Posted on

Cazul inginerului Ursu ajunge în cinema din 29 martie

De peste 30 de ani Andrei Ursu luptă pentru a face cunoscut adevărul despre moartea tatălui său. Gheorghe Ursu a fost ucis în arestul Securității după ce a denunțat decizia lui Ceaușescu de a opri consolidarea clădirilor afectate de cutremurul din ’77. Regizat de Liviu Tofan și Șerban Georgescu, Cazul inginerului Ursu este un documentar zguduitor despre căutarea dreptății într-un sistem care i se opune și se va lansa în cinema din 29 martie.

Produs de Kolectiv Film, în co-producție cu Fundația „Gheorghe Ursu”, Victoria Film, Asociația Follow Art și Societatea Română de Televiziune, documentarul a avut deja o serie de proiecții speciale în cursul anului 2023, la Cinema Union, Cinema Eforie, Cinema Muzeul Țăranului Român și Grădina cu Filme, precum și în cadrul unor Festivaluri de Film (TIFF Sibiu și Oradea, Festivalul de Film și Istorii de la Râșnov – FFIR, Fălticeni – Centenarul Monica Lovinescu) și în câteva orașe de pe traseul Caravanei TIFF. Majoritatea proiecțiilor speciale au fost însoțite de dezbateri la care au participat Andrei Ursu și cei doi regizori, dar și alți invitați importanți (Germina Nagâț, cercetător la Consiliul Național pentru Studierea Arhivelor Securității – CNSAS, istoricul Alexandru Groza de la Muzeul Ororilor Comunismului în România – MOCR, istoricul Cosmin Budeanca, Cristian Ghinea – deputat în Parlamentul României, Ovidiu Șimonca – jurnalist).
Prima proiecție a documentarului a avut loc cu câteva zile înainte de anunțarea sentinței definitive de către Înalta Curte de Casație și Justiție. În ciuda cazului meticulos construit, inculpații au fost achitați definitiv, iar filmul rămâne singura formă de dreptate și recunoaștere în cazul dizidentului Gheorghe Ursu.
„Acesta este filmul lui Andrei Ursu, al luptei sale pentru dreptate în numele tatălui său. Cine a mai avut tenacitatea și forța lui Andrei, curajul lui de a-și risca viața de două ori făcând greva foamei pentru a forța autoritățile să nu-l mai obstrucționeze? Nu știu dacă mai există în lume un caz comparabil. La noi, el este cu siguranță unic, iar valoarea lui de model uman și reper moral este remarcabilă în dezolantul nostru peisaj social, și cu atît mai necesară.”, a declarat Liviu Tofan.
Preț de 100 de minute obiectivul camerei de filmat surprinde strânsa legătură dintre un tată și fiul său, o legătură care, asemenea unui stâlp de rezistență bine proiectat de un inginer constructor, a sfidat toate cutremurele ultimelor decenii. Din echipa de producție a filmului fac parte Oana Muntean – producător executiv, Bogdan Slăvescu – director de imagine, Alex Alexandru – sunet.
În cursul lunii aprilie vor fi organizate în țară o serie de proiecții speciale, urmate de un dialog direct între public și Andrei Ursu. Mai multe detalii despre acestea vor fi anunțate în curând. O primă astfel de proiecție, urmată de Q&A, va avea loc în primul weekend în care documentarul este în cinema, la Cluj – duminică, 31 martie, de la ora 18:00, la Cinema Arta.

Păreri?

Cazul inginerului Ursu / Trailer from Kolectiv on Vimeo.

Posted on

FESTIVALUL FILMULUI FRANCEZ ÎN ROMÂNIA la startul celei de-a 28-a ediții – Începând de mâine, timp de 11 zile, sunteți așteptați la un maraton amețitor de cinema francez –

Proiecția comediei semnate de Olivier Nakache și Éric Toledano, Une Année Difficile | Un an dificil, deschide joi, la Cinema Elvire Popesco, cea de-a 28-a ediție a FESTIVALULUI FILMULUI FRANCEZ ÎN ROMÂNIA care continuă până pe 31 martie cu un vertij amețitor al celor mai recente producții din cinemaul francez, în București și alte 12 orașe din țară: Cluj-Napoca, Timișoara, Iași, Arad, Brașov, Brăila, Constanța, Craiova, Sfântu Gheorghe, Sibiu, Suceava și Târgu Mureș.

 

Evenimentul este organizat de Institutul Francez din Romănia care aniversează anul acesta 100 de ani de la înființare. Întregul program este disponibil pe: https://festivalff.ro.

 

La București spectatorii îi vor putea întâlni pe actorii Félix Lefebvre (Rien à perdre), Karim Leklou (Vincent doit mourir, Goutte d’or), Sandra Parfait și Claire Duburcq (Connan), regizoarea Angela Ottobah (Paula) sau Marine Longuet care a lucrat ca asistent de regie și director de producție mai bine de 15 ani, alături de Rebecca Zlotowski, Xavier Beauvois, Céline Sciamma, Lucas Belvaux sau Léa Todorov, iar din 2023, face parte din consiliul de administrație al Collectif 50/50 și se dedică în mod special situațiilor abuzului sexual în industria de film.

Festivalul organizează anul acesta, în parteneriat cu F-SIDES Cineclub, în secțiunea dedicată profesioniștilor din cinematografie, un workshop ce va aborda egalitatea de gen și prevenția violenței și hărțuirii sexuale și de gen în industria de film din România.

 

Workshopul Egalitate de gen și spații sigure în industria de film din România, se va desfășura în 26 și 27 martie la Rezidența 9, în prezența Marinei Longuet și a peste douăzeci de profesioniști din industria cinematografică de la noi – actori, regizori, producători, tehnicieni, distribuitori, critici de film, directori de festivaluri, instituții, profesori UNATC care vor avea ocazia să discute și definească un prim cadru de linii directoare, recomandări și perspective de acțiune pentru a promova egalitatea între bărbați și femei, atât pe ecran, cât și în spatele camerei de filmat, și pentru a preveni și combate eficient violența și hărțuirea sexistă și sexuală.

