Kungs a lansat albumul Club Azur

Kungs a lansat albumul “Club Azur”, al carui titlu este inspirat de petrecerea digitală, lansată de Kungs la începutul pandemiei. Materialul include colaborări cu Boys Noize, The Knocks, Good Time Ahead și Victor Flash.

“Club Azur” este al doilea album al artistului, la care a inceput sa lucreze inainte de pandemie. Chiar daca initial, directia albumului era mult mai profunda si mai captivanta, live-urile online denumite Club Azur, l-au facut pe Kungs sa schimbe directia materialului in cea mai vesel, solar, optimist.

Kungs este un DJ si producator originar din Sudul Frantei, care si-a inceput cariera la varsta de 5 ani. Inca de atunci, Valentin isi petrecea toate dupa amiezile ascultand muzica rock’n’roll, alaturi de tatal sau. Printre primii artisti care l-au inspirat au fost The Who si The Kooks, printre altii. Acum, Kungs este unul dintre cei mai cunoscuti artisti ai muzicii dance-pop.

Tracklist:

  1. Zebulon (intro)
  2. Fashion (with Boys Noize)
  3. Never Going Home
  4. Clap Your Hands
  5. Quanto Tempo (with Victor Flash)
  6. Lipstick
  7. Lullaby
  8. People (with The Knocks)
  9. Regarde-moi
  10. Without You (with Good Time Ahead)
  11. Paris

Păreri?

A fost lansată varianta deluxe a albumului Fighting Demons de la Juice WRLD

A fost lansată varianta deluxe a albumului “Fighting Demons” de la Juice WRLD. In decembrie 2021, lumea a primit albumul postum al regretatului rapper. Proiectul conține colaborări cu Justin Bieber, Polo G, Trippie Redd și SUGA din BTS.

Tracklist

1. Burn
2. Already Dead
3. Cigarettes
4. You Wouldn’t Understand
5. Sometimes
6. Wandered To LA with Justin Bieber
7. Eminem Speaks
8. Rockstar in His Prime
9. Doom
10. Go Hard
11. Juice WRLD Speaks
12. Not Enough
13. Feline with Polo G, Trippie Redd
14. Relocate
15. Juice WRLD Speaks 2
16. Until The Plug Comes Back Around
17. From My Window
18. Girl Of My Dreams with Suga
19. Feel Alone
20. Go Hard
21. My Life In A Nutshell
22. Rich And Blind
23. Legends

Juice WRLD a fost un rapper, cântăreț și compozitor american. A fost cunoscut pentru single-urile sale “All Girls Are the Same”, “Lucid Dreams” și “Robbery”. Acesta a lansat 4 albume: “Goodbye & Good Riddance” (2018); “Death Race for Love” (2019); “Legends Never Die” (2020) și “Fighting Demons” (2021). A câștigat un premiu American Music Awards pentru Favorite Male Artist-Rap/HipHop in 2020, un premiu Billboard Music Awards pentru Top New Artist in 2019, și un premiu iHeart Music Awards pentru Best Hip-Hop Album in 2020. Totodată, artistul a mai primit 2 nominalizări la MTV Video Music Awards, 12 nominalizări la Billboard Music Awards și cate o nominalizare la BET Awards și BET Hip-Hop Awards.

Păreri?

Marta Popovici & On The Fly lansează albumul Round Dance

Duminică, 20 martie 2022, Marta Popovici & On The Fly lansează albumul de debut, Round Dance. Albumul îi aduce în fața publicului pe vocalista Marta Popovici, chitaristul Bogdan Tănase, pianistul Adi Stoenescu, basistul Alexandru Marin și pe toboșarul Gabi Matei.

Compozițiile au fost scrise între 2018 și 2021 de către Marta Popovici și Bogdan Tănase (piesele 3, 4, 8 și 9) și ilustrează tranziția grupului de la sonoritatea inițială neo-soul (Next To Me, prima piesă a albumului, care este de asemenea și prima piesă compusă) către o abordare conceptuală, vizibilă în compozițiile recente precum suita Round Dance. Având un spectru dinamic larg și o paletă de culori variată, compozițiile incorporează sonorități ale muzicii fusion, R&B alternativ, trip-hop și nu-jazz într-un context electronic sprijinit de sintetizatoare, Fender Rhodes și pedale de efecte.

