Posted on

După ce a fost desemnată piesa anului 2023 de către YouTube, Fly Project primește Dublul Disc de Platină pentru hit-ul internațional “Toca Toca”

După ce a luat cu asalt scena muzicală autohtonă și internațională,  Fly Project primește, din partea Roton Music, Dublul Disc de Platină pentru performanțele extraordinare în toată lumea ale hit-ului „Toca Toca”. Tudor Ionescu, artistul  proiectului Fly Project, a fost surprins cu Dublul Disc de Platină chiar pe platoul de filmare ale noului single, pe care îl va lansa în curând.

 

“Pentru mine, oamenii contează cel mai mult, toți cei care dau play pieselor mele, care vin la concerte, oriunde în această lume, iar acest premiu vine de la ei, este datorită lor, și mesagerul este Roton Music, căruia îi mulțumesc pentru parteneriatul strâns pe care îl avem încă de la începutul Fly Project. Toca Toca este, fără nicio îndoială, cea mai iubită piesă Fly Project, iar eu sunt cel mai fericit” spune Tudor.

 

 

Cu toții am auzit de cel puțin câteva mii de ori “Te encanta la música, te toca, toca, toca” și ne-am trezit luni de-a rândul fredonand-o! Și în anul 2023, la fix 10 ani de la momentul lansării, piesa “Toca Toca” face senzație în mediul online, având din nou un boom pornit de la o coregrafie anime cu milioane de vizualizări, care a fost făcută de către un influencer japonez și care a declanșat o avalanșă de tiktok’uri, reels’uri și videos în Asia și apoi în lumea întreagă.

 

Cu un număr uimitor de peste 25 de miliarde de utilizări și vizualizări, “Toca Toca” a fost desemnată de către YouTube piesa anului 2023 și a devenit virală pe platformele de socializare.

Piesa a devenit un fenomen global și este una dintre cele mai căutate și ascultate melodii în Japonia și are nu mai putin 250 de milioane de hashtag-uri pe TikTok.

 

Hitul mondial “Toca-Toca” a dominat topurile radio internaționale și a obținut dublu disc de aur în Italia. Piesa nu doar că a ocupat primul loc în clasamentele de specialitate, ci s-a demonstrat a fi piesa favorită a lui Cristiano Ronaldo, care a sărbătorit victoria pe ritmurile ei.

 

Cu un număr impresionant de turnee internaționale, piese în topurile muzicale și o bază de fani globală, Fly Project continuă să cucerească topurile și cele mai tari petreceri cu hituri care să te țină pe ringul de dans.

 

Despre Roton

 

“Toca Toca” a primit dublul disc de platină în cadrul campaniei Roton 3.0, campanie în cadrul căreia Roton acordă distincții pieselor care au făcut istorie de-a lungul celor 30 de ani de activitate a casei de discuri.

 

Creator și pionier al industriei muzicale din România, alături de partenerii sai, Roton Music  un punct de referință în industria muzicala, încă din 1994. De-a lungul timpului, Roton și-a consolidat poziția de inovator si creator de talente, atât în piața autohtonă, cât si la nivel internațional.

 

Cu o istorie care se întinde pe 30 de ani de hituri, Roton Music înseamnă artiști care au scris și scriu istoria muzicii – INNA, Connect-R, Fly Project, Antonia, Misha Miller, Radu-Ștefan Bănica, Iris, Holograf, Phoenix, Akcent, Alexandra Stan, Ștefan Bănică, Mihail, Manuel Riva, Sasha Lopez, Corina, Jean Gavril.

 

Reper în industria de muzică din România, artiștii Roton sunt o prezență constantă în topurile naționale și internaționale, Roton este unul dintre principalii exportatori de muzică din România.

Păreri?

Posted on

FILMIKON, festivalul internațional al filmelor premiate de juriile ecumenice, prima ediție la București

Asociația SIGNIS România anunță prima ediție a Festivalului Internațional FILMIKON, care propune o selecție de filme premiate de-a lungul anilor de juriile ecumenice și interreligioase, în peste 30 de festivaluri de film din lume, dar și un dialog despre valorile creștine și umane pornind de la aceste producții. Începând cu anul 1974, Premiul Juriului Ecumenic este un premiu independent acordat filmelor de lungmetraj din competițiile unor festivaluri internaționale de film din lume, precum Cannes sau Berlin. FILMIKON va avea loc la București între 18 – 25 ianuarie la Cinema Elvire Popesco, Cinema Union și Catedrala Sf. Iosif.

Toate filmele vor fi urmate de discuții la care vor fi invitați teologi (reprezentanți ai mai multor confesiuni creștine din România – catolică, ortodoxă, evanghelică sau protestantă), dar și psihologi și oameni de cultură. Printre moderatorii discuțiilor se numără Irina Margareta Nistor și actrița Olimpia Melinte.

Evenimentul se va deschide cu proiecția în avanpremieră a celui mai recent film semnat de Wim Wenders – Perfect Days – câștigător al Premiului Juriului Ecumenic la Cannes 2023. Juriul și-a motivat astfel alegerea: “Perfect Days e o capodoperă a artei cinematografice, o bijuterie cu accente profund poetice. Filmul spune o poveste umană puternică despre speranță, frumusețe și transfigurare a vieții de zi cu zi“. Proiecția va fi urmată de un dialog cu preotul romano-catolic Francisc Doboș.

MATERIALE DE PRESĂ

Perfect Days (r. Wim Wenders, 2023)

Programul primei ediții a festivalului este alcătuit din filme care ating dimensiunea spirituală a existenței și care ilustrează complexitatea umană, descriu realități sociale grave, dezvăluie luminile și umbrele unor relații de familie și prietenie, descoperă grijile și preocupărilor copiilor în lumea adulților sau articulează lupta pentru libertate și drepturile omului.