 

Joi, 28 martie, la ora 18:00, în Atriumul Institutului Francez din București va avea loc o dezbatere publică pentru a prezenta concluziile rezultate în urma atelierului. În cadrul evenimentului publicul va fi invitat să discute despre aceste subiecte.

 

Alături de filmul de deschidere, în secțiunea Panorama filmelor anului spectatorii mai pot urmări și Le Règne Animal în care regizorul francez Thomas Cailley își imaginează un alt tip de coronavirus, unul pe care îl pregătise înainte de pandemie, dar care a căpătat brusc o nouă relevanță în lumea reală, în urma evenimentelor din 2020. În Le Règne Animal o boală misterioasă se răspândește în Franța, deblocând ceva, la nivel genetic, care îi face pe oameni să se transforme în creaturi hibride, iar în Yannik regizorul Quentin Dupieux „inventează atât o premisă comică înțeleaptă, cât și o oportunitate de a interoga așteptările publicului de la artă: Diversiune? Divertisment? Înnobilare? Provocare? Yannick ne face să căutăm răspunsurile acestor întrebări, în timp ce împlinește propria idee a lui Dupieux despre ceea ce ar trebui să fie un film.“ (Variety)

 

Un alt titlu din aceeași secțiune este La Bête, cel mai nou film al lui Bertrand Bonello, ce o are în rolul principal pe Léa Seydoux – „poate cel mai bun film al regizorului de până acum – este bogat, ciudat, cu o indiferență rece față de confortul de vizionare al spectatorului și un tremur iscat de un dezastru iminent.“ (The Guardian). „În cariera sa de până acum, regizoarea franceză Katell Quillévéré a demonstrat un talent neobișnuit de a se conecta cu personajele ei atât de intens încât în unele momente par să fie mai puțin pe ecran în fața ta, ci chiar lângă tine“ (Variety), Le temps d’aimer nu face excepție.

 

În Panorama de anul acesta spectatorii vor putea vedea, tot în premieră, și: Le Procès Goldman pe care cei de la Screen îl consideră „pur și simplu fascinant“, Chronique d’une liaison passagère – un film la care ar trebui să ne gândim ca la o vacanță de 90 de minute dacă ar fi să ne luăm după îndemnul celor de la The Jerusalem Post, Simple Comme Sylvain – „un răsfăț sexy și amuzant, al treilea al Moniei Chokri, spune câteva adevăruri despre dorință și familiar, dar nu în detrimentul comediei.“ (Variety) sau Le Livre des solutions – un film „tandru și melancolic“ (Screen Daily) despre un regizor bipolar și paranoic care fuge cu materialul filmat vrând să-și termine filmul așa cum își dorește el, nu cum vor producătorii. Despre o altfel de criză este vorba și în filmului lui Stéphane Brizé, Hors-saison, în care un actor celebru se retrage într-un oraș-stațiune unde întâlnire o fostă iubire care-i stârnește sentimente nerezolvate din trecut.

Secțiunea Mauvais genres, una dintre noutățile ediției de anul acesta, cuprinde o selecție de filme franceze de gen: Mars Express de Jérémie Périn, este o poveste polițistă care se petrece pe Pământ și pe Marte, într-un viitor în care oamenii sunt înlocuiți de roboți, Le Gang des bois du temple – drama urbană „întunecată și poetică“ (The Hollywood Reporter) a regizorului Rabah Ameur-Zaïmeche, Salem regizat de Jean-Bernard Marlin – o continuare a poveștii din filmul său de debut, Shéhérezade, Connan care va fi proiectat în prezența actrițelor Sandra Parfait și Claire Duburcq  și Vincent doit mourir de Stéphan Castang, „o pildă plină de duh, obraznică dar binevenită pentru era noastră persecutată și paranoică“ (Variety) la proiecția căruia (de la Cinema Elvire Popesco) vă veți putea întâlni cu actorul din rolul principal, Karim Leklou.

O altă noutate este secțiunea Vertiges VR care cuprinde cinci filme captivante, ce vor putea fi experimentate în Atriumul Institutului Francez din România (Bulevardul Dacia 77) în zilele de sâmătă, 23 și 30 martie, între orele 10:00 și 19:00. Proiecțiile sunt recomandate publicului cu vârste peste 12 ani.

Și anul acesta Competiția tinerelor talente – lungmetraj pune în valoare regizorii aflați la început de drum. Filmele care intră în cursa pentru Premiul publicului, o bursă de 1000 euro oferită de Institutul Francez din România, sunt: Chien de la casse, Rien à perdre, Àma Gloria și Paula unde festivalul o are invitată pe regizoarea Angela Ottobah.

Competiţia Tinere Talente – scurtmetraj va prezenta cinci scurtmetraje realizate de noua generaţie de cineaşti francezi, care vor fi evaluate de un juriu format din tineri critici de film români: Ramona Aristide, Dalesia Cozorici și Laura Săvuțiu.

Programul complet este disponibil pe https://festivalff.ro unde sunt disponibile mai multe informații.

Biletele pentru Cinema Elvire Popesco sunt disponibile pe Eventbook  sau pot fi achiziționate direct de la casieria cinematografului.

 

Filmele Une Année Difficile | Un an dificil, Vincent doit mourir | Să moară Vincent!, Salem și Les Gardiennes de la planète | Whale Natio sunt distribuite în România de Independența Film, Nina et le secret du hérisson | Nina și secretul ariciului și Sirocco et le royaume des courants d’air | Sirocco și regatul vânturilor de Cay Films, iar filmul  Le Livre des solutions | Cartea cu soluții de Bad Unicorn.

