TULVAN, artistul roman sustinut de marii artisti internationali ai industriei. Lanseaza EP-ul “Hijack” la Vahabundos Records.

Vahabundos Records, noul record label al celor de la RAVE Romania, infiintat la sfarsitul anului 2023, revine cu un EP marca TULVAN, doua piese Minimal Deep Tech, mult apreciate in strainatate.

“One Two Three”  una din cele doua piese lansate la Vahabundos Records, sustinuta saptamanile trecute la KOKO, in Londra, intr-un eveniment cu Marco Carola si Wheats, artistul cu una din cele mai mari ascensiuni din ultima perioada.

TULVAN nu este doar un artist talentat, ci și unul ce isi lasa amprenta prin muzica, productiile sale stand pe buzele marilor artisti ai industriei. Marco Carola, Solomun, Joseph Capriati, Loco Dice sunt doar câteva dintre numele mari care sustin munca acestuia. Această aprobare subliniază calibrul său muzical și impactul pe care-l are asupra industriei.

Interviu:

* Sa incepem cu inceputul. Cum ai descoperit drumul spre muzica?

– Inca de mic am avut o afinitate pentru muzica. In urma cu 10 ani am inceput sa iubesc muzica electronica. M-a influentat si perioada in care am stat in India si Indonesia, gustand din diferite influente muzicale.

* Cum s-a nascut Vahabundos Records?

– Vahabundos a aparut din dorinta mea si a lui EXOB de a avea propriul label si un nou concept de evenimente unde sa ne expunem propriul vibe.

* Care crezi ca este cheia spre succes in acest domeniu?

– In primul rand cred ca e nevoie de pasiune pura, sa iubesti ceea ce faci, iar mai apoi abilitatea de a putea citii publicul, ceea ce, cu siguranta, se dezvolta si cu timpul.

* Care crezi ca sunt marile provocari pe care le intalneste un DJ in aceasta industrie?

– As putea spune ca provacarile nu se termina niciodata, sunt multe aspecte ce necesita evolutie constanta, de la productie, live performance, capacitatea de a gasi complexitatea in simplitate… si asta vine cu timpul si dorinta de a intelege muzica. Dar pe langa toate acestea vine si asa-zisa “rezistenta” din partea oamenilor care au deja un trecut in industria asta, cel putin in Romania, hate-ul nu lipseste, mai ales atunci cand te ridici pe cont propriu.

• Muzica ta pare să evolueze constant. Care sunt influențele și experiențele care au jucat un rol semnificativ în dezvoltarea ta artistică până acum?

– O mare parte din parcursul meu a fost influentata de Marco Carola, in 2021 ascultandu-l live, am avut un click muzical sau o revelatie altfel spus, mi s-a confirmat felul in care simt muzica, perspectiva asupra sunetului. Ca si productie, marea influenta a venit din partea lui Zlatnichi, pe care il consider unul din cei mai buni producatori din timpurile noastre.

* Care crezi ca este cea mai buna parte in a fi DJ / artist?

– Faptul ca poti sa exprimi ceea ce simti prin muzica si in acelasi timp sa te conectezi cu un mare numar de oameni…

* Daca ar fi sa deschizi show-ul pentru un artist, care ar fi acela?

– Sunt cativa artisti mari pe care ii apreciez… Luciano, Marco Carola, Loco Dice.

* Ce planuri ai pentru viitor?

– Eu cu baietii avem multe proiecte in derulare. Urmeaza multe surprize incepand cu anul acesta, atat muzical cat si pe partea de organizare.

* Unde vei avea urmatorul eveniment?

– Ne vedem pe 10 februarie la Bucuresti, Hala Laminor, impreuna cu EXOB, Deborah De Luca, JUST2, Dobrikan si Mrphn, eveniment  organizat de AllTimeClubbing si Kristal.

Păreri?

