I.A.R. Ieri, alaltăieri și răsalaltăieri, un spectacol în premieră la teatrul Elisabeta despre prietenie și adevăr în familiile de etnie rromă

Miercuri, 14 decembrie, de la ora 19.00, iubitorii de teatru și nu numai sunt invitați la o piesă în premieră. Adolescenți, tineri și pasionați de teatru, 11 la număr, vor urca pe scenă în cadrul premierei „Ieri, alaltăieri și răasalaltăieri” de Maria Cociș și Andreea Mocanu, regizată de Camelia Popa. Atât dramaturgii, cât și regizorul vor fi prezenți la premieră. Este un spectacol de o oră și jumătate, pregătit intens în doar 2 luni.

Camelia Popa regizorul acestui spectacol și Trupa 009, au un istoric de aproape 3 ani. Au făcut facut filme de scurt metraj și piese de teatru împreună, în cadrul unei școli de film și teatru. Maria Cociș, una dintre cele doua scriitoare ale piesei, mai scrisese o piesa de teatru, cu un an în urma, pe care ulterior a pus-o în scenă cu aceiași colegi. Piesa a fost primită bine de public aducând în atenție, povestea de iubire dintre un băiat de etnie rroma și o româncă, poveste de iubire ce s-a finalizat cu căsătoria celor doi, in ciuda opoziției părinților.

Prin prisma succesului avut cu acest prim spectacol, scenaristele Maria Cociș și Andreea Mocanu s-au gândit să facă o continuare a poveștii, păstrând mare parte dintre personajele folosite. „S-au apucat de scris, iar cu draft-ul acela de scenariu, au venit la mine și mi-au spus că au scris o piesa de teatru, pe care vor ca eu să o regizez. Mi-au dat scenariul, l-am citit, mi s-a părut un subiect cu potențial si foarte actual, iar de aici si până la prima zi de casting, au urmat mai multe draft-uri de scenariu, până am ajuns la forma finală”, a declarat Camelia Popa.

Ieri, alaltăieri și răsalaltăieri este o poveste universala, despre iubire, prietenie si adevăr. Faptul că acțiunea se desfășoară în interiorul a doua familii de etnie rroma, este doar o întâmplare care are și o explicație. Moartea neașteptată și timpurie a Cleopatrei, soția mult iubită a unui șef de clan, de etnie rroma, reușește să reconsolideze clanul, reamintindu-le tuturor că iubirea și iertarea înseamnă putere.

Actorii sunt doar adolescenți, talentati si pasionati de actorie: Cleopatra Mandeș – Sara Mircescu, George Mandeș– Mihai Costache, Menodora Vanciu – Teodora Ciocan, Vasile Vanciu– Costin Ilie, Baba Raimonda – Flavia Dumitru, Alexandru Amarescu – David Zăvoianu, Sebastian Mandeș – Sorin Niculescu, Smărănduca Vanciu – Andreea Mocanu, Alessia Andreescu – Alexia Tătaru, Mioara Mandeș– Maria Cociș, Ilie Mandeș – Matei Ilie

În ceea ce privește repetițiile acestea au început în luna octombrie, câte 3 ore, de doua ori pe săptămână. Toate biletele vândute vor reprezenta donații, costul intrării în sala de spectacol este de 70 lei, iar acești bani vor fi direcționați către centrul de plasament Mia’s Children, pentru mâncare și electricitate. Aceștia vor continua seria spectacolelor caritabile, în fiecare an, în luna Decembrie. Spectacolele vor avea în componență adolescenți talentați, fiind o reală rampă de lansare a acestora.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

Masacrul, o comedie cu maniere, fără maniere, în premieră la unteatru

 

