Posted on

PRIMA ZI A FESTIVALULUI UNTOLD DUBAI A STABILIT UN RECORD DE PARTICIPARE LA UN EVENIMENT IN EMIRATELE ARABE UNITE: PESTE 40.000 DE PARTICIPANȚI. UNTOLD, BRANDUL ROMANESC NASCUT LA CLUJ-NAPOCA PUNE ORASUL DUBAI PE HARTA INTERNATIONALA A DESTINATIILOR DE FESTIVAL

Prima zi a festivalului UNTOLD Dubai a depășit așteptările participanților si ale artiștilor de nivel internațional, stabilind un record de participare la un eveniment în Emiratele Arabe Unite: peste 40.000 de fani din întreaga lume. În felul acesta, UNTOLD, brand românesc născut la Cluj-Napoca, își respectă promisiunea făcută, aceea de a fi partenerul strategic al orașului Dubai în entertainment și de a-l poziționa pe harta internațională a destinațiilor de festival.

 

Peste 100 artiști internaționali vor urca pe scene în cele patru zile de festival, dintre cele mai așteptate show-uri fiind: PSY, G-Eazy, Tiesto, Hardwell, Major Lazer, Don Diablo, Sebastian Ingrosso și Timmy Trumpet, alături de John Newman, Ellie Goulding, Armin Van Buuren, Paul Kalkbrenner, care au creat o atmosferă incredibilă la scenele amplasate la EXPO City, în prima zi a festivalului.

 

Pe 15 februarie, unul dintre cele mai fascinate orașe ale lumii  a experimentat, în premieră, magia universului UNTOLD, odată cu debutul ediției inaugurale UNTOLD Dubai. 40.000 de fani entuziaști au ajuns în locația iconică, EXPO City Dubai, pentru a trăi bucuria oferită de creatorii UNTOLD, un tărâm magic, de peste 170.000 de metri pătrați, unde imaginația nu cunoaște limite, un paradis al entertainment-ului și al inovației.

 

UNTOLD, festival recunoscut la nivel mondial pentru show-urile uluitoare și producțiile vizuale impresionante, a avut un debut spectaculos și a devenit un hub internațional al divertismentului. Mainstage-ul UNTOLD Dubai, locul dedicat superstarurilor la nivel global, a oferit un mix perfect de stiluri muzicale.

 

„Sunteți pregătiți sa fscriem istorie impreună? Veți merge acasa și veți spune că ați participat la prima ediție a celui mai mare festival organizat aici”, a declarat Armin van Buuren

Armin van Buuren, DJ-ul care ocupă locul 5 în Top 100 DJ Mag, a fost unul dintre cei mai așteptați headlineri din prima zi de festival. Olandezul și-a uimit fanii cu un set live de două ore și a dat viață universului UNTOLD Dubai. Armin a demonstrat  încă o dată abilitatea excepțională pe care o are, aceea de a crea o conexiune unică cu fanii din întreaga lume.

 

Senzația pop internațională, Ellie Goulding, a fost de asemenea în centrul atenției. Artista britanică a oferit fanilor un show live uimitor, în care a inclus un mix de hit-uri, cu care a ajuns în topurile internaționale și piese de pe cel mai recent album, „Higher Than Heaven”.

 

Paul Kalkbrenner a oferit și mai multă emoție și i-a purtat pe fani într-o calătorie prin lumea muzicii techno. Fanii s-au conectat cu artistul german, iar la finalul set-ului său live, Paul Kalkbrenner și-a exprimat recunoștința față de fani.

 

O altă surpriză Mainstage a fost John Newman, un artist versatil care îmbină elemente soul, pop și electronice și care a creat un spectacol captivant.

Cu o multitudine de alți artiști de renume mondial care au urcat pe scenă pe parcursul serii, prima zi a acestui fenomen muzical a fost cu adevărat magică.

 

În cea de-a doua zi a festivalului UNTOLD Dubai, fanii se vor bucura de show-urile unor artiști Tiesto, Hardwell, Tujamo, Badshah, Luciano și mulți alții.

Păreri?