Marta Popovici a întemeiat proiectul în București, în anul 2018, cu intenția de a explora stilistica muzicii de jazz prin compoziții proprii. De atunci, cei cinci muzicieni au devenit o prezență constantă în scena locală a jazz-ului tânăr, participând la festivaluri (TamTam, JazzTM), organizând concerte și evenimente de tip jam session pentru comunitatea de jazz și participând la proiecte culturale precum ConnectArts, Bastionul Artiștilor, Jam Circle. Trei dintre cei cinci muzicieni sunt în prezent stabiliți în Olanda, unde continuă studiile de jazz și compoziție.

Piesa care dă numele albumului, Round Dance, este o suită în patru părți care prezintă aceeași poveste din patru perspective diferite. Este prima compoziție a Martei Popovici ce indică o afinitate pentru abordarea conceptuală, de tip poveste. Tânăra spune că și-ar dori ca pe viitor să compună mai mult în acest mod, abordând spațiul artistic al unui album ca pe o poveste continuă, ce poate fi sprijinită și de arte precum poezia, dansul și artele vizuale.

„Mi-ar plăcea ca muzica noastră să fie o experiență imersivă pentru public. Mergând dincolo de scopul de pur divertisment, mi-aș dori să fie o invitație pentru noi toți să explorăm întregul spectru al emoțiilor prin artă și, în final, să ieșim din această experiență cathartică mai bogați. Cred că lumea are nevoie de o conexiune cu Frumusețea și cu Puritatea pentru că vedem lucruri groaznice întâmplându-se peste tot, mereu. În această relitate haotică, arta este pentru mine un mod de a-mi readuce aminte de frumosul și armonia din noi toți, servește ca un memento că aceste lucruri frumoase există, le putem hrăni și apoi împărți în jurul nostru.” – Marta Popovici

Păreri?

INNA lansează cea de-a doua parte a albumului Champagne Problems cu 8 piese pline de energie

INNA revine cu cea de-a doua parte a albumului “Champagne Problems” care include 8 piese, printre care “Cryo”, “Millennium”, “Take Me Home”, “Kumera”, “Oxygen”, “Karma”, “Breathless” și “Don’t Let Me Down”.

“Cryo” este piesa de rezistență a albumului, catchy, plină de energie, care te va face să cânți și să dansezi întruna.

Întregul album a fost compus în cadrul celor 16 zile de sesiune muzicală numită Dance Queen’s House, pe care artista le-a petrecut izolată într-o casă cu producători și compozitori alături de care a lucrat pentru a lansa piese noi, dar și pentru a-i aduce pe fani și mai aproape de universul ei, prin cele 8 vloguri postate pe canalul de YouTube al artistei.

Și pentru acest album, INNA a colaborat cu Marcel Botezan, Sebastian Barac, Minelli, Alex Cotoi, dar si cu autori si compozitori straini precum Gustav Nyström, Moa Pettersson Hammar si Jordan Shaw.

Albumul poate fi accesat pe canalul de YouTube al artistei aici, dar și pe magazinele digitale.

“Cea de-a doua parte a albumului <<Champagne Problems>> e aici și mă bucur că sunteți alături de mine în această călătorie frumoasă. Dance Queen’s House este un proiect de suflet și să creez atât de multe piese alături de oameni talentați pe care îi admir este o reală bucurie și onoare. Enjoy!”, a spus INNA.

INNA doboară un nou record global: este prima artistă din lume cu cele mai multe videos cu peste 1M vizualizări din LUME

Superstarul internațional INNA marchează o nouă reușită în carieră: la momentul actual este artista cu cele mai multe clipuri pe YouTube ce depășesc 1 milion de vizualizări din LUME!

