Posted on

Las Olas lansează remake-ul hitului „Midnight Sky”

Las Olas a pregătit un remake cool al hitului lansat de Miley Cyrus, „Midnight Sky”, o piesă ce îmbină stiluri precum disco, pop și rock. Compusă de către Miley alături de Ryan Tedder (OneRepublic), Andrew Watt și Louis Bel, „Midnight Sky” este de fapt un fragment din viața artistei pus pe note muzicale. Deși clipul original regizat de însăși celebra artistă redă în imagini frânturi din viața sa personală și relațiile amoroase din trecut, duo-ul Las Olas pune accent pe mood-ul pozitiv și inspirațional, spre a trăi fiecare clipă cu fericire și recunoștință. Videoclipul te duce cu gândul la zilele toride de vară, unde briza mării este cea care îți aduce zâmbetul.

Las Olas a lansat până acum șase single-uri printre care „Don’t Cry”, „Wicked game”, „Tom’s Diner”, „In The End”, „Diablo” și „Disfruto”.

Format din DJ SAVA și MD DJ, Las Olas este un nou proiect muzical ce promite multe, mai ales că ambii artiști au un background colosal în industria muzicală. DJ Sava a colaborat cu artiști precum Connect-R, Raluka, Alina Eremia, Faydee, Irina Rimes și Ioana Ignat, iar de-a lungul timpului a lansat hituri care au generat sute de milioane de vizualizări pe YouTube și care au cucerit atât publicul din România, cât și de peste hotare.

MD DJ este un DJ și producător din România, care locuiește în Milano. Orientat către muzica groove și techno, artistul a început să experimenteze producția muzicală și DJ-ing-ul în urmă cu 13 ani, iar până în prezent a lucrat la peste 600 de piese și a mixat în mai multe cluburi din Europa. Cele mai apreciate producții ale sale sunt DJ Dark & ​​MD DJ – „Shiva” (Original Mix), Arilena Ara – „Nentori” (DJ Dark & ​​MD DJ Remix), Sonique – „It Feels So Good„ (Mentol & MD DJ Remix) și DJ Dark & ​​MD DJ – „Ederlezi” (Original Mix).

Păreri?

https://www.youtube.com/watch?v=IsPMqWpNIRk&feature=youtu.be

Posted on

„Mamă, pot!” este mesajul muzical pe care Emy Alupei îl transmite fanilor de ziua sa de naștere

„Mamă, pot!” este cadoul muzical pe care Emy Alupei l-a pregătit de ziua ei pentru fani. Cu o poveste sensibilă, „Mamă, pot!” este o piesă ce dezvăluie cât de important este să ții capul sus, să fii ambițios și să te înconjori doar de oameni de încredere, care îți valorifică corect adevăratul potențial.

Cu textul compus de către Emy și muzica scrisă de către Connect-R, „Mamă, pot!” este un single manifest ce vizează în primul rând oamenii care pun etichete prea ușor, dar și pe cei care aleg să se ascundă de frica societății. Clipul prezintă transformarea artistei din copilul timid ce se ascundea în spatele foii într-o femeie seducătoare, care deși încă se luptă cu încrederea în oameni, arată că este puternică și indiferent de situație alege să arate că merge înainte.

În vârstă de 22 de ani, Emy Alupei este prima voce feminină din trap-ul românesc. A lansat piese precum „Vezi să nu pici”, „#Hate”, „Hannah Montana” „Nu uita”, „FVKE (alături de Pablo), „Fata lu’ Tony Montana”, ce au adunat milioane de vizualizări pe YouTube. În 2020, artista a decis să accepte provocarea „Survivor România” pentru a se maturiza și a se descoperi pe sine, dar nu înainte de a lansa single-ul „Obor”. Câteva luni mai târziu, Emy a lansat videoclipul piesei „Karma”, unde apare alături de Iancu Sterp, cel care i-a fost adversar în Republica Dominicană. La finalul lunii octombrie, artista a surprins publicul cu o colaborare alături de Costi, Anna Lesko, Minodora, Anda Adam și Cream pentru single-ul „Binele nostru”, ce s-a clasat pe primele poziții în Trending pe YouTube, iar în ianuarie a lansat alături de Theo Rose și What’s UP „Scandal”.