Spectatorii vor avea ocazia să urmărească producții recente precum filmul românesc Libertate (r. Tudor Giurgiu, premiat la CineFest Miskolc 2023), sau Totem (r. Lila Avilés, premiat la Berlin 2023) și La Stejarul Bătrân (r. Ken Loach, mențiune la Cannes 2023), dar și filme care au fost apreciate de juriile ecumenice în anii trecuți: Capernaum (r. Nadine Labaki, premiat la Cannes 2016) și Dumnezeu există și numele lui este Petrunija (r. Teona Strugar Mitevska, premiat la Berlin, 2019). În program este inclus și un cine-concert spectaculos, care va avea loc la Catedrala Sf. Iosif: Patimile Ioanei d’Arc, un film mut francez din 1928 în regia lui Carl Theodor Dreyer, va fi acompaniat live de organistul Alexandre Catău care va interpreta, prin tehnica improvizației, coloana sonoră a filmului. Un alt eveniment special va fi proiecția documentarului Fratelui meu din exil (2009, r. Anca Berlogea-Boariu), o producție SIGNIS România, în care actorul Dan Condurache joacă rolul Monseniorului Vladimir Ghika. Filmul pornește de la scrisorile pe care acesta i le-a trimis fratelui său Dimitrie și vorbeşte despre instalarea regimului comunist în România şi încercarea statului totalitar de a desfiinţa Biserica Greco-Catolică.

Ileana Bîrsan, critic de film și directorul FILMIKON:

“Cinema-ul propune diferite viziuni care reflectă provocările și problemele contemporane de la care n-ar trebui să ne întoarcem privirea, iar reprezentarea omului în lume prin film ne pune față în față, de multe ori, cu conflicte sau alegeri pe care nu le înțelegem sau cu care nu suntem de acord. Filmele oferite publicului conțin valori universale în povești particulare și constituie, de fapt, un pretext, un punct de plecare pentru reflecție și dialog, în speranța (re)descoperirii dimensiunii spirituale a existenței, a cultivării drepturilor și responsabilităților omului, a întâlnirii adevărate cu celălalt.”

Programul complet al FILMIKON va fi publicat în curând pe eventbook.ro, dar și pe pagina de Facebook SIGNIS România.

Libertate (r. Tudor Giurgiu)

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

Posted on

BIEFF.13: o invitație deschisă la reflecție, dezbatere și dialog, alături de profesioniștii din lumea filmului internațional

Au mai rămas doar câteva zile până la deschiderea oficială a celei de-a 13-a ediții BIEFF – primul și cel mai amplu eveniment din România dedicat filmului de avangardă și artei vizuale. În perioada 26 septembrie – 1 octombrie, sălile de cinema din capitală vor găzdui proiecții în premieră ale unora dintre cele mai curajoase experimente cinematografice ale anului, dar și întâlniri eveniment cu cineaști și profesioniști reputați ai industriei cinematografice internaționale. Publicul va avea ocazia să discute cu invitații ediției în cadrul sesiunilor de Q&A programate după proiecții, dar și în cadrul unor paneluri și dezbateri speciale despre industria cinematografică. Programul complet și biletele de acces la evenimentele BIEFF.13 sunt disponibile online, pe platforma  Eventbook.
Masterclass Pedro Costa: 27 septembrie, ora 18:00, Cinema Elvire Popesco
Miercuri, în cea de-a doua zi de festival, spectatorii sunt invitați să-l întâlnească pe cineastul portughez Pedro Costa, o figură emblematică a cinemaului contemporan,  a cărui operă – remarcabilă atât din punct de vedere formal, cât și politic, continuă să deschidă noi direcții în epoca digitală a imaginii. Evenimentul va debuta cu o primă proiecție în România a celui mai recent film al autorului – scurtmetrajul As Filhas do Fogo (The Daughters of Fire, 2023), prezentat în premieră internațională la ediția de anul acesta a Festivalului de Film de la Cannes.

Organizat în contextul retrospectivei pe care BIEFF i-o dedică autorului la această ediție, masterclass-ul se va concentra asupra trăsăturilor distinctive ale stilului de cinema care l-a consacrat pe Costa și va fi moderat de Flavia Dima – critic de film și curator asociat al festivalului.

Biletele sunt disponibile pe platforma Eventbook: eventbook.ro/film/bilete-bieff-13-as-filhas-do-fogo

Pedro Costa, foto Rodrigo Jimenez
Lansarea cărții Romanian Culture, History, and the Films of Radu Jude, de Andrei Gorzo și Veronica Lazăr: 29 septembrie, ora 16:00, Grădina Arthub
Nu cu mult înainte de premiera mondială a filmului Nu aștepta prea mult de la sfârșitul lumii, care va rula cu casa închisă în deschiderea celei de-a 13-a ediții BIEFF, autorii Andrei Gorzo și Veronica Lazăr și-au publicat colecția de eseuri despre cinemaul lui Radu Jude. Volumul Romanian Culture, History, and the Films of Radu Jude, scris în engleză, publicat și distribuit de Editura Universității Lucian Blaga din Sibiu, va avea parte de o lansare oficială în București, pe 29 septembrie. Inclus în programul festivalului, evenimentul o va avea ca invitată pe Veronica Lazăr,  în dialog cu Flavia Dima și Călin Boto, curatori asociați ai festivalului.