Portofoliul impresionant al INNEI este comparabil cu cele mai mari nume din industria muzicală globală, dar începând de astăzi, INNA are 269 de videoclipuri pe YouTube ce depășesc 1 milion de vizualizări, iar acest număr o clasează pe prima poziție, conform Kworb. Pentru o mai bună înțelegere a acestei reușite, Ariana Grande are 268 de videoclipuri, Taylor Swift 231, Shakira 187, Katy Perry 168, iar Rihanna 119.

„Sunt recunoscătoare pentru fiecare reușită din cariera mea și mă bucur că muzica mea a ajuns atât de departe, în viețile atâtor oameni, cărora sper că le-am făcut viața mai frumoasă! Mulțumesc fanilor mei și echipei mele pentru susținere! Don’t let the music die!” a declarat INNA.

La finalul anului trecut, INNA a lansat single-ul “Up” cu Sean Paul, unul dintre cei mai mari artiști din lume și are deja peste 37 milioane de vizualizări pe YouTube. Piesa a fost compusă de Minelli, Sebastian Barac, Marcel Botezan, Elena Alexandra Apostoleanu, Alex Cotoi, Sean Paul, produsă de Alex Cotoi, Marcel Botezan, Sebastian Barac, versuri de Minelli, Sean Paul.

În urma primului sezon Dance Queen’s House, INNA a lansat albumul “Heartbreaker” care include 10 piese, printre care cele mai apreciate de fani au fost “Flashbacks”, “Maza” și “Heartbreaker”.

INNA are 7 milioane de subscriberi pe YouTube și peste 5,3 miliarde de vizualizări pe YouTube, numărul 6 după artiști europeni precum Dua Lipa, Adele, Ellie Goulding, Anne Marie, Little Mix.

Păreri?

Luis Fonsi a lansat albumul Ley De Gravedad

Luis Fonsi a lansat albumul “Ley De Gravedad”. Multe s-au schimbat de când Luis Fonsi și-a făcut debutul în urmă cu aproape 25 de ani. Cu toate acestea, cântărețul-compozitor a reușit să se adapteze și să evolueze, fără a-și pierde busola muzicală. 

“Încă navighez pe un val de care mă bucur. Simt că am multe de aratat, multe piese de scris, că am reușit să evoluez în stilul meu fără să mă schimb, fără să fac ceva forțat și să mă adaptez tendințelor și să fac mereu totul cu inima, niciodată prin presiune sau obligație”, a spus artistul, care și-a lansat cel de-al zecelea album de studio, „Ley De Gravedad”. 

Proiectul este produs de Andrés Torres și Mauricio Rengif și conține 16 piese, de la pop urban la balade doar cu voce și chitară. Prin “Ley de gravedad”, “Vacaciones” (Manuel Turizo), “Bésame” (Myke Towers), “Nuestra balada”, “Vacío” (Rauw Alejandro), “Iglú”,” Fin de semana”, “Equivocada”, “Guapa”, “Culpable”, “Perfecta” (Farruko) și “Date la Vuelta” (Nicky Jam, Sebastián Yatra), printre altele, artistul încearcă să invite petrecerea, precum și dragostea, profitând de libertatea oferită de pop. 

“Trăim un moment frumos în muzica latină, unde genul urban joacă un rol gigantic în succesul muzicii latine și pop-ul acaparează foarte mult din acest sunet și, prin urmare, îmi place să colaborez cu artiști urbani, îmi place să fiu partea melodică a piesei”,  a explicat într-un interviu acordat EL VOCERO. 

Luis Fonsi este unul dintre cei mai importanți artiști din lumea muzicii latino. Hit-ul “Despacito” în colaborare cu Daddy Yankee a fost piesa anului 2017. Acesta a debutat în lumea muzicii în anul 1998 cu albumul “Comenzare”, iar de atunci a mai lansat înca 7 albume. În 2018, Luis a primit mai multe premii de la Cartea Recordurilor Guinness, în 2019 a susținut un concert la Jocurile Olimpice de Vară din Abu Dhabi. Toata cariera sa i-a adus o mulțime de premii și nominalizări la American Music Awards, Latin GRAMMY Awards, iHeartRadio Music Awards, Billboard Music Awards, Billboard Latin Music Awards, Teen Choice Awards, BMI Awards.

