And Then the Bear câștigă Trofeul Animest 2020 la prima ediție online a festivalului

And Then the Bear, scurtmetrajul realizat de Agnès Patron, câștigă Trofeul Animest la cea de-a 15-a ediție a Festivalului Internațional de Film de Animație, prima organizată în mediul online și accesibilă publicului din întreaga țară. Odată cu această distincție, scurtmetrajul prezentat în 2019 în premieră la Cannes se va înscrie automat pe lista lungă de nominalizări la premiul Oscar, votată de membrii Academiei Americane de Film. Animest este singurul festival de film din România care propune filme pentru Oscar, începând din 2017.

Juriul categoriei scurtmetraj a fost format din producătoarea britanică Abigail Addison – directoarea Animate Projects (studioul de animație invitat special la această ediție), Wouter Jansen – distribuitor de filme de animație din Olanda (țara invitată) și regizorul și producătorul Claudiu Mitcu, și a votat în unanimitate scurtmetrajul câștigător, care i-a cucerit prin ,,stilul deosebit al animației și de atmosfera conturată puternic de sound design-ul impresionant’’. Cineaștii au apreciat și scurtmetrajul Mad in Xpain (r. Coke Riobóo), căruia i-au acordat o Mențiune specială, fermecați de imaginea apocaliptică a Spaniei.

Aceiași trei jurați au desemnat și filmul câștigător al competiției de Film Studențesc. Scurtmetrajul britanic The Bear Hunter, realizat de Yaka Hara, s-a remarcat prin stilul său minimalist de a ilustra relația unei femei vânător cu prada sa, urșii din pădure. O mențiune specială la această categorie i-a fost acordată filmului Richie, în regia lui Romane Granger, realizat cu ,,umor, gingășie și imagini antrenante’’.

,,Activismul și animația se aliniază perfect’’ în Zero Impunity (r. Nicolas Blies, Stéphane Huebert-Blies, Denis Lambert), un documentar multimedia despre un subiect extrem de delicat și foarte rar abordat: violența sexuală sistematică, prezentă în zonele de conflict și în războaiele contemporane. Filmul a fost desemnat Cel mai bun lungmetraj al ediției de juriul format din Waltraud Grausgruber, directoarea festivalului Tricky Women din Viena, regizorul francez Bastien Dubois și cineastul olandez Albert ‘t Hooft. Tot ei au decis să premieze Invisibles, regizat de 4inaroom (Anna Florea, Aliona Ciobanu, Sandu Cojocari, Șerban Ilicevici) și produs de deFilm, la categoria Cel mai bun scurtmetraj românesc. O Mențiune specială i-a fost acordată producției autohtone End of the Line, în regia lui Mihnea Vlad, student la UNARTE. 

Ceremonia de premiere regizată de Andrei Tănase și prezentată de regizorul și animatorul britanic Luiz Stockler – o producție spectaculoasă realizată în studioul Safe Frame București, a fost transmisă live pe pagina de Facebook a festivalului și pe platforma de streaming online duminică seară, de la ora 18:30. Premiile ediției sunt oferite cu sprijinul Ministerului Culturii. Trofeele sustenabile oferite în acest an câștigătorilor au fost realizate în întregime din bidoane de AQUA Carpatica, de artista și scenografa Cristina Milea (Șarlatan),  distinsă anul acesta cu Premiul UNITER. Evenimentul a închis cea de-a 15-a ediție Animest, prima desfășurată exclusiv online. Timp de o săptămână, proiecțiile incluse în programul festivalului au atras peste 2000 de utilizatori pe platforma Animest, printre cele mai urmărite evenimente clasându-se lungmetrajul din deschidere –  Vestita invazie a urșilor în Sicilia (r. Lorenzo Mattotti), Creepy Animation Night, Trippy Animation Night și Animusic Night.

Iubitorii de animație din întreaga țară și-au putut vota scurtmetrajul favorit, pentru prima dată în istoria festivalului. Premiul publicului, oferit în urma voturilor obținute, i-a fost acordat filmului He Can’t Live without Cosmos, în regia lui Konstantin Bronzit (Rusia). O altă premieră a fost marcată de oferirea unui premiu pentru Cel mai bun documentar, câștigat anul acesta de Souvenir, Souvenir (r. Bastien Dubois), ,,pentru povestirea complexă a trecutului, prezentului și viitorului’’.  În secțiunea Music Video, jurizată de ilustratorul Vali Petridean, artista și producătoarea Ana Coman și muzicianul și artistul multidisciplinar Adrian Cârciova, premiul i-a fost oferit videoclipului muzical Careful, regizat de Alice Saey (Franța). Cel mai bun film VR, distincție acordată de Animest pentru cel de-al doilea an consecutiv, a fost desemnat Minimum Mass, realizat de Raqi Syed și Areito Echevarria din Noua Zeelandă. 

Cel mai tânăr și în același timp cel mai exigent juriu Animest a oferit premiul secțiunii Minimest scurtmetrajului norvegian The Tomten and the Fox (r. Yaprak Morali, Are Austnes), și a acordat o Mențiune specială filmului Meow Or Never, regizat de Neeraja Raj la o universitate din Marea Britanie. După o săptămână petrecută în compania îndrumătorilor din Incubatorul de Animație, unul dintre cei 10 liceeni finaliști a fost premiat în cadrul ceremoniei de duminică seară. Maria Scutaru, de la Colegiul Național de Artă ,Octav Băncilă” din Iași, a fost desemnată marea câștigătoare a primei ediții, proiectul educațional încheindu-se și cu două mențiuni speciale, oferite Caterinei Cherecheș și Alexandrinei Moldovan, ambele din Cluj-Napoca. 

