzeului, iar pentru mai multe informații și detalii despre program, vă invităm să ne vizitați pe minamuseum.com.

Despre MINA

MINA este primul spațiu imersiv din România și cel mai mare centru de new media art din Europa de Sud Est. Muzeul combină arta și tehnologia într-un spațiu senzorial pentru toate vârstele și are ca scop creșterea consumului cultural și a calității producției culturale în România. Prin acest spațiu multifuncțional, dotat cu tehnologie de ultimă generație, extindem granițele colaborărilor multidisciplinare și internaționale care sprijină inovația și digitalizarea. MINA este un proiect conceput de One Night Gallery și Le Petit. Partenerii proiectului sunt George.BCR, Kaufland România, Epson România, NVIDIA, Schweppes și Logitech.

Păreri?

De Ziua Unirii Principatelor Române – 24 ianuarie, „Trenul Unirii” va face legătura între București și Iași

Miercuri, 24 ianuarie 2024, angajații feroviari din toată țara, alături de toți românii, sărbătoresc 165 de ani de la Unirea Principatelor Române sub conducerea lui Alexandru Ioan Cuza, primul pas spre înfăptuirea statului național unitar român.

 

CFR Călători va numi simbolic „Trenul Unirii” – trenurile IR 1661/IR 1664 care duc simbolul național din București către Iași și retur.

 

Trenul Unirii” va pleca din București Gara de Nord la ora 06:51 și va fi remorcat de o locomotivă vopsită în culorile steagului național. Acesta va putea fi întâmpinat de localnici în stațiile: Ploieşti Sud (~07:29), Mizil (~08:05), Buzău (~08:37), Râmnicul Sărat (~09:07), Focşani (~09:47), Tecuci (~10:28), Bârlad (~11:17), Vaslui (~12:08), Bârnova (~13:00), Iaşi (~13:20).

 

De Ziua Unirii Principatelor Române, trenul IR 1661 „Trenul Unirii” în stațiile Bârlad și Vaslui va avea avea o staționare suplimentară de aproximativ 10 minute!

Păreri?

Gheorghe Gheorghiu în culmea fericirii! Face schimb de succese muzicale cu legendarul Francesco Napoli, pe scena Diskoteka Festival. Lista completă a marilor vedete care vor cânta la evenimentul anului de la Iași

În kilometrul 0 al Iașiului, Parc Palas Mall (pe 9-10 septembrie), se strigă adunarea la DISKOteka Festival 2023 a unora dintre cei mai reprezentativi artiști ai anilor ‘80-’90, la nivel global.
Kaoma, SNAP!, Ice MC, Fun Factory, East 17, Fab Morvan (Milli Vanilli) ori clasicii Saragossa Band, Mauro, Francesco Napoli sunt emblematicele vedete ale genurilor pop, dance și eurodance care au bucurat generații. Și care vor face echipă, în cele două zile dedicate distracției, dansului, muzicii și răscolitului amintirilor, cu seturile lui Dj Conte dublat de repere incontestabile ale muzicii clasice românești precum Johnny Săndulescu și Gheorghe Gheorghiu.

De altfel, întâlnirea acestuia din urmă cu Francesco Napoli, cel ce a atins recorduri de popularitate colosale cu succesul ”Balla, Balla”, unul din artiștii pe care românul i-a admirat întotdeauna, se va ”solda” cu un schimb reciproc de melodii, care vor fi interpretate de fiecare în manieră proprie. Momente inedite ce sigur vor face deliciul publicului.

Gheorghe Gheorghiu: ”Va fi reuniune de clasă, de generație în lumea muzicală europeană”

”Afișul festivalului îi cuprinde pe mulți din cei care au animat petrecerile din întreaga lume în anii ‘80 și ‘90. Nu exagerez când spun că va fi cea mai mare discotecă în aer liber tributară muzicii acelei perioade”, consideră Gheorghe Gheorghiu, artistul cu două cetățenii, dar o singură mare iubire, muzica pe versuri în limba română. ”Sunt fericit că mă număr printre artiștii români care au definit muzica acelor vremuri. Va fi reuniune de clasă, de generație în lumea muzicală europeană”, adaugă artistul român despre evenimentul ce va pune Iașiul pe harta marilor evenimente muzicale din 2023.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

Cea mai mare discotecă în aer liber din Europa va avea loc în inima Iașiului! SNAP!, ICE MC, Fun Factory, Kaoma, East 17, Milli Vanilli vor anima distracția la Diskoteka Festival 2023

Festival DISKOteka, festivalul pionier al conceptului retro music în România, reactivează distracția muzicală ”ca pe vremuri”, de această dată în Iași, între 9 -10 septembrie, a.c.

Pentru marea întâlnire dintre generații vin în inima Moldovei ambasadori ai prolificei perioade muzicale, o parte importantă a celor mai reprezentativi artiști ai anilor ‘80-’90, la nivel global.

Emblematicele vedete ale genurilor care au bucurat generații aduc distracția într-un loc emblematic pentru arhitectura, istoria și cultura orașului, km 0 al capitalei Moldovei, în parcul Palatului Culturii.

Un spațiu care, pe perioada evenimentului, va prinde altă dimensiune și formă grație efectelor multimedia. SNAP!, ICE MC, Fun Factory, Kaoma (ce au reputat un succes global de Cartea Recordurilor cu ”Lambada”), East 17, Milli Vanilli, dar și legendarii Mauro, Saragossa Band (”Rasta man”, ”Zabadak”), Francesco Napoli (autorul marelui succes ”Balla, balla”, una dintre cele mai ascultate melodii ale anilor ‘80) și simboluri ale muzicii românești, în frunte cu Gheorghe Gheorghiu, vor traversa live trei decenii de succese muzicale nemuritoare, readuse în actualitate și asamblate de Dj Conte.

