Luis Gabriel și Haziran lansează Împotriva Tuturor, au o perioadă intensă și pregătesc o mulțime de surprize pentru fani!

Îndrăgitul artist Luis Gabriel, alături de frumoasa lui soție, Haziran, lansează o piesă care reprezintă tot ceea ce vor face ei în perioada următoare și este parte din viața lor, alături de Balkanika Records, “Împotriva Tuturor”.
Muzica pentru noua piesă lansată de Luis Gabriel a fost realizată de Midas MNL, mai precis Ovidiu Junghiatu (Park Place) și Andy Robert (Any1), responsabil cu videoclipul fiind regizorul Claudiu Stan. Astfel, Balkanika Records și Diamond Records și-au dat mâna pentru o nouă colaborare de succes! “Împotriva Tuturor” (În Numele Iubirii OST) este o nouă colaborare muzicală cu iubita mea soție, Haziran. Împreună pregătim noi surprize pentru cei care ne iubesc, pentru fanii noștri. Pregătim un film, despre care vă voi da mai multe detalii la momentul respectiv, dar, mai ales, concertul “În numele Iubirii”, de pe data de 8 septembrie, de la Arenele Romane, unde trebuie neapărat să veniți! Va fi o premieră și veți avea parte de cel mai important eveniment balcanic din acest an. Avem atunci mulți invitați, Orchestra Diamantelor alături, și, ca invitate, unele dintre cele mai importante artiste din balcani. Stați cu ochii pe noi! Vă mulțumim pentru susținere!”, ne-a mărturisit interpretul celebrei melodii “Toate Diamantele”, Luis Gabriel.
Biletele pentru concertul Luis Gabriel și Haziran, “În numele Iubirii”, organizat pe data de 8 septembrie la Arenele Romane, se pot găsi aici:
https://www.iabilet.ro/bilete-concert-luis-gabriel-și-haziran-în-numele-iubirii-86499/?q=în+numele+iubirii .

Păreri?

Eugenia Nicolae lansează o serie de sesiuni live spectaculoase: Trăiesc cea mai intensă perioadă a vieții mele din punct de vedere creativ!

Eugenia Nicolae este cunoscută datorită stilului proaspăt și plin de emoție prin care îmbină folclorul cu muzica pop iar pentru că muzica bună se simte cel mai bine live, artista vine în întâmpinarea publicului cu nu mai puțin de 5 videoclipuri noi, sesiuni live, pe care publicul le poate urmări pe canalul său de YouTube.

Prin această serie de video-uri, Eugenia Nicolae și-a dorit să abordeze într-o manieră reorchestrată alături de bandul ei și de artiștii Cazanoi Brothers propriul repertoriu, piese din folclorul nostru și din muzica lăutăreasca, dar și cântece pe care le-a compus pentru alți artiști, precum Theo Rose.

„Aceste sesiuni cu muzică lansate recent pe canalul meu de YouTube au venit din dorința mea, dar și pentru că fanii mei au votat într-un numar mare printr-un sondaj pe care l-am făcut pe Instagram.
Îmi place să implic ascultătorii mei în deciziile pe care le iau din punct de vedere muzical. Am ales împreună cu ei piesele cântate în aceste video-uri. Cea mai votată piesă a fost Inima n-o mai răbda. Mi-am dorit și eu foarte mult să îi fac o variantă live; din acest motiv am și adăugat o strofă nouă care nu exista în release-ul oficial. Am ales cele mai iubite piese lansate de mine, melodii iconice din muzica lăutărească, precum Șaraiman, Pe mine mă cheamă Floare sau melodii din folclorul românesc, Joacă-n poeniță, Maria Lătărețu sau Prin pădure pe cărare, Benone Sinulescu.
Tare drag mi-a fost să cânt alături de band și piesa pe care am scris-o pentru Theo Rose – Gipsy Run. Chiar și în concerte îmi place să cânt și muzica compusă pentru alți artiști. E tare frumos să mă transpun și să las mici bucățele din mine și în alte proiecte muzicale. O altă colaborare de succes pe parte de compoziție este și piesa Lume a lui Spike care conține refrenul scris de mine și lansat în urmă cu un an în piesa De ce nu mă legeni. Am lucrat foarte frumos cu echipa de la Atom și m-am bucurat că piesa a fost nr. 1 pe radio, foarte apreciată și iubită de public. Plănuiesc multe alte colaborări cu artiști, atât pe parte de compoziție, cât și de featuring. Trăiesc cea mai intensă perioadă a vieții mele din punct de vedere creativ. Este o mare forță care lucrează acum în interiorul meu. Încă de la începutul anului am început să compun intens, de dimineață până seara și abia aștept să vă arăt toată munca mea.”, a spus artista.
Eugenia Nicolae a avut o perioadă productivă din punct de vedere muzical, recent a lansat trilogia „Maria”, dedicată marii interprete de folclor, Maria Lătărețu, pentru care a colaborat cu PUYA și îndrăgita artistă de muzică populară, Paula Hriscu. Artist complex, Eugenia este cea care își compune propriile piese și a colaborat de-a lungul timpului cu o mulțime de artiști proeminenți din industria muzicală de la noi, precum Randi, Puya, Cazanoi Brothers. De asemenea, a compus piese și pentru alți artiști români, precum Theo Rose și pregătește multe alte surprize pentru public.