Pitch, please!, concursul de proiecte dedicat creatorilor de film de animație din România și Republica Moldova, a reunit la această ediție câteva dintre cele mai importante nume ale tinerei generații de artiști animatori autohtoni. Premiul oferit de CEE Animation, cu sprijinul SPPA – Asociația Producătorilor de Film Animat din Polonia, i-a fost oferit lui Radu Gaciu pentru proiectul “Happy New Year”. Ana-Maria Gărdescu, care lucrează în această perioadă la la proiectul său de licență de la UNATC “In Good Company”, a primit din partea juriului o mențiune specială. 

Festivalul continuă în mediul online pentru iubitorii de film de animație din Republica Moldova, care vor primi în vizită la ei acasă cele mai bune filme ale ediției. În perioada 19 – 22 noiembrie, magia filmelor de animație ajunge aici pentru al zecelea an consecutiv  cu intrare liberă, într-o selecție la fel de generoasă, dedicată publicului de toate vârstele.

Păreri?

SEMIMARATONUL CRAIOVEI – EDIȚIA A III-A (ediție virtuală) ROGVAIV(A)

CAUZA: Fondul Local de Investiții COVID 19 pentru SĂNĂTATE ÎN EDUCAȚIE

DATA DESFĂȘURĂRII ALERGĂRII: în intervalul 20 iulie – 20 septembrie 2020

PREMIEREA: Duminică 27 septembrie 2020

SEMIMARATONUL CRAIOVEI – ULTIMA SUTĂ DE METRI

 

20 septembrie 2020 este ultima zi în care mai putem alerga la Semimaratonul Craiovei ediția a III-a!

În acest an ediție virtuală ROGVAIV(A) are cursele identificate în culorile curcubeului.

ALERGĂM SEPARAT, DAR ÎMPREUNĂ PENTRU COMUNITATE!

Banii strânși din taxele de înscriere vor fi folosiți pentru sprijinirea Fondului Local de Investiții COVID 19.

Acest Fond a susținut din donații cu suma de 125.967 lei – 5 spitale, 5 clinici și 4 instutuții publice din Craiova și județul Dolj și 250 de elevi din mediul rural în perioada stării de urgență și a stării de alertă în România.

Din taxele de înscriere la Semimaratonul Craiovei se vor face investiții prin Fondul Local de Investiții pentru SĂNĂTATE ÎN EDUCAȚIE pentru gestionarea situației provocată de criza COVID19. Astfel vor fi achiziționați dezinfectanți, săpun, articole pentru curățenie, dispensere de hârtie igienică și prosoape de hârtie și consumabilele aferente pentru școlile din orașul Craiova, pentru ca elevii să revină la școală în condiții de siguranță pentru sănătate!

CURSE ȘI PREMII

În acest an avem 4 tipuri de curse competititve, cronometrate și 4 tipuri de curse necronometrate.

Pentru CURSELE CRONOMETRATE alergătorii este nevoie să descarce aplicația STRAVA:

Rezultatele vor fi preluate automat din aplicația STRAVA.

Cursele cronometrate pot fi parcurse de mai multe ori de către fiecare participant până pe 20 septembrie 2020, urmând să fie luat în calcul cel mai bun record personal!

 

Ocupanții podiumului vor pune la dispoziția Organizatorului, la adresa de email semimaraton@arti.ro link-urile pentru alergarea respectivă, pentru conformitate!

Vor fi premiate primele trei cele mai bune rezultate la fiecare dintre cursele cronometrate!

Pentru CURSELE NECRONOMETRATE doveada parcurgerii curselor se face prin postarea de fotografii și filmulețe pe pagina de facebook, utilizând hashtag-ul #HaiCuImplicarea.

  • Cursa Albastră – destinată copiilor (1 an – 14 ani) – nu este condiționată de un traseu prestabilit (bebelușii 1-2 ani: 50 m mers de-a bușilea, copii 2-3 ani: 200 m, copii 4-5 ani: 300 m, copii 6-7 ani: 500 m, copii 8-9 ani: 600 m, copii 10-11 ani: 800 m, copii 12-14 ani: 1 km).
  • Cursa Indigo – cursa destinată persoanelor aflate în fotolii rulante – nu este condiționată de un traseu prestabilit. Va fi trimisă dovada parcurgerii cursei din orice locație conform distanței de 1km.
  • Cursa Violet – Canicross – nu este condiționată de un traseu prestabilit

Animalele însoțite de stăpânii lor parcurg cursa în orice locație pe distanța de 1 km.

  • Cursa Albă cursa personalului medical – este condiționată de traseul prestabilit de 3,5 km de la cursele cronometrate din Parcul “Nicolae Romanescu”. Cursa este destinată exclusiv personalului medical.

Vor fi premiați toți participanții la Cursa Albastră și Cursa Indigo și trei participanți prin tragere la sorți la Cursa Violet și Cursa Albă.

Premierea va avea loc pe data de 27 septembrie 2020!

TAXE

Taxele de participare se mențin la nivelul ediției anterioare, astfel:

80 lei pentru înscrierea la Cursa Roșie, Orange,Galbenă, Verde și Albă

30 lei vor plăti copiii peste 14 ani și studenții

10 lei pentru înscrierea la Cursa Albastră, Indigo și Violet

 

ÎNSCRIEREA

Înscrierile se fac pe platforma: https://www.semimaratonulcraiovei.ro/ la secțiunea Înscrieri și vor fi confirmate de plata on-line.

 

CUM FUNCȚIONEAZĂ EVENIMENTUL:

  • Pasul 1: Alergătorii vor completa formularul de înscriere online de pe site-ul semimaratonului – semimaratonulcraiovei.ro ;
  • Pasul 2: Pentru cursele cronometrate alergătorii vor folosi aplicația Strava. Aceasta poate fi accesată  gratuit la https://www.strava.com/ sau descărcată din Google Play sau App Store. Trebuie să vă creați un cont!
  • Pasul 3: Achitați taxa de participare
  • Pasul 4: În aplicația Strava solicitați accesul în Clubul Semimaratonul Craiovei 2020 aici:   https://www.strava.com/clubs/smcr2020
  • Pasul 5: Alergați (de câte ori și când doriți în perioada de desfășurare a concursului 20 iulie -20 septembrie) segmentul aferent cursei alese .

