Nu-l cunoașteți încă pe LocoDj?!? E timpul s-o faceți!

      Există câteva lucruri care-l validează ca fiind printre cei mai cunoscuți dj din vestul țării, iar, pentru început, aveți parte de o prezentare mică, dar importantă a activității lui muzicale.
Cele 11 mil. de vizualizări, obținute cu piesa “La Reina”, realizată în anul 2020, în colaborare cu Alex Mica, promovată de casa de discuri “Voices Media” și în al cărei videoclip protagonistă este Daniela Crudu, au venit ca un prim motiv de recunoaștere, la un asemenea nivel, a talentului LocoDj.
El este deschis spre a aborda noul din muzică, îmbinând elemente din muzica retro cu ritmurile moderne, dar și de a crea piese noi pe ritmuri care sunt acum în mare vogă.
Astfel, genul afro-dance, un gen nou ascultat în România, își găsește locul într-o altă realizare muzicală. Este vorba despre piesa “Zâmbete”, la care a colaborat cu Reyna, la începutul anului 2021.
Un alt succes îl reprezintă un cover al unuia dintre cele mai mari hituri, la nivel mondial, și-aici este vorba despre piesa “Live is life”, la care a colaborat cu Geo da Silva.
Pentru că LocoDj spune că este deschis la tot felul de colaborări, unele chiar neașteptate, iată că vara anului 2021 îl aduce în atenția admiratorilor lui, într-o altă manieră, diferită de cea cu care îi obișnuise până în acel moment. Și pentru că folclorul a reprezentat mereu o sursă de inspirație pentru muzica românească, el nu ezită să reînvie una dintre cele mai iubite piese din folclorul bănățean, și anume piesa “Frumoasă vecina noastră”, a renumitului interpret, Tiberiu Ceia, însă, ca element de noutate este ritmul etno-dance, într-un mixaj de excepție. Sigur că a ales să colaboreze cu una dintre tinerele și talentatele interprete de muzică populară bănățeană, Dana Gruescu.
Pentru că abordarea mai multor genuri muzicale reprezintă mereu o provocare, iar curajul și ambiția nu îi lipsesc lui LocoDj, tot în anul 2022, acesta încearcă și reușește o nouă colaborare, de data aceasta cu un alt nume cu rezonanță, însă din zona manelelor și a muzicii de petrecere, Rodica Olariu, dar și cu Dj. Killer, în urma căreia a luat naștere o altă piesă de succes: “Leul din Safari”.
Trebuie menționat faptul că LocoDj nu este apreciat doar pe pământ românesc, ci și în străinătate, iar lucrul acesta este dovedit de solicitările pe care le-a primit de la comunitățile de români din Irlanda și din Germania, solicitări pe care le-a onorat cu mult drag.
Finalul unui an care a început atât de frumos nu putea să fie altfel decât minunat. Se știe deja că rolul unui dj este cel de a le aduce o stare de bine acelora care ascultă și care îndrăgesc muzica lui.
”N-ai cum să nu simți împlinire atunci când tinerii studenți din Timișoara își doresc să le oferi seri de neuitat, prin muzica pe care le-o oferi în “Sesiunea de noapte”, care înseamnă un party organizat în mai toate orașele mari din țară, în care există universități”, spune LocoDj.
Locațiile din Timișoara, în care poate fi găsit LocoDj și echipa Sesiunea de noapte, sunt cluburile Heaven, D’arc și Fratelli.
În spiritul sărbătorii Crăciunului, dar și pentru că și-a dorit ca anul 2022 să se încheie și mai frumos, celor care îi urmăresc activitatea le-a adus în dar un remix al uneia dintre cele mai frumoase colinde, “Florile dalbe”, în genul electronic dance music.
După cum se vede, e de urmărit activitatea lui LocoDj. Anul 2023 va fi, cu siguranță, cel puțin la fel de bogat muzical, ca și anul care tocmai s-a încheiat, pentru că ambiția și dragul pentru ceea ce a ales să facă, așa cum, probabil, deja v-ați dat seama, nu îi lipsesc.
Sigur că, pe lângă toată activitatea aceasta artistică, echipa LocoDj este solicitată la o mulțime de evenimente private.
De reținut este și faptul că, dacă doriți să vă convingeți de cât de buni sunt, îi puteți găsi la fiecare sfârșit de săptămână, la Club 69, în localitatea Deta, o locație în care distracția este la ea acasă!
Acestea fiind spuse, LocoDj pregătește multe surprize pentru public, așa că, fiți pe fază!

Păreri?

Noaptea Albă a Filmului Românesc revine în trei orașe din țară

Cea de-a 13 ediției a evenimentului Noaptea Albă a Filmului Românesc va avea loc pe 16 septembrie, în trei orașe din țară: București, Cluj-Napoca și Timișoara. Gândită ca un maraton de filme românești, Noaptea Albă va aduce în sălile de cinema cele mai așteptate producții ale anului, alături de actori, regizori și scenariști. Programul include peste 20 de proiecții simultane, în 11 cinematografe și spații alternative din cele trei orașe.

Spectatorii vor avea ocazia să urmărească în avanpremieră filme precum Capra Cu Trei Iezi, regizat de Victor Canache și bazat pe bine-cunoscuta poveste scrisă de Ion Creangă, cu Maia Morgenstern și Marius Bodochi în rolurile principale (câștigător al Premiului Publicului la TIFF 2022). Regizorul Victor Canache și producătoarea Luana Georgiță vor fi prezenți la eveniment și vor răspunde întrebărilor publicului la finalul proiecției. Filmul Om-Câine debutul regizorului Ștefan Constantinescu, cu Bogdan Dumitrache și Ofelia Popii va fi prezentat în premieră, în prezența echipei. Programul include și proiecția în avanpremieră a filmului documentar Regele Mihai: Drumul spre casă, în regia lui Trevor Poots, film care face parte din “Turneul Național de Educație Istorică”, comedia Nunți, botezuri, înmormântări (r. Alexandru Lustig), cu Șerban Pavlu, Ilona Brezoianu și Anca Sigartău sau Glasul care strigă-n pustie în regia lui Ciprian Mega.