Atunci când adulții nu se mai înțeleg, copiii din ei ies să-și facă dreptate. Iar asta nu se poate încheia întotdeauna cu bine. Masacrul, primul spectacol montat de regizorul Mihai Brătilă la unteatru, va avea premiera oficială pe 27 și 28 octombrie, în sala din Sfinții Apostoli nr. 44. O comedie cu maniere, fără maniere, producția revizitează unul dintre cele mai cunoscute texte ale autoarei Yasmina Reza, în interpretarea actorilor Alexandru Papadopol, Dana Rogoz, Florina Gleznea și Emil Măndănac.
Povestea e simplă: două cupluri căsătorite încearcă să medieze conflictul care s-a iscat între copiii lor de 11 ani, după ce unul dintre ei l-a lovit pe celălalt și i-a rupt doi dinți. Binevoitori, cei patru adulți se întâlnesc pentru a găsi o rezolvare matură și civilizată, dar ceea ce se vrea la început o discuție rezonabilă, concentrată pe soluții și pe concilierea celor două părți implicate, se transformă pe parcurs într-un haos emoțional. Comportamentul părinților devine tot mai irațional. Discuția degenerează, scoțând la suprafață orgolii rănite, frustrări neexprimate, complexe de inferioritate, frici și acte de cruzime.

Distribuția îi aduce la ,,masa tratativelor” pe Alexandru Papadopol, Dana Rogoz, Florina Gleznea și Emil Măndănac. În interpretarea lor, cel mai cunoscut și mai montat text al autoarei Yasmina Reza, tradus de Ionuț Grama, atinge noi valențe, explorând cu umor, cu naturaleţe şi cu multe nuanţe culisele vieții de familie, dincolo de imaginea aparent perfectă pe care adulții depun atât de multe eforturi s-o afișeze. Costumele și decorul poartă semnătura Alexandrei Alma, iar luminile sunt realizate de Alexandru Medveghi.

,,Pentru mine, Masacrul înseamnă bucuria de a redescoperi pasiunea de a face teatru doar de dragul teatrului. Liber de orice constrângere am ales acest minunat text distins în 2009 cu premiul Tony. Apoi, plin de entuziasm, alături de actorii din distribuție și împreună cu scenograful Alexandra Alma am pornit pe calea plină de aventuri a descoperirii misterelor acestui text. Pășind cu onestitate și tenacitate pe acest drum am ajuns în locuri minunate și pline de lumina si bucurie, dar și în locuri la care am asistat la propriul nostru masacru.”, povestește regizorul Mihai Brătilă despre procesul de lucru.

Primele reprezentații ale spectacolului au avut loc în această vară, dar premiera oficială Masacrul, în sala în care a fost creat spectacolul, va avea loc pe 27 și 28 octombrie, de la ora 20:00. Vârsta minimă recomandată pentru participarea la evenimente este de 14 ani. Biletele sunt disponibile pe www.unteatru.ro.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

NEW HIT ALERT! Costi, Shaggy și Dani Mocanu colaborează în premieră și lansează Trbaka

Costi, Shaggy și Dani Mocanu fac echipă pentru prima oară în această formulă și lansează „Trbaka”, un hit care promite să cucerească publicul de la primul play. Cu ritmuri dancehall, elemente balcanice și un sound fresh, „Trbaka” reunește trei artiști diferiți care s-au făcut remarcați atât local, cât și pe marile scene internaționale și care au adunat sute de milioane de vizualizări doar pe YouTube.

„Trbaka” este însoțit de un videoclip hot, dinamic, cu imagini și vibe-uri exotice, în regia lui Alex Ceaușu. „E un moment unic în România și sunt foarte bucuros să împărtășesc cu voi această fuziune americano-românească, pentru mine și pentru noi toți reprezintă un proiect cu totul și cu totul special”, povestește Costi.

Shaggy și Costi nu sunt la prima colaboare. După a doua nominalizare la Grammy, Costi continuă să facă echipă cu Shaggy, cei doi artiști lansând deja împreună hituri precum „Habibi”, „PASSION”, dar și „Go Down Deh”, single de succes ce a adunat peste 122 milioane de vizualizări pe YouTube.