ATENȚIE: segmentul aferent cursei alese trebuie străbătut în totalitate și în direcția precizată pentru a fi contorizat.

Locația: Parcul Nicolae Romanescu.

Plecarea: de la intrarea Monumentul Hipic (centrul de închiriere biciclete). Alergarea se face pe aleea principală pe lângă pista de biciclete, direcția de deplasare de la plecare este către Restaurant Planter’s – Grădina Zoologică – Castelul Fermecat până la fântâna Valea Fetii cu întoarcere pe lângă Hipodrom – intrare Stadion Extensiv – pe lângă Velodrom, înapoi până la Monumentul Hipic.

  • Pasul 6:  Rezultatele vor fi adăugate automat în Clasamentul generat de aplicația Strava.
  • Pasul 7: Datele vor fi preluate pe site-ul nostru oficial semimaratonulcraiovei.ro și actualizate în vederea premierii.

ALTE MODALITĂȚI DE IMPLICARE ȘI SUSȚINERE

Cei care vor să susțină cauza Semimaratonului Craiovei 2020 – Fondul Local de Investiții COVID 19 mai au la dispoziție și alte modalități de implicare:

PARTENERI MEDIA

Susțin Evenimentul: Kiss Fm, ZTV, Cuvântul Libertății, Radio România Oltenia Craiova, TVR Craiova, Indiscret în Oltenia, Radio Crazy, Săptămâna în Oltenia, Cronica Olteniei, Reporter 24h.

Vă invit cu drag!

Integrală William Eubank la ediția a doua a Flight Film Festival: Science, Fiction, Technology, Music Festivalul are loc în perioada 30 august – 1 septembrie la Timișoara

În perioada 30 august-1 septembrie, are loc la Timișoara cea de-a doua ediție a Flight Film Festival: Science, Fiction, Technology, Music, cu proiecții de film și dezbateri în cadrul festivalului multidisciplinar Flight Festival. La cea de-a doua ediție, festivalul de film prezintă 3×3 William Eubank, o integrală cu filmele unuia dintre puținii regizori dedicați strict filmelor SF.

William Eubank este un exemplu impecabil al îmbinării dintre tehnologia (numerică) a cinematografului și pasiunea pentru fanatastic a unui fan SF. Poate un nou Ridley Scott cu o întreagă carieră în față? Cineastul are doar 38 de ani și a realizat în ultimul deceniu trei filme de gen care vor fi proiectate la Julius Garden și pe terasa D’Arc pe malul Begăi, în Timișoara.

Școlit ca operator la UCLA, unde s-a înscris la cursuri de cosmologie pe care mai târziu le va aminti ca o influență asupra ideilor sale de filme (interviu luat de Julie Rigg pentru ABC Radio National), Eubank s-a ocupat de filmat și de regizat de la vârsta de 18 ani, având și experiență în scenografie. Dar a renunțat la cursuri și s-a angajat temporar ca tehnician digital și de reparații la Panavision. A participat la Sundance din partea lor, visând să fie într-o zi invitat acolo ca regizor. A fost trimis pe platourile de filmare ale Collateral și Superman Returns de unde își lua notițe despre poziționarea luminilor și mișcările de aparat ale operatorilor pe care mai apoi le compara cu rezultatul final al proiecției din cinematograf. În cadrul companiei a avut acces la noile aparaturi, pe unele chiar inovându-le, și a folosit tehnologia emergentă pentru a crea imagini perfect organizate estetic și surprinzător de texturate și poetice.

În 2007, Tom DeLonge, solistul trupei de rock alternativ Angels & Airwaves l-a contactat pentru o colaborare, iar Eubank a regizat o serie de materiale pentru ei, printre care și videoclipul pentru single-ul Surrender.

Tot Angels & Airwaves i-au cerut să facă și primul său lungmetraj SF, Love, cu care a debutat în 2011, un film ultra-independent pe care poate părea imposibil ca cineva să-l fi filmat pur și simplu în curtea din spatele spatele casei. Inspirat de filmul The Thin Red Line, Love este un SF tupeist care plasează un astronaut în spațiu pentru a formula câteva observații poetice despre ce însemnă să fii om, despre singurătate și curaj, demență și perseverență. Un film atent calibrat în care amintirile personajului și imaginația lui încep să o ia razna. Sau să fie sondate de un ceva neomenesc? Eubank a petrecut 4 ani lucrând la acest film, fiind scenograf și construind chiar el atât Stația Spațională Internațională, cât și câmpul de luptă al Războiului Civil în curtea din spate a părinților săi pe parcursul a 9 luni. Filmarea era frecvent întreruptă de vreme, de sunetul broaștelor, dar și de cositoarea vecinilor. Filmul a avut premiera la Festivalul Internațional de la Santa Barbara, fiind ulterior prezent în peste 11 festivaluri internaționale, incluzând festivalul de la Atena, unde a primit Premiul pentru Cel mai bun regizor.

“Un spectacol impresionant de imaginație…Tehnica și design-ul sunt de primă mână deși este un film cu buget redus” (Variety), Love explorează nevoia fundamental umană de conexiune, dar și nelimitata putere a speranței. O aventură cu impact vizual puternic care comunică un adevăr: toată lumea are o poveste de spus, dar ceva și mai măreț de lăsat în urmă.

