Triangle of Sadness, Palme d’Or 2022, în premieră națională la Les Films de Cannes à Bucarest. Ediția a 13-a se va desfășura în București între 21 și 30 octombrie

Ediţia de anul acesta a Les Films de Cannes à Bucarest, desfăşurată între 21 şi 30 octombrie 2022, e una a certitudinilor. Vremurile sunt în continuare nesigure şitulburi, însă festivalul a devenit, în timp, o constantă, un polde stabilitate în viaţa culturală românească. În ciuda tuturorfurtunilor istorice şi sociale, în pofida tuturor restricţiilor,Les Films de Cannes à Bucarest a reuşit transforme fiecare ediţie într-o sărbătoare entuziastă a cinefiliei.

An de an, fără întreruperi, festivalul a continuat strângătot ce e mai bun din cinema-ul internaţional şi să-l stimulezepe cel naţional. Tonul se la Cannes: timp de 13 ediţii, Les Films de Cannes à Bucarest a observat şi popularizattrendurile lansate de cel mai mare eveniment de film dinlume şi apoi răspândite şi disputate în întreaga lume. A impulsionat actorii şi cineaştii români participe la aceastăfervoare creativă şi i-a pus față în față cu profesionişti dindomeniu. Toate acestea, cu energie, efort, dar şi puţin noroc. Trecând peste frici şi superstiţii de tot felul, propunem o ediție de festival care lasă la o parte poncifele, comoditatea, propaganda, prejudecăţile și spaimele instaurate în mentalulcolectiv de peliculele hollywoodiene.

De la an la an, festivalul a devenit mai ambiţios, mai aventuros, pentru nimic nu e mai puternic ca imaginea înmişcare. Am devenit interesat de regia de film pentru imaginea e foarte, foarte puternică atunci când vine vorbade schimbarea comportamentului uman spunea şi regizorulsuedez Ruben Östlund, laureat cu Palme d’Or în 2022 pentruîncă o capodoperă caustică, inclasabilă, care va fi prezentatăîn cadrul Les Films de Cannes à Bucarest în premierănaţională.

Satire sălbatice”, aşa pot fi descrise filmele unuia dintre ceimai originali cineaşti europeni. Copil teribil al cinematografiei suedeze contemporane, Ruben Östlund nuvrea ca publicul său fie confortabil. El propune un cinematograf al disconfortului, care străpunge în mod hilar pretențiile burgheze și demontează structurile fragile ale societății contemporane.

Personajele lui Östlund sunt invariabil șarlatani vanitoși șiegoiști, care merită fie pedepsiți atunci când un eveniment de viață catastrofal le distruge aparențele de respectabilitate. Bărbații, în special, nu o duc deloc ușor înordinea cosmică a lui Östlund, unde vârful ascuțit al bățuluisău satiric este păstrat pentru a distruge pompozitatea slabăa ego-ului masculin”, scrie site-ul Mubi.com

Filmele sale, brutal de amuzante, subminează cu veselierăutăcioasă imaginea de sine a Suediei, care e păzită custrășnicie ca bastion al liberalismului progresist. Cu o bucurie subversivă, Östlund testează limitele idealurilorsociologice ale națiunii sale, înregistrând adesea de la distanță, ca un fotograf de animale sălbatice care a dat, cuuimire, peste o specie extraterestră

În foarte amuzantul Triangle of Sadness, distribuit înRomânia din 18 noiembrie de Independența Film, câștigătoral trofeului suprem la Cannes, ierarhia socială este răsturnată, dezvăluind relația de prost gust dintre putere șifrumusețe. Un cuplu celebru de fotomodele, Carl (Harris Dickinson) și Yaya (Charlbi Dean), este invitat într-o croazieră de lux pentru cei foarte bogați, condusă de un căpitan de vas dezlănțuit (Woody Harrelson). Ceea ce păreala început instagramabil se termină catastrofal, lăsându-i pe supraviețuitori blocați pe o insulă pustie și luptând pentrusupraviețuire. Această fabulă modernă despre drepturile șidinamica puterii este și o puternică opțiune pentru PremiulOscar pentru cel mai bun scenariu original. La Cannes, Triangle of Sadness a fost unul dintre cele mai discutatefilme ale festivalului. Östlund navighează aici în ape noi, oferind o satiră provocatoare, grotescă și mușcătoare despreeterna luptă de clasă. Absolut dezechilibrat în cel mai bunmod cu putință, garantat că-ţi va stârni suficiente hohote de râs ca te doară stomacul, dar lăsându-te în același timpcu multe lucruri la care te gândești după aceea AlyshaPrasad pentru Room with a View.

Secţiunea Avanpremierele Toamnei se întoarce, mai bogatăca oricând: filmele româneşti ce urmează fie lansate încinematografe vor putea fi văzute în premieră la LFDC.13.Revin şi programele Managing Talents, care se adreseazăcu precădere nevoilor comunităţilor de actori, WiP Work in Progress o iniţiativă care îşi propune expună proiectelede film încă în lucru ale unor cineaști români profesioniştilordin industria de film internaţională.

Proiecţiile celor mai premiate filme de la Cannes de anulacesta se vor desfăşura la Cinema Elvire Popesco, Cinema Muzeul Țăranului și Cinemateca Eforie.

Și la ediția de anul acesta vom omagia unul dintre autoriiinternaționali cu o retrospectivă, în prezența sa. În curândvom dezvălui cine este acesta, care sunt ceilalți invitați de marcă pe care îi vom avea prezenți la București, noi detaliidespre selecția din acest an dar și despre edițiile locale ale festivalului.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

Titane, câștigătorul Palme d’Or 2021, în premieră la Les Films de Cannes à Bucarest! Festivalul are loc indoors, outdoors și online între 22 și 31 octombrie cu respectarea măsurilor sanitare în vigoare

A 12-a ediție Les Films de Cannes à Bucarest își propune, ca de fiecare dată, să aducă în premieră publicului românesc cele mai importante și premiate filme ale anului, adaptându-se însă condițiilor sanitare astfel încât să ofere un acces la filme în condiții de siguranță și confort.

Anul acesta, festivalul va avea proiecții în patru săli de cinema în București: la Cinema Elvire Popesco, Cinema Muzeul Țăranului, Sala Auditorium a Muzeului Național de Artă al României și la Cinemateca Union. Gradul de ocupare al sălilor și condițiile de acces vor fi cele permise de autorități pentru perioada în care se desfășoară festivalul, între 22 și 31 octombrie. Vor avea loc în acceași perioadă și proiecții în aer liber la Pergola Grădinii Verona din spatele Librăriei Cărturești Verona – iar la o parte dintre filme și evenimente, publicul va avea acces online. Totodată, și în acest an vor avea loc și ediții regionale ale evenimentului la Iași, Cluj și Timișoara.

Festivalul de la Cannes s-a reluat anul acesta după o ediție anulată din cauza pandemiei, fiind organizat în mod excepțional în luna august și beneficiind de o arie de selecție deosebit de largă, în urma anulării ediției precedente. Juriul a fost condus de către excentricul Spike Lee și a numărat în rândurile sale persoanalități ale filmului precum Mylène Farmer, Mélanie Laurent, Maggie Gyllenhaal sau Song Kang-Ho. Marii autori s-au reîntors anul acesta la Cannes, filmele de calitate și surprizele din palmares au fost din belșug iar Les Films de Cannes à Bucarest va aduce cele mai importante filme premiate, în premieră absolută în România: Titane, câștigătoarul Palme d’Or, A Hero, câștigătorul Grand Prix, Memoria, câștigătorul Prix du Jury, Drive my car, Premiul pentru cel mai bun scenariu și cel mai bun film din festival în viziunea criticii de specialitate (Premiul FIPRESCI) sau The Worse Person in the World, câștigător al Premiul pentru interpretare feminină.

Câștigătorul premiului Palme d’Or, TITANE, al doilea film al regizoarei Julia Ducournau, a stârnit valuri de șoc chiar înainte de proiecție cu un poster intrigant, un trailer colorat și un sinopsis bizar: „după o serie de crime inexplicabile, un tată își regăsește fiul care dispăruse cu 10 ani în urmă. Titane este cuvântul franțuzesc pentru titan, un metal care se topește la temperaturi ridicate, rezistă la coroziune și formează legături solide ca piatra.”