 

FESTIVALUL FILMULUI FRANCEZ este organizat de Institutul Francez din România la București, Cluj-Napoca, Iași și Timișoara și co-organizat de: Centrul Municipal de Cultură Arad, Alianţa Franceză Braşov, Cinefeel Brăila, Centrul Multifuncţional Educativ pentru Tineret ‚Jean Constantin‘ Constanţa, Inspire Cinema Craiova, Arta by Cityplex Sfântu Gheorghe, Teatrul Naţional ‚Radu Stanca‘ Sibiu, Alianța Franceză Suceava, Muzeul Județean Mureș și Consiliul Județean Mureș, F-Sides, Rezidența BRD Scena9,  Control Club.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

Posted on

Pâinea noastră cea de toate zilele, în regia lui Șerban Georgescu, intră în cinema din 15 martie

MamaPan este un loc în care nu se face doar pâine, ci se repară și vieți. Este o brutărie, o afacere socială, un fel de a fi, de a susține comunitatea, un refugiu pentru cele care lucrează acolo – mame singure, femei în condiții dificile de viață.

Pâinea noastră cea de toate zilele este, la bază, o poveste despre supraviețuire – atât a unei mici afaceri sociale din România, cât și a celor care lucrează acolo. Angajatele brutăriei MamaPan sunt femei fără posibilități materiale, aflate la baza piramidei sociale, femei care vor să lucreze, care se gândesc la asigurări medicale și la pensie, femei care au refuzat statutul de „asistat social”.

Documentarul regizat de Șerban Georgescu se va lansa în cinematografele din țară pe 15 martie. Filmul urmărește povestea femeilor de la brutăria MamaPan, descoperind provocările cu care se confruntă ele, precum și motivațiile lor pentru nu renunța, deși sistemul pare construit să le pună piedici, nu să le ajute.
Provocările prezentate în documentar nu sunt doar ale angajatelor, ci și ale Irinei Sorescu, inițiatoarea afacerii, care se încăpățânează să creadă că economia socială poate să funcționeze, oricât ar contrazice-o  sistemul autohton. „Sunt aici câțiva ani din viața mea, cu lupte, lacrimi de tristețe sau de bucurie și recunoștință, totul concentrat în cateva zeci de minute. E personal, dar și despre a fi împreună, e despre curaj dar și despre frici, însă dincolo de toate este despre a nu renunța.“, a spus Irina.

Pâinea noastră cea de toate zilele  ne arată și legăturile dintre păturile sociale și cât de importantă este conștientizarea lor. Filmările s-au întins pe parcursul a peste 3 ani, fiind perioada cea mai mare de producție a unui documentar semnat de Șerban Georgescu.

„E un documentar foarte personal și suntem norocoși că femeile care sunt protagonistele lui ne-au permis să le descoperim, s-au deschis în fața noastră, niște bărbați, în condițiile în care poveștile lor de viață au bărbații în rolurile agresorilor, anti-eroilor. A fost o relație de încredere care s-a construit în timp. La începutul filmărilor erau mult mai retrase și discrete cu detaliile, dar cu fiecare zi petrecută împreună ne-au acordat privilegiul de a pătrunde în intimitatea și realitatea poveștilor lor de viață. În vulnerabilitatea pe care ele și-au asumat-o în fața camerei stă forța lor și implicit a acestui documentar.”, a spus regizorul.

Şerban Georgescu are la activ mai bine de 25 de ani de experienţă în domeniul documentarelor şi advertisingului, lucrând pentru clienţi de prestigiu, cu unii dintre cei mai importanţi jucători din industrie. Din 2006 a colaborat constant cu companii de producție din Norvegia, Danemarca și Elveția pentru mai multe documentare recompensate cu multiple premii internaționale. Printre proiectele lui se aflăEverest, Varză, cartofi și alți demoni, Jurnalul familiei -escu, Killing Girls, A Beautiful Tragedy și Replika. Cazul Inginerului Ursu, regizat alături de Liviu Tofan, urmează să fie lansat și el în cinema în curând, pe 29 martie.

Pâinea noastră cea de toate zilele a avut premiera internațională în cadrul FIPADOC. Producătorul executiv este Oana Muntean, în timp ce imaginea este semnată de Bogdan Slăvescu, iar montajul poartă amprenta aceluiași Șerban Georgescu. Lansarea în cinema va fi însoțită și de o suită de 3 evenimente speciale, dezbateri pe tema antreprenoriatului social, la care vor participa nume importante din societatea civilă și mediul privat. Primul astfel de eveniment va avea loc pe 16 martie, detaliile complete urmând a fi comunicate curând.

Păreri?

Pâinea noastră cea de toate zilele / Trailer from Kolectiv on Vimeo.

Posted on

Filmul Horia, un road movie nostalgic cu adolescenți, se va lansa pe 10 aprilie în cinema

Horia, filmul de debut în lungmetraj al regizoarei Ana-Maria Comănescu, va fi lansat pe marile ecrane din țară în 10 aprilie și este distribuit de August Film. Vladimir Țeca, Angelina Pavel sunt în rolurile principale. Din distribuție mai fac parte Liviu Cheloiu, Daniela Nane,  Mihaela Velicu, Dragoș Olaru și Robert Onofrei.

Filmul, un road movie și coming of age în aceeași măsură, după un scenariu scris de Ana-Maria Comănescu, spune povestea maturizării lui Horia, un adolescent de aproape 18 ani dintr-un sat românesc, care este îndrăgostit de o fată care locuiește în cealaltă parte a țării. După o ceartă cu tatăl lui, Horia face un gest impulsiv și pleacă de acasă pe vechea motoretă Mobra a tatălui său. Drumul îi este îngreunat de Stela, o puștoaică isteață, iar cei doi sunt forțați de împrejurări să călătorească împreună și să depășească o serie de obstacole.