În timp ce Love era în procesul de post-producție, Eubank a început să lucreze alături de fratele său și David Frigerio la scenariul următorului său lungmetraj, The Signal. Înainte ca producția filmului să înceapă, Eubank a lucrat pentru Regency Enterprises, la filmul Broken City. Între timp The Signal și-a găsit producători, pe Brian Kavanaugh-Jones (Insidious) și Tyler Davidson (Take Shelter) și monteur, pe Brian Berdan, care a lucrat la filmele lui David Lynch Blue Velvet și Twin Peaks și cu care Eubank și-a montat și primul lungmetraj și-l va monta și pe al treilea, Underwater. The Signal îi distribuie pe Laurence Fishburne, Brenton Thwaites, Olivia Cooke, Beau Knap.

Trei tineri cu ambiții de hackeri de la MIT ajung să fie mai-mult-decât-oameni în urma unei capcane galactice în care cad și din care, cu corpurile lor cyborgizate de tehnologii extraterestre cu tot, nu par a avea vreo șansă de scăpare. Caruselul de uimiri și șocuri prin care trec personajele este descris de Eubank drept ”o luptă între logică și emoție” și regizorul nu se referă doar la personajele sale și modul în care trebuie să rezolve misterul în care sunt captive ci și la spectator, care este condiționat să nu pună la îndoială intențiile puștilor dar să nu creadă nimic din ce vede pe ecran. The Signal este “un film despre a fi prins, dezorientat, și manipulat, care respectă abilitatea genului de a te uimi și a te tulbura” scrie Sight&Sound.

Pe de altă parte, Underwater este filmul cu cel mai mare buget realizat de cineast și ultimul din filmele hollywoodiene care au mai apucat să fie difuzate în săli înainte de pandemie, fiind lansat în cinema pe 10 ianuarie. Underwater urmărește aventura unui echipaj de cercetători marini care explorează adâncurile și care trebuie să navigheze de partea cealaltă a fundului oceanului după ce stația lor este distrusă. Sight & Sound  scrie că “deși este mult mai zgomotos decât Alien, Underwater reține multe dintre dinamicile filmului din ’79 ale lui Ridley Scott…Interpretările întrec așteptările având un nivel de spontaneitate și unicitate rar întâlnite”. Nume mari (Kristen Stewart, Vincent Cassel), ambiții ample: un SF hibridizat cu horror amplasat într-o mină submarină, undeva în străfundul oceanului. Acolo unde presiunea poate strivi camioane, dar unde ceva a fost deranjat de utilajele miniere. Eubank balansează admirabil filmul de 100% acțiune cu fascinația pentru necunoscutul din adâncurile oceanelor (care ne sunt cunoscute la fel de puțin precum cele mai îndepărtate planete și galaxii).

Într-o lume în care schimbarea poate fi considerată singura constantă și în care schimbul de informații și viteza actualizării acestora a devenit vitală, dezvoltarea științei și a tehnologiei devin necesitățile unui secol care abia își începe călătoria prin istorie. Flight Film Festival: Science, Fiction, Technology, Music este noul eveniment cinematografic din Timișoara și împrejurimi, care explorează prin film diferite tematici din domeniile științei, ficțiunii, tehnologiei și muzicii.

Organizat de Flight Festival în colaborare cu Asociatia Cinemascop, Flight Film Festival: Science, Fiction, Technology, Music își propune să ofere orașului și zonei posibilitatea de a fi la curent cu cele mai captivante filme de cinema reunite sub aceste categorii și de a participa la evenimente, dezbateri și activități interactive.

Ediția din 2020 este gândită ca o călătorie cu mai multe escale, destinația finală fiind bine cunoscuta locație care a acomodat festivalul și în ediția de debut: Aerodromul Cioca. “Decolarea” se întâmplă în 28 august, iar locațiile în care se desfășoară activități pentru toate gusturile sunt Bastionul Theresia, Gradina de Vară a Filarmonicii Banatul, D’arc pe mal, Piața Sf. Gheorghe, Iulius Town și Aerodromul Cioca.

Carla’s Dreams, Irina Rimes, Roxen, Grimus, Toulouse Lautrec, Shiver, K-lu, Phaser, R.U.A, Persona, Allover, Kings are overrated, Dragoș Moldovan, Amalia Gaiță și mulți alții sunt artiștii care vor urca pe scena de la Aerodromul Cioca.

Flight Festival a luat naștere în 2019 și este un festival de muzică, artă și tehnologie dezvoltat de organizatori în contextul în care orașul Timișoara va găzdui Capitala Culturală a Europei, și al cărui obiectiv este de a introduce cât mai mulți participanți în fascinanta lume a fenomenului cultural și de a poziționa orașul Timișoara pe harta festivalurilor relevante din Europa. În contextul pandemiei, Flight Festival este singurul festival de avengură, din România, care nu se anulează și nu se amână, ci se reinventează.

Vă invit cu drag!

Începe TIFF 2020! Siguranța – cuvântul-cheie al ediției

Organizat în acest an exclusiv în aer liber, în 13 locații din Cluj-Napoca și din împrejurimi, Festivalul Internațional de Film Transilvania își deschide porțile astăzi, 31 iulie, cu trei proiecții sold-out ale comediei romantice La Belle Époque/ Cei mai frumoși ani (r. Nicolas Bedos), în Piața Unirii, USAMV și Báthory. În următoarele zece zile, Clujul va reuni cele mai așteptate titluri ale anului, pe care publicul le va putea urmări seară de seară, în condiții de siguranță sporită. Zeci de invitați sunt așteptați în acest an la TIFF, măsurile de protecție și distanțare fiind obligatorii pentru toți cei prezenți la festival.