Posted on

Competiția internațională Animest.18 sfidează barierele imaginației

Creativitatea dobândește o nouă definiție la cea de-a 18-a ediție a Festivalului Internațional de Film de Animație Animest. Între 6 și 15 octombrie, singurul eveniment cinematografic din România care califică filme pe lista candidaților eligibili la Oscaruri aduce pe marile ecrane din capitală cea mai bogată și mai diversă selecție de filme de până acum. 63 de scurtmetraje animate concurează pentru Trofeul Animest, iar alte 25 de filme scurrte realizate de studenții unora dintre cele mai prestigioase școli din lume intră în competiția pentru premiul secțiunii dedicate. 5 dintre producțiile pe care iubitorii filmelor de animație le-au așteptat cu sufletul la gură vor avea parte de o primă proiecție în România, în cadrul Competiției Internaționale de Lungmetraj. Detalii despre filmele selecționate în Competiția Oficială Animest.18 sunt disponibile pe www.animest.ro.
În 2018, romanul Lonely Castle in the Mirror dădea lovitura pe piața de carte din Japonia, cucerind peste o jumătate de milion de cititori. Printre ei se număra și multi-premiatul regizor Keiichi Hara, cunoscut pentru filme ca Miss Hokusai și Colourful. Fascinat de povestea adolescenților care descoperă că oglinzile din camerele lor funcționează ca un portal către un castel fermecat, a transformat-o într-o producție animată seducătoare, prezentată în premieră internațională în competiția Festivalului de la Annecy. La Animest, filmul va concura în Competiția de Lungmetraj.
Tony, Shelly and the Magic Light. r. Filip Pošivač
Tot de la Annecy, unde anul acesta a fost recompensat cu Premiul Juriului, ajunge în premieră în România Tony, Shelly and the Magic Light. Debutul regizorului ceh Filip Pošivač este un stop-motion cu păpuși care celebrează diversitatea prin povestea unui băiat capabil să-și ascundă super-puterea de a străluci. La fel de izolat trăiește și Juanjo, un băiat astmatic pe care ai lui încearcă să-l protejeze până la exagerare. Tender Metalhads (r. Joan Francesc Tomàs Monfort, Carlos Pérez-Reche) ni-l arată în Barcelona anilor ’90, evadând alături de prietenul său din această lume gri, cu ajutorul muzicii heavy metal.

Cu o extraordinară atenție la detalii în construirea firului narativ, perfect împletită cu un stil de animație minimalist, regizoarea Sepideh Farsi debutează în lumea filmelor de animație cu o poveste despre oameni și despre schimbările pe care le aduce războiul în viețile lor. Totul se derulează pe fundalul izbucnirii conflictului sângeros dintre Iran și Irak. Premiera The Siren a deschis secțiunea Panorama a Festivalului de la Berlin.

The Siren, r. Sepideh Farsi
Matt Kiel își face intrarea în Competiția de Lungmetraj cu Unicorn Boy, o poveste personală colorată și surprinzătoare, condimentată cu umor și metafore despre lumea modernă. Afectat de o despărțire dureroasă, protagonistul ajunge într-o dimensiune alternativă a unicornilor, unde realizează că trebuie să parcurgă calea grea spre iluminare ca să-i salveze de forțele întunecate.

Cineastul și coregraful francez Jean Charles Mbotti Malolo, invitat special la Animest.18, va analiza filmele din Competiția de lungmetraj alături de portughezul José Miguel Ribeiro, regizorul filmului Nayola – câștigătorul secțiunii la Animest în 2022, și de Ilze Burkovska Jacobsen (Letonia) – regizoarea lungmetrajului My Favourite War, premiat la Annecy cu premiul Contrechamp și Premiul criticilor francezi de film. Cei trei membri ai juriului competiției de lungmetraj vor urmări și selecția de scurtmetraje românești și vor desemna câștigătorul premiului acordat în secțiunea dedicată celor mai bune voci din industria autohtonă.

27, r. Flóra Anna Buda
Competiția Internațională de Scurtmetraj Animat și lupta pentru cel mai râvnit trofeu
Unul dintre cele 63 de scurtmetraje selecționate în Competiția Internațională va pleca acasă cu Trofeul Animest 2023, care îi va asigura automat un loc pe lista candidaților eligibili pentru o nominalizate la Premiile Oscar, acordate de Academia Americană de Film®. Selecția aduce pe marele ecran nu doar povești care depășesc imaginația, ci și documentare animate care concurează pentru premiul secțiunii ANIDOC.