Panel  – In Short: Navigating The Short Film Circuit: 30 septembrie, ora 11:00, Grădina Arthub
Studenții și profesioniștii români din domeniul cinematografiei și artelor vizuale vor avea șansa de a intra în dialog cu experții internaționali invitați la festival, în cadrul unui panel axat pe strategiile de promovare și distribuție a scurtmetrajelor și a proiectelor audiovizuale la nivel național și internațional. Specialiștii invitați să participe la discuția moderată de Oana Ghera, directoarea artistică a festivalului, vor împărtăși celor prezenți informații valoroase din culisele industriei de film, precum și despre vizibilitatea și durata de viață a experimentelor cinematografice în circuitul filmelor de scurtmetraj.

Vor participa la discuție Gabrielė Cegialytė – directoarea Festivalului Internațional de Scurtmetraj din Vilnius (Lituania), invitată anul acesta în Juriul Competiției Naționale BIEFF, Ilinka Mihăilescu – reprezentantă a Centrului Național al Cinematografiei, Eddie Bertozzi – directorul secțiunii de scurtmetraje din cadrul Festivalului de Film de la Locarno, invitat anul acesta în Juriu Competiției Internaționale de Scurtmetraj a BIEFF. Vor participa la acest dialog și Simone Bardoni – președinte și director artistic al Concorto Film Festival (Italia) și Florian Fernandez – coordonator al diverselor inițiative dedicate realizatorilor de scurtmetraj în cadrul Short Film Corner | Rendez-vous Industry (forumul de patru zile dedicat filmelor de scurtmetraj organizat în cadrul Festivalului de Film de la Cannes). Florian face parte și din Juriul Competiției Internaționale de Scurtmetraj BIEFF.13.

Accesul la eveniment va fi gratuit, în baza înscrierilor efectuate prin intermediul formularului: https://forms.gle/kYN2gvNp4rBxXJX69

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

Posted on

Pyroblast aduce în playlisturi unul dintre cele mai nebune coveruri ale hitului internațional Dragostea din Tei și dă tot în cel mai nou clip

Pyroblast oferă totul în numele muzicii… Totul! Unii o fac pentru artă, alții o fac din presiune, iar alții o fac doar pentru fun. Este și cazul băieților de la Pyroblast, care s-au dezbrăcat în ultimul lor videoclip, cucerind publicul cu stilul lor controversat. Astăzi, trupa sparge din nou gheața cu un cover super fresh cu un sound pop rock, după hitul mondial care a ajuns în fruntea topurilor în 32 de țări și s-a vândut în peste 12 milioane de exemplare la nivel mondial – „Dragostea din Tei”.

Cei patru băieți și-au lăsat amprenta așa cum știu ei mai bine pe hitul care a făcut înconjurul lumii și au completat povestea cu ipostaze în care nu i-am mai văzut până acum. Cei de la Pyroblast și-au propus să fie prima trupă de rockstaruri din România. Au început să facă muzică din liceu, cântă despre relații și iubire, se îmbracă în negru, au tatuaje, poartă top-uri din plasă, bocanci în picioare și își scriu singuri muzica.
Cristian Robe, Mihai Ghiocel, Bogdan Tăbârcă și Petru Aldea sunt cei patru băieți care împreună formează trupa Pyroblast. Iubesc muzica pop-rock, sunt mari fani Machine Gun Kelly, Mod Sun și BMTH și pregătesc deja o mulțime de surprize. Pyroblast a lansat piese precum „Invită-Mă la dans”, „Get You Low”, „o noaptE în Anglia”, „la ferEAstra ta”, „albă cA zăpada”, dar și „Pinky Swear”, melodie care face parte din seria de garrage live session, totul într-un cadru atipic. Cea mai recentă piesă lansată a fost „Theodora”, „the badass girl” pe care băieții o descriu în fiecare vers și acord cântat. „Theodora” este prima piesă de pe următorul album al trupei Pyroblast, album în care publicul va găsi și alte povești despre alte fete care au făcut parte din viața băieților.

Păreri?

Posted on

LYNX Festival aduce 10 documentare apreciate internațional și numeroși invitați speciali

O premieră mondială, cinci premiere naționale, trei invitați speciali de peste granițe, două expoziții de fotografie, două masterclass-uri și multe întâlniri cu artiști locali și reprezentanți ai ONG-urilor de mediu se regăsesc în programul primei ediții LYNX Festival, o inițiativă marca România Sălbatică.

Unele dintre cele mai apreciate documentare lansate în ultimii doi ani vor putea fi vizionate la Cinema Astradin Brașov în cadrul primei ediții a primului festival din România dedicat exclusiv filmului documentar și fotografiei de natură, în perioada 1 – 5 iunie.

Gala de deschidere a evenimentului, planificată pentru 1 iunie, va fi urmată de proiecția unei povești plină de uimire și revelații. Grădina mea cu o mie de albine / My Garden of a Thousand Bees (r. David Allen) îl are în centrul atenției pe Martin, un producător de filme documentare care își petrece perioada de izolare din timpul pandemiei filmând albinele din micuța sa grădină urbană din Bristol și descoperind astfel diversitatea de specii și personalități care există în această familie de insecte. Lansat în 2021, documentarul a fost extrem de bine primit de public și critica de specialitate, fiind câștigătorul marelui trofeu în cadrul Wildscreen Festival. Proiecția din cadrul LYNX Festival, va fi urmată de un Q&A cu Dan Dinu, directorul artistic al festivalului.