Păreri?

Posted on

Conan Gray lanseaza piesa “Overdrive”

Compozitorul si cantaretul pop, Conan Gray lanseaza mult asteptatul single – “Overdrive”.
Artistul descrie mesajul noii piese ca o evadare optimista. “Am scris “Overdrive” ca sa scap de realitate. Am petrecut ultimul an, singur la mine in casa si am vrut sa fac ceva care sa ma faca sa dansez prin casa. Ceva de cantat in dus, care sa ma faca sa uit de griji. De fiecare data cand dadeam drumul piesei sa mai schimb ceva la productia ei sau la versuri, ajungeam sa cant, sa dansez si sa uit de ce eram stresat – ceea ce este exact ce doream sa declanseze in persoanele care o asculta. Un moment de rebeliune intr-o lume plina de inhibitie.”

In curand, Conan va dezvalui clipul piesei “Overdrive” pe care l-a gandit, regizat, filmat si editat impreuna cu colaboratorul sau Dillon Matthew. De asemenea, pregateste noi piese pentru anul acesta.
Inainte ca artistul sa ajunga la trei miliarde de stream-uri in trei ani, sa primeasca discul de platina pentru numeroase piese si sa atraga aplauze din partea tuturor, de la Sir Elton John la Taylor Swift, Conan Gray si-a transformat dormitorul intr-un loc de evedare de raul din jurul sau si intr-un spatiu creativ.

La doar 12 ani, copilul nascut in Texas scria piese intr-un ritm intens si avea numerosi urmaritori pe Social Media, pe care ii incanta cu diferite stiluri de continut, recum fotografii, picturi, vlog-uri si gandurile sale. Pana la lansarea single-ului de debut, “Idle Town”, in 2018, audienta nu numai ca era pregatita pentru mesajul pe care el voia sa il transmita, dar avea nevoie de acesta. In urmatorii trei ani, aceasta dorinta a fost satisfacuta cu EP-ul “Sunset Season”, trei turnee sold out in America de Nord si doua turnee sold out in Europa si albumul lansat in 2020 – “Kid Krow”. Albumul a ajuns pe prima pozitie a topului Billboard Top Pop Albums, pe locul doi in topul Top Album Sales si pe locul cinci in Top 200. Single-urile “Maniac” si “Heather” au obtinut discul de platina. In timpul acesta, Conan a avut numeroase aparitii live la show-uri precum Late Night cu Seth Meyers, The Late Late Show cu James Corden si The Today Show si a primit premiul pentru “Best New Artist” de la Billboard si “One’s To Watch” de la People.
Conan s-a afirmat ca fiind vocea generatiei sale, spunand exact ce gandeste cu grija, dar fara filtru. Va continua sa faca acest lucru si in 2021, pe masura ce pregateste muzica noua si multe alte proiecte.

Pareri?

Posted on

Ellie White lansează „Flori de mai”

Ellie White oferă un cadou muzical în prag de primăvară și lansează primul ei single pe anul 2021: „Flori de mai”. Cu versurile și muzica scrise de către artistă și producția realizată de Andy Platon, „Flori de mai” prezintă povestea unei iubiri pasionale care s-a transformat într-o amintire ce invadează visele. Iubirea poate fi o fantezie devenită realitate, ce te face să plutești și să visezi necontenit până când decide că e timpul să iasă din viața ta, lăsând în urmă un gol imens. În regia lui Silviu Mîndroc, clipul o înfățișează pe Ellie White într-o ipostază de femeie seducătoare, puternică și sigură pe ea, care trebuie să treacă testul despărțirii, chiar dacă „inima s-a oprit din cântat”.

„Toate versurile pieselor mele, încă de pe vremea de când cântam alături de DJ Project au ca și mesaj iubirea, în toate formele ei. Și nici această piesă nu se abate de la același subiect, celebrând iubirea. Florile de mai, din punctul meu de vedere, reprezintă speranță, optimism și fericire, așa că mi s-a părut un titlu simplu și sugestiv. Cred că fiecare dintre noi se regăsește în versurile acestei piese. Toți am trăit mai devreme sau mai târziu emoții puternice, iar unii dintre noi încă le mai trăiesc. Inspirația mea vine din viața de zi cu zi a oamenilor în general, pentru că mi se pare o idee minunată să poți cuprinde în câteva versuri emoții puternice cu care pot relaționa și în care se pot regăsi sute sau mii de persoane în același timp. La filmările clipului a fost senzațional pentru că mi-a fost dor să intru din nou pe set și să filmez un videoclip. Deși a fost prima colaborare, Silviu Mîndroc s-a dovedit a fi un regizor extraordinar cu care m-am înțeles perfect! Și, cum echipa mea este minunată, rezultatul a fost unul pe măsură 🙂”, povestește artista.