Iubitorii de animație vor descoperi la această ediție cea mai amplă și cea mai diversă selecție de scurtmetraje de până acum. Animest.18 îi va surprinde cu producții animate de toate genurile, cu abordări stilistice remarcabile și povești surprinzătoare. Pentru prima dată în România, spectatorii vor urmări filme ca 27 (r. Flóra Anna Buda) – câștigătorul Palm D’or în 2023, extraordinarele Electra (r. Daria Kashcheeva) și Peeping Mom (r. Francis Canitrot) – ambele prezentate în competiția de la Cannes, sau Eeva (r. Lucija Mrzljak, Morten Tšinakov) – una dintre surprizele ediției la Berlinală.

Above the clouds – Student film
Cei curioși să exploreze noi viziuni din lumea filmului de animație vor aprecia scurtmetrajele din Competiția de film studențesc, producții ale unora dintre cele mai prestigioase școli de animație din lume. Selecția include 25 de filme scurte realizate de studenți de la Gobelins, Rubika, Poudrière, Filmakademie, Famu Praga sau MOME Budapesta – filme care îndrăznesc să apeleze la tehnici surprinzătoare pentru a aborda teme mature precum violența, bullyingul și chiar complexitatea psihicului uman.

Sabīne Andersone (Letonia) – producătoare de film și directoarea studioului de animație Atom Art din Riga,  Marta Pajek (Polonia) – multipremiata regizoare prezentă în competiția de la Cannes cu III, alături de animatoarea și ilustratoarea Britt Raes (Belgia) vor alcătui la această ediție juriul care va desemna câștigătorul Trofeului Animest și va premia cel mai bun scurtmetraj studențesc.

Mai multe detalii despre filmele incluse în Competiția Internațională Animest.18 sunt disponibile pe www.animest.ro. Pentru a savura experiența completă de festival, cu acces la toate proiecțiile din programul ediției, iubitorii de film de animație pot revendica unul dintre ultimele abonamente disponibile pe platforma Eventbook.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

Posted on

DJ Lucian & Geo si Sean Norvis, colaborare de exceptie cu Faydee si Avneesha, o artista internationala cu peste 2 milioane de urmaritori pe TikTok

Dupa ce au reusit sa faca senzatie cu remixul oficial al piesei “Faydee & Costi-Luana”, DJ Lucian & Geo impreuna cu Sean Norvis, revin in forta cu o noua colaborare de exceptie alaturi de Faydee si Avneesha. Cei trei artisti lanseaza remixul hitului international „AAJA”.

Faydee a devenit celebru în Romania odată cu lansarea hitului „Laugh Till You Cry”, urmat de single-uri precum „I Need Your Love”, „Can’t Let Go”, „Lullaby” și „Love in Dubai”. A fost cateva saptamani la rand in topul Billboard Hot 100 si a adunat peste 700 de milioane de vizualizări pe canalul sau de YouTube. Hitul „I Need Your Love” alaturi de Shaggy, Costi si Mohombi inca mai face furori la nivel international, fiind foarte popular pe retelele de socializare.

Avneesha este o artista punjabi-australiană, prezentatoare de radio și vedetă TikTok, celebră pentru videoclipurile sale de comedie cu schițe relatabile, în care joacă adesea versiuni caracterizate ale părinților ei, și pentru că posteaza actualizări muzicale. Este, de asemenea, o cântăreață RnB, cunoscută mai ales pentru melodiile sale “Meri Jaan”, “Big Dreams” și “Real Ones”. Ea este gazda propriei emisiuni, Keeping Up With Aveeshna, la postul de radio pentru tineret hip-hop/RnB CADA din Western Sydney. Și-a făcut debutul pe TikTok la 31 ianuarie 2022, cu un videoclip în care cânta una dintre melodiile sale, cerând o idee de titlu. Contul ei de TikTok avneesha_official are peste 2,1 milioane de urmăritori și peste 36 de milioane de like-uri.

DJ, producator muzical si fondator al casei de discuri Norvis Music Group, Sean Norvis este un artist complet, cunoscut ca si compozitor pentru versatilitatea sa. A lansat recent piesa “Chasing U around the Sun” feat. Zara Taylor iar pana in prezent a colaborat cu Alex Mica, Geo Da Silva, Justine Berg, Mr. Pit, Pacha Man, Seepryan, Snoop Dogg, DJ Lucian & Geo si multi altii. Pe 23 septembrie Sean organizeaza Timisoara Music Awards unde vor fii nominalizati artisti din judetul Timis si ii veti putea asculta pe DJs from Mars.