Păreri?

Maia Morgenstern despre Capra cu Trei Iezi: Este un film tulburător, intens, curajos

După un turneu sold out al echipei în mai multe orașe din țară, filmul Capra cu Trei Iezi intră oficial în cinematografe pe 28 octombrie. Bazat pe povestea lui Ion Creangă, filmul a fost primit de public cu surprindere și nostalgie: scenariul respectă basmul lui Creangă, care este, în fond, o poveste de groază, nu neapărat una de adormit copiii. În rolurile principale joacă Maia Morgenstern și Marius Bodochi, iar regia este semnată de Victor Canache.

Într-un nou interviu, Maia Morgenstern povestește despre ce a simțit prima dată când a văzut filmul într-o sală de cinema, la Festivalul Internațional de Film Transilvania 2022, dar și despre subiectul universal din miezul acestuia:

„E un film tulburător, intens, misterios, curajos. Cred că i-aș spune în foarte multe feluri pentru că vorbește despre o temă nu actuală azi, actuală mereu. […] Lumea cunoaște basmul. […] E vorba despre o femeie singură cu 3 copii, obligată să-și hrănească familia, obligată să facă față încercărilor, dificultăților vieții. O femeie aflată sub presiune în permanență, sub permanenta spaimă de a nu reuși să-și hrănească familia, spaimă pentru viața copiilor ei. Și iată că povestea și tot ce se întâmplă ne dovedește că avea dreptate, avea de ce să se teamă. […] E o poveste atât de cunoscută, dar filmul aduce o viziunea nouă, onestă, puternică și sinceră.”

Echipa formată din regizorul Victor Canache și producătoarea Luana Georgiță a lucrat timp de 6 ani pentru a duce în cinema această poveste arhi-cunoscută de români, dar niciodată ecranizată până acum. Filmările au avut loc în timpul pandemiei, în satul Malul cu Flori, iar actorii care interpretează rolurile celor trei iezi au fost aleși dintre copiii din sat: Antonio Gavrilă, Răzvan Ilina şi Silviu Corbu. Platoul de filmare – o casă țărănească – a fost construit de Victor și Luana, cu materiale provenite de la o construcție mai veche.

„Povestea lui Creangă  m-a înfricoșat și pe mine în copilărie, mă îngrozea când o ascultam, pentru că vizualizam totul. Acum a devenit un film despre care pot să spun că este și un pic horror, un pic thriller, un pic psihologic. Este un pic din fiecare, dar este clar, 100% un film pentru public. Și este un film foarte bun de Halloween.”, a declarat Victor Canache.

Maia Morgenstern, Marius Bodochi, Luana Georgiță și Victor Canache la premiera de gală a filmului

Capra cu Trei Iezi este produs de Casa de Filme Nouă și este distribuit în România de Transilvania Film. Din 28 octombrie acesta va putea fi urmărit în cinematografele din toată țara.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

Lidia Buble lansează cel mai „INTENS” single

Luna martie aduce și cel mai „INTENS” single pe care Lidia Buble îl lansează, atât la propriu, cât și la figurat. „INTENS” descrie pasiunea, dragostea, vulnerabilitatea, dar și dorința arzătoare pe care o femeie o simte atunci când iubește. „Tu ai aprins în mine un lucru nefiresc, de te văd în zece nuanțe de intens și te doresc” sunt versurile ce evidențiază intensitatea celor mai ascunse trăiri ce își fac loc în sufletul cuiva.