Păreri?

KAWALA A LANSAT ALBUMUL DE DEBUT BETTER WITH YOU

Conținând un spectru de gânduri și sentimente, observații și idei, albumul este o colecție de piese cu ritmuri afrobeat, ce te invită la dans și care îți transmit o stare de bine de la început până la sfârșit. Albumul vine în urma unor EP-uri și spectacole live apreciate atât de către criticii de specialitate, cât și de public, care au ajutat trupa, originară din Nordul Londrei, să adune o comunitate de oameni care simt și gândesc similar.

De aceea, albumul de debut este o modalitate de a celebra această comunitate. În plus, acest amănunt este reflectat și de către artwork-ul materialului discografic. Trupa a rugat diverși oameni cu care a colaborat de-a lungul timpului să trimită mai multe fundaluri, care, într-un final, au alcătuit mozaicul de pe coperta albumului.

„Cele mai multe piese sunt precum o călătorie”, a spus solistul Jim Higson, a cărui voce se îmbină cu a chitaristului principal, Daniel McCarthy, pentru a reda discursul muzical. „Cântecele vorbesc despre momentul în care obții ceva și te afli într-o nouă ipostază. Nu am vrut să spunem doar povestea noastră, ci poveștile tuturor celor care ne-au ajutat să ajungem în punctul în care suntem acum, deci track-urile reprezintă o călătorie mult mai lungă.”

Pe album sunt incluse piese precum „Searching”,  „Marathon”, „Echoes”, „Ticket To Ride”, „Hypnotized”, „Jesse C’Mon”, și „Good Like This”.  „Titlul  ‘Better with You’ a fost inspirat din refrenul piesei ‘Echoes’,” a explicat Daniel. „Am scris despre dorința și necesitatea de a ne reconecta cu oamenii. Am avut în minte publicul de la spectacolele noastre, dar nu ne-am rezumat doar la acest aspect, întrucât se aplică la prietenilor și familiei. Albumul sărbătorește oamenii care te pot ajuta.”

Înregistrat pe parcusul ultimului an, pentru acest album, trupa KAWALA – completată de chitaristul Dan Lee, basistul Reeve Coulson și toboșarul Ben Batten,  a colaborat cu o gamă largă de producători de succes, incluzându-i și pe Joel Pott (George Ezra, Shura, Tom Walker), Cam Blackwood (George Ezra, London Grammar), Joe Rubel (Maisie Peters, Ed Sheeran), Dan Bryer (Tom Grennan, Rag’N’Bone Man) și Mark Ralph (Years & Years, Georgia).

În plus, trupa are programat un scurt turneu în Marea Britanie în primăvara anului 2022, începând pe 7 aprilie, în Leeds, și culminând glorios, pe 15 aprilie, la O2 Shepherds Bush în Londra.

Păreri?

Chelsea Cutler a lansat varianta deluxe a albumului When I Close My Eyes

Chelsea Cutler a lansat varianta deluxe a albumului „When I Close My Eyes”. Albumul conține trei piese noi, inclusiv „What Everybody Wants” pentru care artista a lansat si un videoclip, dar și lansarea recentă „the lifeboat’s empty!”.

Chelsea spune: „Când am lansat WICME în octombrie anul trecut, am simțit că nu eram pe deplin pregătită să încep să merg mai departe. Am continuat să scriu și am terminat trei piese noi pe care le-am iubit cu adevărat și am decis că trebuie să facem o versiune deluxe. Sunt atât de încântată să pot continua această eră cu fanii mei, în special cu turneul care începe în doar câteva zile.”

Chelsea Cutler va porni în turneu în primăvara acestui an, cântând la Coachella și The Governors Ball, dar și în alte 25 de locații din Statele Unite ale Americii.