Ellie White a lansat prima piesă din carieră alături de DJ Project, iar împreună au avut o mulțime de hituri care au cucerit topurile de specialitate. Au urmat single-uri precum „Sete de noi”, „Power of Love” sau „Nu te mai caut”, iar în 2017, Ellie White a lansat piesa și videoclipul „În mintea mea”. În 2018 aceasta a colaborat cu Tom Novy, unul dintre cei mai populari DJ și producători din lume, pentru remake-ul hit-ului „Take it”. Au urmat single-uri precum „Scrum”, „Ce va rămâne din noi”, „Obsesia”, o piesă despre iubirea care plutește în aer și „Stronger”, alături de Hafex.

Păreri?

Posted on

Pyroblast lansează „o noaptE în Anglia”

În luna iubirii, Pyroblast lansează „o noaptE în Anglia”, o piesă pentru toți cei care au inimile frânte și își doresc să găsească o portiță înapoi în trecut, acolo unde dragostea era cea care le călăuzea drumul. Compusă de către Pyroblast alături de Marius Moga și Ștefan Ioniță în studiourile DeMoga Music, „o noaptE în Anglia” prezintă sfârșitul unei povești de iubire. Clipul animat îl are ca protagonist pe Robe, cel care rămâne cu inima frântă după o poveste de iubire intensă și plină de pasiune, iar acum regretul este cel care îl urmărește la orice pas. Single-ul este înainte de toate un îndemn pentru toți cei care nu au avut curajul să spună la timpul potrivit tot ce simțeau.

„Versurile le-am scris cu gândul la o fată, acum trei ani. Ea urma să plece la facultate în Anglia și eu plângeam singur în casă. L-am chemat la mine pe Mișu, pianistul nostru, să compunem o piesă, o linie melodică, orice, că nu mai puteam de durere și m-am gândit că e momentul perfect să îmi pun sentimentele pe hârtie. Cred că au existat trei «variante finale» ale melodiei, nu am vrut să o lansăm din 2018 până acum pentru că am așteptat să simțim că piesa spune exact ceea ce vrem. Fiecare melodie pe care o scriem pentru cineva are inițiala persoanei respective scrisă cu majusculă în titlu (ex. «o noaptE în Anglia», «invită-Mă la dans»). E un fel de mulțumire pentru sentimentul creat în mine care a dus la nașterea piesei. Cu siguranță mulți oameni au prieteni/iubite/iubiți/rude în Anglia sau în afara țării și sper să empatizeze cu mesajul melodiei noastre”, povestește Robe Cristian, vocalistul trupei.

„«o noaptE în Anglia» este unul dintre primii pași pe care îi facem către un val nou în muzica din România. Fiecare poate să rezoneze diferit cu piesa, însă toți avem pe cineva pentru care am pleca măcar o noapte în Anglia sau India, Antarctica, oriunde, indiferent dacă e metaforic sau nu”, adaugă Mihai Ghiocel, chitaristul Pyroblast.

„Conceptul piesei și mesajul au apărut acum mai bine de trei ani, dar single-ul a trecut prin trei variante total diferite până să ajungă la cea finală. Consider că un mesaj atât de puternic și relatabil pentru multe persoane are nevoie de un suport instrumental pe măsură și de aceea mă bucur că nu ne-am grăbit să terminăm piesa doar ca să fie gata”, spune toboșarul band-ului, Bogdan „Bodo” Tabârcă.

„«o noaptE în Anglia» este piesa la care am muncit cel mai mult. Pentru Pyroblast reprezintă o relansare, o nouă oportunitate să ne adresăm unui public cât mai larg. Mesajul piesei este puternic și este susținut pe măsură de videoclipul la care s-a lucrat mult, sper ca oamenilor să le placă animația și semnificațiile ei. Sunt sigur că lumea va rezona cu mesajul piesei și cu stilul nou de muzică pe care îl abordăm”, adaugă Petru Aldea, bassist.