DJ Lucian & Geo sunt un proiect de succes EDM international. Cei doi artisti au lansat piese si remixuri care s-au bucurat de un feedback pozitiv din partea publicului, dar si a radiourilor internationale.DJ Lucian & Geo au un radio show international de mare succes, unde au colaborat si i-au avut ca guest mix in premiera pentru Romania pe Wolfpack, DJs From Mars,Beauz (locul 53 in Top 100 Djs 2022),Justin Prime, Korolova, Tigerlily, DJ DA CANDY, Cuebrick, Rudeejay, Flip Capella,TripL, Club Banditz, BJones, Vize, Vessbroz, Mikro, DJ Dark, Olix si multi altii. Au lansat piese alaturi de Sean Norvis, Next Route, FVLK, Takahiro Yoshihira si Ion din Romania (ex. Ro-Mania).

Păreri?

Posted on

Competiția Internațională de Scurtmetraj BIEFF 2022 🎬 35 de viziuni asupra fragilității lumii contemporane

Experimente audiovizuale inovatoare care abordează în maniere adesea surprinzătoare problematici relevante pentru lumea contemporană, scurtmetrajele incluse anul acesta în Competiția Internațională BIEFF propun noi perspective asupra stării de echilibru fragil – definitorie pentru momentul istoric pe care îl traversăm. Selecția curatoriată de Oana Ghera, directorul artistic al festivalului, împreună cu Flavia Dima, curator asociat,  cuprinde 35 de filme provenite  din 27 de țări, organizate discursiv în 7 teme curatoriale, care vor putea fi văzute pentru prima dată pe marele ecran din România la ce-a de-a 12-a ediție a Festivalului Internațional de Film Experimental (27 septembrie – 2 octombrie, București).

Prin selecția de scurtmetraje prezentate în premieră națională (și chiar internațională) în cadrul Competiției Internațională, BIEFF își continuă misiunea de a pune în discuție tematici arzătoare din punct de vedere politic și social, aducând în atenție publicului românesc scurtmetraje provenind din țări marcate de conflicte geo-politice recente precum Ucraina, Belarus, Palestina, dar și narațiuni care discută despre dinamicile coloniale și post-coloniale din perspectiva unor regizori provenind din teritorii precum Filipine, Singapore sau Columbia.

Atunci când vorbim despre teritorii, ar trebui să avem în vedere întotdeauna trecutul și metodele complicate, deseori abuzive, prin care acestea ajung să fie deținute de anumite grupuri dominante. Prin acest tip de lentilă, selecția de filme incluse în programul Lost and Found își propune să scoată la iveală relațiile de dependență, supunere și control  prezente și azi în așa-numita lume liberă.

Plasate în spații aflate sub ocupație militară, dictatorială sau în război civil, evocând amintiri sau reflectând asupra morții, filmele incluse în programul State (of) Terror chestionează atât monopolul statal asupra violenței, cât și reprezentarea victimelor în media.

Prezentate și apreciate la festivaluri prestigioase precum Locarno, Berlinale și Visions du Réel, filmele din programul Future (After) Life  investighează maniera în care progresul și-a pus amprenta pe modul nostru de viață, de la rolul central al noilor tehnologii și al inteligenței artificiale în viețile noastre până la natura muncii în contemporaneitate. Pornind de la imaginile prezentului așa cum se reflectă în media populară, cele 5 scurtmetraje propuse spre vizionare  sugerează că viitorul e acum.

În aceeași linie tematică, filmele din programul Second Nature speculează anxietăți contemporane, de la amenințarea virușilor virtuali și biologici la dezastre climatice iminente, invitând spectatorii să reflecteze asupra relației cu lumea naturală și cu această a doua natură construită de om cu ajutorul tehnologiei – lumea virtuală. Explorând tensiunea dintre reprezentare și obiectul reprezentat, scurtmetrajele selecționate reamintesc spectatorilor că natura care se adresează camerei e profund diferită de cea care se adresează ochiului uman.

Soum, r. Alice Brygo

Scurtmetrajele incluse în programul Bodily Rites au în centru corpul uman și sarcinile atribuite acestuia în sens natural și social. Folosindu-se de tehnici cinematice diverse, autorii lor deconstruiesc resorturile care guvernează rolurile de gen tradiționale, militând pentru re-aproprierea corpului ca vehicul pentru navigarea dorinței. Printre surprizele rezervate spectatorilor în selecția de 6 filme incluse în acest program se numără Exalted Mars (r. Jean-Sébastien Chauvin) – premiat cu Teddy la ediția din acest a Festivalului Internațional de Film de la Berlin, un tableau vivant senzual în care corpul și orașul sunt interconectate.