De-a lungul timpului, Costi a făcut parte din mai multe proiecte muzicale, unde și-a pus amprenta în maniera sa caracteristică. În 2012 a fost nominalizat la Premiile Grammy cu hitul produs și cântat de Shaggy cu Kat DeLuna, „Dame”, iar recent s-a reîntors la renumita gală pentru a doua oară. Costi se numără printre compozitorii care au lucrat la albumele „Live N Livin” (lansat de Sean Paul) și „Positive Vibration” (lansat de Jesse Royal), amândouă nominalizate la categoria „Cel mai bun album reggae”, în cadrul premiilor Grammy 2022.

Până în prezent, Costi a lansat hituri internaționale precum „Bouncing”, (alături de Buppy Brown) sau „Reggae Dancer” și a colaborat cu artiști de renume precum Mohombi, Faydee și Shaggy pentru „I Need Your Love”, piesă ce a generat peste 200 de milioane de vizualizări pe YouTube. Un alt single ce a cucerit publicul și topurile de specialitate este „Bombon Bebe”, lansat de Costi alături de Emilia și Jay Maly.

Nici Dani Mocanu nu se află la prima colaborare cu hitmaker-ul Costi Ioniță. Cei doi artiști au colaborat pentru „Cireșica”, „Fragolina”, „Fericire”, „Bună dimineața”, „Bella”, alături de Jay Maly, și „Artileria”, hit ce a ocupat locul 1 în Trending și a adunat peste 60 de milioane de vizualizări pe YouTube.

Păreri?

MASS, o coproducție unteatru – TNRS, în premieră la București

MASS, cel mai recent spectacol semnat de regizorii Andrei și Andreea Grosu, se va juca în premieră la unteatru – duminică, pe 25 septembrie, de la orele 17:00 și 20:00. Spectacolul este o coproducție unteatru și Teatrul Național Radu Stanca din Sibiu și îi are în distribuție pe Ofelia Popii, Mihaela Trofimov, Richard Bovnoczki și Marius Turdeanu. Scenografia poartă semnătura lui Vladimir Turturica. La începutul lunii septembrie, spectacolul s-a bucurat de o premieră oficială la Sibiu, pe scena TNRS.
O atentă examinare a durerii, a furiei și a acceptării, MASS aduce pentru prima dată pe o scenă de teatru textul semnat de Fran Kranz. Versiunea lui cinematografică, cea care a marcat anul acesta debutul regizoral al autorului, s-a bucurat de un imens succes festivalier și s-a aflat printre peliculele  nominalizate la Premiile BAFTA.
Despre spectacol
După ani de la tragedia care le-a schimbat viețile, două perechi de părinți se întâlnesc pentru a-și oferi șansa de a depăși momentul care i-a blocat în timp. Încearcă să se ierte și să meargă mai departe. Se caută vinovați, se caută povești justificatoare pentru destinul lor, se caută răspunsuri. Își îndreaptă degete arătătoare către cel din față pentru a se putea elibera de povara vinovăției. O masă, patru scaune. Un loc de întâlnire pentru cei patru care au fost lăsați în urmă. O elegie pentru cei mai singuri oameni de pe pământ.
„Ne-a trebuit foarte mult curaj să abordăm textul acesta. După ce am văzut filmul am luat legătura cu autorul, care este foarte tânăr și care a debutat ca regizor cu MASS, pe care îl semnează și ca scenarist. În mod surprinzător, ne-a răspuns și ne-a mărturisit că textul a fost scris pentru teatru.”, povestesc regizorii Andrei și Andreea Grosu.

„Cu MASS, Andrei și Andreea Grosu aduc în fața publicului unii dintre cei mai mari artiști ai României. Este vorba despre patru actori excepționali: Ofelia Popii, Mihaela Trofimov, Richard Bovnoczki, Marius Turdeanu; toți cu premii, cu nominalizări, cu filme, cu roluri foarte, foarte importante! Suntem fericiți că am putut face această coproducție între TNRS și unteatru. Este atât de multă suferință, și nevoie de iertare, și nevoie de dialog, încât ești copleșit după spectacol!”, subliniază Constantin Chiriac, directorul general al TNRS și președintele FITS.