Filmul abordează violența ca „începutul a ceva important, ca o zguduire a unor fundații prea înțepenite”, explică regizoarea. De asemenea, examinează și tema descendenței și a dragostei sau, mai precis, despre cum se naște dragostea. La primirea mult râvnitului Palme d’Or, cineasta a declarat: „există atâta frumusețe și emoție ce nu pot fi ascunse. Mulțumesc juriului pentru apelul la mai multă diversitate în viețile și în experiența noastră cinematografică. Mulțumesc că au deschis poarta monștrilor.” Ca și juriul, și critica de film a fost uluită: „magia lui Titane se datorează grației cu care Ducournau croșetează între claritate și nebunie, între șoc și familiar, între bruscări și mângâieri”, scrie Indiewire. „Regia lui Ducournau e la fel de pură ca și temele ei profane: Titane e superb de privit, de ascultat, de fetișizat. E obsedant” jubilează The Playlist.

Distins cu Grand Prix, al doilea cel mai important premiu al festivalului, A HERO, noul film al autorului iranian Asghar Farhadi, invitatul special a celei de-a X-a ediții a Les Films de Cannes à Bucarest, spune povestea lui Rahim, care se află în închisoare pentru o datorie neplătită. În timpul unei permisii de două zile, încearcă să-și convingă creditorul să-și retragă plângerea în schimbul returnării unei părți din datorie. Rahim este apoi confruntat cu o criză de neimaginat. Poveștile sale intime și provocatoare despre conflicte familiale i-au adus laude de-a lungul carierei lui Farhadi de la public, critici de film cât și de la circuitul marilor festivaluri internaționale. Farhadi continuă să adune admirație cu A Hero, o poveste morală superbă care ne scufundă profund în ritualurile și valorile unei societăți și ne lasă să ghicim până la puternica scenă finală”, Time Out.

Premiul Juriului a fost acordat pentru MEMORIA iconicului autor Apichatpong Weerasethakul. Fermecător și superb de perplexant ca restul filmelor sale”, autorul thailandez a revenit anul acesta la Cannes cu primul său film în limba engleză, care o prezintă pe Jessica (Tilda Swinton) ce se află în vizită la sora sa în Bogotá unde se împrietenește cu Agnes care studiază rămășitele umane descoperite într-un tunel în construcție. În orășelul învecinat, întâlnește un pescar. Ambii împărtășesc amintiri pe malul râului, iar Jessica vede brusc lucrurile mai clar. Așa numitul „David Lynch al Asiei”, filmele sale prezentate la Cannes au generat o prețuire imensă de-a lungul timpului, aducându-i Premiul Un Certain Regard în 2002, Premiul Juriului în 2004 și Palme d’Or-ul în 2010 cu Uncle Boonmee Who Can Recall His Past Lives (2010).

Premiul criticii pentru cel mai bun film din festival (FIPRESCI) și Premiul pentru cel mai bun scenariu în viziunea juriului competiției oficiale, a fost acordat cineastului japonez Ryūsuke Hamaguchi pentru DRIVE MY CAR.

„O experiență extrem de captivantă și exaltantă”, potrivit The Guardian, filmul îl urmârește pe Yusuke Kafuku, actor și regizor de teatru, încă incapabil să facă față pierderii soției sale după doi ani, care acceptă să regizeze piesa Unchiul Vania în Hiroshima. Acolo o întâlnește pe Misaki, o tânără introvertită, desemnată să îi conducă mașina. Între plimbări, secrete din trecut și mărturisiri sincere vor fi dezvăluite. Regizorul japonez Ryūsuke Hamaguchi a explodat pe scena arthouse cu filmele sale care pun în prim plan relațiile interumane. Asako I & II a debutat în competiția canneză în 2018, urmând ca în 2021 să iasă cu două filme la marile festivaluri de film internaționale Wheel of Fortune and Fantasy, câștigător al Ursului de Argint la Berlinale și Drive My Car la Cannes.

Premiul pentru cea mai bună actriță a fost acordat lui Renate Reinsve pentru prestația sa din THE WORST PERSON IN THE WORLD, în regia lui Joachim Trier. Filmul încheie trilogia Oslo a lui Joachim Trier cu „o dramă romantică pentru cei care urăsc dramele romantice” (The Toronto Star), despre căutarea iubirii și a sensului în contemporanul Oslo. Filmul urmărește patru ani din viața lui Julie (Renate Reinsve), o tânără care navighează furtuni amoroase, se luptă să-și facă o carieră și încearcă să-și dea seama, cu luciditate, cine e cu adevărat.  Slant Magazine scrie cum „filmul e un excelent exemplu de cum să restaurezi fun-ul, semnificația și chiar sexul pe terenul bătătorit al comediilor romantice”. Venind dintr-o familie de cineaști, nu e surprizător că Joachim Trier a urmărit aceeași cale. Însă stilul și finețea sa, cât și studiul dens de caracter l-au remarcat ca o nouă voce în cinematografia europeană, vizibil în operele lui Oslo, August 31st (2011) și Louder Than Bombs (2015), și, acum, The Worst Person in the World, în premieră națională la festival.

Evocând declarația Delegatului General al Festivalului de la Cannes, Thierry Frémaux, a XII-a ediție a Les Films de Cannesà Bucarest își propune, la rândul ei „să aducă cinema-ul la viață, să protejeze artiștii, să expună starurile și să ajute industria. E o viziune universală. Cinematograful nu e niciodată uniform, se schimbă, se perfecționează și toate festivalurile trebuie să se adapteze. Festivalul susține cinema-ul, iar acesta are nevoie de săli de proiecție. Sala de cinema nu și-a spus încă ultimul cuvânt. Multiplicarea platformelor în întreaga lume înseamnă că, pe măsură ce timpul trece, sălile tradiționale își vor dovedi puterea singulară”.

Programul festivalului, detalii despre evenimentele paralele precum și informațile despre punerea în vânzare a biletelor vor fi disponibile în curând pe site-ul: www.filmedefestival.ro dar și pe paginile de Facebook și Instagram.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

10 oraşe şi 10 Palme d’Or-uri la a 10-a ediţie a Les Films de Cannes

O selecție cu zece filme premiate cu Palme d’Or la Cannes va putea fi văzută cu ocazia celei de-a 10-a ediții a Les Films de Cannes à Bucarest, la Cinemateca Union. Filmele vor fi precedate de scurte interviuri video cu unii dintre cei mai mari regizori contemporani care răspund la întrebarea: Cum s-a schimbat cinematograful în ultimii 30 de ani și încotro se îndreaptă?

Totodată, a 10-a ediție a Les Films de Cannes aduce în România cele mai așteptate filme ale anului în 10 oraşe din țară: pe lângă Les Films de Cannes à Bucarest, vor exista ediții ale festivalului și la Iași, Cluj-Napoca, Timișoara, Botoșani, Brașov, Arad, Suceava, Brăila și Slobozia.

Între 18 și 20 octombrie, cinefilii se vor putea bucura de filmele premiate pe croazetă în Cluj-Napoca, la Cinema Victoria, într-o ediție finanțată de Primăria şi Consiliul Local Cluj-Napoca, Timișoara la Aula Magna a Universității de Vest, cu sprijinul Primăriei Municipiului Timişoara și al Casei de Cultură Timișoara și în Iași, la Cinema Ateneu, cu sprijinul Primăriei Municipiului Iași și al Ateneului Național din Iași.

Cinema Unirea din Botoșani devine gazda Les Films de Cannes, între 20 și 22 octombrie, o primă ediție prezentată de Elsaco și Primăria Botoșani.

Urmează Brașovul, aflat la cea de-a treia ediție, care are loc la Centrul Cultural Reduta și Cinema One, între 23 și 27 octombrie, fiind finanțată de Consiliul Județean Brașov.

Filmele călătoresc apoi la Arad, Cinema Arta, între 25 și 27 octombrie, cu sprijinul Centrului Municipal de Cultură Arad. În noiembrie, festivalul ajunge la Suceava, Cinema Modern, între 1 și 3 noiembrie, unde ediția a 4-a este organizată de Asociația Radio As în asociere cu Municipiul Suceava și Consiliul Local Suceava. Tot în noiembrie, Les Films de Cannes merge la Brăila, Cinema Cinefeel, între 15 și 17 noiembrie, în colaborare cu Asociația Cinefeel și la Slobozia – Casa Municipală de Cultură.