DISKOteka Festival propune o călătorie emoționantă în timp peste melodii ce activează puternice trăiri ale tinereții multora și frumoase amintiri. Pentru prima oară în Iași, Diskoteka Festival -Retro Nostalgia Music, grandofestivalul emoțiilor și amintirilor îi provoacă pe cei ce au trăit perioada cea mai creativă a muzicii de discotecă la două zile de neuitat.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

DISKOteka HIT the TOWN! Saragossa Band DOduie SCENA la Iași!

Pe 10 Septembrie vor urca pe scenă la Diskoteka Festival2023, cei mai mari petrecăreți ai Germaniei!

O seară pe care … Iașiul n-o să o uite niciodată!!!

 

Pregătirile pentru DISKOteka 2023 sunt în toi. Iașiul, este alegerea organizatorilor, astfel că acesta devine destinația muzicală NUMĂRUL 1 a sfârșitului de vară, dar și cea mai mare Capitală Retro în aer liber.

Un IAȘI sonor, DJ’ei actuali și mari artiști ai anilor ‘80 & ‘90, doua generații și cele mai mare HITURI ale lor, care vor electriza scena la cea de-a treia ediție!

Mega energia va fi la cote maxime atunci când pe scena Diskoteka Festival vor urca „foarte tinerii” Saragossa Band, artiști de notorietate internațională, înnebunițidupă muzica disco, chiar și acum la 40 de ani de la lansarea primului lor HIT: Big Bamboo în 1979!

Saragossa Band, efervescenți așa cum îi știți vor cânta și vor dansa la DISKOteka 2023, în amintirea celor mai reușite party-uri care s-au ținut vreodată în România Generației de Aur .

Agadou – piesa de aur a trupei – va încinge atmosfera la maxim sau cum le place organizatorilor să spună: AGADO DO DO DOduie SCENA! Piesa a fost și estefoarte populară în cluburi și discoteci și sute de artiști au preluat-o și au plimbat-o prin toată lumea!

Am stat de vorbă cu Harry Karrer, liderul vocal al trupei într-un interviu exclusiv pentru fanii din România, am aflat câteva lucruri inedite în premieră despre vizita și concertul de la Iași dar și despre distracția de după…

_ Hello, Harry! Din nou în România, dar de această dată la IAȘI! Credem noi, unul din cele mai frumoase orașe, în care ați fost vreodată!

_ Harry Karrer: Hello. Da, ajungem la Iași pe 10 septembrie. Tot călătorim de-a lungul și de-a latul lumii mereu, și o facem în continuare cu mare bucurie și energie! Iar de întors ne întoarcem doar acolo unde ne-am simțit ca acasă. Nu ne referim aici la un cadru anume, ci la un fel desentiment! Pentru noi “acasă” este cel mai frumos cuvânt care există. Despre asta e vorba când revenim în România! Și da, este o premieră și pentru noi că ajungem atât de sus în nordul țarii, am aflat că Iași este unul dintre cele mai romantice orașeși asteptăm cu nerăbdare! Mai mult ca sigur după concert, direct de pe scenă, ieșim să-l vedem. Deci suntem puși pedistracție! (râde) Ni s-a spus că oamenii reușesc să se distreze pînă târziu în noapte…așa că nu vom avea timp de pierdut.Organizatorii au fost drăguți și ne-au trimis deja poze foarte interesante cu orașul noaptea.

_ Da, dar Iașiul este frumos și ziua! Ce v-ați propus pentru a doua zi, după concert?

_ Harry Karrer: Oh daa, ei bine, după ce cântăm în fața Palatului Culturii în Parcul Palas Mall, a doua zi îl vizităm și în detaliu Așa ar trebui, nu? Acolo vom fi foarte fotogenici, pentru ca e zona cea mai forogenică. (râde) Vom face poze cu fanii și prietenii noștri. Vom revedea și Grădinile Palas din nou la lumina zilei. Apoi mai mult ca sigur mergem la Muzeul de Artă, în special la Muzeul de Tehnică, zona de instrumente.Neapărat ne dorim asta. Am stabilit deja cu organizatorii. Uite îți arăt agenda, e trecut aici… vezi..

Apoi la aer din nou și facem o vizită și la Cuptorul Moldovencei…avem prieteni români care au zis că-i musai! Parcă așa se zice…nu? M U S A I … (râde)

Pentru noi, Diskoteka înseamnă și cultură. Cultura muzicală, cultura orașelor, oameni, amintiri, impresii….vrem să avem parte de toate aceste lucruri interesante la IAȘI! Și daaa de ce să nu recunoaștem, ne simțim foarte norocoși că suntem invitați la un eveniment de așa anvergură, într-un loc special din Europa.

_ Sunteți celebri, ați călătorit în toată lumea, ați participat la sute de festivaluri, v-ați întâlnit cu cel puțin 3 generații, totuși ce ați recomanda unui tânăr să asculte în 2023? La ediția din acest an, organizatorii s-au gândit să atragă și publicul tănăr…

_ Harry Karrer : Publicul tânăr să asculte tot ceea ce le face plăcere, asta le recomandăm, dar în principal muzică adevărată … Să rămână cântecul!

_Voi ca trupă, la ce altfel de concerte mergeți, atunci când nu urcați pe scenă?

_ Santana, Eagles și mulți alții…

_Vi se întamplă să fredonați vreun hit celebru, și care sa nu fie neapărat al vostru?

_ Harry Karrer : Greu de spus, venim de pe vremea când erau multe hituri interesante … fredonam mult … dar hai săspunem Hotel California! Ce zici de asta? …

_ Ce să zic… ”Such a lovely place… what a nice surprise” … mătrec fiorii … 1976 … totuși prea tristă …încerc să fac rama la tabloul ăsta cu voi, mi se pare greu de imaginat …

Chiar, cum vedeți viitorul muzicii retro, credeți că e posibil ca roboții să fure cumva și din nostalgia asta, să urce pe scenă, să cânte și chiar să transmită emoții … ecumva la modă subiectul.