În București, filmele vor putea fi văzute la Cinema Elvire Popesco (interior și în aer liber), Cinema Muzeul Țăranului, Amfiteatru TNB – Open Air, Cinemateca Union, Hollywood Multiplex – București Mall, Grădina cu filme CREART, Muzeul Național al Literaturii Române – Sala Iosif Naghiu, Unteatru – Open Air, J’ai Bistrot.

La Cluj-Napoca și la Timișoara, cinefilii se vor bucura de filme românești la Cinema Victoria.

Biletele și programul complet se găsesc pe https://eventbook.ro/program/noaptea-alba-a-filmului-romanesc-bucuresti și la casieriile cinematografelor. Excepție face Hollywood Multiplex (*Bilete pe hmultiplex.ro, cinemagia.ro și la casierie).

La Cinema Victoria din Cluj, biletele se găsesc pe cinemavictoria.ro și la casierie.

La Cinema Victoria din Timișoara, biletele se găsesc pe eventbook.ro și la casierie, înainte de fiecare proiecție.

 

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

DJ Geo Da Silva mixează la DISKOteka Festival împreună cu cei mai mari artiști ai anilor ’80 și ’90 de pe planetă!

Timp de trei zile, între 27-29 mai 2022, DJ Geo Da Silva va fi unul dintre artiștii prezenți pe scena de la DISKOTEKA Festival din Timișoara, care, având butoanele și microfoanele de partea lui, va striga, ca să audă tot orașul: ”SUS Mâinile!”.

Artistul a promis că va selecționa și mixa atent muzica din seturile sale pentru a crea o atmosferă incendiară și va face tot posibilul să trezească publicului frumoasele amintiri ale adolescenței, ritmurile anilor ’80 și ’90, îmbinate cu sunetul, luminile și vizualurile pregătite de organizatorii maratonului muzical.

Cel mai important eveniment muzical ce a avut loc în orașul de pe Bega, DISKOteka Festival revine în 2022, într-un spațiu sigur, având în vedere contextul medical încă sensibil.

În această perioadă, festivalul va avea loc într-o locație pe care timișorenii o îndrăgesc și cu care sunt familiarizați, Muzeul Satului Bănățean (Pădurea Verde).

Manifestarea ce a reușit să pună Timișoara pe harta marilor festivaluri muzicale europene, DISKOteka Festival întregește la această nouă ediție concertele, party-urile și expozițiile retro într-o zonă verde, aerisită, unde fiecare început de vară este o perioadă extrem de generoasă.

La fel ca precedenta ediție, Diskoteka Festival va fi luat cu asalt de prezența unor mari vedete, figuri reprezentative ale celei mai frumoase perioade din muzică de discotecă, anii ‘80 și ’90, perioadă după care mulți iubitori de muzică tânjesc.

Invitați de legendă, 3 zile de distracție, 3 scene, mii de wați, lumini și ecrane multimedia sunt elemente prin care Diskoteka Festival se întoarce cu o nouă ediție de excepție.

Toate detaliile despre evenimentul muzical al primăverii la Timișoara le vom afla la CONFERINȚA DE PRESĂ DISKOteka Festival 2022, întâlnire ce va avea loc MARȚI, 22 martie a.c., orele 14.00, la Terasa VINERI 15.

Păreri?

Începe prima ediție BIEFF Timișoara!

Are we human?, o mini-retrospectivă a celor mai apreciate scurtmetraje prezentate anul acesta în Competiția Internațională a Festivalului Internațional de Film Experimental București, va deschide prima ediție BIEFF Timișoara. Proiecția programată vineri, pe 10 decembrie, de la ora 18:00, va da startul unui întreg maraton de evenimente organizate la Casa Tineretului, cu acces gratuit. Până duminică, pe 12 decembrie, timișorenii sunt invitați să urmărească în premieră în orașul lor o amplă selecție de scurtmetraje premiate de marile festivalului în ultimii doi ani, o colecție de experimente cinematografice realizate de grupul arădean kinema ikon, dar și cele mai recente scurtmetraje semnate de Radu Jude. Programul primei ediții locale din istoria festivalului dedicat noilor forme de explorare a limbajului cinematografic va include și două expoziții, pe care iubitorii de film sunt invitați să le viziteze zilnic, între orele 17:00 și 21:00.
Calendarul evenimentelor este disponibil online, pe https://bieff.ro/timisoara/

Inovatoare și surprinzătoare, polemice sau auto-reflexive, filmele prezentate la prima ediție BIEFF Timișoara sparg barierele convenționale ale limbajului cinematografic, invitând spectatorii să descopere o serie de artiști temerari, care apelează la experiment pentru a ilustra versiuni alternative ale realităților contemporane. Încă din prima zi de festival, timișorenii vor avea ocazia să descopere o colecție impresionantă de lucrări de avangardă semnată de grupul kinema ikon, înființat  în urmă cu 50 de ani la Arad, la inițiativa artistului George Sabău. O capsulă a timpului în format audiovizual, proiecția kinema ikon vintage reprezintă o trecere în revistă a unora dintre cele mai importante scurtmetraje realizate în cadrul laboratorului multi-disciplinar, și va putea fi urmărită vineri, de la ora 20:00, la Casa Tineretului.

kinema ikon vintage
Sâmbătă, pe 11 decembrie, de la ora 18:00, va rula pe marele ecran din Timișoara programul A brave new world, o retrospectivă a ediției din 2020 a festivalului.. Seara, de la ora 20:00, spectatorii sunt invitați să descopere  cele mai recente scurtmetraje semnate de Radu Jude, unul dintre cei mai importanți cineaști din istoria recentă a filmului românesc, care s-a remarcat, în ultimii ani, în cadrul celor mai importante festivaluri internaționale, devenind un exponent al inovației și experimentului în cinemaul autohton.