Dincolo de ecran: dezbateri despre și cu industria de film la Les Films de Cannes à Bucarest .13

Les Films de Cannes à Bucarest nu înseamnă doar proiecții de film ci și importante manifestări conexe ce implică eșalonul de vârf al industriei de film mondiale. Dialogul CINEMAUL DE AUTOR ÎN VREMEA PLATFORMELOR este un eveniment dedicat deopotrivă profesioniștilor din industria cinematografică și publicului larg din România și are rolul de a stârni o discuție între cineaștii Stéphane Brizé și Cristian Mungiu, selecționerii și programatorii unor festivaluri internaționale de film precum Paolo Bertolin, Giovanni Marchini-Camia și producătorul executiv Alessandro del Vigna, despre starea cinemaului de autor și efectele pe care evoluția platformelor de streaming le are asupra sa. Dialogul va fi purtat la Cinema Elvire Popesco, după proiecția filmului En guerre (regia Stéphane Brizé), din 29 octombrie, ora 16:00. Intrarea la eveniment este liberă, în limita locurilor disponibile.

 

Paolo Bertolin este selecţioner, critic și producător de film. Din 2008, face parte din echipa de selecţie a Festivalului de la Veneţia şi a colaborat în calitate de consultant artistic pentru Locarno Open Doors între 2016 și 2021. În 2019 și 2020, a fost cooptat în comitetul de selecție al secţiunii Quinzaine des Réalisateurs a Festivalului de la Cannes. A colaborat cu Institutul de Film de la Doha și cu festivaluri internaționale de film, precum cele de la Rotterdam, Beijing, Mumbai, Hanoi, Bratislava, Torino sau Nyon – Visions du Réel şi Udine Far East Film Festival. Este membru al Academiei Asia Pacific Screen Awards și al Academiei Europene de Film. În calitate de jurnalist și critic de film, a scris pentru publicații italiene și internaționale, printre care Il manifesto, Cineforum, Segnocinema, The Korea Times, Cahiers du Cinéma, Positif și Senses of Cinema. Are şi o carieră în producţia de film, coproducând titluri precum Big Father, Small Father and Other Stories, de Phan Dang Di (Vietnam, 2015), Chitrashala, de Amit Dutta (India, 2015) și A Lullaby to the Sorrowful Mystery, de Lav Diaz (Filipine, 2016).

 

Stéphane Brizé s-a născut în 1966. A regizat nouă lungmetraje, printre care Je ne suis pas là pour être aimé, Mademoiselle Chambon (Premiul César 2010 pentru Cel mai bun scenariu adaptat), Quelques heures de printemps și La loi du marché. Acesta din urmă a concurat în competiția oficială la Cannes, în 2015, fiind recompensat cu Premiul de interpretare pentru Vincent Lindon, care ulterior a primit şi trofeul César. A urmat Une vie, o adaptare a romanului omonim al lui Maupassant, care a concurat la Veneția în 2016 și a primit apoi Premiul Louis Delluc. Următorul său film, En guerre, a concurat în competiția Festivalului de Film de la Cannes în 2018. Mai multe dintre filme sale explorează dezvoltarea capitalismului financiar, arătând totodată consecințele asupra oamenilor obişnuiţi. Cel mai recent film al său, Un autre monde, a fost selectat anul trecut în competiţia festivalului de la Veneţia, devenind un hit de box office după lansarea în Franţa în luna februarie a acestui an.

 

Giovanni Marchini-Camia este membru al comitetului de selecție pentru lungmetraje al Festivalului de Film de la Locarno, co-fondator al editurii Fireflies Press și critic de film pentru publicații precum Sight & Sound și Film Comment.

 

Alessandro Del Vigna este un producător și scriitor italo-român. Este producător executiv al filmului Triangle of Sadness, de Ruben Östlund, care a primit Palme d’Or la Festivalul de Film de la Cannes din 2022. Este producător executiv al filmului Siberia, de Abel Ferrara, care a primit o nominalizare la Ursul de Aur după ce a avut premiera la cea de-a 70-a ediție a Festivalului de Film de la Berlin. Este cofondator al companiei de producție Fantasmagoria. Este un fost critic de film care a contribuit cu articole și interviuri cu William Friedkin, Joe Dante, Bret Easton Ellis și Emir Kusturica la La Septième Obsession și la Positive Magazine. În cadrul festivalului, Alessandro del Vigna va introduce ambele proiecții Triangle of Sadness din program.

 

După succesul de anul trecut al secțiunii WORKS IN PROGRESS, unde au fost prezentate proiecte ce au urmat o traiectorie festivalieră impresionantă (Alis, Anhell 69, Oameni de treabă, Vulturii din Țaga), cea de-a șaptea ediție aduce în atenția profesioniștilor din industria internațională a filmului un număr impresionant de proiecte: 17 filme de ficțiune și documentare, produse sau co-produse în România, toate aflate în faza de post-producție.