“When I Close My Eyes” a fost scris, produs și înregistrat de Chelsea Cutler împreună cu puțini colaboratori. Proiectul a fost lăudat de NPR’s Weekend Edition, Variety, MTVNews, Entertainment Tonight, COMPLEX, UPROXX, Consequence, HYPEBAE, Ones To Watch. În plus, artista a interpretat piesa “Devin On My Shoulder” la The Late Show with Stephen Colbert.

Chelsea Cutler a acumulat peste 750 milioane de stream-uri în cariera sa și a fost lăudată de Billboard, The New York Times, E! News, PAPER Magazine, Cosmopolitan, Refinery29, UPROXX, HYPEBAE, L’Officiel și Ones To Watch. Ea a concertat la festivaluri faimoase precum: Governors Ball, Bonnaroo și Lollapalooza, dar și la emisiunile The Late Show with Stephen Colbert, The Late Late Show with James Corden, Late Night with Seth Meyers.

Păreri?

Stromae a lansat albumul Multitude

Astăzi, artistul, scriitorul, interpretul, producătorul, designerul și regizorul Stromae, de origine belgiană, apreciat la nivel internațional, lansează cel de-al treilea album de studio, „Multitude”. Proiectul conține 12 piese, între care “Santé” și “L’enfer”,  deja lansate și noul single “Fils De Joie”. Materialul discografic a fost compus de Stromae și produs de label-ul său Mosaert.

„Multitude” vine după o perioadă de pauză artistică forțată. Odată cu vacanța impusă, artistul a decis: să ducă o viață mai relaxată, mai structurată, mai aproape de familie, să facă munca din nou interesantă, să-și extindă sursele de inspirație și, mai ales, să exprime toate sentimentele trăite in această perioadă prin intermediul unor piese noi.

Departe de orice autocompătimire, Stromae a profitat de acest timp pentru a se identifica mai mult cu ceilalți, pentru a empatiza cu ei. Bărbații instabili din „La Solassitude” și „Mon Amour”, fiul prostituatei din „Fils de Joie”, protagoniștii depresivi și sinucigași din „Mauvaise Journée” și „L’Enfer”, cuplul nepotrivit din „Pas Vraiment”, oamenii invizibili din „Santé”, femeile suferinde din „Déclaration”; îi îmbrățișează pe toți cu bunătate și altruism, oferind fiecăruia un portret emoționant. Procedând astfel, dă titlului „Multitude” o rezonanță profundă, aceeași pe care Walt Whitman o transmite în poemul său, din care Stromae ar putea prelua deschiderea: „Sunt mare, conțin mulțime, sunt de orice nuanță sau castă, de orice rang sau religie”.

„Multitude” este o fereastră către lume, spre oameni și un moment rar de comuniune și plăcere de împărtășit. O alchimie a contrariilor, modelată de voința de a mărturisi fără judecată sau dispreț condiției umană în toată diversitatea ei și a imboldului de a explora viața celorlalți. „Multitude” este un mod alternativ al lui Stromae de a explora lumea, rămânând în același timp ferm atașat de rădăcinile sale.

Luna trecută, Stromae a anunțat, de asemenea, turneul său din America de Nord, care urmează să înceapă în această toamnă pe 21 octombrie la Vancouver, făcând opriri pe coasta de est și de vest, inclusiv la legendara Madison Square Garden din New York.

Multitude Tracklist:
1. Invainc
2. Santé
3. La solassitude
4. Fils de joie
5. L’enfer
6. C’est que du bonheur
7. Pas vraiment
8. Riez
9. Mon amour
10. Déclaration
11. Mauvaise journée
12. Bonne journée

Păreri?

Tears For Fears a lansat albumul The Tipping Point

Tears For Fears a lansat albumul “The Tipping Point”. Este primul material discografic din ultimii 17 ani. Acesta va fi urmat de un turneu ce va începe în luna mai. Pitchfork, Vulture, Stereogum și alte publicații au declarat ca acest proiect este unul dintre cele mai așteptate din acest an.