Un teren fertil pentru poveștile de dragoste, cinema-ul devine, în programul Legacies of Love, un spațiu de exprimare a viziunilor alternative asupra iubirii și a absenței ei. The Swimmers (r. Charlie López), unul dintre cele cinci scurtmetraje incluse în această selecție, se va vedea pe marele ecran BIEFF în premieră internațională. De la Festivalul Internațional de Film de la Rotterdam, unde a fost desemnat Cel mai bun scurtmetraj, spectatorii vor urmări Nazarbazi, o căutare pe terenul sentimentelor interzise, imposibil de exprimat în filmele iraniene supuse cenzurii.

The Spiral, r. María Silvia Esteve

O privire întoarsă asupra fragilității psihicului uman, Handle with care, programul care împrumută tema ediției cu numărul 17, propune noi forme de reprezentare a unor fenomene  precum singurătatea, izolarea și depresia. Pornind de la felul în care experiențele traumatice ne influențează existența atât la nivel individual, cât și la nivel colectiv, filmele incluse în selecția acestui program abordează totodată posibile mecanisme de rezistență și rebeliune în fața opresiunii, reafirmând nevoia de schimbare socială radicală.

Despre BIEFF

Creat sub patronajul Universităţii Naţionale de Artă Teatrală şi Cinematografică „I.L. Caragiale” şi al Universităţii Naționale de Arte București, Festivalul Internațional de Film Experimental București (BIEFF) este primul eveniment din România care promovează zona de graniță dintre cinema și artele vizuale, oferind expunere unor artişti vizuali inovatori, ale căror lucrări sunt îndeobşte prezentate în muzee şi galerii de artă şi doar rareori în săli de cinema.

Ajuns la cea de-a 12-a ediție, BIEFF are ca principal obiectiv promovarea creaţiilor inovatoare, conceptual, tematic și stilistic, și a unor artişti cu viziuni profund personale asupra realităţii contemporane, care, în acelaşi timp, explorează cu îndrăzneală limitele limbajului cinematografic. Un cinema al libertăţii totale de creaţie, un cinema fără compromisuri.

Păreri?

Posted on

Roxen, reprezentanta României la Eurovision, a ajuns rapid în atenția mass media internațională, iar piesele ei sunt ascultate în țări precum Norvegia, Suedia, Olanda și Australia!

Roxen își continuă drumul în muzică și înregistrează succes după succes atât în țară, cât și înstrăinătate. Artista a participat pe 16 mai la evenimentul special organizat de Eurovision, Shine a light, unde a transmis un mesaj de solidaritate și unitate în această perioadă delicată, dar a și cântat împreună cu reprezentanții tuturor celorlalte țări piesa care a dat și titlul ediției atipice din acest an.

Chiar dacă Eurovision nu va mai avea loc în 2020, Roxen va rămâne reprezentanta României anul viitor, însă până atunci, așa cum a promis, continuă să promoveze piesele pe care le-a cântat anul acesta în Selecția Națională și, cu precădere, Alcohol You, melodia aleasă de public și juriu. Piesa este extrem de apreciată în străinătate, iar în acest moment are rezultate foarte bune în Suedia, Norvegia și Olanda, unde este în Viral 50 pe Spotify. De asemenea, și reprezentanți media din țări precum Spania, Croația, Bulgaria, Grecia, Polonia, Turcia, Australia și Columbia  au fost interesați să o cunoasă mai bine pe Roxen și să promoveze piesa Alcohol You.

“Sunt copleșită de toată atenția și îmi doresc să le mulțumesc din suflet tuturor celor care îmi ascultă muzica. Faptul că rezonează cu melodiile mele, ca ele reușesc să le dea o anumită stare, mă bucură teribil. Este tot ce îmi doresc. Am foarte multă energie și privesc cu optimism către viitor. Abia aștept următoarele lansări și începerea pregătirilor pentru Eurovision 2021”, a declarat Roxen.

În urmă cu o săptămână, reprezentanta României la Eurovision a lansat piesa Spune-mi, care a depășit rapid 1 milion de vizualizări pe YouTube și este în acest moment pe primele locuri în trending, iar zilele aceasta a fost lansat și remix-ul acesteia, semnat de Adrian Funk și Olix.

Păreri?