 

Producțiile vor avea șansa de a fi vizionate de selecționerii unor festivaluri prestigioase din lume: Hervé Aubron (Quinzaine des cinéastes, Cannes), Paolo Bertolin (Veneția), Lorenzo Esposito (Berlinale), Evgeny Gusyatinskiy (Rotterdam), Giovanni Marchini-Camia (Locarno). Proiectele vor fi eligibile pentru premiile oferite de Avanpost și Abator. Câștigătorii vor fi anunțați în cadrul Galei de închidere a Les Films de Cannes à Bucarest .13.

 

Publicul va putea, de asemenea, participa la un Q&A via Zoom (moderat de Călin Boto) cu un important cineast european. Lukas Dhont s-a născut în oraşul belgian Ghent, unde a obţinut o diplomă în Arte Audiovizuale de la şcoala de film din cadrul KASK & Conservatorium. Scurtmetrajele sale Corps Perdu şi L’Infini au primit numeroase premii. De-a lungul studiilor s-a concentrat pe ficţiune, dar a explorat şi posibilităţile documentarului. În 2016 Dhont a fost selectat în cadrul Rezidenţei Cinéfondation cu primul său scenariu de lungmetraj, Girl, care combină temele preferate ale cineastului, anume dansul, maturizarea şi identitatea. Girl a primit trofeul Caméra d’Or, acordat unui lungmetraj de debut, la premiera sa din 2018 în cadrul secţiunii Un Certain Regard a festivalului de la Cannes. Cu cel de-al doilea lungmetraj, Close, Lukas Dhont a fost selectat anul acesta în competiţia oficială a prestigiosului festival, fiind recompensat cu Grand Prix-ul ediţiei.

 

ARHIVA ACTIVĂ este un proiect inițiat în anul 2020 de UNATC I.L. Caragiale și derulat de Centrul de Pedagogie și Studiu al Imaginii Sorin Botoşeneanu. Proiectul își propune să aducă în atenția publicului filme româneşti de arhivă, după restaurare şi digitalizare. Iată o selecţie de şapte titluri produse între 1967 şi 1983 pe care le veți putea vedea în cadrul Les Films de Cannes à Bucarest:

Piscicultura

  1. Tudor Eliad, 1967, 10 min.

O comedie ce porneşte de la lipsa peştelui din magazinele perioadei şi o satirizează într-o succesiune de scheciuri în care apar actori faimoşi precum Toma Caragiu şi Mitică Popescu.

Cântec

  1. Felicia Cernăianu, 1968, 11 min.

Un proaspăt film de absolvire în care actriţa Cornelia Gheorghiu se plimbă pe străzile

Bucureștiului, fiind acompaniată de un refren, de o umbră bizară sau de amintiri neplăcute din timpul Războiului.

4 întrebări

  1. Șt. Traian Roman, 1967, 9 min.

Mai mulţi reporteri abordează trecători pe stradă şi le pun întrebări, primind răspunsuri mai mult sau mai puţin surprinzătoare.

To Be

  1. Petros Minopetros, 1982, 5 min.

Câțiva tineri urmăresc la cinema acțiunea unui film în care protagonistul se întinde de-a curmezişul unei linii de cale ferată aşteptând să fie ucis de următorul tren. Printre actori, Florian Pittiş.

Antinterview

  1. Tudor Potra, 1983, 17 min.

Portret al caricaturistului Mihai Stănescu, filmul este un documentar neconvențional, întrucât recurge la mici înscenări comice care pun în valoare personalitatea ludică a artistului plastic.

Floramin

  1. Adrian Drăgușin, 1973, 3 min.

O tânără îmbrăcată în roșu pedalează prin pădure spre locul unde și-a dat întâlnire cu iubitul ei. Film publicitar comandat de Combinatul Apicol București pentru popularizarea demachiantului cu miere Floramin.

Familia

  1. Dan-Adrian Marcoci, 1976, 28 min.

Un tată și cei patru copii ai săi se pregătesc de Anul Nou. Povestea se dezvoltă în jurul unor evenimente cotidiene, dar ceva se întâmplă şi tatăl va ajunge să se întrebe dacă nu cumva e prea autoritar.