Cu o poveste cinematografică regizată de către NGM și filmată în fosta reședință a lui Ceaușescu, videoclipul dezvăluie o Lidia cum nu am mai văzut până acum. Captivă în propriile sentimente și gânduri ce se duc numai către el, artista încearcă să evadeze pentru a se regăsi pe sine.

„Pentru mine începutul de primăvară e INTENS. E prima piesă dintr-o serie incredibilă de cântece cu parfum de hit. Despre tandrețe, despre nevoia noastră de a fi ocrotite, salvate, iubite și apreciate. Despre nostalgii, doruri și așteptări. Despre toate astea în 200 de secunde intense”, povestește Lidia despre noul single.

Anul trecut, artista a cucerit publicul cu hitul cu vibe-uri latino „La Luna” pentru care a colaborat cu Jay Maly și Costi, apoi a lansat „Cu ochii ăia verzi”, o baladă romantică și sensibilă, pentru cei timizi care s-au îndrăgostit inevitabil de cineva, dar care rămân totuși neobservați. În urmă cu cinci luni, Lidia Buble și Vunk au făcut echipă pentru „Vino, du-te”, single de succes ce și-a făcut loc în playlist-ul radiourilor chiar înainte de lansare.

Păreri?

Alexia, artista care a cucerit oamenii cu piesa Cronic, feat. DJ Project, îmbină cu succes școala cu muzica și se pregătește intens de Bacalaureat

“Treptat, am renunțat la lucrurile și persoanele care nu mă ajutau să evoluez, spune Alexia

Lansează piese care au milioane de vizualizări pe YouTube și au succes pe platformele digitale, însă Alexia nu neglijează școala și pregătirile pentru Bacalaureat, pe care îl va susține anul viitor. Chiar dacă contextul actual i-a pus în așteptare anumite planuri și proiecte, iar mersul la școală s-a transformat în cursuri predate online, artista s-a adaptat situației și profită de tot timpul pentru a se dedica studiilor și a se pregăti cât mai bine pentru examenul pe care-l va susține în 2021. Părinții ei sunt în permanență alături de Alexia, o susțin în tot ceea ce-și dorește să facă pentru viitorul ei și o ajută să îmbine cu succes școala, unde este fermecată de geografie, și muzica.

 
“Sunt un copil foarte norocos, părinții și familia mea au fost mereu lângă mine și au crezut în visul meu. Pentru asta le mulțumesc. Probabil nu e cel mai ușor să faci mai multe lucruri în același timp, dar când îți dorești ceva și există pasiune, nu ai cum să dai greș. Treptat, am renunțat la lucrurile și persoanele care nu mă ajutau să evoluez. Când toți prietenii mei ieșeau în oraș, eu cântam. Niciodată nu am fost genul de copil căruia să îi placă ieșirile dese în parc, în oraș cu prietenii, decât dacă simțeam nevoia de o pauză. Preferam în acel timp să muncesc pentru visul meu. Am fost adesea judecată pentru treaba asta, dar nu regret. Sunt foarte recunoscătoare acum și mândră de mine că am preferat să îmi focusez atenția asupra muzicii”, a spus Alexia.

Deși are numai 17 ani, artista muncește foarte mult pentru visurile ei și luptă pentru a ajunge acolo unde își dorește, pe scene mari, iar muzica ei să fie ascultată și apreciată de cât mai mulți oameni. Și, chiar dacă viața ei înseamnă muzică și școală și se concentrează asupra lucrurile importante și benefice pentru ea și cariera ei, Alexia este pasionată și de călătorii. “Îmi place mult să călătoresc, să petrec timp de calitate cu oameni de calitate. Abia aștept să se mai relaxeze lucrurile și să-mi pot relua aceste activități”, a completat Alexia.

Alexia a lansat anul acesta trei piese:

Păreri?

Mark Stam lansează “Pașii” cu un videoclip intens, continuarea poveștii din “Lasă-mă”

Mark Stam revine cu “Pașii”, partea a doua a poveștii pe care a împărtășit-o cu fanii în single-ul “Lasă-mă”, cu videoclip oficial intens cu imagini cu artistul așa cum nu a mai fost văzut până acum. Mark Stam și-a obișnuit fanii cu videoclipuri conceptuale, cu coregrafie, povești de dragoste, însă, de data aceasta, artistul luptă cu mult curaj și este prezentat în adevărate scene care par desprinse din filme de acțiune.