În ultima seară de festival, filme premiate  în cadrul celor mai recente două ediții ale festivalului vor cuceri marele ecran din Timișoara. De la ora 18:00, Bab Septa, filmul care i-a adus cineastei Randa Maroufi Premiul pentru cea mai bună regie în 2020, va rula la Casa Tineretului alături de A Demonstration (r. Sasha Litvintseva, Beny Wagner), premiat pentru Cel mai bun concept vizual, urmate de At The Entrance Of The Night (r. Anton Bialas) și New Acid(r. Basim Magdy), distinse cu Mențiunea Specială a Juriului. Prima ediție BIEFF Timișoara se va încheia, de la ora 20:00, cu proiecția filmelor premiate în acest an: When Night Meets Dawn (r. Andreea Cristina Borțun), titlul care a cucerit Marele Premiu BIEFF 2021, Eram somnambul când am văzut toate acele culori (r. Bogdan Balla), desemnat Cel mai bun film românesc, Inflorescence (r. Nicolaas Schmidt), premiat pentru Cea mai bună regie, This Day Won’t Last (r. Mouaad el Salem), câștigătorul Premiului pentru cel mai bun concept vizual, și Misty Picture (r. Christoph Girardet, Matthias Müller), recompensat cu o Mențiune specială.

Berlinale Forum Expanded  Spotlight
Instalații artistice și expoziții video
La prima ediție BIEFF Timișoara, Casa Tineretului va găzdui și două expoziții dedicate artei experimentale, ambele cu acces gratuit. Zilnic, între orele 17:00 și 21:00, spațiul va deveni gazda unei meta-instalații interactive care combină old media, internetul lucrurilor, realitatea augmentată, printul 3D și sunetul generat de inteligența artificială. kimaera V_03, instalația realizată de kinema ikon, le va arăta spectatorilor haosul privit de la o distanță confortabilă. În același interval orar, de vineri până duminică, cinefilii vor putea vizita expoziția Berlinale Forum Expanded  Spotlight, o colecție de cinci lucrări ce investighează sisteme instituționale și tradiționale de putere și diviziune, curatoriată de Uli Ziemons, directorul prestigioasei secțiuni paralele dedicate cinemaului experimental în cadrul Festivalului Internațional de Film de la Berlin.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

Filme de avangardă, maeștri ai experimentului în cinema și titluri multi-premiate, la prima ediție BIEFF Timișoara

Un punct de intersecție al inovației și al libertății creative, Festivalul Internațional de Film Experimental București încheie anul 2021 cu o ediție specială, organizată în premieră la Timișoara. În perioada 10-12 decembrie, cele mai bune experimente cinematografice internaționale premiate în cadrul edițiilor din 2020 și 2021, o selecție de lucrări semnate de grupul artistic arădean kinema ikon, dar și cele mai recente scurtmetraje realizate de Radu Jude, vor putea fi urmărite cu acces gratuit la Casa TineretuluiProgramul complet al evenimentelor prezentate la prima ediție BIEFF Timișoara va fi disponibil în curând pe www.bieff.ro.

De 11 ani, Festivalul Internațional de Film Experimental București aduce în premieră în România cele mai curajoase experimente cinematografice ale momentului, explorând perspective unice asupra unor subiecte relevante pentru societatea contemporană, promovând inovația în cinema și construind un spațiu favorabil dezbaterii și dialogului. Ediția din 2020 a marcat aniversarea unui deceniu de BIEFF și prima întâlnire a festivalului cu publicul din întreaga țară, prin intermediul transmisiunilor online. Entuziasmul spectatorilor din Timișoara, prezenți în număr mare pe platforma de streaming a festivalului, va fi răsplătit în 2021 cu o ediție specială, în cadrul căreia cele mai apreciate producții internaționale din ultimii doi ani vor fi prezentate pe marele ecran.

When Night Meets Dawn, r. Andreea Cristina Borțun – Marele premiu BIEFF 2021
Filmele premiate de Juriul Competiției BIEFF în 2020 și 2021 se vor vedea la Casa Tineretului, în cadrul a două proiecții speciale. Printre titlurile pe care spectatorii sunt invitați să le descopere chiar la ei în oraș se numără When Night Meets Dawn, producția autohtonă regizată de Andreea Cristina Borțun, care a cucerit Marele Premiu BIEFF 2021Eram somnambul când am văzut toate acele culori (r. Bogdan Balla), desemnat Cel mai bun film românesc la cea de-a 11-a ediție a festivalului, dar șiBab Sebta (r. Randa Maroufi), premiat în 2020 pentru Cea mai bună regie, sau A demonstration (r. Sasha Litvintseva, Beny Wagner), distins în același an cu Premiul pentru Cel mai bun concept vizual.