„Mi-am dorit să debutez cu un road movie fiindcă e unul dintre genurile mele preferate, în special cele ale anilor ’70, și am vrut să pornesc de la clișee precum benzinăria, poliția, restaurantul tip diner american, dar să le interpretez în spațiul românesc, cu tot ceea ce oferă el. Însă filmul nu e despre drumul lui Horia, ci despre ceea ce învață el pe parcurs, despre lume, relații și despre el însuși, prin toate personajele pe care le cunoaște. E un film colorat, însorit, cu imagini și o coloană sonoră care te îndeamnă să resimți nostalgia adolescenței și bucuria de a porni la drum.”  a declarat regizoarea Ana-Maria Comănescu.

Filmările au avut loc în zone spectaculoase din România, pe care publicul va avea ocazia să le descopere dintr-o nouă perspectivă. Călătoria lui Horia începe la Capidava, într-un sat cu ieșire la Dunăre, imaginat de regizoare, în care personajul a trăit toată viața. Drumul său continuă în Cheile Dobrogei, Tucoaia, Lacul Iacobdeal, trecerea cu bacul peste Dunăre de la Brăila, zone de câmpie, cu peisaje de lângă Târgoviște și Câmpina, zone mai muntoase precum Piatra Arsă, Râșnov, Drumul Regelui de la Sinaia, Poiana Narciselor și nu în ultimul rând, Transalpina. Întreaga echipă de filmare a călătorit alături de personajul principal, cu opriri de 2 sau 3 zile într-un loc nou pentru a filma, toate acestea însumând 26 de zile de filmări.

Horia a avut premiera mondială în noiembrie 2023, la Festivalul de Film Black Nights de la Tallinn, iar în România publicul l-a vizionat în avanpremieră națională la Les Films de Cannes à Bucarest, prezentat în secțiunea competitivă Avanpremierele toamnei, unde a câștigat Premiul Publicului.

„Ne-am propus de la început ca Horia să fie un feel good movie – și cred că ne-a și ieșit. Filmul are o mulțime de elemente super catchy: de la muzică și locații, la actori noi și foarte talentați, cum sunt Vladimir Țeca și Angelina Pavel. Așa că abia așteptăm să vedem reacțiile publicului din România. Pe lângă asta, Horia e un film de care și eu și Ana-Maria suntem foarte legate și asta ne face să fim și mai entuziasmate. Lucrăm la el de aproape 6 ani, timp în care am crescut amândouă alături de Horia, iar povestea realizării filmului are multe lucruri în comun cu povestea personajului nostru principal.” declară Carla Fotea, producătoare.

Scenariul este scris de Ana-Maria Comănescu, în timp ce Carla Fotea (Casa cu păpuși, Ieșirea trenurilor din gară) și Ada Solomon (Poziția copilului, Aferim!, Babardeală cu bucluc sau porno balamuc) sunt producătoarele filmului, alături de Rossitsa Valkanova (Klas Film Bulgaria) și Nikolina Vučetić Zečević (Biberche Productions Serbia), co-producătoare. Tudor Mircea (La Gomera, Comoara) este directorul de imagine, Adeline Andreea Bădescu (#dogpoopgirl, Lumea e a mea) este designer de costume și scenograf, montajul, realizat de Tudor D. Popescu (Taximetriști, Urma), iar Alin Zăbrăuțeanu s-a ocupat de sound design și mixaj.

Păreri?

Posted on

CASTELUL CRĂIȚEI intră de mâine în cinema, cu proiecții speciale în prezența echipei

 

„Un film de familie, despre pierdere și regăsire a celor dragi, totul în cadrul auster, exigent, dar într-un final dătător de viață, al muntelui. Priveliștile montane însoțesc și potențează călătoria fizică, psihologică și relațională, a protagoniștilor, dar nu o înlocuiesc niciodată.” (LiterNet) sau „Dincolo de imaginile spectaculoase și distribuția extrem de potrivită, un mare atu al filmului este muzica originală care te urmărește de la start și până la final, completând subtil și puternic în același timp atmosfera.” (Metropotam) sunt o parte din cuvintele cu care critica autohtonă descrie cel de-al treilea lungmetraj al lui Liviu Mărghidan, care se lansează în cinema din 24 noiembrie, distribuit de August Film.
După o Avanpremieră de Gală la Cinema City AFI Cotroceni, pe 20 noiembrie, în prezența a aproximativ 200 de invitați, echipa filmului s-a întâlnit săptămâna aceasta și cu cinefilii din Cluj și se pregătește de încă trei proiecții speciale. Vineri, 24 noiembrie, regizorul Liviu Mărghidan, producătoarea Ruxandra Flonta, actorii Judith State, Radu și Adela Mărghidan, alpinistul și exploratorul David Neacșu și editorul Tudor D. Popescu vor fi prezenți la Cinema Muzeul Țăranului, pentru premiera oficială de la ora 21:00. La final vor discuta cu cei prezenți și vor povesti din culisele interesante ale filmărilor.
Bilete Cinema Muzeul Țăranului
„A fost un film pe care l-aș repeta oricând. Au fost zile de filmare la intensitate maximă, ne-am depășit cu toții limitele, dar am câștigat o experiență de neuitat. Din întâlnirile pe care le-am avut deja cu spectatorii am simțit că le-am atins corzi sensibile. Asta ne dorim de la un film. Să fie simțit și împărtășit de public, evident că nu putem satisface toate gusturile, dar atunci când rămâne o sală întreagă la Q&A, știi că nu ai greșit.”, a declarat Ruxandra Flonta, producătoarea filmului.
În primul weekend în cinema mai sunt planificate două proiecții speciale, una în București, la Cinema Union, sâmbătă 25 noiembrie, de la 11:30, dedicată celor mai tineri dintre cinefili, la finalul căruia exploratorul David Neacșu îi va încânta pe cei prezenți cu povești inedite din expedițiile sale. David Neacșu a lansat recent „Cartea înălțimilor: Povestea unei vieți de explorator” (Editura Humanitas), descrisă ca fiind „o declarație de dragoste pentru lume și natură”, carte pe care 15 pasionați de munte și lectură au șansa de a o câștiga, semnată de David, în cadrul unui concurs care se desfășoară pe pagina distribuitorului.
Bilete Cinema Union
Săptămâna se încheie în Brașov, duminică, 26 noiembrie, unde de la ora 19:30, la Cinema City AFI, va avea loc o proiecție a filmului în prezența actorilor Dragoș Olaru, Mihaela Alexandru, Luca Cordoș care vor rămâne și la final pentru o sesiune de Q&A.
Bilete Cinema City AFI Brașov
„Castelul Crăiței este ultima lansare August Film de anul asta. Și cum mi se întâmplă să fiu mai reflexiv pe final de an, nu pot să nu concluzionez că magia unui film se împlinește abia atunci când se produce întâlnirea dintre el și public. Vei avea idei despre ce înseamnă pentru tine un film, despre ceea ce ți-ar plăcea să însemne pentru alții, dar cred că întâlnirea cu publicul găsește mereu o cale de a te surprinde și de a aduce un sens nou. Reacțiile de la proiecțiile speciale m-au făcut să admir din nou tăria oamenilor care iubesc muntele. Această dragoste aduce cu ea o atitudine stoică și senină în fața vieții.
Anume înțelegerea faptului că în ciuda greutăților și, inevitabil, riscurilor cu care vom confrunta, viața rămâne frumoasă și merită întotdeauna trăită până la capăt. De mâine porțile castelului sunt larg deschise în cinematografe și ne-am bucura să le calce pragul cât mai multă lume!”, a spus Matei Truța, co-fondator August Film.
Castelul Crăiței urmărește relația dintre doi fraţi (Radu și Adela Mărghidan) care locuiesc în ţări diferite după divorţul părinţilor (Judith State, Dragoș Olaru) și se reunesc cu ocazia excursiei anuale la munte. Vacanța şi planurile tuturor se modifică radical în momentul în care copiii dispar într-o expediţie clandestină către un refugiu montan.
Programul complet al primei săptămâni în cinema se regăsește pe pagina oficială a filmului și va fi actualizat în permanență.