Primele reprezentații ale spectacolului au avut loc la Sibiu, pe 8 și 9 septembrie, iar duminică, MASS va ajunge pentru prima dată la București, unde spectatorii îl vor putea urmări la unteatru. Vârsta minimă recomandată pentru participarea la evenimente este de 14 ani. Biletele sunt disponibile pe www.unteatru.ro.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

Colaborare în premieră! PETRA și Randi lansează împreună Mai dansează

PETRA, frumoasa artistă din Republica Moldova, colaborează pentru prima oară cu Randi pentru o piesă sensibilă, cu și despre dragoste, numai bună pentru acest început de toamnă, ce poartă numele „Mai dansează”. Cu o poveste romantică aparte, plină de dor și pasiune, „Mai dansează” redă în versuri și imagini un univers cu totul special.

„«Mai dansează» povestește prin versuri și muzică despre o iubire nemuritoare, un cuplu care se iubește și peste ani ca în prima zi. Mă bucur mult că am avut ocazia să colaborez cu Randi, l-am urmărit de când eram mai mică și îl apreciez mult ca artist. Am făcut echipă bună și am lucrat cu drag la acest proiect. Sper să vă placă la fel de mult, cum ne place și nouă :)”, povestește PETRA.

„Pe PETRA o știu de dinainte să vină în București și i-am simțit potențialul încă de atunci. Este o artistă diferită, care va intra puternic în industria muzicală și va avea parte de o carieră lungă și plină de succes. Am ales să facem piesa «Mai dansează» împreună, pentru că vibe-ul ei unește două generații și amintește de muzica Disco a anilor de glorie a acestui gen! Deși nu am trăit în acei ani, parcă este un trecut care-mi sună familiar, cald, aproape de inimă. Pe scurt, în această piesă cântăm despre o iubire neschimbată de trecerea timpului și despre nostalgia anilor de început!”, adaugă Randi.

Compus de către PETRA, Randi, Gabriel Huiban, Mattias Bylund și Laurențiu Duță, single-ul este însoțit de un videoclip cinematografic ce dezvăluie un univers misterios, ce reușește să apropie două lumi paralele prin puterea unei iubiri misterioase ce reușește să depășească orice obstacole.

Cei care i-au descoperit talentul PETREI au fost părinții, iar de atunci au început și primele ore de canto, solfegiu, pian și, respectiv, primele concursuri. Preferă să își scrie singură textele, pentru că viața o inspiră și a pregătit deja o mulțime de piese împreună cu producătorul ei muzical, Gabriel Huiban, care îi este și manager. Toamna trecută, PETRA și-a deschis sufletul prin muzică și a lansat prima sa piesă din cariera muzicală, „Sunt bine”, după care a urmat „Ireligios”, un single puternic, cu un mesaj emoționant.

Păreri?

Rondul de noapte, în regia lui Iosif Demian, din 17 iunie în cinematografe

Rondul de noapte, cel mai nou film semnat de cunoscutul cineast român, Iosif Demian, va putea fi văzut în premieră în cinematografele din România începând din 17 iunie.

„Am vrut să mă întorc în adâncuri, la rădăcinile cinemaului pur, unde ceva anume continuă să existe.”
– Iosif Demian

Produs de Mandragora, filmul surprinde o ultimă repetiție dinaintea premierei unui spectacol care se întinde până foarte târziu în noapte. Un detaliu aparent neimportant tulbură euforia reușitei. Cabinele actorilor, toaletele, îi întâmpină închise, garderobiera a dispărut fără vreo explicație. Forțați de împrejurări personajele părăsesc clădirea teatrului, ies în stradă purtând costumația lor din spectacol.

Fără accesul la propria îmbrăcăminte, fără acte sau bani, fără telefoane mobile sau cheile de la mașină, actorii se simt depășiți de situație. Protecția scenei a dispărut, textul piesei care îi unea s-a stins. Realizează treptat că pur și simplu, sunt aruncați în necunoscutul nopții. Timpul se scurge iar grupul se destramă, își vede fiecare de drumul cel mai scurt spre casă. Vom afla despre destinul lor, mult înainte de ridicarea cortinei în seara premierei.