_ A nu, imposibil! Muzica are nevoie de sentimente și emoții pe care niciun robot nu le poate crea. Și teoretic și practic vedem asta imposibil!

_ Totuși, imaginați-vă primul concert Retro Nostalgia pe Marte. Care ar fi primii 3 mari soliști invitați?

_ Queen, Eagles, Rolling Stones …

_ Hai repede cu un lucru interesant, ciudat sau neașteptatcare vi s-a întamplat la un concert! Mai poate fi genenerația  ‘80 & ‘90 imprevizibilă?

_ Cum să nu! Îmi amintesc de un concert, unde un fan a fost atât de mulțumit de spectacolul nostru, încât ne-a dat jacheta lui AC/DC …Tare nu?? (râde)

_ Care dintre piesele voastre are cele mai multe vizualizari pe You Tube?

_ Agadou, Zabada și variantele Medleys … clar!

_ Câte concerte mai aveți pe an și unde cântați cel mai des?

_ Destul de multe am putea spune, dar niciodată suficient … cântăm foarte mult în Germania, Ungaria, Țările Baltice…

_ Cel mai tânăr și cel mai vârstnic fan pe care l-ați întâlnit? Și unde?

 

_ Oh da, ne face plăcere să ne amintim de o fetiță de 3 ani din Germania, iubitoare de Agadou și un bărbat de 87 de ani pe care l–am întalnit la un eveniment de gală, fan al LP-urilor noastre Medley …

_ Care e primul cuvânt care vă vine în minte când vă gândiți la fanii voștri din România?

_ Sunt cei mai mari iubitori de muzică retro și petrecăreți din lume! Româniaaaaa abia așteptăm să ne revedem! Iar pe cei din Iași îi așteptăm la o baie de mulțime și hituri, care să-i încarce pe toți pentru un an întreg!

_ Un gând și o promisiune pentru DISKOteka 2023!

_ VOM cânta şi VOM  dansa! Asta e SIGUR! Va fi o atmosferă tare faină! Vom fi prietenii voștri de distracție! Vom urca pe scenă într-o seară pe care… Iașiul n-o să o uite niciodată!!! Come UP! Hey UP! Stand  UP!

 

 

Saragossa Band se disting și azi de restul formațiilor dance80&90 printr-o MEGA energie și o MEGA magie!

Iar dacă îți place și ție muzica disco, trebuie doar să dansezi în ritmul lor pe 10 Septembrie la… IAȘI!

DISKOteka Festival a înregistrat deja un prim succes la Timisoara în 2019 și în 2022 la Craiova.

Incă de la prima ediție, organizatorii au pus bazele unui festival de muzică retro de succes în România.

În acest moment biletele au trecut deja de etapa de pre-sale iar organizatorii au deja noi oferte.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

DISKOteka Festival transformă Iașiul în capitala europeană a muzicii retro

După succesul înregistrat în 2019 la Timișoara, când România a fost pusă pe harta celor mai mari festivaluri retro din lume încă de la prima ediție, DISKOteka Festival revine anul acesta cu mari promisiuni în ceea ce privește voia bună.

 

Cel mai mare festival din Europa dedicat muzicii anilor ‘80 și ‘90 aduce la Iași artiști retro și foarte multe elemente specifice acelei perioade, pentru ca generațiile să aibă, în sfârșit, un numitor comun: distracția.

 

Primii artiști confirmați, care vor da tot ce au mai bun, ca de fiecare dată, pentru ca publicul să se simtă minunat în cele două zile de festival, sunt: DJ CONTE, SARAGOSSA BAND, SNAP!, ICE MC, S.T.S.B. fka FUN FACTORY, KAOMA, EAST 17, FAB MORVAN aka MILLI VANILLI, MAURO și FRANCESCO NAPOLI.

 

DJ CONTE este creatorul celui mai mare festival retro din Europa, DISKOteka Festival și organizatorul turneului muzical „Retro Nostalgia Music”. Un artist complet, cu peste 30 de ani experiență și singurul român invitat să cânte pe scenele din România, alături de Sandra, Nana, Boney M., Mr. President sau Modern Talking.

 

România înseamnă „acasă“ pentru… Saragossaa Baaand. La peste 30 de ani de la debut, cunoscută pentru hiturile „Agadou”, „Rasta Man”, „Zabadak” sau „Aiko Aiko”, trupa continuă să dea tonul multor petreceri electrizante pe ritmurile specifice.

 

Inclusă în Cartea Recordurilor pentru cea mai bine vândută melodie a tuturor timpurilor, SNAP! este trupa care va urca pe scena DISKOteka Festival pentru a încânta cu super-hitul „Rhythm is a dancer”. SNAP!: „IUBIM ROMÂNIA!!!”

 

„Easy” una dintre primele melodii Euro Dance care aduce rappul în difuzoare,  ajuns în topurile din întreaga lume, în cluburi și la radio. Succes comercial maxim și remixuri pe măsură! Nu mai este el așa tinerel și îl cheamă Ian Campbell!!! Nu vă spune nimic așa-i? DAR ICE MC… vă spune ceva??? Va fi și el prezent la Iași.

 

În 1995 o lume întreagă dansa pe hiturile „I wanna be with you” și „Celebration”, de aceea numele trupei a fost întotdeauna legat de distracție, fericire și zâmbet. Nu, nu este o fabrică de jucării, este trupa preferată a tuturor, S.T.S.B. fka FUN FACTORY. Marea lor călătorie muzicală nu s-a oprit niciodată, au un stil nou și își iubesc la nebunie fanii. Cum este vorba despre un festival de neuitat, nu au cum să lipsească de la DISKOteka.