Păreri?

Posted on

CASTELUL CRĂIȚEI se va lansa pe 24 noiembrie în cinema

Lungmetrajul îi are pe Judith State și Dragoș Olaru în rolurile principale

Cel mai nou film semnat de regizorul Liviu Mărghidan, Castelul Crăiței, va fi lansat pe marile ecrane din țară pe 24 noiembrie, distribuit de August Film. Lungmetrajul îi are în rolurile principale pe Judith State, Dragoș Olaru, Adela Mărghidan, Radu Mărghidan. Distribuția este completată de Florentina Țilea, Mihaela Alexandru, Ionuț Achivoaie, Dan Bordeianu, Constantin Lupescu, David Neacșu, Viorel Păunescu.
Filmul spune povestea fraţilor Luca și Ana care locuiesc în ţări diferite după divorţul părinţilor și se reunesc cu ocazia excursiei anuale la munte. Vacanța şi planurile tuturor se modifică radical în momentul în care copiii dispar într-o expediţie clandestină, provocând panică. Finalul este unul surprinzător, pe măsura imaginilor spectaculoase pe care spectatorii le vor savura pe marele ecran.
„Consider ca este primul film de acest gen din România, că nu a mai fost făcut altul atât de îndrăzneț. El nu se adresează neapărat doar montaniarzilor, ci tuturor iubitorilor de natură. Având în vedere ca este un film unic, ușor atipic, nu pot estima care va fi impactul lui asupra spectatorilor de film de public, dar în urma proiecțiilor speciale deja avute, mă declar  fericit că oamenii au rămas în sală, că am vorbit despre el, că am dezbătut tema familiei destrămate, că au admirat și chiar au recunoscut locurile filmate.”, a declarat regizorul Liviu Mărghidan.
Filmările au avut loc în zone foarte cunoscute iubitorilor de drumeții și escaladă – zona Plaiul Foii, Zărnești, masivul Piatra Craiului (Cabana Curmătura,  Colții Chiliei, Turnurile Dianei, Prăpăstiile Zărneștilor, Peștera cu lilieci, Malu’ Galben, Brâul de Mijloc și refugiile Vârful Ascuțit, Speranței, Dianei, Șpirla), în iulie-august 2020 și august 2021, și au însumat aproape 30 de zile. Ideea realizării a venit din experiența personală a regizorului Liviu Mărghidan, iar pre-producția a presupus nenumărate prospecții de locație și trasee montane până la alegerea locurilor propriu-zise de filmare, precum și antrenarea specială a actorilor și echipei pentru condițiile de filmare dificile.
Castelul Crăiței a avut premiera națională în vară, la Transilvania International Film Festival (TIFF) și a fost prezent și în selecțiile oficiale ale Alpin Fest (unde a primit și Premiul Publicului), Anonimul International Independent Film Festival și Bucharest International Film Festival (BIFF).
„Castelul Crăiței atinge două subiecte importante pentru noi: dragostea pentru munte, prin cea mai curajoasă și ofertantă vizual perspectivă cinematografică românească asupra alpinismului, și complexitatea dinamicii de familie, modul în care relația părinților noștri ne poate influența traiectoria în viață. Mai mult decât atât, este una dintre acele situații fericite în care regizorul este fără niciun dubiu persoana potrivită pentru a spune această poveste. Autenticitatea și sinceritatea poveștii se simt și cred că e un film care i-ar bucura pe toți cei ce iubesc natura.”, a declarat Matei Truța, co-fondator August Film.
Este al 3-lea lungmetraj regizat de Liviu Mărghidan, după Străjerii (2018) și Străjerii Deltei (2021), ambele dedicate celor mai tineri dintre cinefili, aducând în prim plan, pe lângă aventuri și peisaje spectaculoase, lecții constructive despre responsabilitate și ecologie.
Scenariul filmului este scris de Alexandru Popa, cu participarea lui Liviu Mărghidan, în timp ce Ruxandra Flonta (Început; Pororoca; Mo) este producătoarea filmului. Mircea Valentin este directorul de imagine, iar Tudor D. Popescu (Câteva conversații despre o fată foarte înaltă; Mo; Urma; Taximetriști) semnează montajul, în timp ce Ștefan Drăgușin și Alexandru Dumitru s-au ocupat de sunet. Muzica originală este compusă de Alin Zăbrăuțeanu, artist cunoscut pentru mai multe proiecte ale scenei muzicale independente din România, printre care Omelette, Jazzadezz, Kepler not Kopernicus și Balkan Taksim.
Mai multe detalii despre lansarea în cinema și proiecțiile speciale în prezența echipei vor fi anunțate în curând.