În Bucureşti, pe lângă sălile tradiţionale ale festivalului (Cinema Elvire Popescu, Cinema Pro, Cinema Muzeul Țăranului și Cinemateca Union) proiecțiile vor avea loc şi la Sala Auditorium a Muzeului Național de Artă al României şi Instituto Cervantes.

Printre producţiile care vor rula în edițiile din țară se numără filmele favorite ale publicului şi ale juriului de la ediţia din acest an de Cannes: Parasite (Palme d’Or), Dolor y Gloria (Premiul pentru interpretare masculină, Antonio Banderas), Matthias et Maxime (Competiția oficială), Portrait de la jeune fille en feu (Premiul pentru scenariu) sau Little Joe (Premiul pentru interpretare feminină, Emily Beecham).

Actorul Vlad Ivanov și regizorul Adi Voicu, doi dintre reprezentanții României la Cannes anul acesta, vor fi prezenți la mai multe ediții Les Films de Cannes din țară.

„Vreau să joc roluri puternice şi care vin de undeva, din profunzimea sufletului uman. Chiar dacă e vorba de numai o secvenţă” declara Vlad Ivanov într-un interviu pentru influenta publicaţie americană Variety. Actorul, unul dintre cei mai versatili şi mai apreciaţi interpreţi europeni ai momentului, căruia Les Films de Cannes à Bucarest îi dedică secțiunea aniversară Ivanov 50, va deschide și prima ediţie a Les Films de Cannes la Botoşani. Proiecția de deschidere va fi La Gomera, filmul cu care actorul a fost prezent la Cannes anul acesta, pentru a cincea oară în competiția oficială – un record pentru un actor din România.

Regizorul Adi Voicu va merge la Cluj, Brașov și Suceava cu scurtmetrajul Ultimul drum spre mare, inclus în acest an în selecţia secţiunii La Semaine de la Critique.

„Vocea” filmelor din anii ’80, criticul Irina Margareta Nistor, va prezenta la Iași, Brașov, dar și în București, la Instituto Cervantes, documentarul Cannes, le festival libre, regizat, de Frédéric Chaudier și Frédéric Zamochnikoff (2018), care urmărește încercarea de a organiza prima ediție a Festivalului de Film de la Cannes în 1939, demers eșuat din pricina izbucnirii celui de al Doilea Război Mondial. Proiecțiile vor fi însoțite de prezentarea cărții Cannes 1939, Festivalul care n-a mai avut loc, de Olivier Loubes (Ed. Libris & Mioritics, 2019) carte apărută în România în traducerea Irinei Margareta Nistor. Irina Margareta Nistor se va întâlni cu publicul pentru a vorbi despre carte și film în fiecare dintre aceste orașe. Totodată, Irina Margareta Nistor va introduce proiecţii din Les Films de Cannes la Iași și la Brașov și va fi partenera de dialog a lui Vlad Ivanov, pe 20 noiembrie, la Botoșani.

10 Palme d’Or pentru ediția cu numărul 10
La a 10-a ediţie de Les Films de Cannes à Bucarest, publicul poate descoperi sau revedea zece capodopere răsplătite cu Palme d’Or. Ele vor rula din prima și până în ultima zi de festival, la Cinema Union.

Entre les murs, regia Laurent Cantet / Palme d’Or, Cannes 2008
„Energic şi sclipitor, acest hibrid de stil documentar şi intrigă dramatică contemplează prezentul şi viitorul Franţei prin intermediul unui profesor şi al studenţilor săi dintr-o şcoală de periferie. Filmul ridică întrebări importante despre învăţământ, despre autoritate şi disciplină, şi e suficient de onest ca să admită că nu are niciun răspuns.” Times UK

Dheepan, regia Jacques Audiard / Palme d’Or, Cannes 2015
O poveste pasionantă, umanistă, despre supravieţuire. O saga sfâşietoare despre trei străini uniţi de circumstanţe şi de lupte personale, Dheepan închipuie un thriller ca un tur de forţă. „Asemenea celei mai bune ficţiuni literare, preia cele mai impenetrabile poveşti ale timpurilor noastre şi le face obsedant de clare.” Washington Post

The Square, regia Ruben Östlund / Palme d’Or, Cannes 2017
„Navigând vârtejul de hype, marketing, ego şi pură aiureală ce antrenează scena modernă artistică, The Square e aproape prea perfect în simplitatea sa înşelătoare. Lumea artistică a fost mereu predispusă la satiră (…). Dar rar aceste idei au fost ironizate cu atâtea splendoare. Perspectiva lui Östlund despre goliciunea artei moderne e slăbatic de hilară.” Consequence Of Sound

I, Daniel Blake, regia Ken Loach / Palme d’Or, Cannes 2016
„Regizorul şi scenaristul Ken Loach vorbeşte despre clasa muncitoare britanică încă din anii ’60 şi acest film de maestru dovedeşte că, după atâţia ani, încă se mai poate alimenta de o mânie pură, justiţiară. O poveste captivantă, profund umană, despre impactul pe care un singur om îl poate face.” Chicago Reader

La vie d’Adèle, regia Abdellatif Kechiche / Palme d’Or, Cannes 2013
„La vie d’Adèle m-a lăsat atât de buimac, încât a trebuit să mă plimb fără ţel timp de o oră ca să-mi revin după acestă examinare devastatoare a abilităţii noastre de a iubi (şi de a pierde) atât de profund. După aproape două ore şi 20 de minute, filmul culminează cu scene care te fac să simţi cum inima ţi-e răzuită cu un cuţit, lăsându-ţi intactă doar o carcasă de vene. Uitaţi de scenele lungi şi explicite de sex, ele sunt doar o mică parte din filmul care e o poveste modernă despre puterea dragostei asupra noastră. E posibil să simţim atât de adânc? Şi putem trece peste asta?” LowbrowCinema

Shoplifters, regia Hirokazu Koreeda / Palme d’Or, Cannes 2018
„Un film care creşte şi creşte. Pare foarte discret, dar te captează complet.” FilmWeek
„Regizorul şi scenaristul Koreeda umple filmul cu note graţioase, cu umor şi observaţii fine, alternând şi completând fiecare personaj, în timp ce aflăm mai multe despre inocenţă decât despre pervertire.” Detroit News

Amour, regia Mikael Haneke / Palme d’Or, Cannes 2012
Cu interpretări uluitoare şi un scenariu necruţător, Amour e o descriere onestă, devastatoare, a iubirii profunde şi a responsabilităţii. „O capodoperă. Nu doar cel mai bun film al anului, dar şi unul dintre cele mai bune din istorie.” The New Republic

Winter Sleep, regia Nuri Bilge Ceylan / Palme d’Or, Cannes 2014
„Winter Sleep are textura unui roman epic, oglindind ritmul şi temele lui Cehov, scriitor care l-a inspirat pe cineast.” Los Angeles Times
„Ultima piesă camerală, claustrofobă, a lui Ceylan se ţese într-o vastă, bogată şi frumoasă tapiţerie.” CineVue

L’enfant, regia Jean-Pierre Dardenne și Luc Dardenne / Palme d’Or, Cannes 2005
Fraţii Dardenne continuă să exceleze în a face opere de un naturalism riguros, cu observaţii detaşate despre eroi autentici tulburaţi de probleme morale complexe. „Cu o acţiune desfăşurată în timp real pe străzile sordide ale Belgiei industriale, această odisee răvăşitor de intensă urmăreşte goana disperată a lui Bruno pentru izbăvire.” Newsweek

Un homme et une femme, regia Claude Lelouch / Palme d’Or, Cannes 1966
„Un film romantic, tandru, frumos… cu dialoguri care sunt, simultan şi frivole şi profunde. Elegant scrise şi dezvoltate, personajele principale par reale şi empatice, totuşi, există ceva în legătură cu ele, poate frumuseţea lor, care le face excepţionale…” A Film a Day

Programul complet al edițiilor Les Films de Cannes din țară va fi disponibil în curând pe filmedefestival.ro.

Biletele pentru ediția din București vor fi disponibile începând cu 1 octombrie pe Eventbook.ro. Vă invităm să rămâneți la curent cu cele mai noi știri despre ediția a 10-a Les Films de Cannes à Bucarest, urmărind site-ul filmedefestival.ro și pagina oficială de Facebook.