 

În aceeași seară, de la ora 19:00, la Cinemateca Eforie, va avea loc proiecția filmului Bing Bang, primul lungmetraj sonor realizat exclusiv de o echipă din România, în continuarea programului de scurtmetraje Arhiva Activă.

 

Serile de festival se încheie negreșit la LOKAL, unde cinefilii sunt invitați să discute despre filmele văzute dar și să schimbe impresii cu invitații festivalului. Tot la LOKAL va fi organizat anul acesta un HALLOWEEN PARTY și o seară suedeză. SWEDISH NIGHT vă propune o noapte albă cu fioruri cinefile unde veți putea discuta despre filmele văzute în Focus Suedia, o nouă generație de cineaști ce pășește pe urmele lui Ingmar Bergman, voci distincte și originale ce forțează limitele limbajului cinematografic: Tarik Saleh (cu Boy from Heaven), Ali Abbasi (cu Holy Spider) și Ruben Östlund (cu Triangle of Sadness).

Les Films de Cannes à Bucarest continuă și anul acesta colaborarea cu Filminute, Festivalul Internațional de Film de un Minut care îi provoacă pe cineaștii, scenariștii, animatorii, artiștii, designeri și producătorii de conținut creativ să realizeze cele mai bune producții de fix 60 de secunde. Cele 22 de filme selectate vor fi proiectate în cadrul programului LFDC.13 între 21-30 octombrie.

 

Filmele sunt eligibile pentru Premiul Publicului. Pentru a vota, accesați https://filmedefestival.ro/les-films-de-cannes. Câștigătorii Premiului publicului vor fi anunțati pe 30 octombrie în cadrul Galei de închidere a Les Films de Cannes à Bucarest.

Filmele se pot vota și în competiția oficială a Festivalului Filminute, pe website-ul www.filminute.com, fără ca acest vot să se suprapună cu voturile din cadrul Les Films de Cannes à Bucarest.  Câștigătorii Filminute vor fi anunțați pe 15 noiembrie.

Păreri?

Nume de referință în industrie, față în față cu iubitorii filmelor de animație. Cine sunt invitații Animest.14?

Sunt creatorii unor filme de animație premiate la cele mai mari festivaluri. Poveștile și personajele imaginate de ei au făcut înconjurul lumii și au cucerit publicul de pretutindeni. Au inovat lumea filmului și s-au poziționat printre numele de referință în domeniu. La cea de-a 14-a ediție Animest (4-13 octombrie), starurile industriei vin în România cu povești, sfaturi și secrete din culisele celor mai premiate producții la care au lucrat. Întâlnirile-eveniment cu experții în domeniu vor avea loc la AWE (Adaptive Work Environment), spațiul care va găzdui și o serie de prezentări ale creatorilor autohtoni care fac diferența.

Robert Valley – invitat special Animest.14
Surpriza absolută a acestei ediții va fi întâlnirea cu artistul canadian Robert Valley, cunoscut pentru Pear Cider and Cigarettes, nominalizat în 2017 la Oscarul pentru Cel mai bun scurtmetraj animat, dar și pentru sci-fi-ul Zima Blue, inclus în cunoscuta antologie Netflix Love Death and Robots. Stilul său inconfundabil a influențat mulți scenografi, creatori de jocuri video și autori de benzi desenate, iar contribuţia sa ca designer de personaje pentru producţia Disney Tron: Uprising i-a adus în 2013 un Premiu Annie. Invitat în acest an în juriul secțiunilor scurtmetraj internațional și film studențesc, Robert Valley nu va rata ocazia de a-și întâlni fanii din România la Animest. În cadrul masterclass-ului From Comics to Animation, organizat pe 11 octombrie, de la ora 17:00, artistul va povesti despre ce îl inspiră și despre adevăratele motive pentru care a ales producția independentă, dar va răspunde și curiozităților legate de colaborările sale cu Gorillaz și Metallica. În aceeași zi, vei putea urmări câteva dintre filmele pe care le semnează, de la ora 18:30, la Cinemateca Eforie.
Descărcați de aici materialele de presă
Pentru prima dată va ajunge în România și nonconformistul regizor și animator Paul Bush, cunoscut pentru filmele sale care dizolvă graniţele dintre ficţiune, documentar şi animaţie. Un pionier al utilizării elementelor live action, artistul britanic s-a lăsat influențat în munca sa de pasiunea pentru artele plastice și a reușit să-și creeze o proprie semnătură vizuală, care te va urmări pentru multă vreme. La Animest vei avea ocazia să-l cunoști pe 12 octombrie, de la ora 13:00, în cadrul masterclass-ului Falling in love with the frame. The Albatross (1998), While Darwin Sleeps (2004), The Five Minute Museum (2015) și alte câteva scurtmetraje pe care le semnează vor fi proiectate la Cinema Elvire Popesco, de la ora 17:00.