Păreri?

Posted on

De mâine docu-ficțiunea ÎNTRE REVOLUȚII intră în cinema

Filmul regizat de Vlad Petri a avut Avanpremiera de Gală la București

„O prietenie pasională care se întinde de-a lungul unui deceniu turbulent, marcat de două revolte improbabile, formează inima emoțională a puternicului documentar hibrid al regizorului român Vlad Petri.” (Variety); „68 de minute de tensiune, disperare și dor.” (LiterNet); „Filmul confirmă încă o dată capacitatea lui Petri de a aduce istoria la viață și de a chestiona ce înseamnă ea pentru cei care au traversat-o.” (Screen International); „Rezultatul este mai mult decât convingător; este obsedant.” (Cineuropa) – sunt o parte din cuvintele cu care criticii de film descriu docu-ficțiunea realizată complet din imagini de arhivă.
Descărcați materiale presă
Imediat după ce a mai revendicat un premiu, de data aceasta pentru Cel mai bun lungmetraj în cadrul secțiunii Tiempo de Historia a celei de-a 68-a ediții a Valladolid International Film Festival (Seminici), cel mai longeviv festival de film din Spania, Între revoluții s-a reîntâlnit cu publicul din România, marți 31 octombrie, la prima proiecție specială și Avanpremiera de Gală, de dinaintea lansării oficiale în cinema.
Sala de la Cinema Elvire Popesco a devenit neîncăpătoare pentru cei prezenți  la cele două proiecții consecutive, unde au avut șansa să-i întâlnească, aplaude și felicite pe regizorul Vlad Petri, scenarista Lavinia Braniște, producătoarea Monica Lăzurean-Gorgan, editorii Cătălin Cristuțiu și Dragoș Apetri, actrițele Victoria Stoiciu și Ilinca Hărnuț și sunetistul Vlad Voinescu.
Din 3 noiembrie, distribuit de August Film, lungmetrajul va putea fi văzut în 10 orașe din țară – București, Cluj, Timișoara, Bistrița, Botoșani, Brașov, Iași, Miercurea Ciuc, Pitești și Sibiu.
„Paradoxul acestui film, care continuă să se bucure de atât de multă apreciere din partea industriei internaționale, este că a reușit să stârnească interesul publicului, independent de selecțiile în festivaluri sau premiile câștigate. Reacțiile oamenilor în urma proiecțiilor speciale au fost de sinceră emoție în fața unei povești sensibile, atent și estetic construită, care a reușit să evoce în același timp și o puternică nostalgie. Îi doresc să fie văzut de cât mai multă lume și să demonstreze ceea ce noi știm deja: că e un film care merită pe deplin să fie savurat în cinematografe, în ciuda unui număr modest de ecrane care l-au programat.”, a declarat Matei Truța, co-fondator și managing partner August Film.

În ziua lansării în cinema, vineri 3 noiembrie, regizorul Vlad Petri va fi la Iași, pentru proiecția specială de la Cinema Ateneu, la finalul căreia va susține o sesiune de Q&A, iar duminică, 5 noiembrie, se va întâlni cu publicul cinefil din Brașov, la Cinema City AFI.

Tot pe 5 noiembrie are loc la București o proiecție la POINT (str.  General Eremia Grigorescu, nr. 10), organizată în parteneriat cu Films in Frame, urmată de o dezbatere cu monteurii Dragoș Apetri (Malmkrog; Spre Nord; Animal) și Cătălin Cristuțiu (Babardeală cu bucluc sau porno balamuc; Eu când vreau să fluier, fluier; Câmp de maci), pornind de la tehnicile de montaj folosite într-un documentar bazat exclusiv pe materiale de arhivă și voice-over. Proiecția este deschisă publicului larg, însă este dedicată îndeosebi studenților de la UNATC și UNARTE, aceștia beneficiind de intrare liberă, pe bază de înscriere. Pentru publicul larg, există un număr limitat de bilete puse în vânzare care pot fi achiziționate online.

Programul complet al primei săptămâni în cinema se regăsește pe pagina oficială a filmului și va fi actualizat în permanență

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

Posted on

20.000 de spectatori în sălile de cinema la Les Films de Cannes #14

20.000 de spectatori au fost în sălile de cinema în cadrul ediției Les Films de Cannes, la Timișoara, București, Cluj și Arad. Doar la București au fost 13.000 de spectatori, unde s-au vândut 4.000 de bilete în primele 24 de ore de la punerea lor în vânzare, cifră record față de celelalte ediții ale festivalului.

 

Premiul publicului Les Films de Cannes à Bucarest a mers către filmul Horia, debutul în lungmetraj al Ana-Mariei Comănescu, pe care spectatorii l-au putut vedea pentru prima oară în secțiunea competitivă Avanpremierele toamnei, program prezentat de Groupama. Premiul constă în 2.500 euro, oferit de către DACIN SARA, pentru susținerea lansării în cinematografe.