Tot aici, ediția locală a celui mai amplu eveniment cinematografic dedicat experimentului și inovației va aduce în premieră o selecție de scurtmetraje internaționale prezentate în ultimii ani, organizate discursiv în două programe dedicate. Combinații inedite de mijloace vizuale și tehnici narative, filmele din secțiunea A brave new world propun noi maniere de a imagina prezentul și viitorul. O mini-retrospectivă BIEFF.11, programul Are we human? invită publicul să reflecteze asupra naturii umane și asupra aspectelor care o definesc.

kinema ikon vintage
kinema ikon vintage @ Timișoara

O platformă artistică multidisciplinară înființată în 1970 la Arad, la inițiativa artistului George Sabău, kinema ikon a pornit ca un proiect care presupunea producerea unor filme experimentale de către autori exclusiv din afara câmpului cinematografic. Graficieni, pictori, fotografi, arhitecți, muzicieni și scriitori au răspuns provocării, iar de-a lungul vremii, lucrările realizate de kinema ikon au fost prezentate la Centrul Pompidou din Paris (1995), Bauhaus Dessau din Berlin (1997), Biennala de la Veneția (2003), Observatory, New York (2012) sau Eye Museum Amsterdam (2020) și au avut expoziții dedicate în galerii prestigioase din lume. O invitație la bordul mașinii timpului, selecția de filme realizate de kinema ikon în ultimii 50 de ani va putea fi urmărită la Timișoara cu acces gratuit.  

Plastic Semiotic, r. Radu Jude
Radu Jude: Scurtmetraje recente

Unul dintre cei mai importanți cineaști din istoria recentă a filmului românesc, regizorul și scenaristul Radu Jude s-a remarcat, în ultimii ani, în cadrul celor mai importante festivaluri internaționale, devenind un exponent al inovației și experimentului în cinemaul autohton. La Timișoara, publicul va putea urmări, în cadrul unei secțiuni dedicate autorului, o selecție a celor mai recente scurtmetraje pe care acesta le semnează, din care nu vor lipsi titluri precum Plastic Semiotic, prezentat în premieră internațională la Veneția, Caricaturana, proiectat în secțiunea Corti d’autore a Festivalului Internațional de Film de la Locarno, scurtmetrajul A pedepsi, a supraveghea și documentarul Cele două execuții ale mareșalului.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

Filme de animație pentru publicul de toate vârstele și experiențe cinematografice intense, la prima ediție Animest Timișoara

În primul weekend de toamnă, Festivalul Internațional de Film de Animație Animest, cel mai amplu eveniment din România dedicat exclusiv cinematografiei animate, ajunge în premieră la Timișoara. Vineri și sâmbătă, pe 3 și 4 septembrie, filmele din cele mai populare secțiuni ale festivalului vor rula pe marele ecran, indoor și în aer liber, la FABER, centrul cultural independent dedicat comunității creative. Programul Animest Timișoara va face deliciul spectatorilor de toate vârstele, invitați să descopere o selecție electrizantă de scurtmetraje și videoclipuri muzicale, un lungmetraj prezentat în premieră în România, dar și un atelier de animație stop-motion dedicat celor mici.

Calendarul evenimentelor și biletele de acces la proiecțiile Animest Timișoara sunt disponibile exclusiv online, pe platforma Eventbook: https://eventbook.ro/program/animest-timisoara.

În 2020, la prima ediție Animest desfășurată exclusiv online, Timișoara s-a aflat în topul orașelor cu cele mai multe accesări ale platformei de streaming a festivalului. Anul acesta, organizatorii au decis să răsplătească entuziasmul spectatorilor printr-o ediție-pilot a evenimentului, organizată chiar în acest oraș. Festivalul își va deschide universul fantastic vineri, începând cu ora 19:00, cu o selecție de scurtmetraje animate realizată de Rețeaua Festivalurilor de Film Animat din Europa Centrală și de Est. Bikes, Beasts and Washing Mashines conține cele mai bune filme animate din ultimii 5 ani, realizate în țările participante în Rețea.

De la ora 21:00, timișorenii sunt invitați să descopere Brazen: Rebel Ladies Who Rocked the World, o serie adaptată după bestsellerul benzii desenate Culottées, de Pénélope Bagieu, cu portretele a 30 de femei care au revoluționat lumea în felul lor. Una dintre surprizele rezervate exclusiv publicului adult, Erotica: The Night of Erotic Animation aduce la Timișoara filmele din cea mai îndrăzneață secțiune din istoria festivalului. O selecție de scurtmetraje erotice care sărbătoresc diversitatea, explorând în același timp o varietate de perspective asupra sexualității, va putea fi urmărită în aer liber vineri seară, de la ora 23:00.

Bikes, Beasts and Washing Mashines
Ziua de sâmbătă va debuta o serie de scurtmetraje animate cu şi despre animale. De la ora 10:00, în programul Minimest – Animăluțe animate, cei mici vor descoperi fabule cu mult umor și poveşti despre prietenia sinceră şi vindecătoare dintre copii şi animale. Micii exploratori cuceresc marele ecran începând cu ora 11:30, invitându-i pe copii în lumi nebănuit de frumoase, diferite de ale noastre, lumi magice, din vis, și situaţii surpriză din care personajele vor reuși să iasă doar cu ajutorul imaginației.Ilustrator și animator, Raul Lile va susține sâmbătă un atelier în cadrul căruia cei mici vor face cunoștință cu animația stop-cadru, învățând cum să creeze propriul lor scenariu, cum să realizeze un storyboard și cum să dea viață unui personaj animat. Înscrierile pentru cele două sesiuni de workshop, organizate de la orele 11:30 și 15:30, se vor face exclusiv online.
Animusic Night
Seara, de la ora 21:00, timișorenii sunt invitați să urmărească în premieră în România un lungmetraj-surpriză, selecționat la ediția din acest an a festivalului, iar de la ora 23:00, cele mai bune videoclipuri muzicale sosite din întreaga lume vor anima atmosfera la orașului la Animusic Night. Toate evenimentele din programul Animest Timișoara vor fi organizate cu respectarea măsurilor de protecție și distanțare impuse de actualul context. Biletele vot putea fi achiziționate exclusiv online, de pe: https://eventbook.ro/program/animest-timisoara

Animest Timișoara este un proiect-pilot prin care Festivalul Internațional de Film de Animație Animest  își propune să aducă cele mai apreciate filme de gen ale anului mai aproape de comunitatea iubitorilor de animație. Proiecții speciale ale celor mai apreciate titluri prezentate la ultimele ediții Animest vor mai avea loc, în așteptarea celei de-a 16-a ediții a festivalului, în cadrul unor mini-retrospective organizate la Brașov (Amural) și București (Grădina Casei Universitarilor – unteatru open-air). Detalii pewww.animest.ro.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

Cinemateca TIFF la Timișoara: proiecții săptămânale în spațiul FABER

Cinemateca TIFF vine pentru prima dată la Timișoara, într-un spațiu cultural nou, care-și propune să devină punctul de întâlnire al industriilor creative și mediului ONG din Timișoara: FABER. Proiecțiile vor avea loc în aer liber, în fiecare joi, începând din 10 septembrie și până pe 22 octombrie.