Vă invit cu drag!

Câștigătorul Palme d’Or și marile premii de la Cannes, în premieră la Les Films de Cannes à Bucarest, între 18 și 27 octombrie

O meditație elegiacă asupra morții și a creației venită de la un extravagant maestru spaniol, o peliculă burlescă despre rădăcini și identitate, o satiră socială demolatoare și inclasabilă, o răvășitoare poveste de epocă feministă și un comentariu hipnotic și stilizat despre fericire. 5 dintre cele mai premiate și mai aclamate filme ale anului. 5 motive pentru care festivalul de la Cannes rămâne cea mai importantă sursă de capodopere cinematografice și o vitrină a filmului de autor neconvențional, provocator, vibrant, captivant și polarizant. Mereu revelator.

Ajuns la ediția a zecea, festivalul Les Films de Cannes à Bucarest va prezenta și anul acesta publicului din România cele mai importante filme de autor ale anului, în premieră, între 18 și 27 octombrie.

Pedro Almodóvar, flamboaiantul cineast spaniol, a fost celebrat ca maestru contemporan la Cannes în 2004, când filmul său, La mala educación, a fost ales să deschidă festivalul. Doi ani mai târziu, Volver era răsplătit cu Premiul pentru Cel mai bun scenariu, recompensă care s-a adăugat trofeului pentru Cel mai bun regizor, obținut pentru Todo sobre mi madre, în 1999. În 2019, Almodóvar și-a făcut o întoarcere fulminantă în competiția oficială cu Dolor y Gloria, a șaptea colaborare cu Antonio Banderas, actor fetiș, aici în rolul carierei sale. Recompensa a fost pe măsură: Premiul pentru Interpretare masculină.
Salvador Mallo (Antonio Banderas), un regizor aflat în declin fizic, are parte de un șir de regăsiri. Redescoperindu-și trecutul, Salvador simte nevoia urgentă de a-l povesti, și grație acestei presiuni interioare își găsește salvarea. Pelicula face parte dintr-un triptic început cu La ley del deseo (1987) și continuat cu La mala educación. Un compendiu și o meditație asupra temelor recurente ale autorului, filmul a fost întâmpinat în Spania cu aprecierea unanimă a presei și a publicului, un lucru inedit pentru controversatul Almodóvar. Un critic spaniol l-a descris ca o operă „sumbră și obsesivă, dar în același timp, generoasă, plină de lumină și de emoție”. „Un fel de miracol”, titra Variety, pentru care Banderas a trebuit, conform propriilor mărturisiri, să-și omoare personalitatea ca să recreeze un alter ego al regizorului. Rezultatul acestei colaborări excepționale este o „bijuterie senzuală și profund personală, un film despre plăcere care devine, în sine, o plăcere” (The Guardian).

Născut în 1960 în Nazareth, Elia Suleiman și-a văzut recompensat talentul chiar de la debut: primul său lungmetraj, Chronicle of a Disappearance, a fost declarat cel mai bun film în 1996, la Veneția. În 2002, Divine Intervention a câștigat premiul juriului la Cannes. Deseori comparat cu cineaști ca Jacques Tati și Buster Keaton, Suleiman jonglează cu ludicul și sobrietatea cu un simț poetic similar.
În It Must Be Heaven (Mențiunea specială a juriului, Cannes 2019), regizorul emigrează din Palestina în căutarea unui nou „acasă”, însă își dă seama curând că țara sa de origine îl urmează ca o umbră. Un film burlesc care explorează noțiuni precum identitatea, naționalitatea și apartenența și în care cineastul-actor pune o întrebare fundamentală: unde te poți simți „acasă?”. „Regizorul-actor își folosește fața și trupul ca să exprime sufletul Palestinei și nicăieri acest lucru nu e mai pregnant ca în noua sa comedie amuzantă”, scrie Hollywood Reporter.

Înainte să devină regizor, Bong Joon-ho a studiat sociologia și filmul la Academia de Arte Frumoase din Coreea. The Host, proiectat în 2006 la Cannes, în Quinzaine des Réalisateurs, i-a cimentat reputația de regizor ce ridică filmele de gen la nivel de artă. În 2009, a prezentat Mother în cadrul secțiunii Un Certain Regard, iar în 2017, a făcut saltul în competiția oficială cu satira caustică Okja.
Parasite (Gisaengchung) este marele câștigător al ediției din 2019 a Festivalului de film de la Cannes și una dintre acele rare capodopere recompensate cu Palme d’Or care a întrunit ovațiile juriului, ale criticii și ale publicului. Filmul spune povestea familiei Ki-taek, care este în șomaj și se arată foarte interesată de viața bogatei familii Park. Într-o zi, fiul lor reușește să primească o recomandare pentru a preda cursuri individuale de engleză acasă la familia Park și acesta va fi începutul unui șir de întâmplări imposibil de controlat. Variety scrie că „autorul coreean e într-o formă devastatoare cu această tragicomedie neagră ca smoala despre inegalitățile sociale din Coreea modernă”, Time Magazine crede că pelicula este un „exemplu superb despre cum o poveste bine spusă, cu personaje vii, poate tăia până la os și te poate lăsa pe gânduri zile în șir.” Times conchide: Parasite „este capodopera spre care autorul și-a îndreptat întreaga sa carieră.” Filmele Dolor y Gloria, It Must Be Heaven și Parasite sunt distribuite în România de Independența Film.

La nici 40 de ani, cineasta Céline Sciamma a reușit performanța să participe la Cannes cu nu mai puțin de trei filme: Naissance des pieuvres în secțiunea Un Certain Regard 2006, Bande des filles în Quinzaine des Réalisateurs 2014 și Portrait de la jeune fille en feu (Premiul pentru Cel mai bun scenariu) în competiția oficială, în 2019.
Povestea din Portrait de la jeune fille en feu se întâmplă în 1770. Marianne este o pictoriță angajată să-i facă potretul lui Héloïse, o tânără aristocrată întoarsă de curând de la mănăstire care, însă, refuză să pozeze. Marianne va fi nevoită să o picteze în secret. „Departe de a fi o dramă de epocă rigidă, este o poveste de dragoste profund tulburătoare, cu un suflet modern, dar și o fabulă feministă puternică, compasională”, scriu americanii de la AV Club.

Regizoarea austriacă Jessica Hausner a devenit „copilul minune” al cinema-ului austriac după ce a primit în 1999, chiar cu filmul de absolvire, o mențiune specială din partea juriului Cinéfondation. Festivalul de la Cannes i-a selectat trei lungmetraje Lovely Rita (2001), Hotel (2004) și Amour Fou pentru secțiunea Un Certain Regard. Toate trei sunt mărturia acuității sale regizorale și a refuzului de-a face compromisuri artistice, iar Little Joe (Premiul pentru Cea mai bună interpretare feminină pentru Emily Beecham, Cannes 2019) este prima ei participare în competiția oficială.
Chiar și pentru o carieră imprevizibilă ca a cineastei, Little Joe surprinde: este un comentariu clinic, stilizat, pe marginea vanității umane și a fericirii ca marfă. Pelicula spune povestea unui sclipitor designer de plante ce bănuiește că ultima sa creație, o floare cu un miros ce-i face pe oameni fericiți, le modifică subtil personalitatea celor care-i inspiră polenul. „Interpretările sunt calibrate cu un grad sau două mai departe de realitate. Îndrăzneț de sintetic în abordare, iată un film care, de la paleta coloristică la interpretare, sfidează etichetele. Pentru cei care preferă un cinema aventuros, povestea ar trebui să exercite un farmec la fel de hipnotic precum planta modificată genetic”, scrie Screen Daily.
Vă invităm să rămâneți la curent cu cele mai noi știri despre ediția 2019 a Les Films de Cannes à Bucarest, urmărind site-ul filmedefestival.ro și pagina oficială de Facebook. Biletele vor fi disponibile în curând pe Eventbook.ro.

Festivalul Les Films de Cannes à Bucarest este prezentat de Orange România, partener de tradiție al evenimentului. Mașina oficială a festivalului: Renault. Cu sprijinul: Catena, Apa Nova, Silva, Groupama Asigurări. Proiect cultural finanțat de Centrul Naţional al Cinematografiei, realizat cu sprijinul SACD / Société des Auteurs et Compositeurs Dramatiques. Parteneri: Air France, KLM, Institutul Cultural Român, Europa Cinemas, Hotel Mercure, SERVE, UPS, Eventbook. Ediția a 10-a Les Films de Cannes à Bucarest este organizată de Asociația Cinemascop și Voodoo Films.