 

Vara anului 1990 rămâne în amintirea românilor drept primul sezon estival liber! Atunci am auzit pentru prima oară LAMBADA, vă amintiți? În pauzele Campionatului Mondial din Italia! Şi astăzi, cântecul senzual brazilian ridică lumea de pe scaune…şi este musai să fie dansat în pereche!

Uneori i se mai spune „dansul interzis”, dar pentru noi rămâne drept HITUL nemuritor al libertății! Deci, KAOMA redă libertatea dansului la Iași.

 

SUPER HITUL din fiecare show, din fiecare seară, „Stay Another Day”, va răsuna în boxe la festivalul din toamnă. În 1994 era ascultat non-stop la radio și urmărit la TV. Dacă nu ai fost adolescent în acei ani de legendă, asta e, nu e grav. Ți se aduce hitul care a vândut peste un milion de copii doar în Marea Britanie… dar și artiștii: EAST 17…la DISKOteka Festival 2023!

 

Au cucerit lumea cu hitul „Girl, You Know It’s True”!  Primul lor album, cu același nume le-a adus în 1990 Premiul Grammy pentru Best New Artist şi încasări de peste 50 de milioane de dolari. Impactul muzical a fost atât de puternic, încât şi azi la 30 de ani după lansare, oamenii ascultă cu nostalgie piesele trupei. Sunt de neuitat! Milli Vanilli sunt un nume important care se alătură artiștilor la DISKOteka Festival 2023, și deși au cea mai controversată poveste din lume, au venit în România pentru un super Mega HIT: „GIRL, You know it’s true!”

 

Mauro este cântărețul italian cunoscut mai ales pentru melodii în stilul Italo-Disco. In a doua jumătate a anilor ‘80 a lansat mai multe piese de succes care sunt ascultate și azi – „Lady Africa”, „Ole Ole” și bineînțeles, hitul său principal – „Buona Sera Ciao Ciao” (1987).  Acesta a răsunat în toate discotecile anilor ‘80  din Europa și Rusia. Artistul a vândut peste 8 millioane de albume, a primit 11 discuri de aur și 3 de platină.De fiecare dată, lumea este sus, cântă și dansează! Iubirea plutește în aer într-o atmosferă unică,  și cu un public la UNISON: DISKOteka 2023 și MAURO!

 

Autorul hitului ”MARINA”, cu 12 Milioane de discuri vândute în 50 de țări, este din nou în România. Este cea mai cunoscută melodie a artistului pe tot mapamondul! A intrat în galeria de aur a evergreen-urilor! Și nu poate lipsi de la nicio ediție DISKOteka Festival! Pentru că turneele lui Francesco Napoli nu se termină niciodată!

 

Așadar, la Iași, în zilele de 9 și 10 septembrie, vă așteaptă un show incendiar la DISKOteka Festival.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

Peste 40 de show-uri de moda, trei zile de competitii de gaming, zeci de spectacole new media, concerte si expozitii spectaculoase, la Iasi. Ultimele surprize anuntate de Romanian Creative Week 

Romanian Creative Week continuă la Iași până pe 30 mai cu noi evenimente spectaculoase în fiecare zi: începe Romanian Fashion Week, se deschid New Media Alley și New Media Street, Baia Turcească așteaptă vizitatori pentru prima dată după multă vreme, sunt proiecții de film în fiecare seară, iar City Kings va fi gazdă pentru cei mai împătimiți gameri și streameri din România.

„Sunt patru actori care devin esențiali atunci când ne gândim că un oraș nu poate trăi numai din istorie, ci că misiunea lui este să construiască un viitor: antreprenorii, cei din industriile creative, cei din organizațiile independente și, desigur, artiștii, fără de care nu putem realiza acest efort”, a explicat Irina Păcurariu care este conceptul Romanian Creative Week, cel mai important eveniment dedicat industriilor creative românești, organizat la Iași în perioada 20 – 30 mai 2022.

Irina Păcurariu a deschis astfel conferința de presă de miercuri, 25 mai, în care au fost anunțate noile evenimente care au loc la Iași în cadrul Romanian Creative Week 2022.

Irina Schrotter, organizator al Romanian Creative Week, le-a mulțumit partenerilor evenimentului, Primăria Municipiului Iași, Palas și tuturor instituțiilor publice și companiilor private care s-au alăturat proiectului, felicitându-i pe toți peste cei 800 de artiști români și străini veniți la Iași, cu lucrările lor, în aceste zile.

„Le mulțumesc colegilor noștri din domeniile creative, prezenți la acest eveniment, le mulțumesc partenerilor, fără de care nimic de aici nu ar fi fost posibil. Mă bucură foarte mult să văd că primarul Iașului, domnul Mihai Chirica, și echipa de consilieri a orașului Iași au înțeles că Romanian Creative Week este un eveniment pentru care ei trebuie să dea un cec în alb, prin urmare nu au intervenit în nici un fel în demersurile artistice pe care noi l-am propus. Lucru pe care nici noi, organizatorii, nu l-am făcut. Doar am ales niște curatori, profesioniști în care credem, oameni care au un cuvânt puternic de spus având în vedere educația, experiența și interdisciplinaritatea lor. Am o singură dezamăgire: corporațiile și marii angajatori din Iași, care nu au înțeles să sprijine acest eveniment și care nu au bugete pentru comunitatea în care își dezvoltă afacerile. Cred că este vina noastră că le permitem acestor corporații să nu investească deloc în comunitate, să nu susțină viața culturală de aici”, a declarat Irina Schrotter.

Film în fiecare seară

A doua ediție Moldova Film Festival, parte din Romanian Creative Week, aduce în prim plan filmele regizoarei germane Angela Schanelec.