Spectatorii prezenți la Gala de deschidere, începând cu ora 21:00, vor avea parte de o surpriză muzicală specială. Piața Unirii va deveni locul de întâlnire al muzicii clasice cu sound-urile electronice moderne, într-un moment artistic inedit: Sync the Classics – un nou concept al compozitorului și producătorului clujean Paul Ilea, cu participarea extraordinară a sopranei Zsuzsana Cerveni. Seara va continua la înălțime, cu o călătorie fantastică în mașina timpului, alături de Daniel Auteuil și Fanny Ardant, actrița distinsă în acest an cu trofeul César pentru interpretare cu rolul din La Belle Epoque/ Cei mai frumoși ani. În paralel, o a doua proiecție a filmului va avea loc la USAMV, în curtea Universității de Științe Agricole și Medicină Veterinară, unde publicul va avea parte de o altă surpriză: un performance al Cluj Tango Orchestra – prima orchestră de tango argentinian din România.

Accesul la aceste proiecții se va face cu o oră înaintea începerii lor, pentru a se respecta măsurile de siguranță și distanțare socială.

Primul weekend de festival va aduce pe marele ecran titluri din Competiția oficială TIFF, cinefilii care nu vor putea fi prezenți la Cluj având posibilitatea de a urmări câteva dintre hiturile ediției online, pe platforma TIFF Unlimited (unlimited.tiff.ro). Nu va lipsi din programul ediției mult-așteptatul Weekend la Castel – două seri cu proiecții speciale, organizate în decorul spectaculos al Castelului Bánffy din Bonțida. Sâmbătă, pe 1 august, de la ora 21:30, Jean-François Zygel, un nume sonor în muzica clasică, va acompania live Faust (1926), capodopera lui F.W.Murnau, urmată de proiecția filmului Geaca de piele (Deerskin, r. Quentin Dupieux), programată la miezul nopții. Duminică, de la ora 21:30, cinefilii vor urmări aici Fii ca apa (Be Water, r. Bao Nguyen), documentarul despre Bruce Lee, iar de la 23:45, istoria muzicii electronice se va derula pe marele ecran în Noul val (Le choc du futur), în prezența regizorului Marc Collin, co-fondatorul trupei Nouvelle Vague.

Toate evenimentele incluse în programul acestei ediții se vor desfășura în aer liber, iar regulamentul de participare la proiecții va fi respectat, în mod obligatoriu, atât de participanții și invitații ediției, cât și de organizatorii festivalului. Accesul și participarea publicului vor fi permise numai cu condiția purtării măștii, aceasta fiind obligatorie pe toată durata evenimentului. Nu va fi permis accesul persoanelor care prezintă simptome de infecție respiratorie (tuse, strănut, rinoree, stare generală modificată) şi nici a celor care înregistrează temperatura măsurată mai mare de 37,3°C. În toate zonele de aşteptare (la intrare, la toaletă sau la ieşire) participanţii trebuie să păstreze distanţa de minimum 1,5 m, iar pe scaune, distanţa fizică între persoane va fi de 2 m.

Numărul locurilor este limitat la toate proiecțiile TIFF, iar singurul punct de vânzare a biletelor se află în Piața Unirii. În restul locaţiilor, biletele nu vor putea fi achiziţionate la fața locului, ci exclusiv on-line, de pe tiff.eventbook.ro.

Vă invit cu drag!

Alpin Film Festival 2020: peste 5000 de iubitori de munte prezenți la evenimentele incluse în programul ediției

Cea de-a 5-a ediție Alpin Film Festival, primul și cel mai mare eveniment din România dedicat artei și culturii montane, s-a încheiat duminică, pe 1 martie, după 7 zile de proiecții, întâlniri cu invitați speciali, lansări de carte și expoziții inspirate de universul montan. Proiecțiile sold out s-au ținut lanț în acest an, filmele din competiție atrăgând peste 3500 de cinefili. Peste 5000 de iubitori de munte au fost prezenți la evenimentele conexe organizate la Brașov, Bușteni și Predeal, iar alte câteva mii au urmărit transmisiunile live distribuite pe pagina de Facebook a festivalului.

La Gala de premiere AFF.5, organizată sâmbătă seară la Brașov, Manaslu – muntele de suflet, documentarul realizat de Gerald Salmina, a fost desemnat filmul câștigător al Marelui Trofeu – în valoare de 1000 de Euro. În Competiția Națională s-a remarcat documentarul Superhombre (r. Lucian Mircu, Mircea Gherase), care a fost recompensat cu Marele Premiu, în valoare de 500 de Euro, oferit de eMAG. Trei zile din viața Mariei, în regia Oanei Maria Ghiocel, a fost desemnat Cel mai bun scurtmetraj românesc, iar în Competiția Internațională, premiul i-a revenit filmului Riafn (r. Hannes Lang).

Premiul “CARPAȚI”, în valoare de 500 de Euro, acordat pentru promovarea regiunii montane din România și oferit de Federația Industriei Hoteliere din România a fost câștigat de WHITE CARPATHIA – Winter is coming, în regia lui Charlie Ottley. Juriul Competiției Naționale a mai oferit o distincție specială filmului 769m, în regia lui Claudiu Loghin, iar Premiul special al juriului, oferit unui film din Competiția Internațională, a ajuns la Piano to Zanskar (r. Michal Sulima).

Sălile de proiecție s-au dovedit neîncăpătoare pentru miile de iubitori de film prezenți la evenimentele speciale. Un moment remarcabil a fost întâlnirea publicului din România cu legendarul alpinist polonez Krzysztof Wielicki, distins în 2019 cu Premiul pentru întreaga carieră Piolet d’Or. Primul om din istorie care a cucerit Everestul pe timp de iarnă, invitat de onoare al acestei ediții, a povestit despre cele mai importante expediții din cariera sa, în dialog cu Alex Găvan, o elită a alpinismului Românesc. Cu mult entuziasm a fost primit și Horia Colibășanu, protagonistul documentarului Superhombre, care a răspuns tuturor întrebărilor venite din public după proiecția filmului, alături de regizorul Mircea Gherase.