Piesa a fost compusă de Mark Stam și Alex Cotoi și produsă de Alex Cotoi, iar videoclipul a fost filmat în Moldova, în regia lui Arcadie Spoială, DoP Dima Spoială, producție video Spoială Brothers.

“Piesa aceasta a apărut în urma unei sesiuni cu Alex Cotoi, de care mă simt extrem de binecuvântat, un G.O.A.T. , de la care am învățat multe despre industrie și muzică. Abia după un an și jumătate am terminat piesa, a fost nevoie de 2 producții diferite, 3 texte diferite că să ajungem la rezultatul pe care îl puteți asculta și voi. E piesa mea de suflet, istoria unui personaj care se eliberează din lanțuri și din prizonier se transformă în creator sau mai bine spus creatoare. Clipul e o poveste aparte, una fascinantă pentru mine. Deși trebuia să lansăm piesa “Lasă-mă” împreună cu “Pașii”, în ultimul moment am decis să le separăm și să le lansăm treptat. Pentru acest clip împreună cu Spoială Brothers și Global Records ne-am propus să ducem limita normalului puțin mai departe. Dacă în “Vina Mea”, dansez sub apă, în ,,Ca să fii fericit” împreună cu AMI dansăm în aer la vreo 40-50 m de pământ, aici ne-am propus să schimbăm un pic direcția și să facem ceea ce voiam demult. Un clip bazat pe bătaie, cu o coregrafie puternică, bine gândită până la cele mai mici momente. Dima Urusciuc e omul din spatele luptelor din clip, datorită lui rezultatul e atât de bun, un adevărat maestru dar și om de suflet. Sperăm să va placă clipul, s-a muncit foarte mult la piesă și la clip, Spoială Brothers într-un final au făcut o adevărată secvență dintr-un film cu bătăi” a declarat Mark Stam.

În videoclipul de la “Lasă-mă”, fanii au văzut planul unui jaf perfect, pus la cale în cel mai mic detaliu, însă umbrit de un act necugetat al celui mai bun prieten al protagonistului. “Lasă-mă” reprezintă și dragostea neîncepută și neconștientizată încă, dar care va prinde contur și va duce mai departe povestea.

Păreri?

Ce șanse are România să ia un Oscar? American Independent Film Festival continuă cu un weekend intens cu filme pentru toate gusturile

Miercuri seara în cadrul American Independent Film Festival a avut loc discuția cu Ryan Werner, expert în promovarea filmelor în campaniile pentru premiile Golden Globes și Oscar. Ryan Werner a lucrat, printre altele, la Parasite, filmul premiat cu Oscarul pentru cel mai bun film anul acesta dar și la Atlantics, Honey Boy, Invisible Life, The King, The Lighthouse, Marriage Story, Martin Eden, Portretul unei femei în flăcări, Vitalena ori Waves, dar și la filme românești precum 4 luni, 3 săptămâni și 2 zile și Bacalaureat ale lui Cristian Mungiu, La Gomera, în regia lui Corneliu Porumboiu iar pentru ediția 2021 a premiilor Academiei Americane de Film lucrează pentru promovarea filmului românesc Colectiv, regizat de Alexander Nanau.

,,Anul acesta s-au făcut unele dintre cele mai radicale schimbări la categoria Cel mai bun film internațional / într-o limbă străină – întreaga Academie putând să voteze filmele ce vor intra pe lista scurtă de 10 titluri. Acestea sunt alese din circa 80 de filme selecționate de comitete naționale și trimise să reprezinte cinematografia țării respective. Tot pentru prima dată, toți membrii Academiei vor putea să vadă filmele prin streaming online, de acasă, însă votul membrilor va fi condiționat de vizionarea unui anumit număr minim de filme. Sunt niște schimbări bine venite și pentru că în ultimii ani, Academia Americană de Film a invitat în sânul ei mulți cineaști non-americani. O parte din aceste schimbări s-au produs în urma celui mai mare scandal la categoria filmelor într-o limbă străină care a avut loc în ultimii ani, atunci când, în 2008, 4 luni, 3 săptamâni și 2 zile nu a ajuns pe lista scurtă pentru Oscar, după ce câștigase aproape toate premiile posibile în acel an. A fost un semnal de alarmă în ceea ce privește procesul de votare, și de aici, încet, au început schimbările în selecția filmelor. Ca rezultat, multe filme străine puternice, persoanale, de artă, care înainte ar fi avut șanse mici să ajungă pe lista finală, cum a fost și cazul cu Bacalaureat, au ajuns grație acestor modificări pe lista scurtă iar Parasite a și câștigat Oscarul pentru cel mai bun film deși nu este vorbit în engleză.” […]

Un buget de promovare adecvat, un distribuitor american puternic, o strategie si o echipă inovativă, implicată și capabilă să facă un lobby eficient constituie alți factori fără de care șansele pentru un Oscar rămân reduse, indiferent de calitatea filmului. „Cred că acum există o deschidere mai mare și sunt optimist în privința șanselor pentru un Oscar pentru România” – a concluzionat Ryan Werner.