În octombrie 2021, trupa a lansat primul single, „The Tipping Point”, surprinzând durerea de a vedea pe cineva pe care îl iubești pierzându-și lupta de lungă durată cu boala. Al doilea lor single, „No Small Thing”, a fost o întâlnire a celor doi, găsindu-și inima și sufletul pentru a completa albumul. Videoclipul însoțitor a fost realizat folosind doar imagini care arată conflictul dintre libertățile individuale și responsabilitatea colectivă. Cel mai recent single al lor, „Break The Man”, este o piesă plină de putere, care cere un echilibru mai bun între bărbați și femei. Inspirat de versurile melodiei, videoclipul cuprinde o lume care ilustrează realitatea construită a patriarhiei – un loc al ierarhiilor nesfârșite construite pe devotamentul orb pentru lucruri instabile și nesustenabile. Din interior, lumea pare infinită, dar din exterior este o simplă jucărie în mâna Universului.
În noiembrie 2021, trupa a anunțat, de asemenea, THE TIPPING POINT WORLD TOUR, cu sprijinul Garbage în S.U.A. Începând în Cincinnati, OH, pe 20 mai 2022, fanii vor vedea trupa cântând în peste douăzeci de orașe din America de Nord, înainte de a încheia cu spectacolul din Wantagh, NY, pe 25 iunie 2022.

Tears For Fears s-a format în 1981 în Bath, Anglia și are ca și membri pe Roland Orzabal (voce, chitară, clape) și Curt Smith (voce, bas, clape). Cu 30 de milioane de albume vândute în întreaga lume, cântând în fața nenumăratelor audiențe sold-out și câștigând diverse premii, trupa reprezintă o intersecție a gustului pop, lirismului inteligent și conștient. Debutul lor din 1983, “The Hurting”, a produs imnuri precum „Mad World”, „Change” și „Pale Shelter”, ajungând să câștige discul de aur în Statele Unite. Cântecele din 1985 din Big Chair au devenit un moment decisiv pentru grup și muzică în general.

Având semnătura câștigătoare a premiului BRIT „Everybody Wants to Rule the World”, „Shout”, „Head over Heels”, „Mothers Talk” și „I Believe (A Soulful Re-Recording)”, a fost certificat cu 5 discuri de platină și a ajuns pe primul loc în Top 200 Billboard. Slant l-a numit unul dintre „Cele mai bune albume ale anilor 1980″, a fost prezentat în cartea 1001 albume pe care trebuie să le auzi înainte de a muri, iar Consequence of Sound i-a acordat un rating rar A+. “Seeds of Love” din 1989 s-a dovedit a fi ultima colaborare între Orzabal și Smith, până la „Everybody Loves A Happy Ending” din 2004, care a reaprins focul creativ dintre ei. Trupa s-a angajat într-un turneu de trei ani în America de Nord, Japonia, Coreea de Sud, Manila și America de Sud începând cu 2010. ADN-ul duo-ului rămâne încorporat în trei generații de artiști atât la nivel subtil, cât și la nivel decisiv. Influențând muzica rock, hip-hop, muzică electronică, indie și nu numai, Kanye West a interpolat „Memories Fade” în „The Coldest Winter” din „808s & Heartbreaks”, The Weeknd a infuzat „Pale Shelter” în „Secrets” de pe „Starboy”, iar Drake a folosit „Ideas as Opiates” ca fundație pentru „Lust For Life”, în timp ce Ally Brooke Hernandez, Adam Lambert și Gary Jules au înregistrat cover-uri populare ale „Mad World”. În 2021, trupa a fost onorată cu premiul pentru colecția de cântece excepționale la Premiile Ivor Novello.

Între timp, cântecele clasice ocupă un loc proeminent peste tot, de la „The Wire” și „Donnie Darko” până la „Straight Outta Compton” și „Mr. Robot”. Cu mult înainte de a deveni o piatră de temelie culturală, Tears For Fears a constat pur și simplu din doi prieteni de școală care au crescut în Bath, Somerset, Marea Britanie.