Ziua Pădurii a atras sute de spectatori la proiecțiile organizate pe 27 februarie, iar discuțiile stârnite în urma vizionărilor au punctat cele mai urgente probleme privind integritatea pădurilor din toată lumea. La fel de mult interes a generat seria de lansări de carte, dedicată iubitorilor de literatură inspirată de universul montan.

Federația Română de Alpinism și Escaladă și Federația Română de Orientare au premiat sportivii anului 2019 la Gala Muntelui, organizată sâmbătă la Bușteni. În cadrul evenimentului anual care celebrează la ALPIN FILM FESTIVAL performanța românească în domeniul sporturilor montane, Clubul Alpin Român a premiat performanțele în alpinism, alergare montană și mountain bike. Un premiu special a fost oferit în memoria regretatului Zsolt Török, pornit în 2019 într-o ultimă expediție, în munții Făgăraș. Întreaga ediție a reprezentat un tribut adus marelui aplinist.

,,Eu am învățat trei lecții de la Zsolt. Am învățat puterea, capacitatea de a putea să-i ridice, să-i promoveze pe podium pe alții din jurul lui. Am văzut smerenia, modestia asta la el. Am mai învățat dragostea pentru prieteni. Cel mai important lucru erau prietenii. Mă suna dimineața la cafea și ma întreba ce mai faci. Atât. Și am mai învățat dedicarea pentru alpinism, pentru munte. Cele mai importante momente împreună nu au fost cele când ajungeam în vârf, ci mai degrabă cele în care ne uitam la un apus, la un răsărit și ne zâmbeam unul altuia. Nimeni nu va putea acoperi această gaură uriașă. Zsolt nu a fost o inspirație doar pentru noi, ci și pentru generațiile următoare. De aceea trebuie să mergem mai departe.”, a povestit alpinistul Vlad Căpușan la evenimentul-tribut organizat în memoria lui Zsolt Török la Castelul Cantacuzino din Bușteni.

Ediția cu numărul 5 a fost prima din istoria festivalului, organizată ca parte din IAMF – International Alliance for Mountain Film, prestigioasa asociație mondială ce reunește 27 de evenimente cinematografice din 20 de țări de pe 5 continente.

Vă aștept cu părerile!

Cea mai așteptată ediție BIEFF propune o reevaluare a limitelor personale

Ajuns la cea de-a noua ediție, Festivalul Internațional de Film Experimental București BIEFF își renegociază spațiul în calendarul evenimentelor culturale autohtone, continuând să exploreze și să promoveze experimentele inovatoare, printr-o amplă selecție de filme prezentate în premieră în România. O invitație deschisă la reflecție, dezbatere și dialog, evenimentul dedicat noilor forme de explorare a limbajului cinematografic revine pe marile ecrane din capitală, între 6 și 10 noiembrie, la Cinema Muzeul Țăranului, Institutul Cervantes, Cinema Union, POINT și Cinema PRO.

Limitele personale, spațiul public și memoria se numără printre subiectele sondate în programele tematice ale uneia dintre cele mai așteptate ediții. Premiate în marile festivaluri sau prezentate în prestigioase spații de artă contemporană, intrigante și atipice, filmele care sfidează barierele convenționalului propun modalități alternative de raportare asupra realității.

Eight Images From the Life of Nastya Sokolova, r. Alina Kotova, Vladlena Sandu

Sub umbrela tematică Caught in the Frame, programul special Quinzaine des Réalisateurs – devenit deja tradiție pentru publicul BIEFF, revine în acest an cu cinci scurtmetraje prezentate inițial în celebra secțiune paralelă a Festivalului Internațional de Film de la Cannes. Firul roșu al acestei selecții este unul al cadrelor – sociale, geografice, politice și personale. Distrugând monștri, evadând din muzee, protestând, sau observând, protagoniștii filmelor învață cum să-și accepte sau depășească propria condiție.

După succesul primelor ediții, numărul titlurilor prezentate în programul Golden Shorts: Best Films in Major Festivals, una dintre cele mai populare secțiuni ale festivalului, se dublează în acest an. Selecția de scurtmetraje va depăși așteptările publicului, aducând pentru prima dată în România abordări surprinzătoare premiate la festivalurile de la Cannes, Berlinale, Locarno, Rotterdam, Sarajevo, Tampere și Clermont-Ferrand.

Un promotor al libertății totale de exprimare artistică, COMPETIȚIA INTERNAȚIONALĂ – organizată discursiv în cinci teme curatoriale, relevante pentru societatea contemporană – reevaluează conexiunile noastre cu lumea înconjurătoare, de la anxietățile pe care le împărțim în spațiul urban la conceptele de apartenență și casă în ziua de astăzi, până la raportul între obligație și plăcere în contextele profesionale. Morgan Pokee, unul din selecționerii Quinzaine des Realisateurs, Florian Weghorn, programme manager Berlinale Talents și Ioana Dragomirescu, programatorul cinema-ului Elvire Popesco al Institutului Francez, vor desemna câștigătorii competiției după ce vor analiza cele 25 de scurtmetraje din programele: Labor of Love / Labor or Love, Longing and Belonging, Public Space and Urban Anxieties, The Human Flow: Home in the Age of Displacement, Healing Voices: Remembrance and Reenactment.

The Glorious Acceptance of Nicolas Chauvin, r. Benjamin Crotty

La granița dintre cinema și arta vizuală, cele cinci titluri prezentare sub umbrela Labor of Love / Labor or Love invită publicul la introspecție și dezbatere asupra rolului pe care îl ocupă munca în existența omului și a comunităților sociale. Surpriza programului, The Glorious Acceptance of Nicolas Chauvin este un delir cinematografic, în care granițele dintre prezent și trecut se dizolvă. Filmul a fost premiat în 2018 la Locarno, în secțiunea Signs of Life, iar la BIEFF va fi proiectat în prezența regizorului Benjamin Crotty, cu sprijinul Institutului Francez.