Pentru ediția 2021 a Premiilor Oscar, România are șanse să fie reprezentată de cel puțin două filme documentare: Colectiv, în regia lui Alexander Nanu și Acasă, în regia lui Radu Ciorniciuc. Filmul de ficțiune care va reprezenta România la Premiile Oscar anul acesta va fi anunțat în jurul datei de 2 noiembrie 2020.

Weekend-ul continuă la AIFF cu alte conferințe, sesiuni de întrebări și răspunsuri, master-class-uri și filme care mai de care mai interesante. Cinefilii amatori de revelaţii şi de filme de autor sunt invitaţi să descopere unul dintre cei mai originali și mai creativi tineri cineaști ai momentului – Benth Zeitlin – grație unui Double Bill unic. Debutul său ameţitor, Beasts of the Southern Wild, a devenit povestea cinematografică a anului şi i-a adus Marele Premiu al Juriului la Sundance, Camera d’Or, pentru cel mai bun debut la Cannes și o nominalizare la Oscar. Un succes cu atât mai surprinzător, cu cât a fost făcut cu un buget minimal și cu actori neprofesioniști, în cea mai mare parte copii. Wendy, cel de-al doilea film al său, e o reinterpretare liberă, fantezistă, a basmului Peter Pan. „Amplasată la poalele unui vulcan caraibian activ,  pelicula combină din nou ritmuri obsedante și copleșitoare ca să transpună perspectiva despre viață a unui copil.

Ultimul film al lui Kelly Reichardt (prezent în selecţia festivalurilor de la Telluride şi Berlin) e şi cel mai recent triumf de critică al acesteia. First Cow, o adaptare liberă după romanul The Half-Life scris de Jon Roymond, îi dă din nou ocazia să-şi îndrepte privirea răbdătoare asupra regiunii Pacific Northwest, de data aceasta evocând viaţa din secolul XIX. De la o premiză simplă, regizoarea construieşte o interogare tulburătoare asupra felului de viaţă american şi descrie ca nimeni alta ritmurile stranii ale vieţii cotidiene şi acalmia neliniştitoare a Americii rurale. Filmul va putea fi văzut la Cinema Muzeul Țăranului, pe 20 septembrie.

Refuzul de-a juca după regulile establisment-ului cultural l-a transformat pe recluzivul scriitor J.D Salinger, autorul lui The Cather in the Rye, în mit literar şi în cel mai influent autor din istoria cinematografiei americane, deşi (sau tocmai pentru că) a respins mereu rugăminţile Hollywood-ului de a-i ecraniza operele. Iar legenda continuă să crească: numai în ultimii 7 ani s-au făcut un documentar (Salinger) și două ficțiuni: Rebel in the Rye (2017) și My Salinger Year (2020). Pe cel din urmă (prezentat în deschiderea Festivalului de la Berlin din acest an) despre o tînără angajată în anii `50 de un teribil agent literar (Sigourney Weaver) ca să răspundă scrisorilor primite de la fanii scriitorului, îl puteți viziona duminică, 20 septembrie, de la ora 20.00, la Muzeul Național de Artă – Curtea de Onoare.

În The Last Vermeer (regia, Dan Friedkin, 2019, proiectat la festivalurile de la Toronto și Telluride, și în care îl regăsim pe Claes Bang (The Square), un soldat investighează un renumit artist olandez acuzat că ar fi colaborat cu naziștii. „Povestea odinioară faimoasă, acum aproape uitată, te captează imediat și-ți ține interesul viu, iar regia subtilă și inspirată a lui Friedkin nu face decât s-o ajute.” Variety

Atunci când legendarul compozitor de muzică de film, Ennio Morricone a murit, Quentin Tarantino a scris pe Twitter: „Regele e mort. Trăiască Regele”, adăugând și o fotografie cu amândoi pe platourile lui The Hateful Eight, peliculă care i-a adus lui Morricone Oscarul pentru cea mai bună coloană sonoră. Binemeritata distincție a venit la nouă ani după Oscarul pentru întreaga activitate acordat pentru „contribuția sa magnifică și complexă la arta muzicii de film.” La rândul său, AIFF omagiază un geniu cum puțini au fost, proiectând această legendară colaborare într-un loc ce predispune la nostalgii după vechiul cinema: Cinema Drive-in din Militari Shopping.