Vă invit cu drag!

Astăzi începe Les Films de Cannes à Bucarest 8. Peste 10.000 de bilete rezervate înainte de începerea festivalului 4 filme de Palme d’Or programate în prima zi. Sesiune Q&A cu Ruben Östlund, câștigătorul Palme d’Or 2017

Unul dintre cele mai așteptate evenimente culturale ale toamnei începe astăzi, 13 octombrie, și va cuprinde Bucureștiul timp de zece zile, Brașovul timp de o săptămână (13-19 octombrie) și Clujul pentru un weekend (13-15 octombrie). Peste 10.000 de bilete s-au vândut deja în avans pe Eventbook.ro înainte de începerea festivalului. Les Films de Cannes à Bucarest are loc anul acesta la CinemaPRO, Cinema Elvire Popesco, Cinema Muzeul Țăranului și Cinemateca Eforie. Programul poate fi găsit pe www.filmedefestival.ro.

În București, în cele 4 săli în care se desfășoară festivalul, sunt programate în deschidere filme câștigătoare ale Premiului Palme d’Or. După gala de deschidere care va începe la ora 19:00, la Cinema Muzeul Țăranului va fi proiectat, de la 20:30, filmul 4 luni, 3 săptămâni și 2 zile în prezența echipei de realizatori. Tot de la 20:30, la Cinema Pro va rula filmul câștigător al Palme d’Or-ului de anul acesta, The Square, care va fi urmat de o sesiune de întrebări și răspunsuri pe Skype cu regizorul suedez Ruben Östlund. Biletele pentru proiecția din această seară a comediei suedeze nonconformiste s-au epuizat deja de miercuri.

Totodată, la Cinema Elvira Popescu rulează Entre les murs, Palme d’Or-ul regizorului francez Laurent Cantet, unul dintre cei doi invitați speciali ai festivalului, căruia îi este dedicată și o retrospectivă. Laurent Cantet va ajunge în România pe 18 octombrie și va introduce filmul Retour à Ithaque, care va fi precedat și de proiecția scurtmetrajului său, Tous à la manif, pentru care a primit premiul Jean Vigo în 1994. Pe 19 octombrie va participa la premiera celui mai recent film al său L’Atelier, aflat anul acesta la Cannes în competiția Un Certain Regard și va răspunde, după proiecție, întrebărilor publicului într-o discuție moderată de Boglarka Naghi.

Cel de-al patrulea film de Palme d’Or proiectat vineri este Pelle the conqueror (1987), în regia lui Bille August. Cineastul a cucerit două asemenea trofee la Cannes și a devenit primul câștigător al Palme d’Or-ului care decide să facă un film pentru piața chineză. Filmul se numește The Chinese Widow și poate fi vizionat duminică, de la ora 17:30, la Cinema Muzeul Țăranului, în cadrul FOCUS-ului dedicat CHINEI la această ediție de festival.

În deschiderea FOCUS CHINA se va proiecta scurt-metrajul A Gentle Night de Qiu Yang (Palme d’Or, Cannes 2017). Proiecția va avea loc sâmbătă, la Cinema Muzeul Țăranului, începând cu ora 18:00 și va fi introdusă de criticul de film Maggie Lee (Variety) în prezența pe Skype a regizorului Qiu Yang. Filmul A Gentle Night va fi urmat de lungmetrajul Mystery de Ye Lou, (Un certain regard, Cannes 2012).
Din secțiunea FOCUS CHINA, mai face parte I Am Not Madame Bovary, filmul lui Xiaogang Feng, care a avut premiera mondială la Cannes și a câștigat apoi numeroase premii în festivaluri din întreaga lume.
Filmul Angels Wear White ne aduce pe ecrane munca lui Vivian Qu, unul dintre cei mai reputați și stimați cineaști chinezi contemporani.

The Assassin, câștigător al Premiului pentru regie la Cannes în 2015 și propus de Taiwan la Oscar este poate unul dintre cele mai vizionate filme recente, al cărui dialog este în limba chineză, în Europa, fiind o superbă explorare a istoriei artelor marțiale, primită cu ovații de presa internațională. În timpul dinastiei Tang, în secolul IX, o femeie-asasin primește ordin să omoare un nobil pe care-l iubise cândva. „Cadru cu cadru, este poate cel mai răvășitor de frumos film pe care l-a făcut Hou, și cu siguranță cel mai captivant”, scrie publicația americană „Variety”.

FOCUS CHINA se încheie cu câștigătorul de anul acesta al Leopardului de Aur de la Locarno, Mrs. Fang. Filmul documentaristului radical Wang Bing spune o poveste care a generat o întreagă dispută etică atât în perioada realizării, cât și după premiera la prestigiosul festival elvețian. Mrs. Fang este prezentat în parteneriat cu Astra Film Sibiu – fiind unul dintre cele 4 documentare prezente la Cannes, pe care cele două festivaluri care se desfășoară în paralel au decis să le prezinte concomitent și în premieră, în această săptămână în București și Sibiu.

Tot în acest weekend are loc și Retrospectiva Béla Tarr, cu patru dintre cele mai puternice filme ale regizorului. Astăzi se proiectează filmul Almanac of Fall (1985) de la ora 20:30, la Cinemateca Eforie, pentru ca sâmbătă să ruleze în același loc, de la 15:45, capodopera cineastului, Werckmeister Harmonies (2001) și de la ora 19:00, filmul premiat la Veneția după care regizorul a decis să renunțe la cariera de cineast, The Turin Horse (2011). Tot la Cinemateca Eforie se va proiecta pe peliculă, duminică, filmul de 7 ore jumătate al regizorului, Satantango (1994).

Béla Tarr, un lup singuratic al cinemaului Est-European post-tarkovskian acceptă rar ieșirile în public, așa încât vă așteptăm cu atât mai mult la discuția liberă despre cinema și filmele sale, care va avea loc sâmbătă la Cinemateca Eforie. Mult-așteptatul regizor va intra într-un dialog cu reputatul critic francez Jean Michel Frodon, invitat special al festivalului.

Nu în ultimul rând, duminică, 15 octombrie este o zi specială în care publicul cinefil bucureștean are șansa de a-l vedea în carne și oase pe unul dintre cei mai tineri și talentați actori ai momentului, Louis Garrel. Provenit dintr-o familie de cineaști și prezent în două pelicule care vor rula în acest weekend la ediția a 8-a Les Films de Cannes à Bucarest, Louis Garrel va răspunde întrebărilor publicului după proiecția de la Cinema Pro a filmului Le Redoubtable, în regia lui Michel Hazanavicius, unde interpretează personajul lui Jean-Luc Godard, figură emblematică a Noului Val Francez.

Așadar, Les Films de Cannes à Bucarest vă invită să vă rezervați din timp locul la filmele și discuțiile care vă interesează, întrucât peste 10.000 de bilete au fost deja rezervate înainte de deschiderea festivalului de către mulți iubitori ai filmelor arthouse aduse de pe croazetă anul acesta.

În fiecare seară, după proiecții, cinefilii sunt așteptați la un pahar de vin, la Appollo 111 (Str. Actor Ion Brezoianu, nr. 23 – 25) să povestească despre filmele zilei și despre cele care vor urma.

Biletele pentru cea de-a opta ediție a Les Films de Cannes à Bucarest sunt puse în vânzare pe Eventbook.ro și în rețeaua Eventbook. Programul complet și mai multe detalii despre filme și invitați sunt disponibile pe site-ul filmedefestival.ro.

Retrospectiva Bela Tarr este organizată de Voodoo Films și finanțată de Centrul Național al Cinematografiei iar Artiști în dialog – Laurent Cantet este un proiect co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național.

Așadar, acestea fiind spuse, vă invit cu mare drag la festival, apoi vă aștept cu impresiile voastre. Enjoy!