Filmul e format dintr-o colecție de fotografii, începând cu prima, terminând cu ultima, cu numeroase altele între ele. Așa cum J. L. Godard zicea cândva, nu neapărat în această ordine. Mi-am asumat riscul de a face un film bazat pe o enigmă, și nu pe vreun tipar de subiect simplu și direct. Provocarea presupunea găsirea gramaticii limbajului cinematic în care totul este nuanțat și decantat în straturi. mărturisea Iosif Demian după premiera națională a filmului ce a avut loc în cadrul celei de-a 20-a ediții a Festivalului Internațional de Film Transilvania.

Din distribuția filmului produs de Anca Puiu, Smaranda Zărnoianu, Kantor Laszlo și Kulcsaz Zsuzsa fac parte actorii: Mátray László, Ilinca Hărnuț, Toma Cuzin, Manuela Hărăbor, Bogdan Zsolt, Ada Condeescu.

Iosif Demian semnează scenariul, imaginea și regia, Lemhenyi Rekamontajul, Damokos Csaba scenografia, iar Oana Păunescucostumele. Muzica originală a filmului este realizată de Erika JozsaDemian.

„Într-un film oscilând între tonalități de dramă, de horror sau comedie serioasă, am menținut intenționat totul ambiguu.” – Iosif Demian

Filmul a fost deja lansat în Ungaria unde jurnaliștii de la Átlátszó au scris că „este un demers cinematografic plin de dibăcie care te conduce într-o călătorie ce trebuie neapărat experimentată într-un pe marele ecran.”

Născut în 1941, la Oradea, Iosif Demian a emigrat în Australia la mijlocul anilor 80. Și-a început cariera ca director de imagine, semnând imaginea dar și regia filmului colectiv Apa ca un bivol negru (1970), un documentar despre inundațiile catastrofice din acea perioadă. Imaginea Nunții de piatră l-a impus definitiv drept unul dintre cei mai buni operatori români. Tot cu Dan Pița și Mircea Veroiu a lucrat apoi la Duhul Aurului, a co-regizat cu Andrei Blaier Urgia, iar în 1980 a realizat O lacrimă de fată, selecționat doi ani mai târziu la Cannes, în secțiunea Un Certain Regard. Înainte de emigra la Sidney, în 1986, a mai semnat regia unor filme ca Baloane de curcubeu sau Lovind o pasăre de pradă.

În Australia, a fost șeful catedrei de operatorie a Școlii Australiene de Film Televiziune și Radio din Sydney, între 1988 și 1997. Printre foștii săi studenţi se numără Dion Beebe (Miami Vice, Collateral, Chicago), premiat cu Oscar pentru imaginea filmului Memoriile unei gheişe, sau Warwick Thornton, care a câştigat Camera d’Or, în 2009cu Samson and Delilah. În 2000, Demian a fost directorul de imagine al Stories of Olympic Glory (r. Bud Greenspan), filmul oficial al Jocurilor Olimpice din Sidney.

Regizorul ce va fi prezent în România pentru lansare a fost distins cu Premiul de Excelență TIFF11.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

SAGA Festival prezintă Calvin Harris, în premieră în România!
30 iulie, SAGA Beach, Mamaia

SAGA extinde experiența de festival la mare și prezintă solo show-ul unuia dintre cei mai cunoscuți și iubiți DJi, producători și songwriteri la nivel mondial, Calvin Harris. Artistul vine pentru prima dată în România, în această vară, pentru un show incendiar.

După ce de-a lungul timpului a fost headliner la toate marile festivaluri din lume, Calvin va face încă o dată istorie cu un solo show magnetic pe care-l va susține la SAGA Beach (între plaja La Nueva Cucaracha și plaja Rex), în Mamaia, pe 30 iulie. Accesul se va face începând cu ora 19:00.