Sofia Coppola este, de asemenea, o regizoare faimoasă pentru coloanele sale sonore, dar și pentru felul în care folosește tăcerea, prin alegerea conștientă de-a lucra cu absența interacțiunii, a zgomotului sau a dialogului. Lost In Translation, un portret profund personal despre dragoste, relații și izolare amplasat pe canavaua incredibilă a orașului Tokyo, merită văzut și revăzut și vă îndemnăm să nu pierdeți proiecția de dumincă, ora 22:30, de la Cinema Muzeul Țăranului în aer liber.

Duminică, de la ora, 21:00, la Drive In Militari Shoping, puteţi urmări un excelent film de gangsteri care-i prilejuieşte lui Robert Pattison un rol de zile mari: Good Times, prezent în competiţia Festivalului de la Cannes. Un spărgător de bănci încearcă tot posibilul să-şi scoată fratele din închisoare, lansându-se într-o odisee de o noapte prin lumea subterană, sumbră şi periculoasă, a New York-ului. „Un omagiu la genul de thrillere tenebroase, cu personaje memorabile, aşa cum azi nu se mai fac.” Empire. „Un film pe cât de răvăşitor, pe atât de exaltant.” Wall Street Journal

Programul proiecțiilor și noutățile despre filmele și evenimentele din festival vor fi actualizate pe filmedefestival.ro, pe pagina de Facebook American Independent Film Festival și Instagram (@AmericanIndependentFilmFest).

Biletele pentru proiecțiile de la Muzeul Național de Artă al României – Curtea de Onoare, Cinema Muzeul Țăranului în aer liber și Mercato Kultur sunt disponibile online pe Eventbook.ro și în rețeaua Eventbook. Festivalul prin Asociația Cinemacop donează toate încasările care îi revin din bilete la proiecțiile de la Muzeul Național de Artă al României – Curtea de Onoare, Cinema Muzeul Țăranului în aer liber și Mercato Kultur, către programele de lectură pentru copii defavorizaţi organizate de Asociaţia OvidiuRO. Accesul la Cinema drive-in Militari Shopping este liber pe baza unei rezervări în prealabil. Informații detaliate pe: filmedefestival.ro/american-independent-ff/bilete

            Detaliile privind accesul și măsurile de siguranță igienico-sanitare ce trebuie respectate pe întreaga durată a proiecțiilor și evenimentelor din cadrul festivalului pot fi consultate din timp pe: https://filmedefestival.ro/american-independent-ff/masuri-de-siguranta

Vă invit cu drag!

AMI și Florian Rus lansează “Regrete”, o invitație la o viață intensă și fără limite

AMI și Florian Rus revin cu o nouă colaborare pentru piesa “Regrete”, o piesă optimistă în ciuda titlului, o invitație la o viață trăită intens, fără limite, cu distracție și experiențe memorabile.

Piesa a fost compusă de Florian Rus, Bogdan Todor și Alex Ghinea, text Florian Rus, Bogdan Todor și producție: Alex Ghinea.

Videoclipul, regizat și filmat de Bogdan Păun și Alexandru Mureșan (NGM Creative), după un scenariu Andra Marta și Cristina Poszet, îi prezintă pe AMI și Florian Rus energici, puși pe distracție, care fac take-over în locații grandioase și își creează amintiri de neuitat.

Montajul videoclipului a fost făcut de Florin Burlacu, producție video NGM Creative.

AMI a colaborat cu Claudiu Burcă la make-up, Ana Lăzărescu hair, RDStyling pentru ținutele ambilor artiști.

Anul acesta, AMI a avut mai multe colaborari: B.U.G. Mafia pentru “8 zile din 7”, o piesă cu aproape 10 milioane de vizualizări pe YouTube, “Antidot” cu Killa Fonic și “Ca să fii fericit” cu Mark Stam.