4 luni, 3 săptămâni și 2 zile, proiecție de gală la 10 ani de la Palme d’Or, în deschiderea Les Films de Cannes à Bucarest

Anul acesta, la șapte ani de la prima ediție, Les Films de Cannes à Bucarest începe pentru întâia dată cu o Gală de Deschidere propriu-zisă, prilejuită de aniversarea a zece ani de la Palme d’Or-ul primit la Cannes de filmul 4 luni, 3 săptămâni și 2 zile. Aceasta va avea loc vineri, 13 octombrie de la ora 19:00, la Cinema Muzeul Țăranului (Str. Monetariei, nr. 3) și va fi pigmentată cu mai multe momente surpriză și proiecții speciale, toate generate de această aniversare.
La Gală vor participa actorii Anamaria Marinca, Laura Vasiliu, Vlad Ivanov, regizorul Cristian Mungiu, alături de alți membri ai distribuției și ai echipei filmului și va fi urmată, de la ora 20:30, de proiecția filmului 4 luni, 3 săptămâni și 2 zile, remasterizat cu ocazia aniversării.
Pe toată durata festivalului, cele mai așteptate filme românești ale toamnei cinematografice vor fi prezentate la Cinema Muzeul Țăranului, în cadrul secțiunii În avanpremieră, fragmente din aceste filme putând fi urmărite deja online în spotul de prezentare al secțiunii.
Secțiunea propune câte un spectacol de film românesc în fiecare seară de festival, prezentând în avanpremieră cele mai recente filme românești premiate în festivaluri: Soldații și Pororoca (premii la San Sebastian), Meda sau Partea nu prea fericită a lucrurilor (premii la Sarajevo), Antonio și Catarina (Locarno) sau Scurtcircuit (Shanghai). Toate proiecțiile au loc în prezența echipelor filmelor.
Cel mai nou film al lui Constantin Popescu, Pororoca, favoritul criticilor la festivalul de la San Sebastian, a fost recompensat în nordul Spaniei cu Premiul pentru cel mai bun actor acordat lui Bogdan Dumitrache. Distribuit în România de Bad Unicorn, filmul spune povestea lui Tudor și a Cristinei a căror fiică este dată dispărută.
Meda sau Partea nu prea fericită a lucrurilor este primul lungmetraj realizat de actorul Emanuel Pârvu. Filmul a fost recompensat cu Premiul pentru regie și Premiul pentru cel mai bun actor (Șerban Pavlu) la Festivalul Internațional de la Sarajevo și aduce pe ecrane povestea unui tată care caută cea mai bună cale de a rămâne alături de fiica sa. Tot film de debut în lungmetraj este și Marița, semnat de regizorul Cristi Iftime, prezent la Cannes în 2012 cu scurtmetrajul Tabăra din Răzoare. Pentru Marița, Iftime a câștigat premiului criticii FEDEORA la Festivalul de la Karlovy Vary în 2017. Filmul povestește re-întâlnirea unui tată cu fiul și fosta familie în preajma Revelionului și îi are ca protagoniști pe Adrian Titieni, Alex Potocean și mașina Dacia 1300, fiind un road-movie autentic.
Scurtcircuit, în regia lui Cătălin Saizescu, a fost prezentat în premieră mondială în competiția festivalului de film de la Shanghai și recunoscut la festivalul din China pentru realizare artistică deosebită și aduce pe ecran o poveste inspirată de drama petrecută în 2010 la maternitatea Giulești.
Românca Cristina Haneș semnează regia producției portugheze Antonio și Catarina, proiectată în premieră la prestigiosul festival de la Locarno, unde a primit Marele premiu Pardino d’Oro. Filmul narează într-o maniera simplă, dar plină de poezie și intensitate, relația dintre un bărbat vârstnic și claustrofob și o tânără care aduce un strop de tinerețe și curiozitate în viața lui.
În program se regăsește și unul dintre cele mai așteptate filme ale toamnei – Soldații. Poveste din Ferentari, producție premiată la San Sebastian cu Mențiunea Specială a Juriului Premios Sebastiane, secțiune dedicată filmelor LGBTI și selecționat la Festivalul de la Toronto. Filmul constituie debutul în lungmetraj al regizoarei și actriței de origine sârbă Ivana Mladenovic (Când se stinge lumina, Inimi Cicatrizate) – debut care îl are protagonist pe Adrian Schiop în dublă calitate, de actor și scriitor al romanului de la baza ecranizării.
Secțiunea se va deschide cu o proiecție inedită pentru publicul românesc – a unui film work-in-progres intitulat În pronunțare, debutul Mihaelei Popescu, care îi are ca protagoniști pe Cuzin Toma și Dorotheea Petre, premiată la Cannes în 2006, pentru rolul Evei din filmul Cum mi-am petrecut sfârșitul lumii.
Regizoarea de origine română Alexandra Bălteanu, a studiat film în Germania, iar Vânătoare este proiectul ei de absolvire, fiind deja proiectat în circuitul festivalurilor renumite precum San Sebastian (2016) sau Saarbrücken, unde a primit premiul pentru regie.
Tot la Cinema Muzeul Țăranului este programat și cel de-al șaptelea film regizat de Dan Chișu, Aniversarea, care va fi prezentat în curând în competiția oficială de la Varșovia. Aniversarea este ultimul film în care a jucat regretatul actor Mircea Albulescu.
Un alt debut impresionant programat în festival este Un pas în urma serafimilor, în regia lui Daniel Sandu, film bazat pe experiența regizorului într-un seminar teologic. Distribuit în România de Microfilm, lungmetrajul lui Daniel Sandu îl are în distribuție pe Vlad Ivanov alături de o serie de actori tineri promițători, ca Ștefan Iancu sau Ilie Dumitrescu Jr.
Anul acesta festivalul propune și o sesiune de scurtmetraje, în care, alături de Chers Amis, în regia lui Valeriu Andriuță (short film corner la Cannes) și Haine negre de Octav Chelaru (în competiție la Locarno), va fi proiectată o serie de patru filme de scurtmetraj finanțate de către partenerul Les Films de Cannes à Bucarest, BRD, în cadrul unei competiții lansate la ediția precedentă a festivalului.
Nu în ultimul rând, săptămâna de film românesc din cadrul festivalului se încheie cu o proiecție specială dedicată câștigătorului Premiului Un Certain Regard din 2005, Moartea domnului Lăzărescu, în prezența echipei, proiecție prilejuită de relansarea filmului pe DVD.
Les Films de Cannes à Bucarest continuă demersul inițiat în ediții anterioare de a sprijini o serie de proiecte ale unor asociații non-guvernamentale din România, prin proiecții speciale ale căror încasări vor fi donate acestora.
Încasările de la proiecția aniversară a filmului 4 luni, 3 săptămâni și 2 zile vor fi donate Asociației Ovidiu Ro, care militează pentru școlarizarea copiilor de la cele mai fragede vârste, cele de la proiecția filmului Vânătoare vor fi direcționate către Asociația pentru drepturile animalelor Dog Rescue, cele de la Moartea domnului Lăzărescu vor merge către Asociația Dăruiește viață, pentru proiectul primei clinici integrate de oncologie și radioterapie de la Spitalul de Copii Marie Curie, iar duminică 22 octombrie va avea loc o proiecție specială cu Amintiri din Epoca de Aur, partea 1, ale cărei încasări vor merge la asociația ActivRandom pentru susținerea persoanelor cu statut de refugiat.
Dacă vă simțiți apropiat de oricare din aceste cauze, sunteți invitat să le susțineți prin prezența la proiecții și prin donații suplimentare pe care le veți putea face direct în conturile acestor asociații, prin intermediul unor formulare specifice puse la dispoziție la proiecții.
Programul complet al festivalului poate fi consultat pe filmedefestival.ro iar biletele sunt disponibile în rețeaua Eventbook.

Așadar, acestea fiind spuse, vă invit cu mare drag la eveniment, apoi vă aștept cu impresiile voastre. Enjoy!

Proiectii aniversare „4 luni, 3 saptamani si 2 zile” la 10 ani de la Palme d’Or si invitati speciali la Iasi in cadrul festivalului Serile filmului romanesc

In luna mai, caravana „Zilele Filmului Romanesc” continua sa prezinte in orasele din tara unele dintre cele mai recente titluri de film romanesc in cadrul editiei aniversare care marcheaza 10 ani de la premiul Palme d’Or acordat lungmetrajului „4 luni, 3 saptamani si 2 zile”. Filmul regizat de Cristian Mungiu va fi proiectat in deschiderea caravanei de la Brasov (Cinemateca Patria, 5-7 mai) si a celei de la Iasi (10-14 mai) organizata in cadrul festivalului Serile filmului romanesc. Cristian Mungiu si actorii Anamaria Marinca, Laura Vasiliu si Vlad Ivanov sunt invitatii speciali ai proiectiei de Gala a filmului, in deschiderea editiei a 8-a a festivalului Serile filmului romanesc de la Iasi (10 mai, ora 19.00, Ateneul din Iasi) parte din Retropsectiva dedicata regizorului.