DJ-ul scoțian este așteptat în România de foarte mulți fani, care sunt nerăbdători să-l vadă și să-i asculte live muzica, iar acest lucru va fi posibil în numai trei luni.

Biletele, la un preț special de 20 euro și într-un număr limitat, vor fi disponibile doar pe 4 mai pentru cei care se înregistrează pe www.sagafestival.com. Din 5 mai, pe același website, biletele vor fi disponibile pentru publicul larg.

Pentru cei care nu vor să rateze solo show-ul Calvin Harris din această vară a fost creat Summer Pack, un pachet special ce conține bilete pentru ambele evenimente la un preț redus: SAGA Festival și Calvin Harris solo show – 129 euro + taxe. Acesta poate fi cumpărat începând de astăzi.

Calvin Harris a ajuns în fruntea topurilor de pe tot globul cu numeroasele sale hituri. Pe 30 iulie, fanii vor asculta live toate aceste piese și un arsenal impresionant de muzică dance ce poartă semnătura celebrului producător și DJ, într-un eveniment unic la malul mării.

Producător, DJ și songwriter, Calvin Harris reprezintă una dintre figurile marcante ale muzicii dance, după ce a reușit să doboare recorduri mondiale și a dominat topurile cu piesele sale. Are peste 35 de miliarde de streamuri audio și video și este unul dintre cei mai urmăriți artiști de pe YouTube. De-a lungul timpului, Calvin a colaborat cu artiști mondiali precum Frank Ocean, Pharrell Williams, Rihanna, The Weeknd, Travis Scott, Dua Lipa și mulți alții. A avut multiple nominalizări muzicale de top și a câștigat premii la MTV VMA, iar în anul 2013 a câștigat premiul Grammy pentru Cel mai bun videoclip, cel al piesei “We Found Love”

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

Premiera săptămânii: Servants, cu Vlad Ivanov

Biserica și puterea: Vlad Ivanov în Servants

Servitorii/ Služobníci. Regia: Ivan Ostrochovský
Cu: Samuel Skyva, Samuel Polakovič, Vlad Ivanov, Vladimír Strnisko

Un film noir, cu aer de distopie, superb filmat, ca o succesiune de tablouri alb-negru în mișcare, despre un subiect controversat: colaborarea preoților cu regimul totalitar. Vlad Ivanov face un nou rol memorabil, de data asta în limba slovacă. Este ofițer al poliției politice, cel însărcinat cu urmărirea și eliminarea celor care refuză să colaboreze.

Anul 1980, Cehoslovacia comunistă. Temându-se ca școala lor să nu fie închisă, profesorii unui seminar teologic își modelează elevii în așa fel încât să fie pe placul Partidului Comunist. Fiecare seminarist trebuie să decidă ce cale alege: colaborează sau devine ținta regimului. Inspirat de evenimente reale.

Filmul ăsta are o atmosferă care îți intră în oase”, o spune chiar Ivanov, într-un interviu, aici.

🏆 Competiție Encounters, Berlinale 2020
🏆 New Directors/ New Films, 2020
🏆 Best Soundtrack/Sound Design la Film Fest Gent (Cristian Lolea și Miroslav Tóth)

Trailer Servitorii
COLECȚII

#FromBerlinale

Dacă tot e Berlinale, am adunat într-o mini-colecție filme care și-au început cariera în festival. Pe lângă Servants, găsești aici experimentul DAU (DAU. Natasha și DAU. Degeneration), parte ficțiune, parte un straniu reality-show, creat și filmat de un regizor rus în Ucraina, Confidence, pentru care István Szabó a câștigat Ursul de Argint în 1980, The Golden Glove, o istorie care-ți dă fiori, inspirată din realitate, sau filmele românești De ce eu? și Monștri.
VEZI COLECȚIA 

#LoveMatters

Filme care anunță primăvara: de dragoste, de despărțire, de regăsire, filme cu dileme sentimentale și revelații despre propria sexualitate.
VEZI COLECȚIA 
STILL HOT 