Festivalul invitat: Ars Electronica

Explorator al Revoluţiei digitale încă din 1979, festivalul Ars Electronica s-a concentrat încă de la începuturi pe noutăţi şi posibile scenarii ale viitorului, la confluenţa între artă, tehnologie şi societate. Viziunea, ideile şi proiectele propuse de festival în colaborare cu artişti, oameni de ştiinţă, experţi în tehnologie, ingineri, antreprenori şi activişti sociali din întreaga lume sunt inovatoare, radicale şi deloc tributare curentelor mainstream. Directorul festivalului, cercetătorul și curatorul Jürgen Hagler va aduce cu el la București o mostră din atmosfera futuristă a evenimentului: o serie de instalații pe care te invităm să le descoperi în spațiile partenere. Invitat la Animest în juriul secțiunilor lungmetraj internațional și competiție românească, Jürgen va povesti despre Ars Electronica pe 9 octombrie, de la ora 17:00, la AWE.
Studioul invitat la Animest.14: Papy 3D

Compania de producție franceză Papy 3D a fost înființată în 2006 de un grup de regizori animatori cu experiență, interesați să lucreze într-un mediu care să le permită implicarea atentă în toate etapele realizării filmelor. Printre fondatorii studioului se numără producătorul Richard Van Den Boom, invitat în acest an în juriul secțiunilor scurtmetraj internațional și film studențesc. Doctor în fizică moleculară, Richard a cunoscut lumea animației prin intermediul soției sale, iar ceea ce la început reprezenta pentru el o simplă preferință în materie de filme s-a transformat în timp într-o pasiune, devenind apoi o carieră de succes. Ca director de producţie la Papy 3D a răspuns de trei proiecte în 2019 şi are în producţie sau în dezvoltare încă trei proiecte pentru anii următori.

Prezentă la rândul său la această ediție, Sarah Van Den Boom s-a aflat pe lista favoriților la Cristalul Annecy, în 2006 și în 2010, iar anul acesta, cel mai recent scurtmetraj pe care îl semnează, Raymonde ou l’évasion verticale a fost nominalizat la premiile César. Sarah va face parte din juriul secțiunilor lungmetraj internațional și competiție românească și va susține, alături de soțul ei, o prezentare complexă a studioului pe 9 octombrie, de la ora 15:30. Câteva dintre cele mai premiate filme produse de Papy 3D vor fi proiectate în cele 10 zile de festival în cinematografele partenere.
Țara invitată: Estonia

Țara care a oferit o serie generoasă de artiști de top ai animației europene, Estonia va fi vedeta ediției din acest an. Printre reprezentanții săi se numără deja faimosul Janno Põldma, prezent de două ori în competiția de la Berlinale cu filmele din trilogia Lotte – senzația din acest an a secțiunii Minimest. Tot aici va fi prezentat și Captain Morten and the Spider Queen, cel mai nou film al lui Kaspar Jancis, invitat în juriul secțiunilor lungmetraj internațional și competiție românească.

De departe una dintre cele mai populare personalități estoniene din industrie, desenatorul şi regizorul Priit Pärn s-a remarcat, încă de la începutul carierei sale, printr-o estetică aparte. I-ai putea recunoaște filmele și cu ochii închiși dacă te-ai ghida după umorul negru și suprarealismul specifice creațiilor sale. Din 1990 predă animația la universități din Europa, iar în 2006 a devenit șeful departamentului de animație al Academiei de Arte din Estonia, unde conduce astăzi programul de Master. Din 2008, este membru al Academiei Europene de Film, iar la Animest va veni însoțit de partenera de viață și creație, Olga Pärn și va susține un masterclass de excepție pe 10 octombrie, de la ora 17:00.