Munca artistică este de asemenea explorată în The Remembered Film. Pornind de la premisa că perspectiva pe care o avem asupra istoriei este puternic influențată de ficțiune, Isabelle Tollenaere, invitată la această ediție, și-a propus să testeze percepția tinerilor asupra războiului. Îmbrăcați în uniforme de armată, în filmul pe care îl semnează, subiecții mărturisesc fapte îngrozitoare pe care pretind că le-au comis pe front, demonstrând faptul că memoria lor istorică este marcată de filmele pe care le-au urmărit.

The Remembered Film, r. Isabelle Tollenaere

Holy Tremor analizează măsura în care suntem dispuși să ne adaptăm în orice condiții, pentru a ne asigura ascensiunea în carieră. Un documentar muzical ce examinează manifestările spirituale în plan social, filmul urmărește un grup de tineri care își câștigă existența interpretând cântece bisericești în sânul comunității evanghelice din Brazilia. Inclus în 2018 în competiția de scurtmetraj a Festivalului Internațional de Film de la Berlin, scurtmetrajul poartă semnătura artiștilor Barbara Wagner și Benjamin De Burca, cei care au reprezentat anul acesta Brazilia la Bienala de Artă de la Veneția.

Holy Tremor, r. Barbara Wagner, Benjamin De Burca

Este activitatea noastră cu adevărat importantă pentru noi sau pentru cei din jur, sau reprezintă un simplu rol pe care îl jucăm pentru a dobândi un oarecare confort financiar? Teama de a nu rămâne în afara sistemului este răspunsul în Eight Images From The Life Of Nastya Sokolova. O confruntare frontală cu realitatea pieței muncii, filmul realizat de Alina Kotova și Vladlena Sandu evocă situația sutelor de mii de tineri absolvenți ruși, nevoiți să se dedice unor posturi pentru care sunt supracalificați. Povestea premiată în 2018 la Ji.hlava și inclusă în selecția Festivalului Internațional de Film de la Rotterdam surprinde diferite ipostaze din viața profesională a protagonistei pe care teama de șomaj o împinge în calea compromisurilor.

Păreri?

O NOUĂ EDIȚIE PELÍCULA VA AVEA LOC ÎN SEPTEMBRIE

Cea de-a patra ediție a festivalului Película – UN FESTIVAL CA O FIESTA! va avea loc între 11 și 15 septembrie 2019, la București.

Timp de 5 zile, la Cinema Elvire Popesco, Institutul Cervantes, Cinema Muzeul Țăranului Român și alte spații alternative din București, publicul va putea descoperi culturile altor țări, diferențele și similaritățile dintre România și zona Ibero-Americană. Festivalul se concentrează pe cultura acestei zone și combină armonios proiecțiile de filme cu demonstrațiile de dans, mâncarea, muzica, expozițiile, cu poveștile celor îndrăgostiți de această lume plină de pasiune și umanitate, pentru o experiență unică.

În fiecare an, Película dorește să celebreze cinematografia și cultura Ibero-Americană și își îndreaptă reflectoarele spre una dintre țări în mod deosebit. Anul acesta Brazilia este in țara în focus.

Unul dintre filmele iconice ale Braziliei, CENTRAL DO BRASIL, va deschide miercuri, 11 septembrie, ediția a patra a festivalului Película! Filmul vorbește despre călătoria plină de emoții a unei foste învățătoare și a unui băiat în vârstă de 9 ani. Filmul are peste 30 de premii și nominalizări în festivaluri internaționale, a fost nominalizat la Oscar pentru Cea mai bună actriță în rol principal și Cel mai bun film străin și a primit în 1999 Globul de Aur pentru Cel mai bun film străin.

Competiția Película din acest an include 5 filme din Brazilia, Peru, Mexic, Argentina și Chile.
Toate sunt producții puternice, care tratează subiecte de interes. Parinți care trebuie să accepte desprinderea de copil și maturizarea firească, părinți care luptă să-și recupereze copilul răpit, probleme sociale și aspirația pentru o viață mai bună, secrete bine ascunse care o dată dezvaluite aduc cu ele crime, o privire intimă asupra vieții unei comunități izolate, care trăiește departe de excesele urbane, într-o epocă a schimbării și încercărilor. Filmele selecționate în competiția acestui an sunt producții cu un important traseu internațional, multipremiate și cu ecouri extraordinare în presă.

BENZINHO/LOVELING – dramă, Brazilia- Uruguay, 2018
Regia: Gustavo Pizzi

CANCION SIN NOMBRE/SONG WITHOUT A NAME – dramă, Peru, 2019
Regia: Melina León

LA CAMARISTA/THE CHAMBERMAID – dramă, Mexic, 2018
Regia: Lila Avilés

ROJO – thriller, Argentina, 2018
Regia: Benjamin Naishtat

TARDE PARA MORIR JOVEN/TOO LATE TO DIE YOUNG – dramă, Chile, 2018
Regia: Dominga Sotomayor

Festivalul Película este organizat de FREEALIZE și Asociația Culturală ARTICHITANA și este susținut onorific de o parte dintre ambasadele țărilor din America Latină la București: Argentina, Brazilia, Chile, Mexic și Peru, cărora li se alatură Ambasada Franței, Institutul Francez și Institutul Cervantes.

Película promite o experiență inedită și vă așteaptă să luați parte la cât mai multe evenimente! Primele festival passuri, precum și biletele pentru o parte dintre filmele din program sunt deja puse în vânzare, aici: https://eventbook.ro/festival/pelicula

Vă invit cu drag!