Mai multe despre Râs, personaj-cheie în povestea România Sălbatică și LYNX Festival, vor fi descoperite în a doua zi de festival, în documentarul cu același nume, regizat de Laurent Geslin, care a petrecut mulți ani studiind acest animal misterios. Proiecția câștigătorului Grand Prix la Nature Namure FF va fi urmată de un dialog cu Ruben Iosif, biolog la Fundația Conservation Carpathia, care va aborda, printre altele, subiectul conservării habitatului râsului în Munții Făgăraș. Seara publicul se va putea delecta cu un spectacol vizual impresionant, în regia lui Ben Masters, despre care vor putea povesti alături de producătorul John Murray, unul din invitații speciali ai festivalului. Din inima Texasului: O poveste despre viața sălbatică / Deep in the Heart: A Texas Wildlife Story, narată de Matthew McConaughey, vorbește despre comorile naturale din SUA și despre capacitatea noastră de a distruge, proteja și reabilita viața sălbatică și habitatul de care depindem cu toții.

Ziua de sâmbătă, 3 iunie, este ziua întâlnirilor cu invitații internaționali ai primei ediții LYNX Festival. După proiecția documentarului Regina de catifea / Velvet Queen, o incursiune pe înălțimile podișului tibetan, în căutarea uneia dintre cele mai rare feline mari din lume – leopardul zăpezilor, publicul va putea asista la un interviu special cu Vincent Munier, unul dintre realizatorii fabulosului documentar și unul dintre cei mai apreciați fotografi pe plan internațional. Mai târziu, cinefilii se vor reîntâlni cu John Murray, producător a peste 100 de filme, difuzate pe cele mai renumite canale din lume, și câștigător a numeroase premii, inclusiv prestigiosul Emmy, după proiecția în premieră mondială a documentarului Insulele sălbatice ale Irlandei / Ireland’s Wild Islands, co-regizat alături de Jamie Fitzpatrick. La finalul proiecției, John Murray, al cărui următor documentar se axează pe viața sălbatică din Transilvania, va susține un masterclass despre provocările întâmpinate în producția acestui film.

Seara se încheie cu proiecția Profesoara mea, caracatița / My Octopus Teacher (r. Pippa Ehrlich, James Reed),  film răsplătit cu 12 premii internaționale, inclusiv Oscarul pentru Cel mai bun documentar, în 2021, și întâlnirea cu producătoarea Ellen Windemuth.
„Evenimente ca acesta sunt esențiale pentru dialogul global la care ar trebui să participăm cu toții. Trebuie să înțelegem că biodiversitatea nu este doar cheia supraviețuirii florei, faunei și sălbăticiei naturii, ci că, în fapt, NOI SUNTEM biodiversitatea.”, a declarat Ellen în exclusivitate pentru LYNX Festival. Publicul va avea șansa să discute liber cu ea despre viitorul planetei noastre, din perspectiva vastei sale experiențe ca fondatoare și CEO WaterBear și co-producător a peste 6.000 de ore de conținut pentru Off the Fence.

Seria premierelor continuă duminică, 4 iunie, cu documentarul Superpăsări: Viața secretă a pițigoilor / Superbirds: The Secret Life of Tits (r. Yann Sochaczewski și Marlen Hundertmark), câștigător al premiului pentru cea mai bună poveste la festivalul Green Screen din Germania. Publicul va avea șansa să afle și mai multe curiozități despre speciile de pițigoi prezente în documentar, despre comportamentul și viața lor în pădurile și luncile noastre, direct de la Tamas Papp, biolog și ornitolog la Milvus Group, invitat special. Tot în premieră națională, Elefantul și termita / The Elephant and the Termite (r. Mark Deeble, Victoria Stone), premiat anul trecut la Green Screen Festival și Jackson Wild, le va da șansa pasionaților de natură să fie martorii apariției unei oaze, unul dintre cele mai importante locuri de întâlnire pentru animalele sălbatice din Africa. La finalul proiecției va avea loc o discuție despre viața sălbatică alături de Călin Hodor, biolog și ornitolog pasionat

Ultima zi de festival va aduce pe marile ecrane două documentare autohtone: Moștenirea / The Legacy, o perspectivă sensibilă despre Ținutul Maramureșului și relația dintre oameni și natură în acest tărâm istoric, respectiv Lunca Mureșului / Mureș Floodplain, povestea unui ecosistem de importanță internațională. La finalul celui din urmă publicul va putea discuta direct cu Fulviu Moga, directorul Parcului Natural Lunca Mureșului despre provocările pe care le întâmpină în munca de a proteja biodiversitatea zonei.

Intrarea la toate evenimentele din cadrul festivalului este gratuită. Pentru a-și asigura un loc la proiecțiile documentarelor, publicul interesat își poate rezerva un bilet cu valoare zero prin intermediul platformei iabilet.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

Posted on

INNA, cel mai ascultat artist român la nivel internațional de pe YouTube, a susținut un concert în Mexic în fața a peste 373 000 de oameni

YouTube a sărbătorit 10 ani de când este în România, prilej cu care artiștii și creatorii de conținut au fost premiați pentru rezultatele deosebite pe care le au pe platformă.

Printre câștigători se numără și INNA, desemnată artistul român cel mai ascultat pe YouTube la nivel internațional.

“Transmit toată iubirea mea fiecărei persoane care crede în mine și care îmi ascultă muzica în fiecare colț al lumii, mulțumesc pentru toată susținerea”, a spus INNA.

De curând, artista a susținut un concert în Veracruz, Mexic, la festivalul Cumbre Tajin, unde a cântat pe aceeași scenă cu Steve Aoki și Juan Magan în fața a peste 373 000 de oameni, un număr record de participanți la un festival, într-o singură zi.