Noua generație de artiști animatori estonieni va fi reprezentată de Chintis Lundgren, artista în vârstă de 38 de ani, nominalizată deja la Annecy, Sundance, Toronto și Clermont-Ferrand. Pe 9 octombrie, de la ora 19:00, o vei putea întâlni în cadrul prezentării selecției sale de filme la AWE: The Absinthe Rabbits of Chintis Lundgren.
Animații erotice: un must see la Animest.14

Încă își desenează filmele pe hârtie și este una dintre cele mai curajoase artiste europene. Abordează subiecte îndrăznețe, atacă teme politice și explorează sexualitatea cu o totală libertate de exprimare. Sara Koppel vine la Animest ca membru al juriului secțiunilor scurtmetraj internațional și film studențesc și este gata să răspundă tuturor întrebărilor, după proiecția de filme erotice pe care le semnează. Accesul la Naked Love with Sara Koppel va fi interzis persoanelor sub 18 ani.

Dedicată exclusiv adulților este și EROTICA – Noaptea Animației Erotice, programată pe 8 octombrie, de la ora 22:30, la Cinemateca Eforie. Provocatoare și efervescentă, selecția nerecomandată spectatorilor pudici celebrează diversitatea, explorând o varietate de perspective ale sexualității, fără să facă excepții în privința calității artistice.

Vă invit cu drag!

digiTALES by Cat Music: o experienta digitala unica pentru industria muzicala

Miercuri, 4 iulie, peste 500 de invitati din industria muzicala au pasit in era viitorului la digiTALES by Cat Music. Evenimentul, o impresionanta desfasurare de forte, a prezentat publicului printr-un show multimedia cele mai importante realizari ale casei de discuri in domeniul digital. In plus, Dan Popi si invitatii sai au vorbit in premiera despre platforma catmusic.ME si despre cel mai nou proiect, hub-ul TRU – primul creative space dedicat creatorilor de continut digital.

“Lumea s-a schimbat. La Cat Music am avut viziunea acestei schimbari acum 11 ani cand am lansat canalul de YouTube Cat Music. Primul clip postat pe acel canal facea in 2007 sub 50 de vizualizari pe zi. Este vorba de Cleopatra Stratan cu “Ghita”. Astazi, noul clip al aceleiasi artiste face in medie 500.000 vizualizari pe zi, pe acelasi canal”, a punctat Dan Popi pe scena digiTALES by Cat Music. CEO-ul label-ului a prezentat celor prezenti la eveniment cifrele care pozitioneaza casa de discuri pe primul loc in domeniul digital: cel mai puternic canal de YouTube din Romania cu peste 4,5 milioane de abonati, primul sistem multichannel din tara – 47 canale muzicale si nu numai, ce aduna peste 230 de milioane de vizualizari pe YouTube pe luna. De asemenea, labelul detine unele dintre cele mai populare pagini din Social Media si ocupa locul 11 in topul companiilor, conform facebrands.com. Pe Facebook, Cat Music are peste 380.000 de like-uri, pe Instagram peste 120.000 de followers, iar pe Twitter, 48.000 de followers.

Prezentarea sustinuta de Dan Popi a fost urmata de discursul lui Lucian Despoiu – CEO Majoritas, care a lansat oficial prima platforma digitala interactiva a unei case de discuri din Romania. catmusic.ME este locul unde iubitorii de muzica pot avea acces la content exclusiv – videoclipuri in avanpremiera, concursuri, “behind the scenes”, galerii foto, dar si stiri despre artistii preferati. Performantele platformei nu au intarziat sa apara: catmusic.ME a reusit sa stranga in varianta beta peste 50.000 de utilizatori.

TRU, cel mai nou hub dedicat creatorilor de continut a fost prezentat de catre Noaptea Tarziu, unul dintre cele mai puternice branduri din online-ul romanesc. Bazat pe un concept unic, TRU aduna sub umbrela sa creativi din diverse domenii care au ca spatiu de lucru mediul online si adauga la mixul creatiei factorul tehnic.