Dineu cu vecinii de sus

The People Upstairs// Regia: Cesc Gay
Filmul de deschidere TIFF 2021 e online! O comedie despre viața de cuplu, sex și prejudecăți. Vecinii de sus par să facă sex tot timpul, după zgomote. Intrigați, vecinii de jos îi invită la cină, fără să bănuiască ce propunere îi așteaptă. Cu vedetele spaniole Javier Cámara și Belén Cuesta.
VEZI FILMUL

Ghostbox Cowboy

Regia: John Maringouin, 2018
Pentru cei care nu se tem de propuneri neobișnuite, un film greu de clasificat, filmat acolo unde puțini au pătruns: în inima industriei tech chineze. Un antreprenor din Texas își investește economiile într-o afacere în China, însă lumea în care a intrat e gata să-l înghită.
VEZI FILMUL
#BILETE  

Povestea România sălbatică

Timp de peste 10 ani, Dan Dinu și Cosmin Dumitrache au colindat prin țară, încercând să surprindă tot ce are natura mai prețios. Making of-ul documentarului România sălbatică e un documentar în sine, plin de adrenalină și umor, și poate fi văzut exclusiv pe TIFF Unlimited. Fiecare bilet cumpărat contribuie la continuarea proiectului, care are o mare componentă educațională.

🎫 Un bilet costă 3 USD + TVA și îți permite accesul pentru 3 zile, din momentul achiziției.

Păreri?

Premieră la unteatru: California Suite, primul spectacol regizat de Andrei Huțuleac

Ce au în comun un bărbat conservator care și-a înșelat soția, o actriță nominalizată la Oscar, profund nefericită în viața personală, și două cupluri aflate la finalul unei vacanțe nereușite? E simplu. Ocupă, pe rând, aceeași cameră 203 a Hotelului Beverly Hills din Los Angeles. O comedie în trei părți care surprinde plăcerile și nefericirile traiului comun, California Suite, primul spectacol de teatru regizat de Andrei Huțuleac și cea mai nouă producție din repertoriul unteatru, se va juca în premieră în sala din Sfinții Apostoli nr. 44 pe 27, 28 și 29 noiembrie. Primele reprezentații ale spectacolului co-produs de Asociația Jamais-Vu sunt deja sold out, dar iubitorii de teatru din București vor mai avea ocazia să-l urmărească la unteatru pe 20 și 21 decembrie.

Click pentru a descărca materialele de presă

Corina Moise, Nicoleta Hâncu, Andrei Huțuleac, Dan Rădulescu și Sorin Miron sunt protagoniștii poveștii care încearcă să răspundă la întrebarea „Ce ne face să rămânem împreună chiar și atunci când toate circumstanțele exterioare  arată că ar trebui să o luăm pe căi separate?“. Textul este o adaptare a piesei scrise de dramaturgul și scenaristului american Neil Simon în 1976, în traducerea lui Tudor Lucanu. Decorul spectacolului este un concept colectiv al artiștilor implicați în producție, Ariana Presan este creatoarea costumele celor cinci personaje, iar Alexandru Medveghi semnează design-ul  de lumini.

California Suite e primul spectacol de teatru pe care îl regizez. Și deși în mod uzual aș fi avut o mulțime de lucruri de spus pe această temă, adevărul este că de această dată există ceva mai important în interiorul acestui demers decât faptul că e un debut regizoral. Anume: dorința de a rămâne împreună, fie și temporar, a unor actori care, din motive obiective (printre care și pandemia) nu mai urcaseră pe scenă de aproximativ un an de zile. Cu toții am pornit la drum dorindu-ne să facem un spectacol al nostru, prin care să ne redobândim demnitatea și bucuria jocului.”, subliniază regizorul și actorul Andrei Huțuleac.
Colaborarea artistului cu Hospice Casa Speranței, începută odată cu producția Copacul dorințelor: Amintiri din Copilărie, continuă în cadrul proiectului pus în scenă la unteatru. Astfel, un număr de cinci locuri de la fiecare reprezentație vor merge gratuit către aparținătorii bolnavilor incurabil de la Hospice Casa Speranței, dar și către angajații centrelor de paliație Hospice, oferite de Kaufland România. Căci cine are nevoie mai mare să râdă dacă nu cei care zi de zi trebuie să rămână puternici în lupta nedreaptă cu diagnosticele incurabile?