Robe Cristian, Mihai Ghiocel, Bogdan Tăbârcă și Petru Aldea sunt cei patru tineri artiști care împreună formează trupa Pyroblast. Iubesc muzica trash metal, sunt fani Havok, Megadeth, Slayer și Anthrax, compun și pregătesc deja foarte multe surprize. Pyroblast a lansat primul single în urmă cu aproape cinci ani, iar de atunci au urmat piese precum „invită-Mă la dans” și „Get You Low”.

Păreri?

 

Posted on

Cezar Guna lansează piesa Badum Tss, împreună cu Killa Fonic și REALM

Badum Tss îi aduce Cezar Guna, Killa Fonic și REALM împreună într-o colaborare care rămâne imediat întipărită în minte. Beat-urile fresh ale piesei și vocile artiștilor se completează perfect, iar rezultatul este unul care creează dependență.

Piesa a fost compusă de Cezar Guna, Killa Fonic și REALM, scrisă de Cezar și Killa și produsă de REALM.

Cezar Guna avea deja ideea piesei, însă trebuia să prindă contur, iar acest lucru s-a întâmplat rapid cu ajutorul lui Realm și al lui Killa. “Când am venit cu ideea acestei piese, am plecat de la gluma <<Badum tss>> și i-am spus lui REALM că așa se va numi. După câteva ore de încercări, lucrurile s-au legat. În general, când intrăm în sesiuni, încercăm tot felul de chestii, dar acum a fost diferit, am avut ideea bună de la început. La câteva săptămâni după, Realm i-a arătat piesa lui Killa și i-a plăcut foarte tare. După câteva luni, am avut o sesiune și cu Killa, a trasa strofa lui, iar piesa a devenit mult mai bună și am decis s-o lansăm. Mi-a plăcut tare strofa lui și m-a surprins în același timp, pentru că nu îl mai auzisem să cânte în engleză”, a spus Cezar Guna.

După colaborarea cu Smiley pentru piesa Lasă inima să zbiere, Killa Fonic revine cu o surpriză pentru fani și o premieră, o piesă în engleză. “Sunt hyped deoarece e un banger monstru, dar și pentru ca e primul meu strike in limba engleză. Cezar are un timbru special și este super creativ, la fel și REALM. Am multă chimie cu ei”, a spus Killa.

“Ne-am dorit să facem o piesă hip-hop de club, ceva simplu, în genul celor pe care le ascultăm la Cardi B, Tyga sau Post Malone. Chiar dacă ideea a apărut în 2019, am revenit asupra ei de curând, iar lucrurile s-au legat acum. A durat puțin până am găsit refrenul, dar în final avem un rezultat foarte bun. Iar faptul că este prima piesă a lui Killa în limba engleză, iar eu am contribuit la asta, e o nebunie. E cu siguranță ceva nou pentru România și ne dorim să ajungem cu piesa și în alte țări”, a spus REALM.

Păreri?

Posted on

DOMINO se îndreaptă către scena EDM și lansează piesa Sacré Lips

Producătorul muzical DOMINO prezintă Sacré Lips , o piesă cu puternice influențe EDM și un background vocal atrăgător. Odată cu această lansare, artistul se îndreaptă către scena EDM, care îl completează și îi evidențiază pasiunea pentru muzică.

“Piesa Sacré Lips este chiar motivul pentru care doresc să fac acest EP cu piese electro- house. A luat naștere într-un moment în care simțeam nevoia absolută de schimbare, iar după o perioadă lungă de emoții inhibate, totul a răbufnit într-un sound nou și puternic”, a spus Domino.

Producător, compozitor și pianist, DOMINO este un adevărat cameleon atunci când vine vorba despre exprimarea personalității sale efervescente prin intermediul muzicii. De-a lungul timpului, a experimentat mai multe genuri, de la jazz și rock până la dance și raggaeton și a semnat hituri internaționale pentru foarte mulți artiști, piesele sale fiind ascultate la radiouri și cluburi din Europa, Asia sau Orientul Mijlociu. Pasiunea lui pentru muzică transpare prin fiecare beat și induce ascultătorilor o stare de bine, fără griji, o petrecere care nu se termină niciodată.