„Anul acesta, Moldova Film Festival este găzduit de Casa Pogor, care e activată ca spațiu cinematografic. Pe lângă retrospectiva filmelor Angelei Schanelec, sâmbătă și duminică vă invit să urmăriți două filme minunate.

Sâmbătă, „Dovlatov”, cu imagine absolut superbă, care vorbește despre șase zile din viața poetului rus Sergei Dovlatov, un disident al regimului opresiv din URSS. Iar duminică, un film georgian, „What do we see when we look at the sky?”, un film georgian, un basm modern, care vorbește despre calm, blândețe și dragoste ȘI care ne arată că cinema-ul poate schimba lumea”, a dezvăluit Caterina Pruteanu, fondatorul Moldova Film Festival.

În cadrul Moldova Film Festival sunt prezentate și 13 scurt metraje selectate într-o competiție la care au participat 70 de filme.

Mai multe amănunte despre Moldova Film Festival pot fi vizionate aici:

Bani virtuali, bani din viitor în prezent

Artiștii pot crea fără bani, dar creativitatea nu are continuitate dacă nu este susținută și financiar. Despre bani, dar și despre inovație în finanțe se discută în secțiunea Inovation&Digital, din cadrul Romanian Creative Week 2022.

Tehnologia blockchain devine cu pași înceți dar siguri următoarea eră tehnologică. La nivel internațional se clasează ca una dintre cele mai căutate competențe de către angajatori.

„Vrem să facem mai ușor de înțeles o tehnologie care pare desprinsă din SF. Vorbim cu Alin Andrieș, profesor la Facultatea de Economie și Administrarea Afacerilor din Iași, de ce e nevoie de tehnologia asta, de ce tremurăm acum cu inflația, dacă va veni o recesiune și ce facem dacă vine o recesiune.

Al doilea invitat este Felix Aftene, relevant pentru artistul avangardist, care înțelege că e important să fie la curent cu tot ce se întâmplă în lume”, a explicat Vlad Mercori, CEO Stakeborg, organzatorul dezbaterii.

Mai multe amănunte despre Blockchain, aici:

Jocuri și victorie

Romanian Creative Week aduce la Iași și unul dintre cele mai importante evenimente de gaming din țară, reunind nume importante din acest tip de competiție: de la gameri profesioniști până la streameri recunoscuți la nivel național la amatori, care vor să intre în lumea gamingului profesionist.

„City King se desfășoară între 27-29 mai la Sala Sporturilor, e o competiție care a crescut de anul trecut și la care vin foarte mulți gameri mari. Interesul a fost foarte mare anul trecut, iar anul acesta dorința de a participa este și mai mare”, a explicat Cătălin Muraru, reprezentant Roton și organizator al evenimentelor City Kings și Musicalling, din cadrul RCW 2022.

Declarațiile partenerilor RCW 2022:

– „Iulius Group a făcut mult bine în ceea ce privește regenerarea urbană, în toate direcțiile.

Creativii dau dovadă de curaj, sunt uneori nevoiți să înoate împotriva curentului. Am văzut lucruri extrem de interesante la Romanian Creative Week. Cred că ce se întâmplă în această perioadă la Iași va aduce multe beneficii orașului” – Ovidiu Galan, director de marketing al Palas

– „Se întâmplă ceva fabulos aici, la cele mai înalte standarde. Intervenția noastră nu e întâmplătoare, suntem de 15 ani partenerul industriilor creative din România. Unicredit investește în artă și cultură la nivel internațional, era un gest firesc să o facem și în România.

Toți acești oameni au nevoie nu doar de o scenă, ci de un suport. Și am văzut ca o misiune firească intervenția noastră în zona de educație prin cultură.

Industriile creative din România au potențial și au nevoie de susținere din partea mediului privat, dar și legislativ” – Anca Ungureanu, director marketing Unicredit

– „Proiectele comunitare pe care banca le vizează se referă la domenii complexe, inclusiv în artă și cultură urbană, așa încât parteneriatul nostru este firesc. Sunt convins că vom avea parte de câteva zile extraordinare și de niște evenimente memorabile” – Bogdan Babici, director regional Moldova Raiffeisen Bank.

Păreri?

Fabrica de hituri de la Iasi: Zeci de artisti, textieri si producatori s-au intalnit la Musicalling, in cadrul Romanian Creative Week, sa compuna impreuna muzica viitorului sezon 

Zeci de artiști consacrați s-au întâlnit la Iași pentru a lansa noi talente, la cea de a doua ediție a Musicalling, eveniment în cadrul Romanian Creative Week 2022, cel mai important eveniment dedicat industriilor creative românești, organizat la Iași în perioada 20 – 30 mai 2022.

Musicalling se desfășoară în trei secțiuni: concertele Musicalling Showcase, tabăra de creație muzicală Musicalling Music Camp și workshop-urile IndieRo on Tour.

Anul acesta s-a lansat și un Call for musicians, un apel adresat tinerilor din industrie pentru a participa la tabara de creație unde au ocazia să lucreze cu nume mari din industria muzicală din țară și străinătate.

„Sunt tineri foarte talentați care ne trimit demourile lor, iar noi îi invităm să cânte pe scenă, pentru că ăsta e scopul Romanian Creative Week, de a-i conecta cu artişti mai experimentaţi, de la care au de învățat, cu care pot să compună o piesă împreună”, a explicat Cătălin Muraru, co-fondator Roton și organizator al Musicalling.

Musicalling Music Camp, care se desfășoară în cinci studiouri organizate în sălile UMF Iași, are scopul să aducă cât mai mulți artiști talentați împreună, care să creeze piese noi, autentice, ce vor deveni hiturile de mâine.