Filme multi-premiate care au făcut înconjurul marilor festivaluri și au atras valuri de simpatie la cea de-a 19-a ediție TIFF se vor vedea, în această toamnă, pe marele ecran din Timișoara. Săptămânal, iubitorii de cinema sunt invitați să descopere cele mai așteptate titluri ale anului, parte dintr-o selecție spectaculoasă din care nu vor lipsi câștigătorul Premiului secțiunii Zilelor Filmului Românesc și filmul distins cu Premiul pentru regie la TIFF 2020. Proiecțiile vor fi organizate exclusiv în aer liber, cu respectarea tuturor măsurilor de protecție și distanțare.

Biletele vor fi disponibile în curând pe platforma Entertix.ro

10 septembrie

Acasă, regia Radu Ciorniciuc

România, Germania, Finlanda, 2020 | 86′

În sălbăticia din Delta Văcărești, nouă copii împreună cu părinții lor au trăit în armonie cu natura timp de 20 de ani – până când au fost forțați să facă tranziția către marea junglă urbană a Capitalei.

Premiul secțiunii Zilele Filmului Românesc la TIFF; Premiul pentru Cea mai bună imagine la festivalul de la Sundance, Premiul special al juriului la festivalul de la Salonic, Premiul „Human Rights” la festtivalul Sarajevo IFF.

17 septembrie

Patrick, regia Tim Mielants

Belgia, Olanda, 2019 | 97′

Patrick este omul bun la toate în tabăra de nudişti a tatălui său. Bărbatul îşi rătăceşte ciocanul favorit şi e gata să nu lase niciun cotlon necercetat pentru a-l regăsi. Şi când tatăl său moare, misiunea lui Patrick capătă repede dimensiuni existenţiale…

Premiul pentru regie la TIFF 2020 și la Karlovy Vary 2019.

24 septembrie

Ținutul/ The County, regia Grímur Hákonarson

Islanda, Danemarca, Germania, Franţa, 2019 | 92′

Inga, o crescătoare de vaci trecută de prima tinereţe, se răzvrăteşte împotriva influentei cooperative locale. Femeia încearcă să convingă şi alţi fermieri să i se alăture, dar întâmpină o neaşteptată rezistenţă. La ce viclenii va trebui să recurgă Inga pentru a trăi aşa cum vrea?

8 octombrie

Madre,regia Rodrigo Sorogoyen

Spania, Franţa, 2019 | 129′

A trecut un deceniu de când fiul de şase ani al Elenei a dispărut fără urmă. Femeia întâlneşte un adolescent care îi aduce aminte de fiul ei, iar cei doi vor începe o relaţie cu urmări neaşteptate.

Premiul pentru Cea mai bună actriţă în secţiunea Orizzonti la Festivalul de la Veneţia, 2019.

15 octombrie

Servants, regia Ivan Ostrochovský

Slovacia, România, Cehia, Irlanda, 2020 | 78′

1980. Michal şi Juraj studiază la un seminar teologic din Cehoslovacia totalitară. Fiecare seminarist trebuie să decidă: va colabora cu regimul comunist sau va refuza, devenind astfel ţintă a supravegherii draconice a poliţiei secrete. Un nou rol excelent într-un film străin al actorului Vlad Ivanov. Co-produs în România de Libra Film Productions.

Premiera mondială la Berlinale 2020, în secțiunea Encounters.

22 octombrie

DAU Natasha, regia Ilya Khrzhanovsky

Germania, Ucraina, Marea Britanie, Rusia, 2020 | 138′

Un experiment unic în cinematografie, filmat timp de câțiva ani într-un studio imens în Ucraina, unde viața în societatea stalinistă a fost recreată în detaliu și unde mii de oameni au fost angajați să trăiască 24 de ore din 24. În primul film din serie, Natasha este şefă la cantina unui institut secret de cercetări din Uniunea Sovietică. La o petrecere întâlneşte un cercetător francez venit în vizită şi cei doi ajung să petreacă noaptea împreună. A doua zi femeia este chemată la KGB pentru interogatoriu…

Ursul de Argint pentru Contribuţie artistică deosebită la Berlinale 2020. *Nerecomandat minorilor.

FABER este o clădire pe Bega, ce face parte de ceva timp din povestea Timișoarei; o clădire ce a aparținut Fabricilor Unite de Ulei și Săpun din 1844, apoi Fabricii Lumina în 1948, iar în istoria recentă, Fabricii Azur. FABER înseamnă 820 de metri pătrați de clădire și 2500 de metri pătrați de teren, transformați într-un centru cultural independent. FABER este o echipă, care a dezvoltat alături și pentru comunitatea locală, numeroase proiecte de-a lungul ultimilor ani: Alergotura, AMBASADA, Banat IT, BEGA!, BETA – bienala timișoreană de arhitectură, F O R, Fundația Comunitară Timișoara, JazzTM, LIGHT EDU, PLAI, Timotion, Upgrade My City și Undelocuiesc.eu

Vă invit cu drag!