Anul a început în forță pentru INNA cu lansarea “Just Dance” care include 6 piese compuse și produse pe durata a 16 zile, timp în care a stat izolată în Dance Queen’s House în cadrul celei mai lungi sesiuni, aflată la cei de-al treilea sezon.

Tracklist-ul albumului include “I’ll Be There”, “Just Dance”, “Nothing I Won’t Do”, “Something About You”, “Start a Fire” și “We Should Get Lost”, piese eclectice, adevărate party anthems care sunt lansate cu vizualuri speciale dedicate create de Florin Burlacu și Andrei Via.

INNA, unul dintre cei mai de succes artiști din România, cu o carieră internațională impresionantă, a depășit un nou prag important: 10 miliarde de vizualizări și streamuri. Acesta este, de asemenea, un record pentru un artist român și confirmarea unui repertoriu cu zeci de hituri cunoscute și apreciate în întreaga lume, cu colaborări cu artiști de relevanță români și internaționali precum J Balvin, Pitbull, Daddy Yankee, Flo-Rida, Yandel, Alok, Timmy Trumpet, Sofi Tukker și alții.

Păreri?

Posted on

Superstarurile internaționale Wiz Khalifa și Lil Nas X, pentru prima dată în România, la SAGA Festival. SAGA dezvăluie line-up-ul celei de-a 3-a ediții

SAGA Festival se pregătește pentru cea de-a treia ediție, care va avea loc în perioada 23-25 iunie la Romaero Băneasa. Va fi un eveniment cu peste 100 de artiști, producție impresionantă și experiențe imersive pe parcursul a trei zile de spectacol memorabil pentru cei 150.000 de festivalieri care sunt așteptați în București.

 

Wiz Khalifa, unul dintre cei mai apreciați artiști din lume, Lil Nas X, un adevarat fenomen în muzică la nivel internațional, Skrillex, DJ și producător premiat cu Grammy, Tale of Us, duo tech house, cunoscutul DJ Alan Walker și IAN, unul dintre cei mai relevanți artiști trap din scena urbană românească, sunt primii artiști anunțați în cadrul unei ediții SAGA de neuitat.

 

Spot oficial SAGA 2023

 

 

Nominalizat la Grammy și Golden Globes, cu discuri de platină pentru vânzări record ale albumelor și single-urilor sale, Wiz Khalifa este rapper, artist, compozitor și actor american care a devenit cunoscut publicului odată cu lansarea albumului de debut ”ROLLING PAPERS”, în 2011. Hiturile majore ale lui Wiz Khalifa, „Black & Yellow”, „See You Again”, „We Dem Boyz”, „Work Hard, Play Hard” și multe altele, colaborările cu The Weeknd, Travis Scott, Tyga l-au transformat intr-unul dintre cei mai de succes artiști din lume. În iunie, îl puteți vedea pentru prima dată live în România, la SAGA Festival, pe scena Source (Mainstage).

 

Lil Nas X, „un fenomen recunoscut la nivel internațional”, s-a remarcat pe scena muzicală în 2019, când a lansat „Old Town Road” și a schimbat simultan industria muzicală, a spulberat normele genurilor, a cucerit topurile și a devenit viral în întreaga lume. Remixul cântecului cu Billy Ray Cyrus este single-ul care a stat cel mai mult pe locul 1 din istoria Billboard Hot 100, timp de 19 săptămâni. Piesa a primit discul de platină de 16 ori și recunoastere internațională prin numeroase alte premii, inclusiv două Grammy. După ce a lansat EP-ul ”7”, în iunie 2019, care include single-urile ”Panini” și ”Rodeo”, Lil Nas X a continuat cu ”MONTERO”

(”Call Me Be Your Name”)”, un imn queer care a provocat un dialog atât de necesar pe tot globul. Cu o poziție clară consolidată ca fashion icon datorită look-urilor sale incredibile, Lil Nas X, artist eclectic, a lansat albumul de debut ”Montero”, aclamat de critici și nominalizat la Grammy.

 

Pentru prima dată în București, Skrillex vine să electrizeze atmosfera cu beat-urile sale inconfundabile și un show memorabil. Câștigător a opt premii Grammy, mai mult decât orice alt artist de muzică electronică dance, DJ-ul a colaborat cu Diplo și Boys Noize pentru a forma grupurile Jack Ü și, respectiv, Dog Blood.  În 2017, Skrillex a produs și mixat 8, cel de-al optulea album de studio al trupei rock Incubus.

 

O producție unică, specială, muzica duo-ului Tale Of Us îi va purta pe fanii care vor fi la Romaero către o destinație necunoscută, plină de mister și de surprize, o experiență care va transcede granițele poetice și emoționale.

 

Alan Walker va reveni pe scena de la SAGA Festival datorită fanilor care și-au dorit să îl revadă la București.

DJ-ul a debutat pe scena muzicală la sfârșitul anului 2015 cu hitul ”Faded”, care a acumulat peste 1,4 miliarde de streamuri Spotify și 3,1 miliarde de vizualizări pe YouTube. După single-uri de succes, cum ar fi ”Alone” and ”Darkside”, colaborări cu artiști precum Ava Max, Hans Zimmer, Noah Cyrus, Sia, Bruno Mars și Coldplay, albumul

”Different World” l-a propulsat în topuri, depășind 4 miliarde de streamuri pe Spotify.

 

IAN este unul dintre cele mai puternice și influente nume din scena urbană din România, artist care conduce detașat topurile Spotify, cu numeroase hituri care l-au transformat într-unul dintre superstarurile relevante ale generației sale în era trap. Pregătește-te să-l întâlnești pe IAN la scena Drift de la Romaero Băneasa, în cadrul SAGA Festival.