„Încercăm să experimentăm pe ritm de ragaetton, intrăm într-o stilistică de dragoste și începem sa înregistrăm. Scopul pentru toate zilele acestea este să strângem o serie de piese puternice, atât ca vibe, cât și mesaj”, a arătat și Mark Stam, cântăreț și compozitor din Republica Moldova, care în prezent activează și locuiește în București.

Tot în cadrul Musicalling, secțiune a Romanian Creative Week 2022, au loc concerte susținute de artiști ce vin din difertite zone muzicale precum pop, trap, alternative, dance și rock.

Accesul este liber la toate spectacolele, după următorul program:

Marți, 24 mai, de la ora 20.00, în Cafeneaua Piața Unirii, vor concerta Andy Horjea, Amedeo și Sabina Stoica.

Miercuri, 25 mai, de la ora 20.30, va cânta Florian Rus în Czech In.

Albwho x Manda vor pune muzică joi, 26 mai, de la ora 00.00, în Skin.

Show-ul lui Mark Stam va avea loc vineri, 27 mai, de la ora 20.00, pe scena Romanian Fashion Week, amenajată în Grădinile Palas, și va fi urmat de concertul Midi Culture, de la ora 21.00, în La Corniche.

Manuel Riva va face show la Iași vineri, 27 mai, de la ora 00.00, în clubul Skin.

Catalina Cara va cânta la Iași sâmbătă, 28 mai, de la ora 20.00, pe scena Romanian Fashion Week, din Grădinile Palas. Tot sâmbătă, 28 mai, de la ora 20.30, în Tribeca, îl veți putea asculta live pe Tobi Ibitoye, iar în acceași zi, de la ora 00.00, fanii Moonsound se vor putea distra, alături de artist, în clubul Skin.

Duminică, 29 mai, de la ora 20.00, va concerta Misha Miller pe impresionanta scenă a Romanian Fashion Week, din Grădinile Palas.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

Milky Chance, prezenti la festivalul Catedral, din Iasi, lanseaza single-ul Synchronize. Cand esti indragostit si simti o sincronizare perfecta cu cineva, nimic nu mai conteaza

Milky Chance, duo-ul german cu piese care au atras peste 5 miliarde de streamuri, lansează „Synchronize”. Piesa începe cu un refren în note majore, înainte ca soundul să-i transporte pe ascultători pe un ring de dans.

„Synchronize” este o piesă cu o sensibilitate aparte și cu o abordare specifică, respectând, astfel, rețeta care a propulsat Milky Chance spre faima globală.

Echilibrând teama existențială și idealismul sentimental în egală măsură, noul single al Milky Chance, „Synchronize”, reprezintă o adaptare perfectă a vremurilor pe care le trăim, o combinație de speranță și disperare, frică și dorință, angajament și evadare. Aranjamentul piesei este în același timp vintage și modern, o combinație între soundul anilor ’60 și ritmurile electro-pop.

Toate aceste elemente conturează o interpretare exactă a conexiunii umane în fața distrugerii mediului.

„Când ești îndrăgostit și simți o sincronizare perfectă cu cineva, nimic nu mai contează”, a spus chitaristul și vocalistul Clemens Rehbein. „Îngrijorările și anxietățile pur și simplu dispar, iar tot ce rămâne este dragostea”.

„De cele mai multe ori doar noi doi scriem și producem”, a precizat basistul și percuționistul Phillipp Dausch. „Dar am lucrat cu un alt duo de compozitori și producători numit DECCO pentru <<Colorado>> și am avut o chimie foarte bună în studio, așa că am știut că vrem să colaborăm din nou pentru <<Synchronize>>. Muzica este despre comunicare și conexiune, iar atunci când lucrăm cu alte persoane ajungem să cunoaștem lucruri despre noi pe care nu le-am explorat înainte”.

Videoclipul piesei „Synchronize”, produs de Marie Schuller, îi inițiază pe băieții de la Milky Chance într-un cult al Apocalipsei, în timp ce fenomene astrologice bizare luminează cerul.

„Synchronize” vine după un an incredibil pentru Milky Chance. Single-ul „Colorado” a devenit rapid un hit recunoscut la nivel international și a ajuns în Top 5 Alternative Radio. De asemenea, piesa a putut fi auzită la Jimmy Kimmel Live! Și la The Kelly Clarkson Show.

Trupa Milky Chance, cu aproape 10 milioane de ascultători, lunar, doar pe Spotify, și sute de milioane pe YouTube, este prezentă la festivalul CATEDRAL, care are loc în 20 și 21 mai în Iași, în cadrul Romanian Creative Week.

Primul single lansat de Milky Chance este „Stolen Dance”, lansat în aprilie 2013, care a ajuns rapid pe locul #1 în topurile din mai multe țări, inclusiv Austria, Franța, Belgia, Elveția, Polonia, Cehia și Ungaria.

Păreri?

https://www.youtube.com/watch?v=DF6JhvbSMxs#video_1

Iasul se transforma in zona zero a muzicii live, dupa doi ani de pandemie. Marturii ale artistilor care vor canta la Musicalling: Ma bucur, cu recunostinta, pentru oportunitatea de a avea, din nou, o viata artistica normala

Zeci de artiști vor face show la ediția din acest an a Musicalling Showcase, parte din Romanian Creative Week, în perioada 22 – 29 mai, în mai multe locații din Iași. Artiști cunoscuți, dar și nume noi din industria muzicală vor urca pe scenă, după doi ani de pandemie.

Musicalling aduce artiștii, care vin din zone muzicale diverse, mai aproape de comunitățile lor.

Printre artiștii care vor fi prezenți la Musicalling se numără Manuel Riva, Misha Miller, Amedeo, Florian Rus, Mark Stam, Tobi Ibitoye, D-l Goe, Andy Horjea, Sabrina Stoica, Adam’s Nest, MIDI Culture, Albwho x Manda, Cătălina Cara și Moonsound.