Documentarul Beastie Boys Story în regia lui Spike Jonze, în premieră pe marele ecran în România, la Flight Film Festival, Timișoara

– Proiecție precedată de o întâlnire cu Mirela Iacob, Mimo Obradov, Goran Mrakić și Florin Unguraș (U.F.O.) –

Spike Jonze, unul dintre cei mai versatili regizori actuali regizează documentarul „Beastie Boys Story“, povestea celor care au influențat muzica unor artiști ca Eminem, Rage Against the Machine, Head PE, Limp Bizkit, Sublime, Korn, Slipknot și Blur. Michael Diamond și Adam Horovitz de la Beastie Boys, una din cele mai surprinzătoare trupe de Rap, își povestesc viața și activitatea, reușitele și dezamăgirile, melodiile și etapele, pe marele ecran, în documentarul care va rula în premieră în România, la DArc pe malul Begăi, marți, 1 septembrie. Proiecția filmului va fi precedată de o discuție pe tema Actului muzical ca atitudine și manifest cu Mimo Obradov, Goran Mrakić, Florin Unguraș (U.F.O.), moderată de Mirela Iacob. Discuția începe la ora 19:30, iar filmul va rula la 20:30.

 

Conceput ca un stand-up pe subiectul propriilor lor aventuri muzicale, documentarul „Beastie Boys Story“ este un must-see pentru fani dar are destule de oferit și pasionaților de muzică. Practic Mike Diamond și Adam Horowitz fac glumițe, deapănă amintiri dar povestesc fascinanta scenă muzicală newyorkeză a deceniului 8 și, deloc întâmplător, modul în care o trupă, care ar fi vrut să fie punk, s-a trezit sedusă de rap și hip-hop și de posibilitățile pe care tehnologiile noi de atunci le ofereau unor muzicieni. Filmul a fost programat să se lanseze în cinematografe pe 3 aprilie 2020, urmând ca lansarea online să aibă loc pe 24 aprilie, pe Apple TV+, însă datorită pandemiei lansarea limitată în cinematografe s-a anulat.

 

Ca introducere la documentarul Beastie Boys Story (5 nominalizări la Premiile Emmy), Mirela Iacob și invitații săi vor purta un dialog pe tema Actul muzical ca atitudine și manifest înainte de proiecția filmului pe malul Begăi. Alături de Mirela, alți trei timișoreni activi în spațiul cultural – Mimo Obradov, Goran Mrakić și Florin Unguraș aka U.F.O. – vor aborda fenomenul Beastie Boys din perspective diferite. Se va discuta, printre altele, despre trupă ca fenomen, audiența la nivel mondial, rolul versurilor într-un astfel de concept și impactul lor în România, în Timișoara, în acei ani în care atitudinea manifestă și spiritul urban își așteptau doar forma și momentul exprimării.

Mirela Iacob este o figură cunoscută în rândul melomanilor din Timișoara. A compus și tradus versuri pentru nume ca Survolaj, Quo Vadis, Blazzaj și Implant pentru Refuz. A cântat în diverse formule alături de nume consacrate ale scenei. A studiat Litere (Engleză/Germană), mai târziu Jazz și Management cultural și (s)-a modelat într-un lut compus din litere, cuvinte și sunete pentru fiecare vas care i-a absorbit timpul și pasiunea: secretar literar la TNT, copywriter la radio/TV, traducător, trainer de limbi străine, textier, solistă de blues/jazz.

 

Mimo Obradov, critic muzical şi publicist, realizator de emisiuni radio şi TV şi traducător din mai multe limbi, a devenit cunoscut melomanilor din întreaga ţară graţie celor patru volume ale „Istorii şi Story Rock“, apărute la Editura Marineasa între 1995 şi 2000. Sub aceeaşi semnătură a apărut şi „Peste rock şi după roll“, o carte dedicată rock-ului timişorean.

 

Goran Mrakić s-a născut la Sannicolau Mare. A publicat două volume de versuri, trei cărți de aforisme satirice și un volum de proză scurtă, „Punk requiem“. Scrierile sale au apărut în mai multe antologii de aforisme din Serbia, România, Bosnia, Spania, Liban și Italia. A tradus din limba română în limba sârba (și viceversa) mai multe cărți. A lucrat timp de 15 ani ca redactor al ziarului de limbă sârbă Naša reč. Este laureat al premiilor Uniunii Scriitorilor din Timișoara în 2013 și 2016 și al Premiilor „Vladimir Bulatović VIB“ și „Radoje Domanović“ din Serbia.

 

Florin Unguraș (U.F.O.), un meloman convins, personaj marcant în spectrul muzicii electronice din România, promotor/organizator de festivaluri, connoisseur Beastie Boys ca istorie și analiză a fenomenului muzical.

Trupa Beastie Boys a fost creată în New York, în 1981 de un grup de copii provenind din familii din clasa de mijloc, ca răspuns la scena muzicală eclectică din acea perioadă. Beastie Boys a evoluat până în 1983 dintr-un cvartet hard-core punk, într-un trio rap/hip-hop. Îmbinând teme muzicale hard rock cu parodii, tinerii au pus cap la cap albumul Licensed III în ’86, care, cu hit-ul „ (You Gotta) Fight for Your Right (to Party), “  a confirmat afinitățile stilistice și emoționale pe care unii critici le-au găsit între hard rock și rap. Au urmat o serie de hit-uri, printre care “Hey Ladies“, „Sabotage“  – care a rulat constant pe MTV având un videoclip regizat tot de Spike Jonze sau „Intergalactic“  – cu puternice influențe electronice.

Flight Film Festival: Science, Fiction, Technology, Music este noul eveniment cinematografic din Timișoara și împrejurimi, care explorează prin film diferite tematici din domeniile științei, ficțiunii, tehnologiei și muzicii. Organizat de Flight Festival în colaborare cu Asociatia Cinemascop, Flight Film Festival: Science, Fiction, Technology, Music își propune să ofere orașului și zonei posibilitatea de a fi la curent cu cele mai captivante filme de cinema reunite sub aceste categorii și de a participa la evenimente, dezbateri și activități interactive.