 

Zilele următoare, SAGA va anunța mai mulți artiști care vor completa line-up-ul festivalului.

 

”Sunt mai mult decât încântat de cea de-a treia ediție SAGA Festival, întreaga echipă a muncit intens pentru a putea include în line-up-ul nostru nume uriașe ale scenei internaționale, care vor veni pentru prima dată în România între 23-25 iunie. Sunt sigur că toți cei care vor veni să experimenteze SAGA vor fi încântați de mixul de artiști de anul acesta”, a declarat Allan Hardenberg, CEO ALDA.

 

SAGA 2023 revine la prima dragoste și la locul ales de 75% dintre fanii SAGA: Aeroportul Romaero.

Ne propunem să creăm un festival de muzică în care toată lumea este încurajată să exploreze noi experiențe, nu numai prin intermediul artiștilor, ci și prin conceptul de spectacol inovator, decor imaginar, instalații și foarte multă distracție. Aducem fanii SAGA în fiecare ediție în destinații necunoscute.

Cinci scene (Source, Heat, Spark, Drift, Bumper Cars), dar și o scenă secretă – un avion propriu-zis care se transformă într-o scenă muzicală cu destinație necunoscută, unde publicul va putea fi mai aproape de artiștii preferați, care-i vor surprinde cu apariția lor.

 

Prezentat de pionierii evenimentelor de muzică electronică, ALDA, parte a familiei Insomniac, SAGA este un festival de muzică inovator, ce are loc pe Aeroportul Romaero din București. SAGA aduce publicului unii dintre cei mai iubiți artiști și o producție audio-vizuală uluitoare, totul intr-o atmosferă incluzivă, care creează o petrecere supremă pe care Bucureștiul o aștepta demult.

 

SAGA 2023 va reuni cele mai bune talente din spectrul industriei creative, este locul perfect pentru un public liber, cu viziune, pentru iubitorii de muzică din întreaga lume.

 

Biletele sunt disponibile pe sagafestival.com și pot fi cumpărate la prețuri speciale: biletul 3 day General Access: 375 RON + taxe, 3 day regular ticket GA plus: 550 RON + taxe, 3 day VIP pass 750 RON + taxe, 1 day GA ticket 200 RON + taxe, 1 day GA plus ticket 275 RON + taxe, 1 day VIP ticket 300 RON + taxe.

În plus, SAGA a reintrodus și anul acesta Payment Plan, un produs prin care abonamentul pentru cele 3 zile de distracție poate fi achiziționat la un preț special, cu doar 5 euro depozit și 4 rate egale. Astfel, prețul final al biletului este de 80 de euro, cea mai avantajoasă ofertă a unui festival care deja a fost accesată de aproximativ 4000 de festivalieri.

 

 

Prima ediție a Festivalului SAGA a avut loc la Romaero, cu peste 135 000 de persoane prezente la eveniment, iar cea de-a doua ediție, de la Arena Nationala, s-a bucurat de prezența a peste 150 000 de persoane în capitala României.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

Posted on

SAGA aduce unele dintre cele mai mari live act-uri internaționale pe scena festivalului în 2023

SAGA Festival se dezvoltă și aduce în 2023 mai multe genuri muzicale, mai multe scene, mai multe ore de distracție. Cea de-a treia ediție începe să se contureze și va trece la următorul nivel atât în ceea ce privește conceptul și producția, cât și line-up-ul și activitățile de pe parcursul celor trei zile. Unele dintre cele mai mari live act-uri din lume vor putea fi văzute la SAGA: artiști internaționali cu milioane de fani, așteptați de publicul din România, vor anima spiritele. Live act-urile vor fuziona cu muzica electronică și cu seturile incendiare pregătite de cei mai iubiți DJi la nivel global.

Surprizele nu se încheie aici: noi scene vor prinde viață, iar cele deja consacrate vor avea un nou design inovator. Activitățile din timpul festivalului vor fi mai multe, mai diverse, mai surprinzătoare.

Toate noutățile referitoare la cea de-a treia ediție SAGA vor fi anunțate în curând.

Pentru că părerea fanilor este cea mai importantă, SAGA lansează un concurs pentru cei care vor să fie parte din echipă. Până pe 25 octombrie, pe conturile de Instagram și Facebook ale festivalului, ei vor avea parte de o serie de provocări. La final, câștigătorul va primi un badge de festival crew, cu ajutorul căruia va avea acces în perimetrul evenimentului în perioada de pregătire, va asista la construirea scenelor și la toate celelalte momente cheie.

Păreri?

Posted on

Animest.17: Staruri ale animației internaționale, proiecții online și un cine-concert de senzație

 

Au mai rămas doar câteva zile până la debutul celei de-a 17-a ediții Animest (7-16 octombrie, București), în cadrul căreia peste 340 de filme de animație vor cuceri marile ecrane din București. În 2022, evenimentul revine la formula care l-a consacrat, cu un program intensiv din care nu vor lipsi proiecțiile și evenimentele speciale, petrecerile și masterclass-urile susținute de profesioniștii din industrie invitați speciali la București. Ediția din acest an nu îi va uita nici pe iubitorii filmelor de animație din restul țării, care în ultimii doi ani au urmărit în număr mare filmele difuzate online, pe platforma de streaming a festivalului. Anul acesta, Animest le va oferi ocazia să vadă online toate filmele din secțiunile competiționale.
  • Biletele de acces pentru proiecțiile din cinema incluse în programul Animest.17 sunt disponibile pe: https://eventbook.ro/festival/animest
  • Pentru a viziona online filmele din secțiunile competiționale, de oriunde din România, spectatorii pot achiziționa bilete direct de pe platforma de streaming a festivalului: https://online.animest.ro/. Filmele vor fi disponibile online începând cu data și ora anunțate în programul de cinema, și vor române pe platformă până la finalul ediției.