Romanie, Fa Galagie! editia a doua la Arenele Romane

Festival urban prezentat de B.U.G Mafia,
cu El Nino, Killa Fonic, Nane, Nosfe, Chimie, Bad and Boujee

Pe data de 8 iunie 2019, la Arenele Romane va avea loc “Romanie, Fa Galagie!”, festival urban prezentat de B.U.G. Mafia. Biletele se vor pune in vanzare pe site-ul trupei (rfg2019.bugmafiaoficial.ro) si in reteaua iaBilet.ro incepand de vineri, 22 februarie. Alaturi de B.U.G. Mafia, afisul “Romanie, Fa Galagie!” 2019 ii va include pe El Nino, Killa Fonic, Nane, Nosfe, Chimie, Bad and Boujee.

Aceasta va fi cea de a doua editie “Romanie, Fa Galagie!”, dupa show-ul concept produs de B.U.G. Mafia tot la Arenele Romane, in 2017, care i-a avut ca invitati pe Grasu XXL, CTC, Killa Fonic si DJ Oldskull. Pentru Tata Vlad, Uzzi si Caddillac, cei trei membri B.U.G. Mafia, “Romanie, Fa Galagie!” reprezinta o continua provocare:

“Cu prima editie de “Romanie, Fa Galagie!” ne-am dorit sa punem in scena cel mai spectaculos show de muzica rap din Romania, o productie la care am visat inca de cand am format trupa. I-am spus atunci #AlaGrav si a fost o provocare a noastra pentru noi insine. Credem ca ce s-a intamplat acolo, alaturi de #CeiMaiTariFani, a depasit toate asteptarile. Pana si pe ale noastre, si chiar suntem greu de multumit. Dar, ca orice oameni normali, am vrut mai mult, am vrut sa ducem evenimentul la urmatorul nivel. Asa am luat decizia de a continua “Romanie, fa galagie” sub forma unui festival. Ne dorim ca cei care vor fi acolo, alaturi de noi, atat fanii cat si artistii, sa aiba parte de o experienta deosebita de cea a unui concert obisnuit, incepand de la productia pe care o pregatim, pana la ce se intampla in afara scenei si la programul evenimentului – inca de la prima editie am vrut sa invitam nume despre care credem ca au ceva de spus in muzica urbana din Romania. Si vom proceda la fel in viitor.”

Aftermovie “Romanie, Fa Galagie!” 2017 (Arenele Romane, outdoor)

Biletele pentru “Romanie, Fa Galagie!” 2019 se vor pune public in vanzare vineri, 22 februarie, pe rfg2019.bugmafiaoficial.ro si in reteaua iaBilet.ro. In perioada de “early bird”, biletele vor avea preturile de 69 de lei (Acces General), 109 de lei (Golden Ring, in fata scenei), respectiv 169 de lei (Premium, bilete ce includ loc in tribuna, acces prioritar si acces la bar VIP). De asemenea, tot incepand de vineri vor fi disponibile si pachete VIP, pentru cei care isi doresc o experienta aparte. Dupa etapa de early bird, biletele vor costa 79, 129, respectiv 189 de lei, iar in ziua evenimentului, la intrare – in limita disponibilitatii – 90, 140, respectiv 200 de lei.

Cei care doresc sa isi rezerve locul inainte de punerea publica in vanzare o pot face pana vineri, in cadrul FAN PRESALE-ului, folosind unul dintre codurile oferite de catre artistii din line-up-ul Romanie, Fa Galagie! 2019 pe rfg2019.bugmafiaoficial.ro. Primii 500 de fani care vor folosi codurile de FAN PRESALE vor avea acces la preturi speciale “wise bird”: 59 de lei – Acces General, 99 de lei – Golden Ring, 149 de lei – Premium. De asemenea, 130 dintre fanii care isi achizitioneaza biletele in perioada de FAN PRESALE vor putea castiga partea artistilor din line-up postere si CD-uri cu autografe, acces prioritar Early Entry sau acces in backstage pentru meet & greet.

Biletele pentru acest eveniment sunt disponibile si in reteaua iaBilet.ro: Magazinele Flanco, Metrou Unirii 1 langa casa de bilete Metrorex, Magazinul Muzica, Magazinele IQ BOX – Telekom, Cafe Deko, Club Vintage, Club Quantic, Hard Rock Cafe, Agentiile Perfect Tour, Magazinele Uman si pe terminalele self-service ZebraPay din toata tara.

Va invit cu drag!

Calum Scott inregistreaza vanzari record pentru single-ul “Need To Know”, extras de pe albumul lansat in editie speciala, “Only Human”

Vineri, 30 noiembrie, Calum Scott a lansat editia special a albumului sau de debut, “Only Human”. Odata cu acest eveniment, single-ul “Need To Know” a atins cifra de 23 milioane de stream-uri pe toate platformele digitale si vanzarile au crescut cu peste 100%.

De asemenea, in topul NMF UK, artistul a reusit o performanta fara precedent, urcand 26 de pozitii, de pe locul 42 pe locul 26, in doar 2 zile.

Poti asculta/ descarca albumul “Only Human” in editie speciala aici: https://umusic.digital/onlyhumanspecialedition/, apoi te astept cu impresii. Enjoy!

Se lanseaza „Mamma Mia! Here We Go Again”, editia Sing-A-Long

„MAMMA MIA! Here We Go Again” ia din nou cu asalt lumea, de data aceasta in varianta Sing-a-Long.

Coloana sonora a filmului-fenomen, „MAMMA MIA! Here We Go Again”, a fost lansata in aceasta vara. Cel mai asteptat soundtrack al anului este produs chiar de Benny Andersson (ABBA), iar marea sa lansare a avut loc pe data de 13 iulie, cu doar o saptamana inaintea premierei filmului.

Poti asculta/ descarca albumul aici: https://umusic.lnk.to/MammaMiaSingAlongPR, apoi va astept cu impresii. Enjoy!