Florian Rus a lansat anul aceata piesa “Singura greseala” cu Ioana Ignat si a colaborat cu Sore pe piesa “Sunetul meu preferat”. Colaborarea cu AMI vine dupa cel mai recent single al artistului, piesa “Cu dorul meu de tine”.

Pareri?

AMI prezintă cel mai intens show din 2020 la The Concert, pe 31 mai, la Romexpo!

AMI vine cu cel mai intens show de până acum, pe 31 mai 2020, la The Concert, evenimentul-concept care va avea loc la Romexpo. Timp de 3 zile, vor urca pe scenă unii dintre cei mai mari artiști din România cu show-uri spectaculoase, totul într-un decor de poveste.

AMI este extrem de entuziasmată: „Abia aștept să vină vara. Și nu doar pentru căldură, ci și pentru că voi urca pe scena The Concert. Va fi o nouă provocare pentru mine, o nouă ocazie să prezint un altfel de show, iar pentru cei care vor fi prezenți, să vadă un spectacol plin de explozie și culoare. Va fi unul dintre acele evenimente memorabile atât pentru mine, cât și pentru public”.

Plină de energie, AMI este artista care a cucerit publicul încă de la primele piese lansate. Pasiunea ei pentru muzică a început la o vârstă fragedă, când nici nu se gândea că piese precum „Playa en Costa Rica” sau „Te aștept diseară” o vor propulsa în topul preferințelor publicului.
Piesa „4 camere” lansată în colaborare cu DJ Project a fost difuzată la toate radiourile mainstream din țară și a fost îndrăgită de fanii ei, ajungând la peste 18 milioane de vizualizări pe YouTube. Dintre cele mai apreciate piese lansate recent de AMI, se numără: „Fotografii”, „Atât de fain”, Ora mea exactă”, „Tramvai”.
The Concert va avea loc pe 30, 31 mai și 1 iunie și va aduce împreună pe aceeași scenă 13 dintre cei mai talentați și îndrăgiți artiști din România. Mai multe detalii despre program și bilete aici: https://www.iabilet.ro/bilete-theconcert/.

Vă invit cu drag!

Roxen despre Eurovision: „Este o perioadă agitată, dar extrem de frumoasă, pentru că muncesc intens pentru visul meu!”

Roxen, artistă Global Records, este reprezentanta României la Eurovision 2020. Artista are un timbru vocal unic, o prezență scenică remarcabilă și o emoție care trece dincolo de ecrane. În doar 3 zile, Roxen a filmat 5 lyric-videos pentru cele 5 piese ce au intrat in Selecția Națională Eurovision 2020 și pe care le va cânta pe data de 1 martie în cadrul spectacolului de la Buzău: „Alcohol You”, „Beautiful Disaster”, „Cherry Red”, „Colors” și „Storm”. În aceeași perioadă, artista a filmat și 5 vizualuri ce îi vor susține actul artistic pe scenă, 1 film de prezentare și 2 videoclipuri oficiale pentru piesele din concurs. Roxen se pregătește în fiecare zi pentru competiție: ia lecții de canto, dans, dicție și participă la emisiuni radio și TV.

Roxen a primit multe mesaje de încurajare de la fanii din toată lumea. De altfel, la cotele de pariuri internaționale Eurovision, România se află în prezent pe locul 3 (www.eurovisionworld.com/odds/eurovision).

Programul artistei este, în continuare, extrem de încărcat – sâmbătă a avut concert la Timișoara, apoi a zburat înapoi la București și a venit direct la filmări. Roxen a declarat: „Este o perioadă agitată, dar extrem de frumoasă, pentru că muncesc intens pentru visul meu. Am niște zile mai aglomerate acum, dar foarte productive. Mă bucur de toată această experiență, descopăr în fiecare zi lucruri noi despre mine și abia aștept ca oamenii să vadă rezultatul final!”

Roxen a colaborat cu regizorul Bogdan Păun, care a declarat: „Tot vizualul, filmul și fiecare videoclip în parte reprezinta stările pure și energia ei interioară materializate, transpuse în forma realității fizice prin culori, natură, spații ce par desprinse dintr-un vis.”

Lyric video-urile deja lansate pe canalul de YouTube al artistei îi conturează un profil cosmic, iar Bogdan Păun este încântat: „Sunt fericit că am reușit nu doar să venim cu o estetică placută, am reușit să trecem dincolo de ecran cu energia ei și simt asta când mă uit la imagini.”

Păreri?