#MeetTheJury
Ca în fiecare an, secțiunile competiționale din programul Animest vor fi analizate și jurizate de profesioniști din industria internațională, care vor decide titlurile câștigătoare ale ediției. Prezența lor la București reprezintă și o ocazie importantă pentru regizorii, producătorii și animatorii din România să-i întâlnească fie la evenimentele din programul festivalului, fie la masterclass-urile pe care unii dintre invitații ediției le vor susține aici.

Din Portugalia, țară invitată la Animest.17, vine în juriul care va analiza filmele din Competiția Internațională de Scurtmetraj și selecția de filme studențești Abi Feijó, regizor, producător, profesor, director al muzeului de cinema Casa Museu de Vilar. Iubitorii de film și profesioniștii din industria autohtonă vor putea intra în dialog cu el joi, pe 13 octombrie, la Institutul Cervantes, unde cineastul va susține un masterclass cu acces gratuit, de la ora  16:00. Alături de el, vor face parte din juriul care va analiza cele două competiții de scurtmetraj regizorul Balázs Turai, care semnează multi-premiatul Amok, distins anul acesta cu Cristalul Annecy, și Ioana Nicoară, creator vizual, implicată în realizarea unor producții precum Muntele Magic (2015) sau Splendida Moarte Accident (2017).

Competiția de lungmetraj și cea dedicată filmelor autohtone o aduc la București, în rolul de jurat, pe Florence Miailhe, distinsă în 2015 cu Cristal d’honneur pentru întreaga activitate la Annecy și premiată în 2021 la Animest pentru lungmetrajul La traversée. O legendă a animației, cunoscută pentru stilul ei de lucru care pictura, pastelurile, nisipul și filmarea direct sub cameră, artista va intra în dialog cu publicul într-un masterclass susținut la Institutul Cervantes vineri, pe 14 octombrie, de la ora 16:00. Alături de Florence Mihailhe, vor face parte din juriul celor două competiții Fernando Galrito, directorul artistic al Festivalului de Film de Animație de la Lisabona – MONSTRA, și producătorul și regizorul norvegian Frank Mosvold, cunoscut în lumea serialelor de animație.

Răzvan Exarhu, gazda emisiunii Morning Glory de la Rock FM – parteneri media Animest în 2022, va face parte din juriul Animusic alături de artistul Sașa-Liviu Stoianovici (Balkan Taksim). Împreună cu ei, va analiza videoclipurile din competiția dedicată videoclipurilor muzicale animate Oksana Kurmaz, artista ucraineană care semnează ilustrația de pe posterul acestei ediții.

Competiția VR continuă să prezinte și să premieze la Animest cele mai bune lucrări din domeniu, iar anul acesta, din juriul care le va analiza, vor face parte Ioana Mischie, artist român transmedia, Răzvan Vasilache, activ în domeniul animației și a artelor digitale din 2003, și Andreea Centea,  co-owner al Loop Virtual Reality Solutions.

Pitch, please!, concursul Animest dedicat regizorilor și producătorilor din România și Republica Moldova, care au proiecte în preproducție, îi va aduce în juriu la această ediție pe Matea Milić, producătorul Festivalului Internațional de Film de Animație Animafest Zagreb, Mirela Vlad, profesoară la  Universitatea Naţională de Artă Teatrală şi Cinematografică „I. L. Caragiale”, și Pedro Serrazina – regizor premiat, lector universitar și cercetător în domeniul animației.

Înscrieri pentru masterclass-ul susținut de artistul japonez Masaaki Yuasa
Cunoscut pentru stilul său neconvențional, care împinge cu lejeritate barierele genului și care i-a adus renumele internațional, transformându-l într-unul dintre cei mai apreciați creatori din lume, Masaaki Yuasa intră în dialog cu publicul duminică, pe 9 octombrie, de la ora 14:00, într-un masterclass susținut la Institutul Cervantes. Accesul este gratuit, în baza unei rezervări efectuate prin completarea fomularului: https://bit.ly/3EemFDv.

Animestul iubitorilor de film din toată țara
După succesul înregistrat în utlimii doi ani de platforma de streaming Animest, festivalul continuă demersul început în contextul restricțiilor și revine și la această ediție cu un program dedicat spectatorilor care nu vor putea fi prezenți la București în perioada evenimentului. Aceștia vor putea urmări din toată țara filmele din secțiunile competiționale, care vor fi active pe platformă de la data și ora anunțate în programul din cinema, și până la finalul ediției. Biletele pot fi achiziționate direct de pe online.animest.ro.