 

Flight Festival a luat naștere în 2019 și este un festival de muzică, artă și tehnologie dezvoltat de organizatori în contextul în care orașul Timișoara va găzdui Capitala Culturală a Europei, și al cărui obiectiv este de a introduce cât mai mulți participanți în fascinanta lume a fenomenului cultural și de a poziționa orașul Timișoara pe harta festivalurilor relevante din Europa. În contextul pandemiei, Flight Festival este singurul festival de avengură, din România, care nu se anulează și nu se amână, ci se reinventează.

 

Ediția din 2020 este gândită ca o călătorie cu mai multe escale, destinația finală fiind bine cunoscuta locație care a acomodat festivalul și în ediția de debut: Aerodromul Cioca. “Decolarea” se întâmplă în 28 august, iar locațiile în care se desfășoară activități pentru toate gusturile sunt Bastionul Theresia, Gradina de Vară a Filarmonicii Banatul, D’arc pe mal, Piața Sf. Gheorghe, Iulius Town și Aerodromul Cioca. Carla’s Dreams, Irina Rimes, Roxen, Grimus, Toulouse Lautrec, Shiver, K-lu, Phaser, R.U.A, Persona, Allover, Kings are overrated, Dragoș Moldovan, Amalia Gaiță și mulți alții sunt artiștii care vor urca pe scena de la Aerodromul Cioca.

Vă invit cu drag!

Integrală William Eubank la ediția a doua a Flight Film Festival: Science, Fiction, Technology, Music Festivalul are loc în perioada 30 august – 1 septembrie la Timișoara

În perioada 30 august-1 septembrie, are loc la Timișoara cea de-a doua ediție a Flight Film Festival: Science, Fiction, Technology, Music, cu proiecții de film și dezbateri în cadrul festivalului multidisciplinar Flight Festival. La cea de-a doua ediție, festivalul de film prezintă 3×3 William Eubank, o integrală cu filmele unuia dintre puținii regizori dedicați strict filmelor SF.

William Eubank este un exemplu impecabil al îmbinării dintre tehnologia (numerică) a cinematografului și pasiunea pentru fanatastic a unui fan SF. Poate un nou Ridley Scott cu o întreagă carieră în față? Cineastul are doar 38 de ani și a realizat în ultimul deceniu trei filme de gen care vor fi proiectate la Julius Garden și pe terasa D’Arc pe malul Begăi, în Timișoara.

Școlit ca operator la UCLA, unde s-a înscris la cursuri de cosmologie pe care mai târziu le va aminti ca o influență asupra ideilor sale de filme (interviu luat de Julie Rigg pentru ABC Radio National), Eubank s-a ocupat de filmat și de regizat de la vârsta de 18 ani, având și experiență în scenografie. Dar a renunțat la cursuri și s-a angajat temporar ca tehnician digital și de reparații la Panavision. A participat la Sundance din partea lor, visând să fie într-o zi invitat acolo ca regizor. A fost trimis pe platourile de filmare ale Collateral și Superman Returns de unde își lua notițe despre poziționarea luminilor și mișcările de aparat ale operatorilor pe care mai apoi le compara cu rezultatul final al proiecției din cinematograf. În cadrul companiei a avut acces la noile aparaturi, pe unele chiar inovându-le, și a folosit tehnologia emergentă pentru a crea imagini perfect organizate estetic și surprinzător de texturate și poetice.

În 2007, Tom DeLonge, solistul trupei de rock alternativ Angels & Airwaves l-a contactat pentru o colaborare, iar Eubank a regizat o serie de materiale pentru ei, printre care și videoclipul pentru single-ul Surrender.

Tot Angels & Airwaves i-au cerut să facă și primul său lungmetraj SF, Love, cu care a debutat în 2011, un film ultra-independent pe care poate părea imposibil ca cineva să-l fi filmat pur și simplu în curtea din spatele spatele casei. Inspirat de filmul The Thin Red Line, Love este un SF tupeist care plasează un astronaut în spațiu pentru a formula câteva observații poetice despre ce însemnă să fii om, despre singurătate și curaj, demență și perseverență. Un film atent calibrat în care amintirile personajului și imaginația lui încep să o ia razna. Sau să fie sondate de un ceva neomenesc? Eubank a petrecut 4 ani lucrând la acest film, fiind scenograf și construind chiar el atât Stația Spațională Internațională, cât și câmpul de luptă al Războiului Civil în curtea din spate a părinților săi pe parcursul a 9 luni. Filmarea era frecvent întreruptă de vreme, de sunetul broaștelor, dar și de cositoarea vecinilor. Filmul a avut premiera la Festivalul Internațional de la Santa Barbara, fiind ulterior prezent în peste 11 festivaluri internaționale, incluzând festivalul de la Atena, unde a primit Premiul pentru Cel mai bun regizor.

“Un spectacol impresionant de imaginație…Tehnica și design-ul sunt de primă mână deși este un film cu buget redus” (Variety), Love explorează nevoia fundamental umană de conexiune, dar și nelimitata putere a speranței. O aventură cu impact vizual puternic care comunică un adevăr: toată lumea are o poveste de spus, dar ceva și mai măreț de lăsat în urmă.