Păreri?

Posted on

LilHuddy lansează al doilea cântec din carieră – “THE EULOGY OF YOU AND ME”

Cântăreț si compozitor, LILHUDDY, (alias Chase Hudson), lansează al doilea single intitulat „”THE EULOGY OF YOU AND ME”, un imn punk puternic.

Piesă „21st Century Vampire” a marcat introducerea muzicală a lui LILHUDDY, cu un stil semnătură cultivat de anxietatea brută și neliniștită a adolescenței din era post-internet. Muzică sa este un hibrid perfect de pop, punk și alternativă, cu un mesaj care încurajează autenticitatea și acceptarea de sine. Single-ul „Eulogy Of You and Me” a fost co-scris de Chase, împreună cu Nick Long, Jake Torrey, precum și Andrew Goldstein și Travis Barker, care au produs piesa.

LILHUDDY spune despre melodie: „Cu toții am experimentat dureri de inimă, dintr-o relație toxică la un moment dat sau altul. Sentimentul de ușurare, odată ce ați pus capăt acestei relații, este atât de eliberator. Această melodie este o modalitate pentru mine de a intra în legătură cu fanii mei la un nivel personal. Sunt atât de încântat să lansez al doilea single și abia aștept ca toată lumea să îl audă! ”

Videoclipul pentru „The Eulogy Of You and Me” a avut premiera pe MTV Live și ilustrează perfect semnificația din spatele cântecului despre dispariția unei relații. Faimosul regizor Joseph Kahn, care a regizat și videoclipul pentru „21st Century Vampire”, a semnat și noul videoclip. De dată această, totul este centrat în jurul căsătoriei lui LILHUDDY cu o fată care se înmormântează. La încheierea ceremoniei, Chase își sărută mireasă. În loc să marcheze un început, sărutul simbolizează moartea relației, iar cuplul cade liber prin pământ, separându-se unul de celălalt pe măsură ce amintirile relației lor se învârt în jurul lor.

Crescând în orașul Stockton, din nordul Californiei, LILHUDDY (alias Chase Hudson) și-a recunoscut puterea vocii la o vârstă fragedă. Tatăl sau cânta la chitară, ukelele și banjo, în timp ce mama mergea la facultate cu o bursă de muzică, iar sora lui cea mare cânta în cor. În ciuda timidității copleșitoare, Chase a cântat împreună cu familia să acasă. În același timp, a dezvoltat o pasiune pentru o gamă largă de influențe, variind de la blink-182, My Chemical Românce, All American Rejects, Pierce The Veil și Black Sabbath până la Bruno Marș, One Direction și 5 Seconds of Summer. În cele din urmă, și-a găsit drumul spre Tik Tok, acumulând peste 1.000 de videoclipuri și generând peste 1,6 miliarde de aprecieri până în prezent.
În 2020, LILHUDDY a început să urmărească în mod oficial muzica, iar Machine Gun Kelly l-a recrutat pentru a juca în debutul său regizoral, Downfalls High.

Păreri?

Posted on

„Amândouă” în premieră: BIA și Betty Blue lansează un nou single

BIA și Betty Blue sunt recunoscute pentru talentul muzical și aparițiile spectualoase pe care le-au avut de-a lungul timpului. Cele două artiste colaborează pentru prima oară și lansează „Amândouă”, o piesă destinată celor care nu știu să valoreze unul dintre cele mai frumoase sentimente din lume: iubirea. Compusă de către Șerban Cazan alături de Gabriel Stănoiu și Vizi Imre în studiourile HaHaHa Production, „Amândouă” este un single ce îi vizează pe cei care nu vor să aleagă și decid să rănească două inimi pentru binele lor.

Clipul le prezintă pe cele două artiste ca două femei puternice, care aleg să treacă peste dezamăgirea provocată de cel care a ales să le înșele încrederea și să privească înainte, spre un nou drum, unul din care el nu va mai face parte.