In cadrul editiei caravanei de la Iasi, publicul va avea de asemnenea ocazia de a se intalni cu regizorul Nae Caranfil si actorii Miruna Bilei, Teodor Corban, Maria Obretin care vor fi prezenti la proiectia comediei „6,9 pe scara Richter” de joi, 11 mai, ora 20:00, de la Casa de Cultura a Studentilor, si cu actorul Tudor Aaron Istodor care va participa la proiectia celui mai recent film semnat de Adrian Sitaru, drama „Fixeur”, pe 14 mai, de la ora 18.00, la Casa de Cultura a Studentilor.

Programul caravanei „Zilele Filmului Romanesc” la Brasov si Iasi
Brasov: 5-7 mai, Cinemateca Patria
Vineri, 5 mai
20:00 – „4 luni, 3 saptamani si 2 zile ” regia Cristian Mungiu
Sambata, 6 mai
17:00 – „Anisoara”, regia Ana Felicia Scutelnicu
19:00 – „Inimi cicatrizate”, regia Radu Jude
Duminica, 7 mai
17:00 – „Ilegitim”, regia Adrian Sitaru
19:00 – „Afacerea Est” regia Igor Cobilianski

Iasi: 10-14 mai, in cadrul festivalului Serile Filmului Romanesc, editia a 8-a
Miercuri, 10 mai
19:00 – Ateneul din Iasi : „4 luni, 3 saptamani si 2 zile”, regia Cristian Mungiu
Invitati: Cristian Mungiu, Anamaria Marinca, Laura Vasiliu, Vlad Ivanov
Sectiuni : Retrospectiva Cristian Mungiu/Caravana Zilele Filmului Romanesc

Joi, 11 mai
20:00 – Casa de Cultura a Studentilor: „6,9 pe scara Richter”, regia Nae Caranfil
Invitati: Nae Caranfil, Miruna Bilei, Teodor Corban, Maria Obretin

Sambata, 13 mai
13:00 – Ateneul din Iasi: „Box”, regia Forin Șerban
16:00 – Casa de Cultura a Studentilor: „Sieranevada”, regia Cristi Puiu
17:00 – Cafeneaua Piata Unirii: „ Anisoara”, regia Ana Felicia Scutelnicu
20:00 – Casa de Cultura a Studentilor: „Inimi cicatrizate”, regia Radu Jude
21.30 – Gradina Palas: „Afacerea Est”, regia Igor Cobileanski

Duminica, 14 mai
18:00 – Casa de Cultura a Studentilor: „Fixeur”, regia Adrian Sitaru
Invitat: Tudor Istodor

Caravana va ajunge si in alte orase din tara in lunile mai si iunie. Programul actualizat poate fi urmarit pe siteul www.filmedefestival.ro/zfr

Evenimentul este organizat de Voodoo Films si Asociatia Cinemascop si este realizat cu sprijinul Centrului National al Cinematografiei. Parteneri locali: Muzeul de Istorie Targoviste, Centrul Cultural European Pucioasa, Primaria Fieni, Primaria Municipiului Vatra Dornei prin Casa de Cultura ,,Platon Pardau” Vatra Dornei, Casa de Cultura Cugir, Asociatia Culturala Fanzine, Festivalul Serile Filmului Romanesc Iasi.

Asadar, acestea fiind spuse, va invit cu mare drag sa urmarim impreuna proiectiile, apoi va astept cu impresiile voastre. Enjoy!

Incepe cea de-a sasea editie a caravanei „Zilele Filmului Romanesc”! 10 ani de la Palme d’Or, 10 ani de caravana de film romanesc

Comedii, premiere si filme premiate calatoresc in orasele din tara din martie pana in iunie, in cadrul celei de-a sasea editii a caravanei „Zilele Filmului Romanesc”. Editia din acest an marcheaza 10 ani de la caravana „4 luni, 3 saptamani si 2 zile”, care a adus filmul premiat cu Palme d’Or in 15 orase din tara, in 2007, si continua sa promoveze productia autohtona de film si sa reinvie ideea spectacolului de cinema ca eveniment.

Targoviste da startul caravanei Zilele Filmului Romanesc 2017, cinci titluri putand fi vizionate la Muzeul de Istorie, in perioada 30 martie – 2 aprilie. Seria proiectiilor continua la Pucioasa (Centrul Cultural European, 4-6 aprilie), Fieni (Centrul Cultural, 7-8 aprilie), Vatra Dornei (Casa de Cultura „Platon Pardau”), unde filmele vor rula incepand cu 6 aprilie, Cugir (Casa de Cultura, 24-26 aprilie). Caravana va ajunge si la Iasi (10-14 mai) in cadrul editiei a 8-a a festivalului Serile Filmului Romanesc si in alte orase din tara in lunile mai si iunie. Programul actualizat poate fi urmarit pe siteul www.filmedefestival.ro/zfr

Titluri din program: „6,9 pe scara Richter”, r. Nae Caranfil; „Fixeur”, r. Adrian Sitaru; „Inimi cicatrizate”, r. Radu Jude; „Doua lozuri”, r. Paul Negoescu; „Afacerea Est”, r. Igor Cobileanski; „Bacalaureat”, r. Cristian Mungiu; „Sieranevada”, r. Cristi Puiu; „La drum cu tata”, r. Anca Miruna Lazarescu; „Ilegitim”, r. Adrian Sitaru; „Anisoara”, r. Ana Felicia Scutelnicu; „4 luni, 3 saptamani si 2 zile”, r. Cristian Mungiu.
Evenimentul este organizat de Voodoo Films si Asociatia Cinemascop si este realizat cu sprijinul Centrului National al Cinematografiei. Parteneri locali: Muzeul de Istorie Targoviste, Centrul Cultural European Pucioasa, Primaria Fieni, Primaria Municipiului Vatra Dornei prin Casa de Cultura „Platon Pardau” Vatra Dornei, Casa de Cultura Cugir, Festivalul Serile Filmului Romanesc Iasi.

Asadar, acestea fiind spuse, va invit la acest eveniment, apoi va astept cu impresii. Enjoy!

Câștigătorul Palme d’Or, în premieră în România Les Films de Cannes à Bucarest revine între 14 și 23 octombrie

Unul dintre cele mai importante evenimente culturale ale toamnei, Les Films de Cannes à Bucarest revine între 14 și 23 octombrie 2016, pentru al șaptelea an, cu o ediție extinsă și cu cele mai așteptate filme din selecția Festivalului de la Cannes în peste 100 de proiecții. I, Daniel Blake, filmul care i-a adus anul acesta cel de-al doilea Palme d’Or cineastului britanic Ken Loach, va fi proiectat în premieră în România. Pentru prima dată, festivalul se va întinde pe durata a 10 zile, iar la Cluj-Napoca și Timișoara vor fi proiectate filme de la Cannes în avanpremieră, în prezența unor invitați speciali. Ediția de Cluj va avea loc în weekend-ul 14 – 16 octombrie, la Cinema Victoria.

Și anul acesta, nume mari ale cinematografiei mondiale se vor întâlni cu publicul pentru prima dată în România, la proiecțiile propriilor filme. Workshop-uri, masterclass-uri și proiecții speciale vor transforma din nou Les Films de Cannes à Bucarest într-unul dintre cele mai proeminente evenimente culturale ale toamnei. Anul trecut, festivalul a avut peste 15.000 de spectatori și numeroase proiecții sold out, jumătate din numărul total de bilete fiind achiziționate înainte de începerea evenimentului.