 

Câștigătorii secțiunii dedicate industriei de film Works in Progress 2023 sunt Ink Wash de Sarra Tsorakidis și Leo Records: Strictly for Our Friends de Ioana Grigore, care vor primi servicii de post-producție din partea Avanpost și Blindsight, de Adrian Sitaru, care va beneficia de servicii de post-producție din partea Abator. Juriul a fost format din selecționerii Anna Hoffmann de la Festivalul de film de la Berlin, Paolo Bertolin de la Festivalul de Film de la Veneția, Stefan Ivančić, selecționer la Festivalul de film de la Locarno, împreună cu agentul de vânzări internaționale Wouter Jensen, CEO Square Eyes.

 

Câștigătorii Write a Screenplay for… (WSF) sunt Șerban Racovițeanu și Alex Țibu pentru proiectul Trafic la categoria miniserie TV și Zsigmond Kungl pentru proiectul Andor, Liza and the Boy Who Didn’t Want to Have Sex la categoria lungmetraj ficțiune. Fiecare dintre ei a primit câte un premiu în valoare de 6.000 de euro (1.000 de euro din partea Asociației Cinemascop, 5.000 de euro din partea PRO TV și Pepsi România). Proiectul de miniserie TV va încheia un contract de dezvoltare cu PRO TV, iar proiectul de lungmetraj ficțiune va intra în a doua etapă de dezvoltare pentru a intra ulterior în pre-producție. WSF este un laborator-concurs de scenarii organizat de Asociația Cinemascop, cu sprijinul PRO TV, iar juriul este format din Gabriela Iacob, Head of Scripted Content Development PRO TV și Cristian Mungiu, regizor și scenarist. Pe parcursul anului, finaliștii au beneficiat de o serie de sesiuni de dezvoltare, ținute de membrii juriului și de Marietta von Hausswolf von Baumgarten, script consultant și scenarist din Suedia. A 6-a ediție a programului va fi lansată în 2024 în cadrul American Independent Film Festival (AIFF).

 

Crooked, al lui Tudor Botezatu, a câștigat Premiul Juriului Filminute, iar Heatwaves al lui Mirel Bran Premiul Publicului Filminute. Colaborarea cu Filminute – Festivalul Internațional de Film de un Minut, a prezentat spectatorilor anul acesta, înainte de proiecțiile din cadrul Les Films de Cannes à Bucarest, cele mai bune filme de un minut românești din istoria festivalului.

 

16 dintre filmele pe care spectatorii le-au putut vedea în avanpremieră la Les Films de Cannes vor intra și în cinematografe. Anatomia unei prăbușiri (r. Justine Triet), Palme d’Or la Cannes intră pe marile ecrane pe 03 noiembrie, Jeanne du Barry (r. Maïwenn) pe 10 noiembrie, iar Fallen Leaves (r. Aki Kaurismäki) pe 01 decembrie. Killers of the Flower Moon (r. Martin Scorsese) rulează deja în cinematografele din România.

În primul trimestru al lui 2024 ne vom putea bucura în cinema de The Old Oak (r. Ken Loach) – 05 ianuarie, About Dry Grasses (r. Nuri Bilge Ceylan) – 12 ianuarie, Four Daughters (r. Kaouther Ben Hania) – 12 ianuarie, Perfect Days (r. Wim Wenders) – 26 ianuarie, A Brighter Tomorrow (r. Nanni Moretti) – 02 februarie, Poor Things (r. Yorgos Lanthimos) – Leul de Aur la Veneția, 09 februarie, The Zone of Interest (r. Jonathan Glazer) – 16 februarie, Pot-au-Feu (r. Tran Anh Hung) – 22 februarie, Pe Adamant (r. Nicolas Philibert) – Ursul de Aur la Berlin, 15 martie,  The Book of Solutions (r. Michel Gondry) – 22 martie. Club Zero (r. Jessica Hausner) și Only the River Flows (r. Wei Shujun) nu au încă datele confirmate.

Anatomia unei prăbușiri, About Dry Grasses, Pe Adamant și Only the River Flows sunt distribuite în România de Voodoo Films. Jeanne du Barry, The Old Oak/La Stejarul bătrân, Pot-au-feu/Dragoste la foc mic, Club Zero și A Brighter Tomorrow sunt distribuite în România de Independența Film. Fallen Leaves, Perfect Days, The Zone of Interest, Four Daughters și The Book of Solutions sunt distribuite în România de Bad Unicorn. Killers of the Flower Moon este distribuit în România de Ro Image 2000. Poor Things este distribuit de Forum Film România.

 

În 2024 Les Films de Cannes à Bucarest va reveni cu ediția aniversară de 15 ani.

Păreri?

Posted on

ÎNTRE REVOLUȚII continuă circuitul festivalier înainte de intrarea în cinema. În octombrie docu-ficțiunea face parte din programul a 3 evenimente din țară

Între revoluții, se va lansa în cinema din 3 noiembrie, distribuit de August Film, iar până atunci va avea o serie de proiecții în Sibiu și București, în cadrul a 3 evenimente importante – ASTRA Film Festival,  ESTE – Filmul de Miercuri și Les Films de Cannes à Bucarest.