Posted on

Serena isi continua drumul catre recunoasterea internationala cu „Gasolina”

„Gasolina este genul de piesa care scoate «vara» din noi in orice anotimp. Sunt foarte recunoscatoare pentru tot ce s-a intamplat in ultimele luni, totul se simte ca o vara continua. Hai sa fie vara si in sufletele voastre cu «Gasolina»!” – Serena

Compusa in colaborare cu Pink Elephant, „Gasolina” continua traseul de succes inceput de Serena cu „Safari” si „Waiting”.

„Safari”, piesa de debut a artistei lansata in urma cu doar 1 an, a ajuns in fruntea topurilor Shazam din Turcia si India, bifand totodata prezente in topurile din Iraq, Khazakhstan si Azerbaijan. In prezent, piesa a depasit 70 de milioane de vizualizari pe YouTube si 8 milioane de streamuri pe Spotify, fiind licentiata de Ultra Music.

„Gasolina” imbina influentele orientale care au facut-o faimoasa pe artista, cu o productie dance care reprezinta noua sa directie muzicala.

Serena si-a descoperit pasiunea pentru muzica la doar 14 ani, perioada in care a inceput sa filmeze si primele coveruri. Prima tangenta serioasa cu muzica a fost pe piesa „Nu iese fum fara foc”, iar cea de-a doua a fost pe colaborarea cu LLP pentru piesa „Persia”.

Pareri?

Posted on

Câteva conversații despre o fată foarte înaltă va avea premiera internațională la Edinburgh

Câteva conversații despre o fată foarte înaltă, debutul în lungmetraj al regizorului Bogdan Theodor Olteanu, va avea premiera internațională la cea de-a 72-a ediție a Festivalului Internațional de Film de la Edinburgh (20 iunie – 1 iulie, 2018), în cadrul secțiunii European Perspectives. Inaugurat în 1947, Festivalul Internațional de Film de la Edinburgh este cel mai vechi festival care se întinde pe tot parcursul unui an.
Săptămâna viitoare, filmul va putea fi văzut în premieră mondială la Cluj, în cadrul Festivalului Internațional de Film Transilvania, unde a fost selectat în competiția Zilelor Filmului Românesc. Prima proiecție va avea loc vineri, 1 iunie, de la ora 22.45, la cinematograful Victoria, iar a doua, sâmbătă, 2 iunie, de la ora 12.00, la cinematograful Urania.
O fostă în comun, un album de fotografii, câteva conversații online, o cafea și o vizită. Două fete contruiesc din bucăți începutul unei povești de dragoste. Dar pe măsură ce se apropie trebuie să înfrunte lucrurile care le despart.
Filmat în doar opt zile, Câteva conversații despre o fată foarte înaltă este un lung-metraj complet independent, fără nicio finanțare publică. “Am filmat în casa coproducătorului, în casa unui prieten, într-o sală de box obținută de un actor și în casa directorului de imagine. Am pus laolaltă echipamente oferite gratis sau extrem de ieftin. (…) Am avut un amestec de actori profesioniști și amatori. Și am avut în fiecare zi un alt boomist – erau toți studenți. Am folosit imagini captate de două feluri de camere și două feluri de telefoane. Avem în film imagini de la trei fotografi. Dacă ne-am aminti toți oamenii care ne-au ajutat, ceea ce singur nu o să se întâmple, ar trebui să avem mai mult de jumate din genericul de final ocupat numai de ei.”, povestește regizorul Bogdan Theodor Olteanu.

Silvana Mihai și Florentina Năstase, cele două actrițe principale, ambele la debut în lung-metraj, nu se cunoșteau și nu au dat probe de casting împreună înainte de începerea repetițiilor. “Este treaba regizorului să își caute actori cu chimie și cred că aici Bogdan ne-a găsit foarte bine. (…) a fost alegerea lui să ne aducă împreună și a funcționat!”, povestește Florentina Năstase. “Eu am trăit permanent senzația că facem o năzbâtie împreună, că suntem complici și că, după ce vom fi terminat filmul, ne vom primi o ceartă zdravănă de la părinți.”, completează Silvana Mihai.

Filmul va avea premiera pe marile ecrane pe 22 iunie, distribuit de Transilvania Film.

Păreri?