Tobi Ibitoye, fost concurent „Vocea României” și câștigător, alături de August Day, al premiului Best Hits, în cadrul Clubbing TV Awards, pentru piesa „BTCHS”, și D-l Goe, o trupă cu un sound special, care combină muzica pop cu rock, blues și muzica autentică românească, au vorbit despre revenirea la concerte după doi ani de pauză, inspirații, procesul din spatele unei piese, dar și despre elementele care fac o compoziție să devină hit.

Și Cătălina Cara, artistă originară din Republica Moldova, a cărei sursă nesecată de inspirație este natura, a vorbit despre cum se pregătește pentru concertul de la Iași, despre planuri de viitor și despre cum este primită muzica indie de publicul din România.

Tobi Ibitoye: „Prefer să mă bucur, cu recunoștință, pentru oportunitatea de a avea, din nou, o viață artistică normală”

Tobi Ibitoye, originar din Nigeria, a devenit cunoscut după rezultatele obținute în cadrul concursului „Vocea României”, unde s-a clasat pe locul 2. Pe Spotify, Tobi are peste 130.000 de ascultători, lunar, iar piesele sale au reușit să adune peste 3.100.000 de streamuri.

Piesa „BTCHS”, alături de August Day, a obținut premiul Best Hits în cadrul Clubbing TV Awards, fiind o confirmare a muncii și talentului celor doi. În ceea ce privește probabilitatea ca o melodie să devină hit și să se bucure de apreciere, Tobi spune că în joc sunt două elemente care fac diferența.

„Cred că cei mai importanți factori într-un hit sunt relatabilitatea poveștii și hook-ul perfect. O piesă pe care ți-o amintești rapid și îți este ușor să o cânți. Orice persoană vrea să se identifice într-un fel sau altul cu emoția transmisă de o piesă, dar atunci când o pot și cânta cu ușurință… se transformă în piesa perfectă de pus pe repeat”, a explicat Tobi.

Când vine vorba de inspirația din spatele pieselor, Tobi spune că nu există un răspuns precis, ci totul depinde de piesă.

„Unele piese sunt compuse după o perioadă scurtă sau lungă de brainstorming. Altele pur și simplu se întâmplă. Doar auzi povestea și muzica din capul tău, iar totul curge perfect. La finalul zilei, nu cred că există un proces exact. Am scris piese în absența inspirației și am ajuns să le iubesc, însă am avut și experiențe vice versa”, a mai povestit artistul.

Acum, după o perioadă în care muzica live a fost mai degrabă o excepție, a venit momentul, din nou, pentru întâlniri cu publicul, pentru concerte și pentru emoțiile care vin cu orice apariție în fața fanilor.

„Sunt foarte fericit că am ocazia să cânt din nou la Iași. Personal, m-am simțit minunat la ediția trecută și am dezvoltat o slăbiciune pentru Tribeca. Să nu mai menționez că întreaga atmosferă a Romanian Creative Week este foarte specială. Nu îmi place, în mod deosebit, să privesc în urmă, la cei doi ani de pandemie, prefer să mă bucur, cu recunoștință, pentru oportunitatea de a avea, din nou, o viață artistică normală… iar asta include cântatul live în fața oamenilor, de peste tot din țară, care iubesc muzica”, a mai spus Tobi.

Tobi va putea fi ascultat sâmbătă, 28 mai, de la ora 20:30, în Tribeca.

D-l Goe: „Cu toate că am avut și experiențe mai puțin plăcute, de fiecare dată când ajungem în fața oamenilor, uităm de aceste probleme și ne dau puterea să facem asta mai departe”

D-l Goe este un proiect care se bucură de aprecierea publicului, fie că lansează reinterpretări ale unor piese celebre, fie că lansează piese originale, cu un stil conturat în funcție de poveștile transmise în versuri.

Cea mai recentă piesă lansată de D-l Goe este „Dacă pleci”, o reinterpretare a celebrei piese a lui Cătălin Crișan, care se află în Top Viral Songs pe Spotify, reprezentând un veritabil exemplu de pop pur.

„Din 2017, ne-am gândit să lansăm în fiecare primăvară o reinterpretare. Respectăm foarte mult artiștii din trecut și e important să le aducem din nou atenția publicului. Am pornit cu <<Dadirlidarlada>> de la Margareta Pâslaru, am continuat cu <<Hăulita de la Gorj>> după Maria Tănase, iar în 2019, fix înainte să vină pandemia, am cochetat cu o piesă românească din anii ’60 – <<Fetele>>, compusă de formația Trio Caban, pe care o recomandăm cu drag. După o pauză de doi ani, am revenit cu piesa <<Dacă pleci>>. Am vrut să lucrăm cu Vlad Popescu de la Sicvrio Production pentru acest release și pot spune că am făcut o treabă mișto împreună. Chiar ne gândim serios să facem un documentar cu tot procesul și toată călătoria acestei piese. Pe drum a apărut Nosfe cu o super intervenție și Cătălin Crișan, care și-a exprimat dorința de a participa pe piesă alături de noi și îi mulțumim pentru faptul că a fost deschis la nebunia noastră”, a povestit Dani Ionescu, solistul trupei D-l Goe.

Aceste reinterpretări și, în fond, întreg stilul caracteristic al trupei vin din dorința de a transmite, cât mai precis, adevărate povești pe muzică.

„Oamenii au nevoie de povești în viețile lor, mai ales acum, în aceste vremuri nebune de tot. Când eram la început, ne-am gândit cum am putea noi să ne diferențiem de celelalte formații din România și am căzut de acord că nu există pe piață o formație care să vorbească despre generația actuală. Oamenii au nevoie să se regăsească în muzica pe care o ascultă. Cel puțin asta e părerea noastră”, a mai spus Dani Ionescu.