Docu-ficțiunea regizată de Vlad Petri a avut deja o prezență constantă în selecțiile unor mari festivaluri, atât naționale (One World Romania, Transilvania International Film Festival – TIFF, Ceau Cinema, Serile Filmului Românesc – Iași, Ideo Ideis Festivalul de teatru tânăr, Anonimul), cât și internaționale (ZagrebDox – Croația, Make Dox – Macedonia de Nord,Thessaloniki FF – Grecia, CPH Dox – Danemarca, DocAviv – Israel, Krakow FF – Polonia, Sydney FF – Australia, Sarajevo IFF – Bosnia, DMZ IDF – Coreea, Sheffield Doc Fest – Marea Britanie, Festival du Nouveau Cinéma – Canada).
În cadrul Astra Film Festival, cel mai important eveniment dedicat filmului documentar din România, ajuns anul acesta la ediția aniversară cu numărul 30, Între revoluții va avea 3 proiecții, în prezența regizorului Vlad Petri și a monteurului Dragoș Apetri, astfel: miercuri 18 octombrie (de la 19:00, Cine Gold, sala 6), vineri 20 octombrie (de la 11:00, ASTRA Film Cinema) și sâmbătă 21 octombrie (de la 14:30, Cine Gold, sala 5).
„Mă bucur că Între revoluții se vede la Astra Film, un loc de care mă leagă multe amintiri, unde mergeam încă din timpul studenției, de la primele ediții și unde am descoperit filme inovatoare. Voi fi acolo împreună cu Dragoș Apetri, unul din monteurii filmului și sunt curios de întâlnirea cu publicul acestui festival.”, a declarat regizorul Vlad Petri.
Tot la Sibiu, pe 25 octombrie, de la ora 20:00, în Sala Mică a Cinema „Ion Besoiu”, va avea loc o nouă proiecție Între revoluții, în cadrul inițiativei ESTE – Filmul de Miercuri. Aceasta aduce săptămânal cinefililor din Sibiu proiecții cu cele mai noi producții autohtone, fiind un proiect-extensie al festivalului care are loc uzual în luna mai și care include și o secțiune competițională dedicată scurtmetrajului.
Bucureștenii se vor bucura în perioada 20 – 29 octombrie de cea de-a 14-a ediție a Les Films de Cannes à Bucarest, unul dintre cele mai așteptate festivaluri ale anului, care aduce în program cele mai apreciate filme de pe croazetă, dar și din alte mari festivaluri de film din lume. Proiecția Între revoluții va avea loc duminică 22 octombrie, de la ora 17:00, la Cinema Eforie, în prezența regizorului Vlad Petri și a monteurului Dragoș Apetri, care vor asista și la o sesiune de Q&A.
Filmul, construit exclusiv din imagini de arhivă, urmărește povestea fictivă, dar inspirată din dosare de la Securitate, a două femei separate de două revoluții –  Maria (voce – Victoria Stoiciu) și Zahra (voce – Ilinca Hărnăuț). Acest lucru se întâmplă prin intermediul scrisorilor imaginate de scriitoarea Lavinia Braniște, special pentru acest proiect. Lavinia este autoarea romanelor „Interior zero” și „Sonia ridică mâna” (ambele romane laureate cu Premiul Nepotu’ lui Thoreau pentru cea mai bună carte de proză a anului), precum și a seriei de cărți pentru copii cu porcușorul Rostogol.

În perioada 29 octombrie – 3 noiembrie August Film va organiza o serie de proiecții speciale în țară, alături de echipa filmului. Mai multe detalii vor fi anunțate în curând.

Păreri?

Posted on

În curând la cinema: NUCLEAR, cel mai recent film al legendarului Oliver Stone

 Transilvania Film anunță intrarea în cinematografele din toată țara a celui mai recent film regizat de legendarul Oliver Stone: Nuclear. O incursiune fără precedent în industriile nucleare din Franţa, Rusia şi SUA, acest documentar explorează ce șanse are umanitatea să rezolve, cu ajutorul puterii energiei nucleare, probleme urgente precum încălzirea globală. Nuclear a fost premiat la Festivalul de Film de la Veneția și a fost proiectat în vară la TIFF, în prezența regizorului Oliver Stone.

Nuclear va putea fi urmărit în cinematografele din toată țara începând cu 27 octombrie.

„Schimbările climatice ne-au forțat să privim cu alți ochi modul în care generăm energie. Considerată multă vreme ca fiind periculoasă, energia nucleară este, de fapt, de sute de ori mai sigură decât combustibilii fosili, iar accidentele sunt extrem de rare. Așadar, cum putem scoate miliarde de oameni din sărăcie, reducând în același timp rapid gazele cu efect de seră? O soluție clară este includerea energiei nucleare în mixul de energie verde. Trebuie să trecem la energia nucleară – și repede. Aceasta este, după părerea mea, cea mai mare poveste a timpului nostru.” Oliver Stone

„Nuclear este un film pe care românii ar trebui să îl vadă. Am absolvit un liceu în care am învățat multe despre tehnicile din fizica nucleară și am putut afla multe despre felul în care operează în siguranță reactoarele de la Cernavodă.
Documentarul lui Oliver Stone ne deschide tuturor ochii, in stilul său inconfundabil, despre energia nucleară și beneficiile ei. Ne bucurăm că am reușit să îl aducem în România și să îl proiectăm în cinematografele din întreaga țară.“
Tudor Giurgiu, Transilvania Film

„Este un film puternic, clar și curajos. Îl admir pentru că sfidează orice trend”  Werner Herzog

Oliver Stone a fost unul dintre invitații speciali ai celei de a 22-a ediții a Festivalului Internațional de Film Transilvania care a avut loc în iunie, la Cluj-Napoca. Aici, cineastul a participat la o proiecție sold-out a documentarului Nuclear și a vorbit mai multe despre subiect: „Energia nucleară este un dar frumos. Dar ca orice dar, el poate fi folosit greșit, cum s-a întâmplat în timpul celui de-al doilea Război Mondial. Acum e timpul să facem diferența între cele două. Bomba nucleară nu este energia nucleară”

Controversat și polarizant, Oliver Stone este una dintre cele mai proeminente figuri ale Hollywood-ului din anii  ’80-’90. A câștigat trei premii Oscar. De multe ori criticat pentru alegerea subiectelor sale, mai ales după anii 2000, când a realizat documentare despre personalități precum Fidel Castro sau Hugo Chávez, Stone susține că nu se consideră un cineast politic: „Consider că filmele mele sunt, în primul rând, drame despre indivizi aflați în lupte personale și mă consider un scenarist înainte de a fi un cineast politic. Mă interesează punctele de vedere alternative. Cred că, în cele din urmă, problemele planetei sunt universale și că naționalismul este o forță foarte distructivă. Dar îmi place anarhia în filme.”

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!