Posted on

Roton Music a gazduit pentru al doilea an la rand tabara internationala de muzica TIC

Dupa ce in 2017 am adunat cele mai mari nume autohtone alaturi de compozitori internationali, dand nastere unor piese precum “Miami” (Manuel Riva & Alexandra Stan), “Sacred Touch” (Manuel Riva & Misha Miller), “Inimi straine” (Delia Rus) si “Fix Your Heart” (Alex Parker) printre multe altele, 2018 a adus un nou val de talente atat locale, cat si internationale venite special pentru acest eveniment.

Timp de 5 zile, TIC (Transfagarasan International Camp) a fost destinatia in care producatorii de la studio-uri precum Fly Project, Pink Elephant, Akcent, Loyal Trip, Manuel Riva si Roton s-au retras pentru a cauta inspiratia alaturi de Keo, Reea, Delia Rus, Katarina, Milan, Misha Miller, Bibi, Irene si Serena.

“Headlinerii” taberei au fost Andreas Carlsson, al carui portofoliu include hit-uri scrise pentru staruri internationale ca Backstreet Boys, Britney Spears, NSNYC, Bon Jovi si Katy Perry, si Andreas Oberg, unul dintre cei mai de succes compozitori din piata asiatica, cu peste 25 de single-uri #1 in Japonia si Coreea de Sud.

Acestora li s-au alaturat artisti si compozitori internationali precum Salt Ashes (Radikal Records US), Marvin Dupré & Leny Magoufakis (Universal Music Publishing France), DECOY! (Cloud 9 Holland), Richy Bettiol & Loren Nine (Schedler Music Germany), Nadia Gattas & Stine Knick (Lifted House Denmark), Silience (Universal Music Publishing France) si Lennis Rodriguez ( ECO Music Spain).

Desi vremea nefavorabila de la Valea Cu Pesti a impiedicat desfasurarea activitatilor outdoor, participantii s-au refugiat in studio-uri, rezultatul fiind peste 30 de piese create in mai putin de o saptamana, bucurandu-se in pauzele dintre sesiuni de o degustare de vin prezentata de Cotnari si lectii de gatit organizate de hotel Valea cu Pesti.

Intreaga galerie foto din cadrul evenimentului aici.

Pareri?

Posted on

TIMC: prima tabara internationala de muzica!

In perioada 27-31 martie, Roton Music a strans cele mai cunoscute nume din industria muzicala pe Transfagarasan, la “Valea cu pesti”, pentru prima editie a TIMC: Transfagarasan International Music Camp.

TIMC a fost pentru cateva zile destinatia in care producatorii muzicali de la studiouri precum Pink Elephant, Manuel Riva, Akcent, David Deejay, DeMoga si Hahaha Production s-au retras pentru a cauta inspiratia pentru viitoarele hituri alaturi de artistii precum Alexandra Stan, Amna, Robert Toma, Lora, Smiley, Connect-R, Maxim, Shift, Vunk, Jean Gavril, Delia Rus, Alex Parker, Andi, Florian Rus, Katarina si Ackym.

Acestora li s-au alaturat compozitori de peste hotare precum: Rob Davis (care a lucrat pentru artisti precum Kylie Minogie, Mika si Fragma), Tony Byrne, Robert Uhlmann (Sean Paul, BassHunter, Margaret), Anders Wrethov (Arash, Margaret, Mohombi) , Simone Andaloro dar si interpreta Margaret, care a “racit” atmosfera incendiara de distractie din tabara cu hitul “Cool Me Down”.

Pe langa procesul de creatie, care a fost in atentia invitatilor pe toata perioada sederii lor la Valea cu Pesti, oaspetii au avut parte de mai multe activitati de relaxare, precum un test driving a celor mai noi modele de Mini Cooper si BMW 540i XDrive, puse la dispozitie de cei de la BMW Romania, plimbare cu barca pe lac, vizita la cetate si o seara in stil romanesc cu barbeque si retete locale.

Alexandra Stan si Lora au facut echipa in bucatarie si si-au incercat talentul la gatit, impresionandu-si colegii cu bucatele preparate. Plimbarea cu barca pe lac a adus pe toata lumea aproape, artistii reusind sa doboare recordul de live-uri pe metru patrat, retelele de socializare fiind inundate cu filmulete si poze de la fata locului.

Atmosfera prietenoasa a fost intretinuta de sesiunile de lucru si creatie, timp in care artistii au facut cunostinta cu cele mai noi beat-uri ale producatorilor, astfel ca, in viitorul apropiat, ne vom putea bucura de noi hituri cu un sound nou, marca Roton & TIMC.