Extrem de activ la cei 80 de ani ai săi, Ken Loach este unul dintre cei nouă regizori care au câștigat marele trofeu al Festivalului de la Cannes de două ori – prima dată în 2006, cu The Wind that Shakes the Barley. Este unul dintre regizorii favoriți ai Cannes-ului, cu peste 15 filme prezentate pe Croisette, din 1970 încoace. Cineast al nedreptății și inegalității sociale, Ken Loach s-a preocupat dintotdeauna de soarta muncitorilor. „I, Daniel Blake este unul dintre cele mai bune filme ale lui Loach”, scrie Variety.

Împreună cu scenaristul său dintotdeauna, Paul Laverty, regizorul a călătorit prin Scoția pentru a documenta cât mai îndeaproape problemele din sistemul social. Așa a apărut Daniel Blake, excelent interpretat de actorul Dave Johns, un tâmplar de 59 de ani din Newcastle silit să se retragă după o criză cardiacă și să ceară, pentru prima dată, ajutorul statului. Urmează un traseu kafkian, cu drumuri la agenția pentru locuri de muncă, chestionări nesfârșite despre starea de sănătate și stagii de calificare. „Cred că ciocnirea cu o birocrație nemiloasă e un subiect care trece dincolo de granițe, oricine înțelege frustrarea de a fi prins constant între call center-uri, de vorbă cu oameni care nu-ți dau ajutorul de care ai nevoie”, declara Ken Loach.

Filmul I, Daniel Blake este distribuit în România de Independența Film.

Inițiat în 2010 de regizorul Cristian Mungiu, cu sprijinul Delegatului General al Festivalului de la Cannes, Thierry Frémaux, Les Films de Cannes à Bucarest a generat un trend, în 2014 lansându-se la Buenos Aires un eveniment similar, sub denumirea Semana de Cine del Festival de Cannes,. În cele șase ediții, spectatorii au avut parte de întâlniri memorabile cu nume ca Jacques Audiard, Gaspar Noé, Abdellatif Kechiche, Elia Suleiman, Amat Escalante, Bertrand Tavernier, Sandrine Bonnaire, Emmanuelle Bercot, Bérenice Bejo, Michel Hazanavicius, Sergei Loznitsa, Kornel Mundruczo sau Thierry Frémaux.

Așadar, vă invit cu drag!

Ziua de Aur la Les Films de Cannes à Bucarest

Takclub

Filmele care și-au adjudecat cele mai importante trei trofee ale anului, în marile festivaluri internaționale, pot fi vizionate într-o singură zi, pe 1 noiembrie, în cadrul unui maraton organizat sub umbrela Les Films de Cannes à Bucarest (23 – 29 octombrie). Taxi, premiat cu Ursul de Aur la Berlinale, From Afar, recompensat cu Leul de Aur la Veneția, și Dheepan, câștigătorul Palme d’Or la Cannes, vor fi proiectate la Cinema Studio în aceeași zi, într-un weekend cu proiecții suplimentare.

Spectatorii Les Films de Cannes à Bucarest se vor bucura de trei zile de proiecții suplimentare, doar la Cinema Studio, după încheierea festivalului. În fiecare dintre cele trei seri, va rula filmul premiat cu Palme d’Or, Dheepan, iar sâmbătă,31 octombrie, începând cu ora 11.00, este programat maratonul Arabian Nights, filmul de 338 de minute al lui Miguel Gomes. A doua parte a trilogiei este propunerea Portugaliei la Oscar. Celelalte filme care beneficiază de o proiecție suplimentară sunt Our Little Sister, de Hirokazu Kore-Eda, Taklub, al lui Brillante Mendoza, și La Tierra y la Sombra, de Cesar Augusto Acevedo, distins cu Camera d’Or.

Pe 1 noiembrie, la Cinema Studio, maratonul „Ziua de Aur” va începe la 16.45 cu Taxi, în regia lui Jafar Panahi, distins cu Ursul de Aur la Festivalul de la Berlin, în februarie. Este al treilea film regizat de cineastul iranian în ilegalitate, fără permisiunea autorităților, și trimis pe ascuns în afara țării. După ce a fost arestat și condamnat pentru „propagandă anti-guvernamentală”, lui Jafar Panahi i s-a interzis să părăsească Iranul și să mai facă filme timp de 20 de ani. Prin urmare, Taxi a fost realizat cu mijloace minime, cu actori non-profesioniști, cu rude și camere mici în interiorul unei mașini, regizorul fiind și actorul principal. Presa internațională l-a admirat pentru felul în care portretizează societatea iraniană din ziua de azi, subtil, profund și cu umor.

De la 18.45, acțiunea se mută în Venezuela, țara regizorului Lorenzo Vigas, care și-a adjudecat Leul de Aur la Festivalul de la Veneția cu un debut foarte puternic, un film „al naibii de bun”, după „The Telegraph”: Desde Allá/ From Afar. Dramă psihologică și socială complexă, From Afar are în centru un bărbat la vârsta a doua din Caracas, terifiat de contactul fizic cu alți oameni, care plătește băieți dintr-un cartier sărac doar pentru a-l lăsa să-i privească. Dar tatăl său se întoarce în oraș, iar răni vechi și puternice ies la suprafață; în același timp, începe să lege o relație cu un tânăr de 17 ani. Scenariul este co-semnat de Guillermo Arriaga, celebru pentru 21 Grams sau Amores Perros.

„Ziua de Aur” se încheie, la 20.45, cu Dheepan, filmul încununat cu un Palme d’Or la Cannes 2015. În timpul festivalului, Dheepan va fi prezentat la București chiar de regizorul Jacques Audiard, unul dintre cei mai aclamați cineaști ai momentului. Filmul urmărește traseul a trei imigranți din Sri Lanka – un fost soldat, o tânără și un copil – care pozează ca familie și încearcă să răzbată în noua lume în care au intrat, în Paris. În rolul principal, regizorul a ales unactor non-profesionist cu o istorie similară în spate: Jesuthasan Antonythasan a luptat în gruparea Liberation Tigers, a fost închis și a cerut azil în Franța în 1997, la doar 25 de ani.

Jacques Audiard va sta de vorbă cu spectatorii și va susține un masterclass la Universitatea de Artă Teatrală și Cinematografică (UNATC) luni, 26 octombrie, de la ora 11.00. Dheepan va fi distribuit în cinematografele din România de Independența Film, din 30 octombrie.

Peste 30 dintre filmele din selecția Festivalului de la Cannes, 12 dintre ele premiate, pot fi văzute pentru prima dată în România între 23 și 29 octombrie, la Cinema PRO, Cinema Studio și Cinema Elvire Popesco. Printre invitații speciali ai ediției se numără Jacques Audiard și regizoarea și actrița Emmanuelle Bercot, care va deschide Les Films de Cannes à Bucarest cu La Tête haute.
Lista filmelor poate fi consultată pe www.filmedefestival.ro.

Ediția a șasea a Les Films de Cannes à Bucarest este organizată de Asociația Cinemascop și Voodoo Films. Este realizat în parteneriat cu Ambasada Franței și Institutul Francez din Bucureşti. Este un proiect cultural finanțat cu sprijinul Ministerului Culturii, al Centrului Naţional al Cinematografiei, al ArCuB, în cadrul Programului cultural „Ești București” 2015 (Centrul Cultural de proiecte al Primăriei Municipiului Bucureşti), și al Institutului Cultural Român.
Evenimentul beneficiază de sprijinul distribuitorilor Independenţa Film, ViTo FILM, InterCom Film, Transilvania Film, Freeman Entertainment.
Festivalul este prezentat de Orange România, partener de tradiție al evenimentului.
Susținut de: BRD Groupe Société Générale, Catena
Mașina oficială a festivalului este BMW.

Cu sprijinul: Silva, Cez România, Groupama Asigurări

Parteneri: Hotel Mercure, S.E.R.V.E, Țuca Zbârcea & Asociații, UPS, Camera de Comerț, Industrie și Agricultură Franceză (CCIFER), ELLE, Braiconf, Universitatea București
Partener loisir: M60

Parteneri media: Europa FM, Digi24, DigiFilm, UTV, Zile și nopți, CineMAP, Cinemagia, Glamour, Cațavencii, Hotnews, Ziare.com, CinemaRx, Decât o Revistă, Ziarul Metropolis, Sub25.ro, LiterNet.ro, Revista FILM, Urban.ro, All About Romanian Cinema (AaRC), Orasulm.eu, Cinefan, Acoperișul de sticlă
Partener de monitorizare: mediaTRUST

Vă invit cu mare drag! Enjoy!