Si, cum din cadrul evenimentului nu avea cum sa lipseasca muzica, seara a continuat cu o serie de concerte sustinute de Ruby, Lidia Buble, Jo, Mandinga si Smiley, iar piese precum “Nu pune la suflet”,”Condimente”,”Camasa”, “Sub apa”, “Vals”, “Domnu’ Smiley” si “Arquitectura” au fost cantate la unison de catre invitati. Printre artistii prezenti s-au numarat: Andreea Banica, Elena Gheorghe, Andreea Balan, Marius Moga, DJ Sava, Ioana Ignat, Carine, Ilinca Bacila, Olga Verbitchi, Tuan, Elianne, George Hora, Iulia Dumitrache, Seredinschi, Kamara si nu numai.

Cat Music este cea mai mare casa de discuri din Romania, ce are in portofoliu artisti de succes precum Smiley, Feli, Ruby, What’s UP, Lidia Buble, Elena Gheorghe, Andreea Banica, Delia, DJ Sava, Florin Ristei, JO, Noaptea Tarziu, Ilinca Bacila, Jukebox, Kamelia, Mandinga, Monoir, Olga Verbitchi si Voltaj. Recent, canalul de YouTube al casei de discuri Cat Music a depasit pragul de 4,8 miliarde de vizualizari si a stabilit un nou record: 4.600.000 de abonati. Astfel, a depasit zeci de canale din Europa de Est si nu numai, mentinandu-si statutul de cel mai mare canal de YouTube din Romania.

Ce parere aveti?

Premieră în industria de stand-up comedy! La cererea publicului, Badea, Bordea şi Micutzu fac încă un spectacol “La cererea publicului”

În doar câteva zile de la punerea biletelor în vânzare, show-ul din 31 octombrie de la Sala Palatului a fost deja sold-out.

Prin urmare, Badea, Bordea şi Micutzu, în deschidere cu Mocanu, Cortea şi Bucalae au plănuit un al doilea spectacol, chiar a doua zi, pe 1 noiembrie, tot la Sala Palatului, ora 19:00, pentru a satisface dorinţa iubitorilor de umor autentic românesc.

Pornit de la o parodie, titlul s-a dovedit a fi, în mod ironic, o ştire confirmată în doar câteva zile de la anunţarea primului eveniment. Biletele pentru al doilea show au fost puse în vanzare și se găsesc la Sala Palatului și pe iabilet.ro.

Deci, pe 31 octombrie și pe 1 noiembrie 2017 îi vom vedea pe Badea, Bordea şi Micutzu în roluri de autori, regizori, actori şi interpreţi. Cei 3 se număra printre protagoniştii stand-up-ului românesc, apărut în România în urmă cu vreo 15 ani. Acum, Badea, Bordea şi Micutzu vin în premieră în această formulă la Sala Palatului, într-un spectacol de peste două ore, cu glume noi, inspirate din poveştile lor de viaţă, dar şi ale personajelor de lângă ei.

Decorul digital, adaptat la fiecare dintre momente, este menit să amplifice efectele celor 3 episoade principale, puse în scenă de Dan Badea, Cătălin Bordea şi Cosmin Nedelcu (Micutzu), avându-i în deschidere pe Alex Mocanu, Nelu Cortea şi Radu Bucalae. Din motive lesne de înţeles, prezenţa copiilor cu vârstă sub 16 ani nu este recomandată.

Pentru persoanele cu dizabilităţi, organizatorii pun la dispoziţie 20 de bilete gratuite, care pot fi solicitate la adresa: ticketing@sublimeromania.com.

Așadar, acestea fiind spuse, vă invit cu mare drag la evenimentul organizat de Sublime România în colaborare cu Front Row Events şi promovat de HTag PR, apoi vă aștept cu impresiile voastre. Enjoy!

Mastering The Music Business – prima conferinta internationala dedicata industriei muzicale din Romania

Cum lumea muzicala din Romania a luat amploare in ultimii ani, compania Star Management, in colaborare cu ARCUB, organizeaza Mastering The Music Business (MMB), prima conferinta internationala dedicata exclusiv industriei muzicale autohtone. Conferinta va avea loc pe 16 si 17 februarie 2016 in incinta Hanului Gabroveni din Bucuresti.