Cine-concert: Animated Fairy Tales by Lotte Reiniger, în premieră absolută
La cea de-a 17-a ediție, Animest revizitează animațiile originale ale faimoasei Lotte Reiniger, inventatoarea animației de siluete, într-un cine-concert creat special pentru acest eveniment, pe muzica originală semnată de Balkan Taksim. Animated Fairy Tales by Lotte Reiniger propune o colecție de basme clasice, scrise de Frații Grimm, Wilhelm Hauff și Hans Christian Andersen, interpretate într-un stil unic, în alb și negru, totul cu acompaniament muzical live, creat și interpretat de Balkan Taksim, formația cunoscută pentru combinațiile de ritmuri și aranjamente electronice, sunete din Carpați și melodii de inspirație balcanică și anatoliană. Iubitorii de muzică și film sunt invitați să descopere cine-concertul sâmbătă seară, pe 15 octombrie, de la ora 21:00, la Cinemateca Eforie. Biletele sunt disponibile pe https://eventbook.ro/film/bilete-animest-17-cine-concert-balkan-taksim.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

Posted on

BIEFF 2022 dă tonul dezbaterilor alături de artiștii internaționali invitați la București în perioada festivalului

Au mai rămas doar câteva zile până la deschiderea oficială a celei de-a 12-a ediții BIEFF. Proiecția specială Fairytale, cea mai recentă producție semnată de regizorul Alexander Sokurov, va marca luni, pe 26 septembrie, debutul evenimentului anual dedicat noilor forme de explorare a limbajului cinematografic. Până pe 2 octombrie, programul Festivalului Internațional de Film Experimental București va aduce pe marile ecrane peste 70 de lucrări semnate de artiști din întreaga lume. Mulți dintre aceștia și-au confirmat deja prezența la proiecțiile organizate la Cinema Elvire Popesco și Cinemateca Eforie.

Programul complet și biletele de acces la evenimentele BIEFF 2022 sunt disponibile online, pe platforma  Eventbook.

Un punct de intersecție al inovației și al libertății totale de exprimare artistică, BIEFF își continuă și în acest an misiunea de a promova perspective unice asupra unor subiecte relevante pentru contextul socio-politic actual, construind un spațiu pentru dezbatere și dialog. În acest sens, în fiecare zi, festivalul va oferi spectatorilor prilejul de a interacționa cu autori care îndrăznesc să exploreze noi teritorii în explorările lor artistice.

Marți, pe 27 septembrie, de la ora 18:30, publicul îi va întâlni pe Cat și Éiméar McClay, creatorii A Body Is A Body Is A Body, cu care vor putea intra în dialog după proiecția programului tematic Bodily Rites (Rights). În aceeași seară, de la ora 21:00, va participa la proiecția Future (After) Life Alina Manolache, creatoarea 3 Dialogues About The Future.

Spectatorii programului Second Nature, care va fi proiectat  miercuri, de la ora 18:30, vor interacționa cu artiștii Davor Sanvincenti (Places We’ll Breathe) și Graeme Arnfield (Pervading Animals), iar cei prezenți joi, de la 18:30, la proiecția programului State (of) Terror, îi vor întâlni pe Clemens Poole (Dima, Dmitry, Dmytro. Glory To The Heroes), Douwe Dijkstra (Neighbour Abdi), Kamal Aljafari (Paradiso, XXXI) și Kolja Volkmar (Handbook). În aceeași seară publicul Piaffe – lungmetraj inclus în Competiția Internațională, o va întâlni pe artista Ann Oren.

Ann Oren, regizoarea Piaffe

Alături de artiștii sosiți la festival, vor fi prezenți la București, în cele șapte zile dedicate evenimentului,  profesioniștii invitați în juriile celor trei secțiuni competiționale – regizori, producători, selecționeri și critici de film, cărora le revine sarcina de a alege câștigătorii celor  cinci premii oferite la această ediție a BIEFF.

Ewa Szablowska, directorul artistic al Festivalului Internațional New Horizons din Polonia, producătoarea Ada Solomon, de numele căreia se leagă peste 70 de filme multi-premiate, alături de Carmen Gray – jurnalist cultural, critic de film și selecționer independent, vor urmări și vor analiza cele șapte producții care concurează pentru Premiul BIEFF pentru cel mai bun lungmetraj, în valoare valoare de 20.000 euro, constând în servicii de post-producție oferite de Avanpost.

În secțiunea competițională dedicată scurtmetrajelor internaționale, juriul va fi alcătuit la această ediție din Doris Bauer, co-director al festivalului internațional Vienna Shorts, Marian Freistühler, selecționer al competiției internaționale de la Short Film Festival Hamburg, alături de regizoarea Andreea Borțun, câștigătoarea Marelui Premiu BIEFF în 2021. Cei trei profesioniști din lumea filmului vor desemna câștigătorii premiilor acordate în această secțiune: Premiul BIEFF pentru Cel mai bun scurtmetrajși Premiul pentru Cea mai bună regie,  în valoare de 1000 euro fiecare, oferite de Uniunea Cineaștilor din România (UCIN). Filmul care îi va impresiona pe jurați cu Cel mai bun concept vizual va fi la rândul lui recompensat cu un premiu în valoare de 1000 euro.

Cea de-a 12-a ediție BIEFF va oferi spectatorilor șansa de a vedea pe marele ecran și 12 lucrări  cinematografice autohtone, reprezentative pentru peisajul cinema-ului experimental  din România. Juriul care va desemna marele câștigător al Competiției Naționale îl va aduce la București pe Calmin Borel, coordonator al secțiunii Labo din cadrul prestigiosului Festival de Scurtmetraj de la Clermont-Ferrand. Alături de el, vor analiza scurtmetrajele din selecția oficială BIEFF Sanne Jehoul – directorul de program al Glasgow Short Film Festival, cel mai important eveniment dedicat scurtmetrajului din Scoția, și Michał Matuszewsk – co-curator al Competiției Poloneze de Film Experimental și al Competiției Internaționale în cadrul festivalului Short Waves din Polonia. În urma procesului de jurizare, una dintre lucrările din competiție va fi desemnată Cel mai bun scurtmetraj românesc și va fi recompensată cu un premiu în valoare de 1500 euro, oferit de Institutul Cultural Român.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!