Partenerii si prietenii TIMC, Turism Club, Valea cu Pesti, J&B si Pepsi asteapta cu nerabdare urmatoarea editie!

Cum vi s-a parut? V-a placut?

Posted on

Statele unite ale iubirii, reacții în presa internațională

Drama Statele unite ale iubirii, scrisă și regizată de polonezul Tomasz Wasilewski, ajunge în 20 ianuarie în cinematografe din București, Bârlad, Botoșani, Brașov, Cluj, Constanța, Deva, Gura Humorului, Focșani, Iași, Odobești, Pitești, Târgu Mureș, Timișoara, distribuit de Transilvania Film.

“Iubirea este un joc pierzător pentru cele patru femei din centrul acestei austere drame poloneze, un duș rece de bleak-chic european (…). Statele unite ale iubirii este parțial inspirat din amintirile din copilărie ale regizorului-scenarist Tomasz Wasilewski.” Hollywood Reporter.

Polonia, 1990. Vântul schimbării bate desupra Poloniei. Se simte primul an euforic de libertate, dar şi nesiguranţa viitorului. Patru femei aparent fericite decid că a venit vremea să-şi reinventeze vieţile, să lupte pentru fericire şi să-şi împlinească dorinţele. Agata este o mamă tânără captivă într-un mariaj nefericit. Ea va căuta refugiu într-o altă relaţie, o relaţie imposibilă. Renata este o profesoară mai în vârstă fascinată de vecina ei Marzena. Sora Marzenei este o directoare de şcoală îndrăgostită de tatăl unuia dintre elevi.

“Statele unite ale iubirii nu este aici să te facă să te simți bine, dar povestea, adictivă ca un serial, te va ține cu siguranță în scaun”, spune Peter Bradshaw, pe The Guardian.

Filmul a avut premiera la Berlin, unde criticii s-au împărțit în două tabere – cei care l-au văzut ca pe o mărturie a efectelor vieții sub un regim autoritar, și cei care l-au perceput ca pe o poveste universală despre necomunicare și angoase. Cele două păreri nu se exclud, iar cunoașterea contextului istoric nu face decât să potențeze experiența vizionării.

“Stilul lui Wasilewski amintește de Kieslowski, Michael Haneke, sau Asghar Farhadi, observând viețile personajelor cu răceală, de la distanță, permițând astfel spectatorului să-și formeze propriile interpretări. “(Film Ireland Magazine)

Polonia aproape a fost ștearsă de pe suprafața pământului în 1939. După război, țara a rămas sub hegemonie rusă, ca stat satelit, revoluția din 1989 aducând într-un final o nouă constituție și prea-mult așteptata libertate. Statele unite ale iubirii pare să pună întrebarea: Cum înțelegi și asimilezi libertatea după o viață trăită în reguli de conformism și tăcere?

Consensul de critică apare când vine vorba despre imaginea, semnată de cineastul român Oleg Mutu (4 luni, 3 săptămâni și 2 zile, După dealuri): “Efectul este sufocant. O realizare splendidă.” (Irish Times) și jocul celor patru actrițe poloneze (Julia Kijowska, Marta Nieradkiewicz, Magdalena Cielecka și Dorota Kolak): “Filmul datorează imens celor patru actrițe, în special personajului sfâșietor de singur interpretat de Julia Kijowska.” (The Film Stage)

Statele unite ale iubirii a fost văzut în premieră în România anul trecut, în cadrul Festivalului Internațional de Film Transilvania, unde regizorul, deja un festival-darling, a fost prezent pentru a treia oară. Tomasz Wasilewski a ajuns prima oară în România în 2013, la TIFF, împreună cu filmul său de debut, In a Bedroom. În 2014, el a revenit la festival cu Floating Skyscrapers, și a plecat acasă cu premiul pentru regie. Statele unite ale iubirii a luat premiul pentru cel mai bun scenariu la Berlinale, și este unul dintre marii câștigători ai Polish Film Festival, cu premii pentru regie, montaj, costume, actor și actrița în roluri secundare.

“Având în vedere extraordinara maturitate a filmului, e clar că Wasilewski este un regizor care trebuie urmărit.” (Cinevue)

Statele unite ale iubirii, o co-producție Polonia – Suedia, distribuit în România de Transilvania Film, va intra pe 20 ianuarie în cinematografe.

Acestea fiind spuse, ce păreri aveți?