„Întotdeauna ne-am dorit să cântăm împreună și în sfârșit visul nostru s-a împlinit. Ne-am jucat împreună când eram mici, am petrecut mult timp împreună, am devenit foarte apropiate, iar piesa asta este rezultatul relației noastre. Pentru «Amândouă» am colaborat cu Șerban Cazan și echipa de la HaHaHa și sunt super mândră de cum a ieșit. Sper să vă placă și să o ascultați cu placere”, spune BIA.

„Sunt extrem de fericită că am ajuns în punctul în care eu și Bianca cântăm împreună. Am crescut împreună, am visat împreună și acum luptăm amândouă pentru visurile noastre! Sunt mândră de femeia în care se transformă și mă bucur că pot să-i fiu alături. Mi-aș dori ca toate femeile să se susțină una pe cealaltă și să ștergem ideea de competiție și invidie între femei din mentalul colectiv”, povestește Betty despre colaborarea cu BIA.

BIA (Bianca Stoian) a lansat primul single din carieră, „K.O.”, în 2018. A urmat „Pentru tine”, „Je veux”, piesă pentru care artista a lucrat cu Monoir, producătorul din spatele unor hituri internaționale precum „The Violin Song” sau „Lost in Istanbul” și „Tunai”, o piesă pansament pentru cei care au rămas cu inima frântă. Au urmat „Dubios”, în colaborare cu Lino Golden și „Tăticul meu”, alături de Florin Salam.

Betty Blue și-a început cariera muzicală în anul 2015, când a lansat single-ul „Într-o secundă”, a urmat apoi „La anii mei”, piesă ce a adunat peste 18 milioane de vizualizări pe YouTube, „Amândoi”, „Inima (alături de Kalif), și „Bine pentru tine” (alături de Matteo). În noiembrie 2019, frumoasa artistă a colaborat cu Adi Sînă pentru „Dulce împăcare”, iar în aprilie a colaborat pentru prima oară cu tatăl său pentru „Tăticul meu, fetița mea”, hit ce s-a clasat pe locul 1 în Trending la scurt timp după lansare și care a adunat peste 25 milioane de vizualizări pe YouTube.

Acestea fiind spuse, aștept părerile voastre!

Posted on

EMAA prezintă povestea “unui drag neîmplinit și pierdut” în piesa Zburătorul

EMAA este artista care, prin piesele pe care le lansează, își duce ascultătorii în universul ei unic și îi poartă prin diferite stări și sentimente. După lansarea albumului Macii înfloresc iarna, EMAA revine cu o melodie specială, în care prezintă povestea unei iubiri neîmplinite și pierdute, a unei dureri simțite pentru cineva care nu se va ma întoarce vreodată, Zburătorul.

Piesa a fost scrisă de EMAA, compusă de EMAA și Alexandru Turcu, iar producția a fost realizată de Alexandru Turcu.

“Zburătorul prezintă povestea unui drag neîmplinit și pierdut, a unui dor asumat pentru cineva care nu va mai veni niciodată înapoi. Atunci când din viata noastră dispar oameni, odată cu timpul, imaginea lor devine vagă, ca și când nu ar fi fost niciodată acolo. Piesa ridică întrebări care nu au putut și nu pot fi cu adevărat adresate celor care pleacă. Ele sunt aruncate în gol, iar răspunsurile par să nu mai vină. Zburătorul transmite o tristețe adâncă, dar liniștită și asumată, și reprezintă încheierea și acceptarea finalului în sine”, a declarat EMAA.

Piesa Zburătorul este redată vizual de un clip cinematic, extrem de apropiat ca stare și concept de EMAA.

Filmările clipului au durat aproape 24 de ore, iar artista a avut alături de ea oameni foarte dragi, printre care și doi prieteni apropiați, Bastien și Domino. Partenerul din clip a fost actorul Alexandru Chndriș, cu care a avut o chimie specială.

EMAA și-a pus amprenta asupra întregului proces de creație, de la concept și scenariu, până la postproducție și editarea clipului, Zburătorul fiind un proiect special din toate punctele de vedere.

Videoclipul a fost creat de Monolit Studio, regizor a fost Răzvan Leucea, director de imagine – Paul Tatcu, scenografia a fost semnată de Irina Zamfirescu, montaj – Ștefan Parlog, edit – Mihai Sighinaș, iar producția Loops Production.

Acestea fiind spuse, aștept părerile voastre!