În timp ce Love era în procesul de post-producție, Eubank a început să lucreze alături de fratele său și David Frigerio la scenariul următorului său lungmetraj, The Signal. Înainte ca producția filmului să înceapă, Eubank a lucrat pentru Regency Enterprises, la filmul Broken City. Între timp The Signal și-a găsit producători, pe Brian Kavanaugh-Jones (Insidious) și Tyler Davidson (Take Shelter) și monteur, pe Brian Berdan, care a lucrat la filmele lui David Lynch Blue Velvet și Twin Peaks și cu care Eubank și-a montat și primul lungmetraj și-l va monta și pe al treilea, Underwater. The Signal îi distribuie pe Laurence Fishburne, Brenton Thwaites, Olivia Cooke, Beau Knap.

Trei tineri cu ambiții de hackeri de la MIT ajung să fie mai-mult-decât-oameni în urma unei capcane galactice în care cad și din care, cu corpurile lor cyborgizate de tehnologii extraterestre cu tot, nu par a avea vreo șansă de scăpare. Caruselul de uimiri și șocuri prin care trec personajele este descris de Eubank drept ”o luptă între logică și emoție” și regizorul nu se referă doar la personajele sale și modul în care trebuie să rezolve misterul în care sunt captive ci și la spectator, care este condiționat să nu pună la îndoială intențiile puștilor dar să nu creadă nimic din ce vede pe ecran. The Signal este “un film despre a fi prins, dezorientat, și manipulat, care respectă abilitatea genului de a te uimi și a te tulbura” scrie Sight&Sound.

Pe de altă parte, Underwater este filmul cu cel mai mare buget realizat de cineast și ultimul din filmele hollywoodiene care au mai apucat să fie difuzate în săli înainte de pandemie, fiind lansat în cinema pe 10 ianuarie. Underwater urmărește aventura unui echipaj de cercetători marini care explorează adâncurile și care trebuie să navigheze de partea cealaltă a fundului oceanului după ce stația lor este distrusă. Sight & Sound  scrie că “deși este mult mai zgomotos decât Alien, Underwater reține multe dintre dinamicile filmului din ’79 ale lui Ridley Scott…Interpretările întrec așteptările având un nivel de spontaneitate și unicitate rar întâlnite”. Nume mari (Kristen Stewart, Vincent Cassel), ambiții ample: un SF hibridizat cu horror amplasat într-o mină submarină, undeva în străfundul oceanului. Acolo unde presiunea poate strivi camioane, dar unde ceva a fost deranjat de utilajele miniere. Eubank balansează admirabil filmul de 100% acțiune cu fascinația pentru necunoscutul din adâncurile oceanelor (care ne sunt cunoscute la fel de puțin precum cele mai îndepărtate planete și galaxii).

Într-o lume în care schimbarea poate fi considerată singura constantă și în care schimbul de informații și viteza actualizării acestora a devenit vitală, dezvoltarea științei și a tehnologiei devin necesitățile unui secol care abia își începe călătoria prin istorie. Flight Film Festival: Science, Fiction, Technology, Music este noul eveniment cinematografic din Timișoara și împrejurimi, care explorează prin film diferite tematici din domeniile științei, ficțiunii, tehnologiei și muzicii.

Organizat de Flight Festival în colaborare cu Asociatia Cinemascop, Flight Film Festival: Science, Fiction, Technology, Music își propune să ofere orașului și zonei posibilitatea de a fi la curent cu cele mai captivante filme de cinema reunite sub aceste categorii și de a participa la evenimente, dezbateri și activități interactive.

Ediția din 2020 este gândită ca o călătorie cu mai multe escale, destinația finală fiind bine cunoscuta locație care a acomodat festivalul și în ediția de debut: Aerodromul Cioca. “Decolarea” se întâmplă în 28 august, iar locațiile în care se desfășoară activități pentru toate gusturile sunt Bastionul Theresia, Gradina de Vară a Filarmonicii Banatul, D’arc pe mal, Piața Sf. Gheorghe, Iulius Town și Aerodromul Cioca.

Carla’s Dreams, Irina Rimes, Roxen, Grimus, Toulouse Lautrec, Shiver, K-lu, Phaser, R.U.A, Persona, Allover, Kings are overrated, Dragoș Moldovan, Amalia Gaiță și mulți alții sunt artiștii care vor urca pe scena de la Aerodromul Cioca.

Flight Festival a luat naștere în 2019 și este un festival de muzică, artă și tehnologie dezvoltat de organizatori în contextul în care orașul Timișoara va găzdui Capitala Culturală a Europei, și al cărui obiectiv este de a introduce cât mai mulți participanți în fascinanta lume a fenomenului cultural și de a poziționa orașul Timișoara pe harta festivalurilor relevante din Europa. În contextul pandemiei, Flight Festival este singurul festival de avengură, din România, care nu se anulează și nu se amână, ci se reinventează.

Vă invit cu drag!

Cargo, primul concert in aer liber, la Timisoara, pe 6 Iunie

Cargo, una dintre cele mai iubite trupe rock din Romania, a anuntat primul concert in aer liber dupa iesirea din starea de urgenta si apoi de alerta cu care s-a confruntat tara noastra in ultimele doua luni, din cauza pandemiei Covid-19.

Astfel, fanii trupei sunt asteptati sambata, 6 Iunie, la Timisoara, amintind ca limita este de aproximativ 500 de persoane pentru astfel de evenimente.

In momentul de fata, autoritatile din Timisoara lucreaza la implementarea masurilor de protectie anti COVID-19 ce trebuie respectate de fanii trupei Cargo, mentionand ca fortele de ordine vor monitoriza in intregime evenimentul, conform declaratiilor facute de Nicolae Robu, primarul orasului Timisoara.

Astfel, cavalerii rock-ului romanesc vor fi primii care vor concerta in aer liber, dupa starea de alerta si masurile stricte anti-COVID impuse in Romania.

Infiintata in anul 1985, trupa Cargo ramane in istoria industriei muzicale cu hituri care au cucerit topurile romanesti de-a lungul vremii si care continua sa fie difuzate de radiourile din Romania.

Va invit cu drag!