Când vine vorba de momentele cheie ale carierei trupei D-l Goe, Dani Ionescu a vorbit despre colaborările remarcabile, cât și despre sentimentele unice care apar cu fiecare urcare pe scenă.

„Împlinim, pe 1 iunie, cinci ani de activitate. După cinci ani, noi încă facem asta. La fiecare concert, vin din ce în ce mai mulți oameni și toți știu versurile noastre. Cu toate că am avut parte și de experiențe mai puțin plăcute, de fiecare dată când ajungem în fața oamenilor, uităm de aceste probleme și ne dau puterea să facem asta mai departe. Suntem recunoscători pentru întâlnirile noastre cu niște artiști remarcabili, precum Cătălin Crișan, Loredana, Nosfe și le mulțumim că fac parte din călătoria noastră nebună”.

Trupa D-l Goe va cânta duminică, 22 mai, de la ora 20:00, în Beer Zone.

Cătălina Cara: „Muzica mea e o energie, emană calm, pace, bunătate și iubire”

Cătălina Cara este o cântăreață și compozitoare din Republica Moldova, care și-a lansat prima piesă, „Plecarea”, la 15 ani. De atunci, Cătălina s-a aflat într-o continuă căutare de sine ca artist, iar muzica ei exprimă fiecare trăire pe care a cunoscut-o de-a lungul anilor.

„Muzica mea e o energie, ce emană calm, pace, bunătate și iubire. E un amalgam de emoții și trăiri diferite care vin din propriile mele povești și experiențe”, a spus Cătălina Cara.

Acum, după doi ani de pandemie, Cătălina Cara și-a pus energia în concertul care va avea loc la Iași, pe scena Romanian Fashion Week.

„Pentru mine, pandemia a fost o perioadă de creație numai bună, pentru că atunci am și început lucrul la EP-ul meu, <<Leap Year Baby>>, așa că sunt pregătită din toate punctele de vedere acum. Toată lumea așteaptă să poată merge la evenimente și concerte și asta nu poate decât să mă bucure mult. Noi, împreună cu bandul, am pregătit un program special și repetăm deja de jumătate de an, să putem să vă facem cunoștință cu muzica mea și să vă prezentăm un show frumos”, a povestit artista.

De asemenea, aceasta a vorbit și despre modul în care muzica indie este primită de publicul din România.

„Până acum, am avut doar reacții super bune și asta îmi dă și mai multă încredere și curaj, mai ales că atât eu, cât și echipa mea, avem ambiții mari de a ne lansa și pe plan internațional. Mă bucur că în România se ascultă acest gen de muzică, chiar dacă e o nișă mai mică, dar, totuși, am găsit modalități să ajungem la urechile ascultătorilor prin remixuri și concerte live”.

Acum, că restricțiile s-au relaxat, Cătălina Cara, o artistă care a crescut înconjurată de artă, se pregătește pentru o perioadă plină de noi lansări și festivaluri.

„Urmează să am o vară plină de noi lansări și festivaluri, cum ar fi Sierra Fest, în Grecia, pentru care pregătesc un program acustic și abia aștept să cânt pe valurile mării, și Electric Castle, unde acum un an doar visam să ajung. Până acum, nu am lansat încă un videoclip oficial, așa că sunt foarte nerăbdătoare să vă arăt ce am filmat de curând la Vama Veche. Recent, am lucrat la un proiect frumos împreună cu Bodea Costin, iar întâlnirea și colaborarea cu muzicianul și producătorul Casey Benjamin a fost o experiență absolut inedită și sper mult să fie o surpriză frumoasă pentru cei care îmi ascultă muzica. Tocmai ce mi-am lansat live-ul EP-ului <<Leap Year Baby>> în Germania, în colaborare cu Kronendach, și sper să pot cânta muzica mea și publicului de acolo cât de curând”, a mai spus artista.

Cătălina Cara va putea fi ascultată sâmbătă, 28 mai, de la ora 20:00, pe scena Romanian Fashion Week.

Programul complet al concertelor din cadrul Musicalling, din perioada 22 – 29 mai, este următorul:

Seria de concerte începe duminică, 22 mai, de la ora 20:00, cu concertul trupei D-l Goe din Beer Zone. În 23 mai, de la ora 19:30, în Acaju, va cânta Adam’s Nest.

Amedeo, unul dintre cei mai talentați artiști ai noii generații, va concerta la Iași marți, 24 mai, de la ora 20:00, în Cafeneaua Piața Unirii. De asemenea, aceeași locație îi va găzdui și pe Andy Horjea și Sabrina Stoica, tot în 24 mai.

Florian Rus, unul dintre cei mai în vogă soliști români ai momentului, va concerta miercuri, 25 mai, de la ora 20:00, în Czech In, în timp ce Albwho x Manda vor pune muzică joi, 26 mai, de la ora 23:30, în Skin.

Show-ul lui MIDI Culture este programat vineri, 27 mai, de la ora 21:00, în La Corniche, în timp ce Manuel Riva va face show, în 27 mai, de la ora 23:30, în clubul Skin. Mark Stam va urca pe scena Romanian Fashion Week, din Grădinile Palas, sâmbătă, 27 mai, de la ora 20:00.

Tobi Ibitoye va putea fi ascultat sâmbătă, 28 mai, de la ora 20:30, în Tribeca.

Cătălina Cara va cânta sâmbătă, 28 mai, de la ora 20:00, pe scena Romanian Fashion Week, din Grădinile Palas. Tot în 28 mai, de la ora 23:30, Moonsound va fi prezent în clubul Skin.

Seria de concerte va fi încheiată de Misha Miller, care va fi prezentă sâmbătă, 29 mai, de la ora 20:00, pe impresionanta scenă a Romanian Fashion Week, din Grădinile Palas.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!