Cu „The Tipping Point” și un turneu cuprinzător, Orzabal și Smith rămân la fel de zgomotoși ca întotdeauna, în timp ce încă o generație se pregătește să cânte cu ei din nou.

Păreri?

SCORPIONS a lansat albumul Rock Believer

Probabil cel mai decisiv moment al procesului de creare al celui mai recent album incredibil al trupei SCORPIONS, Rock Believer, a fost transpus de către Klaus Meine, care a scris versurile pieselor de pe album, în track-ul „Gas In The Tank”. Meine a spus: „Înainte să începem să lucrăm la noul album, ne-am întrebat: Mai este suficientă benzină în rezervor?”. Oare mai este posibil ca o trupă, a cărei carieră muzicală va număra cincizeci de ani de la lansarea primului album fenomenal, Lonesome Crow, până la materialul discografic Rock Believer, să aibă aceeași forță brută, care este necesară pentru a crea și înregistra atâtea piese noi? Nu sunt oare de ajuns cele 18 albume până în prezent și nenumăratele premii câștigate pe tot mapamondul pentru acești muzicieni neobosiți? Mai este suficientă „benzină” în rezervor pentru a continua drumul? Unul dintre cântecele trupei oferă răspunsul la toate aceste întrebări: “Let’s play it louder play it hard, Laid back and a little dark, Give me a dirty riff my friend, There’s gotta be more gas in the tank.”

Rezultatul constă în 16 piese captivante, versurile fiecărui track în parte redând o mică poveste. Poveștile sunt prezentate într-un mod inedit, îmbinând amprentă inconfundabilă a trupei SCORPIONS de la începutul anilor 1980 cu producții care țin pasul cu trendurile actuale. Resursele inepuizabile de inspirație ale trupei de-a lungul carierei reprezintă o comoară neprețuită, construind o legătură indestructibilă între trecut și prezent. Comentariile lui Klaus Meine referitoare la piesa „Roots In My Boots” pot fi generalizate pentru întregul album: „Noul material discografic ne surprinde întoarcerea la origini. Noi doar am vrut să readucem la suprafață ADN-ul SCORPIONS originar – linii melodice puternice și riff-uri surprinzătoare. Am încercat să îmbuteliem acel sentiment și să-l aducem în studio, când, în sfârșit, am reușit să cântăm împreună, toți cinci în aceeași încăpere. Mikkey Dee aduce în trupă multă energie și distracție.”

Binele care se găsește în rău, precum susținea filosoful și profesorul de la Stanford, Paul Watzlawic, a fost subiectul care a stat la baza acestui album extraordinar. Procesul de creare al acestui material discografic a pornit de la un experiment: „Pentru prima dată, am primit versurile de la Klaus și a trebuit să compun muzica pentru ele”, a spus Rudolf Schenker. „Întotdeauna fusese invers până atunci, mai întâi muzica, apoi versurile”. „Practic am fost de acord să compunem doar câteva balade, precum “When You Know (Where You Come From),” a adăugat chitaristul trupei, Matthias Jabs, care a scris „Hot And Cold” și „Crossing Borders”. Albumul a fost produs de către trupă, cu ajutorul lui Hans-Martin Buff.

SCORPIONS este una dintre cele mai importante trupe rock din ultimele decenii, care a înregistrat vânzări de peste 120 de milioane de albume până în prezent, a avut peste 5.000 de concerte și a lansat legendara piesă Wind Of Change, care a dominat topurile internaționale și care este, și în ziua de astăzi, cel mai bine vândut single la nivel global al unui act muzical german. Cel mai recent album al trupei, Rock Believer, a fost lansat via Vertigo, pe 25 februarie 2022.

Rock Believer, crezul noului album, va fi și pseudonimului turneului din 2022. În martie și aprilie 2022, trupa va cânta la Planet Hollywood Resorts & Casino în Las Vegas, iar apoi va începe turneul în Europa în iunie, cu câteva spectacole în Germania, urmate de alte concerte pe tot mapamondul, care urmează să fie anunțate curând.

Păreri?