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii! 

Uneori ninge cu zăpadă, alteori cu întuneric | Snowing Darkness în regia lui Gabriel de Achim va avea premiera mondială la Tallinn

Filmul Snowing Darkness semnat de Gabriel de Achim va avea premiera mondială în selecția competițională Rebels With A Cause din cadrul celei de-a 25-a ediție a PÖFF – Tallinn Black Nights Film Festival. Festivalul a cărui primă ediție a avut loc în 1997 în capitala estoniană, se desfășoară anul acesta între 12 și 28 noiembrie și este unul dintre cele mai importante evenimente dedicate cinemaului din Europa, din 2014 fiind un festival de clasă A – FIAPF, cu una dintre cele mai vizibile secțiuni competiționale din regiune.

Snowing Darkness este produs de Mandragora și distribuit în România de Iadasarecasa cu titlul: Uneori ninge cu zăpadă, alteori cu întuneric, lansarea în cinematografele din țară fiind programată pentru prima parte a anului viitor. Prima proiecție de la Tallinn, premiera internațională, va avea loc pe 25 noiembrie.

„Cu Festivalul de film din Tallinn am multe amintiri plăcute. Cred că este unul dintre cele mai importante festivaluri din Nordul Europei, un festival care crește de la an la an. Și asta nu numai pentru numărul mare de filme selecționate, ci, în primul rând, datorită publicului. Estonienii iubesc cinemaul – sălile sunt arhipline (nu știu cum va fi acum, cu pandemia) și atmosfera este una cu totul specială. Nu în ultimul rând, nordicii iubesc ninsorile. Nici că se poate un loc mai bun de a lansa «Uneori ninge cu zăpadă, alteori cu întuneric».” a declarat Gabriel de Achim.

Filmul este cel de-al treilea lungmetraj al regizorului, cunoscut deja publicului pentru: Ultima zi, lansat în 2016 și Visul lui Adalbert în 2011, sau pentru îndrăgitul serial de televiziune Las Fierbinți.

Snowing Darkness | Uneori ninge cu zăpadă, alteori cu întuneric relatează întâmplările prin care trece Teo, un regizor care repetă cu actorii pentru un nou proiect. Subiectul, autobiografic, este derutant încă de la început: frământările unui regizor care pune în scenă o piesă de teatru despre drama pe care o trăiește după moartea fetiței lui, în urma unei boli incurabile. Pe măsură ce înaintează, povestea compusă din cinci variante de lucru, în care singurele personaje constante sunt el, soția și fetița lor, scoate la suprafață episoade incerte, la limita dintre viață și ficțiune, accentuând dilemele. Frământările apar la fiecare secvență din viața camuflată fie în piesa de teatru, fie în filmul care pare să nu aibă început și sfârșit ori în detaliile cotidiene care uneori o fac când ambiguă, când comic-absurdă, când insuportabilă.

Alături de Bogdan Dumitrache, interpretul rolului principal, din distribuția filmului mai fac parte actorii Anca Androne, Luiza Gherghinescu, Gheorghe Ifrim, Rolando Matsangos și Silvana Mihai.

Scenariul este semnat de Gabriel de Achim și Cosmin Manolache, imaginea de Adrian Iurchevici iar producătorii filmului sunt Anca Puiu și Smaranda Zărnoianu. Realizat cu sprijinul Centrului Național al Cinematografiei, Dacin Sara și al Societății Române de Televiziune, filmul este produs de Mandragora și distribuit în România de Iadasarecasa. Premiera națională este estimată pentru prima jumătate a anului viitor.

Păreri?