Pentru prima data in Romania, personalitati din industria muzicala si industrii conexe vin sa-si impartaseasca experienta si sa-si povesteasca proiectele de succes, alaturi de specialisti de renume din industria internationala. Participanti si invitati, public si speakeri au acum ocazia sa faca schimb de idei sub acelasi acoperis.

Pana in acest moment au confirmat prezenta o serie de speakeri internationali:
FRANK HESSING (GERMANIA) – Fondator al retelei internationale de consultanta in music business MusiConsult, retea care acorda consultanta de business & servicii juridice pentru industria muzicala. Lucreaza cu artisti ca Steve Vai, Sepultura sau companii ca SONY MUSIC si Eagle ROCK Entertainment.
GÖTZ SCHNEIDER-ROTHAART  (GERMANIA) –  Avocat. Expert certificat in legislatie de copyright si media. Reprezinta la nivel national si international persoane si companii cu activitate in industrii creative ca: muzicala, de film, publicitate, fotografie, comert online si marci comerciale etc. Este trainer pentru avocati pe domeniul copyright si legislatie media si este lector al Universitatii din Mainz in cadrul LL.M. Media Law Master Course.
THORSTEN “TODDIE” FREESE (GERMANIA) – Director general si Director International Distribution la Believe Digital Germany, unul dintre cei mai mari agregatori digitali, cu distributie in toate principalele magazinele online de muzica: iTunes, Amazon, Deezer, Spotify etc, platforme de streaming video: YouTube, Dailymotion si retele mobile: Vodafone si Orange.
DENIS FLORENT (FRANTA) – Strateg de radio si speaker international, Denis a creat cu succes modele de programming si marketing pentru formate de radio diverse – CHR, HOT AC, Dance, Music & News.

Din Romania, invitatii care au confirmat pana in acest moment sunt:
BOGDAN NAUMOVICI – unul dintre cei mai cunoscuti publicitari romani, fondator al agentiei 23 Communication Ideas.
CRISTINA BAZAVAN – Jurnalist si blogger. A fost  unul dintre oamenii cheie ai revistei Tabu, al carei redactor sef a fost timp de 6 ani. A facut parte din echipa care a creat brandul Europa FM si din echipa care a formatat şi rebranduit Radio 21 la sfarsitul anilor ‘90. Sustine anual un curs de branding personal pentru actori, la TIFF, in cadrul proiectului “10 pentru film” si a creat strategii de comunicare pentru oameni de muzica, actori si regizori romani.
CRISTIAN CHINA BIRTA – Este blogger şi antreprenor online. Din 2013 este implicat in Kooperativa.ro, care inseamna proiecte de nisa reunite sub umbrela de brand Kooperativa 2.0. A tinut peste 50 de cursuri de social media la solicitarea companiilor si agentiilor, fiind speaker la mai mult de 100 de evenimente in care subiectul principal a fost social media si comunicarea.
IRINA CARAIVAN – Fondator al platformei de crowdfunding Wearehere.ro, dedicata proiectelor creative si educative.
MARIA VOICAN – Avocat. Are o experienta de 15 ani in domeniul proprietatii intelectuale (PI), cu practica predilecta in zona drepturilor de autor si conexe. Acum studiaza Copyright la King’s College la Londra. Maria este alumn WIPO (World Intellectual Property Organization), are diploma de Master in Intellectual Property Law de la Universitatea din Torino si Academia WIPO, a urmat o suma de cursuri de specialitate, dar si alte studii postuniversitare. Este un trainer IP cu experienta si se implica in diverse proiecte de PI.
ROBERT GRAUR – Fondatorul DJSuperstore,  singurul magazin dedicat DJ-ilor din Romania, unde poti gasi cele mai importante branduri de echipamente de DJ si de productie muzicala. Pe langa vanzarea si inchirierea echipamentelor de DJ, Robert este implicat si in diverse proiecte de training pentru DJ si sustine cresterea standardelor din industrie.
SERGIU BIRIS – Creatorul Trilulilu.ro (2007) si Zonga (2012).
VLAD IRIMIA – Cunoscut publicului larg drept Tataee, este rapper si producator muzical roman. Este unul din fondatorii formatiei romanesti de muzica hip hop, B.U.G. Mafia.

Fiti cu ochii pe noi! Vom reveni cu informatii legate de aceasta conferinta!